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摘要:在柳琴戏的演出中,琵琶不只是伴奏,还经常担任独奏、领奏。特别是在营造和烘托气氛中表现得尤为突出。美食家在菜肴中稍加一点糖能让品食者的味蕾充分回味那份悠长,我把琵琶在柳琴戏伴奏上的作用,也比作“糖”,这份柔美和力道绝对能让一出好戏锦上添花,能让观众品戏的“味蕾”大开,让你听得酣畅淋漓、美不胜收。
关键词:琵琶;柳琴;伴奏;融合
中图分类号:J623.37 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)07-88-2
据江苏省柳琴剧团一级作曲孙柏华先生在柳琴戏《概述》中的考证,柳琴戏是苏北、鲁南、豫东的一个地域性戏曲剧种。曾有“拉魂腔”、“肘鼓子”等名称。直到1953年,由当时徐州地区文化主管部门根据该剧种主奏乐器“柳叶琴”而定名。
柳琴属于弹拨乐器中的高音乐器。音色质朴,音量大,但多了些阮咸的火爆,少了些琵琶的缠绵。在早期的柳琴戏演出中,伴奏乐器也就是一把柳琴。随着柳琴戏艺术的不断创新和发展,唱腔和音乐创作不断丰富,表现力不断增强,自然而然对演出伴奏的要求逐步提高,相关乐器也就自然而然地加入进来。作为中国古老弹拨乐器中的佼佼者——琵琶,也就成为新加入乐器的首选。这是因为琵琶音域宽广,高音清脆坚实,中音柔和明亮,低音淳厚稳健,表现力非常丰富且变幻无穷。同时,琵琶也最容易与其他乐器相融合。既能与柳琴、月琴、三弦等合拍弹奏,又能与二胡、笛子、扬琴等相互拌合演奏。所以,约在上个世纪中期琵琶介入柳琴戏伴奏后,很快就显现出它的重要作用。
1979年,我进入江苏省新沂市柳琴剧团,一直从事琵琶演奏、伴奏。出于对琵琶演奏艺术的热爱和努力做好本职工作的责任感,我一直致力于在柳琴戏的伴奏中发挥琵琶的重要而独特的作用。经过不断尝试、实践、积累和提高,与同行们一起交流,得出以下体会。
首先,将柳琴戏的唱腔特色与琵琶演奏艺术的突出特点相融合,更能彰显柳琴戏浓郁而别致的艺术特色。柳琴戏的唱腔非常别致,地方特色非常鲜明。其一,男女角唱腔风格各异。男唱腔粗犷爽朗、嘹亮有力。女唱腔悠扬婉转,丰富多彩。其二,正如孙柏华先生所总结的:大跳音程的使用是柳琴戏唱腔结构的一大特点。频繁出现上行或下行的大跳音程,尤其是女色彩腔的上行八度大跳,这是柳琴戏独有的。其三,为了适应演员的音域,当男女同台演唱不能用同一调时,便会出现转调或离调。其四,由于柳琴戏的早期唱法是“调从心出”,称之为“宜心调”。久而久之,艺人们习惯于“自由发挥”。纵然现在定谱演唱,不能再自由发挥,但演出时,在曲谱固定的前提下,有的演员还会自行运腔。在一些古老剧目的演出中,演员还会“调从心出”,自由发挥,俗称“跑亮子”。
多年来,在柳琴戏的伴奏中,我都根据上述唱腔的特色,充分利用琵琶既能弹出北方音乐的激越,又能奏出南方音乐的柔美的优势,既将男、女唱腔的各自特色表现出来,同时,又在音乐的处理上来一点“中庸”,将“激越”与“柔美”兼收并蓄,使男女唱腔相辅相成,自然和谐。我还利用琵琶“三个八度半”的宽广音域,在为大跳音程唱腔伴奏中让其“跳跃”自如,能使演唱中的转调或离调转换得自然流畅。柳琴戏唱腔中频繁出现的大跳音程和转调或离调,容易使初听者感到突然。一经琵琶行云流水般伴奏的托起和润泽,无论是初听者还是柳琴戏迷都会得到美感享受。此外,在伴奏中我还善于运用琵琶演奏变幻自如的优势,在演员离开曲谱自行运腔时及时为之“包腔”,做到滴水不漏,使拖腔更加饱满优美。
