在我认识的书画家中，张一凡可算是一个很特别的人。从外表看，你很难相信他是一个画家，完全看不出有什么闪光的艺术特质，与普通人并无二致。可是，就是这么一个平常无奇，不善言辞，决不起眼的人，却包藏着一颗超乎寻常的强大内心，凭借着对艺术强烈的追求，坚韧的意志，执著的信念，硬是在艺术的道路上闯出了一条路，取得了令人瞩目的成绩。
　　他靠的就是两个字：勤奋。他总是谦逊地说，我生性笨拙，只好笨鸟先飞了。好一个“笨鸟先飞”，竟飞出了自己的一片天空。天道酬勤，几分耕耘几分收获，老天是公平的。
　　我相信他的这种勤奋不是一般意义上的勤奋，一定有数倍于常人的付出，要不然，他岂能在短短的还不到十年的学艺光景中，会有如此骄人的成果——频频受邀参展，且屡屡获奖，作品被众多单位和个人追捧及收藏，并已引起了圈内同道和媒体的广泛关注。
　　前些日子，有赞助商愿为他出画册，但被谢绝了。他的解释是，画册是留存于世的大事，草率不得，现在还不是时候。这就是既谦卑又“贪婪”的张一凡，诚实得让人看不懂的张一凡！在一片赞誉声中，他没有忘乎所以，头脑依然保持清醒，受宠不惊，素之泰然，这实在是十分难能可贵的品质。我以为，一个真正的艺术家就应该持有这样的品质，才会让人敬仰和叹服。人品永远要高于艺品。
　　诚然，每个人都有自己的做事风格，艺术家的个性尤其如是。我们说性格本不存在什么是非好坏，只是作风不同而已，重要的是每个艺术家都必须由作品来说话，作品才是他们的真实面貌，才是他们的真实性，才是他们的真正价值所在。
　　张一凡的画是开门见山，一目了然的。直感告诉我们，他强调气势，追求豪放，以刚取胜，全景构图，讲究场面空阔，浓蓝艳绿，划分出画面的层次感，充满灵动的线条勾出大轮廓，然后略分结构。主峰突出，由近而远，虚实相生。大斧劈的山石皴法，刚猛而劲利，线条流利清晰，决无拖泥带水之嫌。壮沛的江水与山中迷走的云气，水墨浑融，苍茫淋漓，别开生面，继承着范宽：“求其气韵，出于物表”的遗风，亦留存有马、夏“率真，简约”的特色。我们欣赏他的画，往往会被迎面扑来的雄健气势所吸引，被宽阔的构图所感奋，还有他丰富而艳丽的色彩……所有这些都无不使人震撼！但仅是让人乍一看而引发的感觉显然还是不够的，中国书画是要让人玩赏的、寻味的，所以耐看才是艺术家最需关心和努力追求的，所谓“耐人寻味”、“百看不厌”便是此理，美是永远看不够的。坦率地说，过于追求气势，难免精细不足，一味强调刚强，势必缺乏弹性。这是一对矛盾，任何人都无法回避。张一凡同样存在这样的困惑，得势而失韵，强动而弱静。好在他自己有清醒的意识，在用心地积极探索、寻求两者间的平衡，使画面更加和谐、舒展。
　　作为好友，我曾建议他在“南派”上下点功夫，比如董、巨、元四家，向他们索求笔墨韵味，吸收养料，让画增添华滋，增加内涵，由此而“南北”之精华熔于一炉，做到刚中见柔、柔中见刚，这才是艺术的最高境界。他频频点头称是。
　　他的老师陈舜今先生说，在他诸多的弟子当中，张一凡是他比较看好的一个。问其原因，他解释说，一凡过去只是用笔作画，现在他是用心在作画，所以会有大飞跃。这话我信，毕竟，知徒莫如师，一位从艺六十余载的老艺术家，他的眼光定然不会有错。因此我们更有理由看好这位已经崭露头角、正在茁壮成长的画家，并且，满怀信心地期待着他不久将来的又一次大飞跃。