20世纪五六十年代,中画幅相机一度非常盛行,尤其是德国禄来的双镜头照相机风靡世界,成为职业摄影师的首选,日本的雅马哈乃至中国物美价廉的海鸥4型等双镜头照相机也都风行一时。这些照相机的画幅大都是正方形的。当时流行正方形画幅的原因并不单纯地在于画幅本身,主要在于摄影师能够方便地拍摄,而不必考虑横幅取景还是竖幅构图,事后再根据需要进行剪裁。不过怎样剪裁最为合适往往是仁者见仁,智者见智。虽然摄影被人们誉为“减法艺术”,要求摄影者尽可能地在前期拍摄时进行恰当的构图,不过对于许多摄影初学者而言,练习剪裁是学习构图和提高图片鉴赏能力的好方式。其中一种方法便是做两个“L”形的尺子在照片上不断移动。一幅正方形照片往往可以举一反三,剪裁成各具风格的画面。
　　各地摄影圈目前尚有很多影友仍在使用哈苏等正方形传统相机拍摄,通常这些人有较深的功底。构图、用光、乃至曝光的准确度都可圈可点。但底片在经过扫描电分之后,往往出现过锐、过艳、反差过大的通病,在Photoshop的调整过程中也缺乏对动态范围进行纠正的过程。所以对一些在大画幅、中画幅胶片相机中孜孜不倦创作耕耘的资深影者来说,长期坚持于底片拍摄对提高数码摄影创作同样有着积极的作用。
　　6cm×6cm画幅是一种中规中矩的正方形画幅,具有装饰性,或表现某种特定的需要,如采用对称构图时,正方形画面具有其他画幅不具有的稳定感,但是在图片的实际应用中,正方形画幅照片的使用率比横画幅及竖画幅少之又少。我们可以试想一下,历史上的经典照片有几幅是正方形呢?不是没有,而是几率极低。
　　由于哈苏、禄来等正方形画幅相机所使用的镜头素质很高,所以许多摄影爱好者被正方形画幅误导了。矩形画幅是数千年来中外艺术美学早已定论的,古希腊的伟大数学家毕达哥拉斯早已通过数学模型发现了黄金规格,至今已广泛被建筑、美术、摄影以及舞台戏剧所认可。
　　凡事总有例外,如国画山水,花鸟也有专用方形的,但都属于少数。当然,如果致力要成为方形构图的摄影师,需在构图上独树一帜,才有可能创作出优秀的方画幅作品。
　　
　　林铭述:
　　近期我接触了许多使用哈苏相机的影友,看了许多正方形构图的作品,并深有所感:在经过略为剪裁后画面会有所提升。图片均为摄影师伍会的原作,首先,这些颇为精彩的武当山摄影作品均使用哈苏相机及反转片拍摄,底片经过扫描后,影调层次已大打折扣。而且扫描文件在Photoshop中调整也不像数码照片文件那样具有很大的调整范围,因此需要昂贵的专业底片扫描才能显露出反转片的优势。其次,这些正方形的照片仍有通过剪裁来提升视觉效果的空间。笔者将图1略加剪裁,并对色调进行适当调整,使构图更加简洁,主体也更为突出。图2则体现出正方形画幅为后期剪裁提供的多种可能性。大致看来,正方形画幅、横画幅及竖画幅都有不错的效果,您更喜欢哪一种画幅呢?