再者,要熟知并结合每个演员演唱的特点、风格、习惯和音域的宽窄、吐词的轻重、语速节奏、花腔变化层次、拖腔是上行美还是下行美,甚至对该演员演唱最容易在哪儿出彩都要了然于胸。在演出时,利用琵琶演奏多种技巧和对弹奏力度及速度的娴熟控制,通过对伴奏细节的微妙处理,虽不能对每个演员的演唱作“量身定做”,也力求做到唱奏合鸣,丝丝入扣,锦上添花。
此外,在柳琴戏的演出中,琵琶不只是伴奏,还经常担任独奏、领奏。这一点特别是在营造和烘托气氛中表现得尤为突出。这是因为琵琶不但能弹出“十面埋伏”的磅礴、“大江东去”的恢宏,还能奏出“汉宫秋月”的幽怨,“昭君出塞”的凄美,如此等等。能将天地间的不同意境、人世间的不同心境,用音乐表现得淋漓尽致。之前,在我团演出的大型现代柳琴戏《大地儿女》中,剧中人胡水生为于春燕补戴上结婚项链时,音乐从琵琶的领奏开始,表达了无限的缠绵和情愫,两人回忆在大学的美好时光和对未来的憧憬,为人物内心世界的表达和气氛的烘托起到了关键性的推动作用。又如,柳琴小戏《买牛腿》中诸葛婶在诉说多年来内心纠葛的一段戏中,也同样是由琵琶领奏,诸如此类的音乐处理,我认为是恰到好处,能在不破坏整个剧情音乐构思的前提下,进行有益的尝试,得到业界人士的一致好评,就已经证明了这一点。美食家在菜肴中稍加一点糖能让品食者的味蕾充分回味那份悠长,我把琵琶在柳琴戏伴奏上的作用,也比作“糖”,这份柔美和力道绝对能让一出好戏锦上添花,能让观众品戏的“味蕾”大开,让你听得酣畅淋漓、美不胜收。
综上所述,在我参与创作的每个剧目和演出中,为舞台气氛的烘托、人物内心的揭示,不同场景的呈现,我都用心选择和融合一些琵琶古曲、名曲的旋律、意境和韵味,将之灵活运用到伴奏中去。通过多年的努力和探索,也为柳琴戏的音乐创作进行了大胆的创新,也正因为琵琶演奏具有非常丰富的表现力,加之演奏者用心用情演奏,与柳琴戏精致的唱腔、独特的音乐相融合,就越发显现出琵琶为柳琴戏音乐的发展和提高起到了不可替代的作用,更加确立了琵琶在柳琴戏的伴奏中居于必不可少、举足轻重的地位。
我的音乐感官认知里有柳琴也有琵琶,我爱柳琴,也迷恋琵琶,我在柳琴的世界里倾听琵琶的唯美,也在琵琶的旋律中见证柳琴的奇迹。
作者简介:
於丽娜,女,江苏新沂市柳琴剧团乐队领奏,三级演奏员,现为江苏省戏剧家协会会员。
关键词:琵琶;柳琴;伴奏;融合
中图分类号:J623.37 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)07-88-2
据江苏省柳琴剧团一级作曲孙柏华先生在柳琴戏《概述》中的考证,柳琴戏是苏北、鲁南、豫东的一个地域性戏曲剧种。曾有“拉魂腔”、“肘鼓子”等名称。直到1953年,由当时徐州地区文化主管部门根据该剧种主奏乐器“柳叶琴”而定名。
柳琴属于弹拨乐器中的高音乐器。音色质朴,音量大,但多了些阮咸的火爆,少了些琵琶的缠绵。在早期的柳琴戏演出中,伴奏乐器也就是一把柳琴。随着柳琴戏艺术的不断创新和发展,唱腔和音乐创作不断丰富,表现力不断增强,自然而然对演出伴奏的要求逐步提高,相关乐器也就自然而然地加入进来。作为中国古老弹拨乐器中的佼佼者——琵琶,也就成为新加入乐器的首选。这是因为琵琶音域宽广,高音清脆坚实,中音柔和明亮,低音淳厚稳健,表现力非常丰富且变幻无穷。同时,琵琶也最容易与其他乐器相融合。既能与柳琴、月琴、三弦等合拍弹奏,又能与二胡、笛子、扬琴等相互拌合演奏。所以,约在上个世纪中期琵琶介入柳琴戏伴奏后,很快就显现出它的重要作用。
1979年,我进入江苏省新沂市柳琴剧团,一直从事琵琶演奏、伴奏。出于对琵琶演奏艺术的热爱和努力做好本职工作的责任感,我一直致力于在柳琴戏的伴奏中发挥琵琶的重要而独特的作用。经过不断尝试、实践、积累和提高,与同行们一起交流,得出以下体会。
