【摘 要】
：
10月1日和2日，厦门爱乐乐团在环岛路·音乐广场举行“山海交响”大众音乐会。本场音乐会由厦门爱乐乐团艺术总监郑小瑛教授和副总监王钧时联袂执棒演出。 “山海交响”大众音乐会是厦门爱乐乐团为了回报社会，在社会各界支持下推出的免费音乐会，在依山傍海美丽的环岛路·音乐广场为厦门的观众举办的普及性大众音乐会，上演了刘峰的《红旗颂》、鲍元恺的《鹿港庙会》、王西麟的《火把节》、陈乐昌《春满海河》、雷哈尔的《金
论文部分内容阅读
10月1日和2日，厦门爱乐乐团在环岛路·音乐广场举行“山海交响”大众音乐会。本场音乐会由厦门爱乐乐团艺术总监郑小瑛教授和副总监王钧时联袂执棒演出。
“山海交响”大众音乐会是厦门爱乐乐团为了回报社会，在社会各界支持下推出的免费音乐会，在依山傍海美丽的环岛路·音乐广场为厦门的观众举办的普及性大众音乐会，上演了刘峰的《红旗颂》、鲍元恺的《鹿港庙会》、王西麟的《火把节》、陈乐昌《春满海河》、雷哈尔的《金与银圆舞曲》、罗西尼歌剧《威廉退尔》序曲、约翰·施特劳斯的《拨弦波尔卡》以及《北京喜讯到边寨》和舞剧《白毛女》选曲等。
其他文献
“我数到十。……”冷酷的语调，凶残的毫无人性痕迹的面孔。 “一！”枪口同时对准了一个无辜的弱女子头部。 被绑在对面椅子上的伊森，面容几乎变了形。泪水，恳求，说理，争辩，甚至对持枪者发出恫吓，但一切都无济于事。 二，三，四，……，冰冷的数字依然按照最自然不过的顺序一个接一个，从罪恶之徒的口中吐出。 “……，十！”——接着一声无情的枪响。 伊森眼睁睁看着新婚妻子朱丽亚“惨死”在自己面前。
滕矢初著作《穿越艺术》新近由团结出版社出版，该书是滕矢初多年艺术生活和教育理念的梳理和总结。 《穿越艺术》一书共分3章：漫话音乐、漫话学习与教育、漫话人生。每章又包括一些很有吸引力的小节，如超越时空的音乐语言、音乐滋润人生、“阳春白雪”和“下里巴人”、我心目中的音乐家、借用别人的知识和智慧、苦难和挫折是人生最宝贵的财富、用魅力传播知识与美德、竞争中的敌和友、自知之明和敬畏精神、呼唤仁爱之心、做团
10月22日至31日厦门爱乐乐团出访台湾，在台湾演出三场交响音乐会。除了在台北和桃园将由乐团艺术总监郑小瑛执棒指挥演出整部《土楼回响》之外，她还指挥肖斯塔科维奇的节日序曲，并与三位杰出的台湾音乐家（长笛家：林薏蕙、张翠琳和钢琴家陈毓襄）友情合作两部经典协奏曲，在高雄还将执棒柴科夫斯基的第五交响曲；乐团艺术副总监王钧时将指挥一部表现天津风情的序曲《春满海河》，并与多次获得国际比赛奖项的年轻钢琴家鲍天
李双松是解放军艺术学院的声乐教师。近年来，由于学院加强了流行音乐专业方面的教学力度，李双松在流行音乐教学实践中积累了不少经验。今年中央电视台第十二届全国青年歌手电视大奖赛，通俗唱法的三名选手过阳阳、唐璐璐、王隽均出自她的门下。她的另一位学生许飞参加2006年的超级女声进入了全国前6名。学生取得了不错的成绩，她的首张个人专辑《永恒的爱恋》也已发行。 这张专辑融入了李双松多年教学与舞台的经验。专辑中
因无知（不知道歌词艺术如此的玄奥）和不满（不满意当下歌坛流行的肤浅、苍白与甜腻），我投诗从词，业余专门写起了歌词。在持续的歌词创作实践中蒙得了一点体会。 什么体会，谓曰“创新”。凡艺术，唯新而美，唯新而存，唯新而行。 歌词创新是一个大而广之的题目，我自然无力条分缕析。我只是在具体的歌词文本的构思酝酿成篇过程中，严格要求自己做到做好“三个创新”。 一是做到做好“原始创新”。就是面对要去表现的题
功利心太强会影响电影人的个性和创造力 提起旅德作曲家苏聪，人们首先想到电影《末代皇帝》。苏聪因创作《末代皇帝》音乐获第60届奥斯卡最佳原创音乐奖，也因此成为德国-法国国家电影学院（原德国巴登-福登堡州电影音乐学院）斯图加特市音乐高等学院电影及媒介音乐联合制作专业的终身教授。但作为一个志向广泛的作曲家，电影音乐不足以满足苏聪内心情感世界，教学之余，他将创作的热情投向歌剧、舞剧、多媒体音乐剧以及
歌曲是音乐与文学的结合体，至于其诞生的先后，却有着不同的情况。但是，最普遍的现象是：作曲者自己去找喜爱的歌词，通过它把自己的激情表达出来。因此，作曲者首先要解决的是如何挑选一些自己喜爱且富于音乐性的歌词。但我仍想强调一下，作曲者首先应该有感受，有一种不可遏止的感情冲动，从而激发出创造欲望。 一、作曲者享有选择题材的自由。每个人具有各自的生活经历，不同的生活积累，会选择不同的角度来反映生活。但要
听多了歌手们飘渺云端的高音声线，忽然对低音声线着迷了。 女声中的纯粹低音声线是极不容易发现的，要几十年才真正出一个；而从声乐角度上看，蔡琴徐小凤关牧村德德玛她们都属于“女中音”声线。这些我们耳熟能详的“女中音”，习惯于被当成了“女声低音炮”。 蔡琴的歌声被弄成发烧唱碟，好象在十几年前就出现了。蔡琴的歌声中，似乎从来都是不动声色的，她只是恰到好处地把声音悠扬地旋转着拐一下，但决不往高音区拔，而是
莎拉·布莱曼是继世界三大男高音帕瓦罗蒂、卡雷拉斯和多明戈之后世界乐坛涌现出的另一个天后级人物。她与安德鲁·波切里被称为是跨越古典与流行的标志性艺人。在世界歌坛风行的古典、流行歌曲互相交融的今天，莎拉·布莱曼无疑站在了这个潮流的最前沿。她曾创造了单曲全球销量超过1000万张的惊人记录。 莎拉·布莱曼1960年出生于英国伦敦，3岁开始学习舞蹈，13岁首度便参加了伦敦琴卡迪利剧院《我与亚伯特》舞台剧的
“这绿岛像一只船，在月夜里摇呀摇，姑娘啊你也在我的心海里飘呀飘，让我的歌声随那微风，吹开了你的窗帘，让我的情意随那流水，不断地向你倾诉。椰子树的长影，掩不住我的诗意，明媚的月光更照亮了我的心，这绿岛的夜已经这样沉静，姑娘呀，你为什么还是默默无语……” 这首创作于台湾，流行于全球华人近50年的绿岛小夜曲，抒情优美，委婉动人。但近年在台湾关于这首曲子的词曲作者、创作背景等，却掀起风波。“绿岛小夜曲”