首先,将柳琴戏的唱腔特色与琵琶演奏艺术的突出特点相融合,更能彰显柳琴戏浓郁而别致的艺术特色。柳琴戏的唱腔非常别致,地方特色非常鲜明。其一,男女角唱腔风格各异。男唱腔粗犷爽朗、嘹亮有力。女唱腔悠扬婉转,丰富多彩。其二,正如孙柏华先生所总结的:大跳音程的使用是柳琴戏唱腔结构的一大特点。频繁出现上行或下行的大跳音程,尤其是女色彩腔的上行八度大跳,这是柳琴戏独有的。其三,为了适应演员的音域,当男女同台演唱不能用同一调时,便会出现转调或离调。其四,由于柳琴戏的早期唱法是“调从心出”,称之为“宜心调”。久而久之,艺人们习惯于“自由发挥”。纵然现在定谱演唱,不能再自由发挥,但演出时,在曲谱固定的前提下,有的演员还会自行运腔。在一些古老剧目的演出中,演员还会“调从心出”,自由发挥,俗称“跑亮子”。
多年来,在柳琴戏的伴奏中,我都根据上述唱腔的特色,充分利用琵琶既能弹出北方音乐的激越,又能奏出南方音乐的柔美的优势,既将男、女唱腔的各自特色表现出来,同时,又在音乐的处理上来一点“中庸”,将“激越”与“柔美”兼收并蓄,使男女唱腔相辅相成,自然和谐。我还利用琵琶“三个八度半”的宽广音域,在为大跳音程唱腔伴奏中让其“跳跃”自如,能使演唱中的转调或离调转换得自然流畅。柳琴戏唱腔中频繁出现的大跳音程和转调或离调,容易使初听者感到突然。一经琵琶行云流水般伴奏的托起和润泽,无论是初听者还是柳琴戏迷都会得到美感享受。此外,在伴奏中我还善于运用琵琶演奏变幻自如的优势,在演员离开曲谱自行运腔时及时为之“包腔”,做到滴水不漏,使拖腔更加饱满优美。
再者,要熟知并结合每个演员演唱的特点、风格、习惯和音域的宽窄、吐词的轻重、语速节奏、花腔变化层次、拖腔是上行美还是下行美,甚至对该演员演唱最容易在哪儿出彩都要了然于胸。在演出时,利用琵琶演奏多种技巧和对弹奏力度及速度的娴熟控制,通过对伴奏细节的微妙处理,虽不能对每个演员的演唱作“量身定做”,也力求做到唱奏合鸣,丝丝入扣,锦上添花。
此外,在柳琴戏的演出中,琵琶不只是伴奏,还经常担任独奏、领奏。这一点特别是在营造和烘托气氛中表现得尤为突出。这是因为琵琶不但能弹出“十面埋伏”的磅礴、“大江东去”的恢宏,还能奏出“汉宫秋月”的幽怨,“昭君出塞”的凄美,如此等等。能将天地间的不同意境、人世间的不同心境,用音乐表现得淋漓尽致。之前,在我团演出的大型现代柳琴戏《大地儿女》中,剧中人胡水生为于春燕补戴上结婚项链时,音乐从琵琶的领奏开始,表达了无限的缠绵和情愫,两人回忆在大学的美好时光和对未来的憧憬,为人物内心世界的表达和气氛的烘托起到了关键性的推动作用。又如,柳琴小戏《买牛腿》中诸葛婶在诉说多年来内心纠葛的一段戏中,也同样是由琵琶领奏,诸如此类的音乐处理,我认为是恰到好处,能在不破坏整个剧情音乐构思的前提下,进行有益的尝试,得到业界人士的一致好评,就已经证明了这一点。美食家在菜肴中稍加一点糖能让品食者的味蕾充分回味那份悠长,我把琵琶在柳琴戏伴奏上的作用,也比作“糖”,这份柔美和力道绝对能让一出好戏锦上添花,能让观众品戏的“味蕾”大开,让你听得酣畅淋漓、美不胜收。
综上所述,在我参与创作的每个剧目和演出中,为舞台气氛的烘托、人物内心的揭示,不同场景的呈现,我都用心选择和融合一些琵琶古曲、名曲的旋律、意境和韵味,将之灵活运用到伴奏中去。通过多年的努力和探索,也为柳琴戏的音乐创作进行了大胆的创新,也正因为琵琶演奏具有非常丰富的表现力,加之演奏者用心用情演奏,与柳琴戏精致的唱腔、独特的音乐相融合,就越发显现出琵琶为柳琴戏音乐的发展和提高起到了不可替代的作用,更加确立了琵琶在柳琴戏的伴奏中居于必不可少、举足轻重的地位。
我的音乐感官认知里有柳琴也有琵琶,我爱柳琴,也迷恋琵琶,我在柳琴的世界里倾听琵琶的唯美,也在琵琶的旋律中见证柳琴的奇迹。
作者简介:
於丽娜,女,江苏新沂市柳琴剧团乐队领奏,三级演奏员,现为江苏省戏剧家协会会员。