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摘 要：谷物粘贴画以其清新自然、健康环保的特点深受大家的喜爱。本文针对其材料的特殊性探索引导创作的几个有效措施，充分发挥他们的个性，同时揉进学生对生活的理解，自由创意，巧妙制作，在此基础上逐渐培养起学生独特的审美眼光和审美情趣。
关键词：谷物粘贴画 特殊材料 引导创作
谷物粘贴画是以各类植物种子为原料，利用其固有的特性和天然色泽运用构图、线条、明暗、色彩等造型手法，通过粘、贴、拼、剪等手段，经过特殊处理后形成的一种具有独特效果的视觉艺术形式。因此在小学美术课堂中开展谷物粘贴画的教学，不仅能培养学生亲近大自然，体验生活中的美，感受五谷带给人的质朴的意境，而且还能启迪学生学会发现和利用身边不同的材料创造美的意识和能力；对促进学生手脑机能互相协调与平衡以及适应将来从事的教学工作具有其深远意义。
一、范画欣赏，激发创作热情
课堂上，首先让学生欣赏作品，如图一、二所示，通过看一看，摸一摸，比一比等多种途径，认识到五谷不仅是粮食，还可以做成各式各样的图画。由于谷物特有的形状和色泽，能出神入化地表现出各种山水花鸟、鱼虫人物、书法诗词。形成独具的粗糙、朦胧而不失精细，质朴生动、自然天成的特殊风格。在欣赏了范画后，以期引起共鸣：“没想到用大米、豆子这么普通的东西也能做成这么神奇美妙的图画，看来只要通过我们神奇的大脑的创意，也能把平凡的东西变成精美的图画。我也要亲手制作一幅。”
通过欣赏范画不仅开拓了学生的独特审美视角，还培养了学生热爱大自然的情感。
二、研究材料，拓宽创作思路
谷物粘贴画其原材料包括谷子、麻子、红黍、绿豆、莜麦等100多种植物种子。这些种子大致可分为红、黄、绿、黑、白、灰、棕七种基本颜色。每种基本颜色又可分为深、中、浅三个层次。由于这些材料本身具有颜色、肌理特性，因此能形成一种生动有趣的艺术创作形式，它可以表现国画、油画、装饰画、书法等形式和山水、人物、花鸟等内容。
有了对表现材料的充分认识后，我们让孩子们结合课外的生活经验，去主动寻找不同的谷物。
1.寻找可用材料
“五谷”在佛教和道教规仪中，视其为夺天地之精华的吉祥物，民间则将“五谷”作为避凶邪、镇恶秽的祝禳之宝，老百姓们甚至流传着这样一句民谣——“天下娘，五谷粮”，这句民谣形象地说明了人类的生命对五谷有着一种怎样本能的亲切与崇拜啊！这些都使“五谷艺术”除形的质朴、神的虚灵、意的深遂、法的自然魅力之外，更赋于了深厚的内涵的民族文化功用。
在课前，老师就可以带领学生到野外采集植物种子，认识各类五谷，让学生体会粮食的来之不易，对农民产生祟敬之情，也可以让孩子们上超市或粮油店认识、购买各种谷物。这些可用的材料不仅帮助学生丰富了对谷物的理解，还是他们更多地注意到材料的妙用。
2.探索材料妙用
好的作品不是作者如何的奇思妙想，而是通过作者的构思和创作让作品如何形成一种和谐和对比的效果。在研究过程中，我们把握这个和谐和对比的主旋律，对材料分析、研究、尝试其组合的艺术感觉。在实际的课堂中，我们让学生首先学会看材料（了解材料的外表颜色、质地及感觉），然后让学生充分理解如何利用材料的关键性问题。在这个过程中，我们通过欣赏和实践演示等方法给学生一种直观的感受，也给学生最初的直接认识，有了这种认识后，我们将和谐和对比的效果展现在学生面前，通过 对比的手法充分认识，在认识的基础上自由拼贴，形成作品的基础原型。
3.注重材料组合
美术作品最重要的是一种构成形式的变化，我们在欣赏美术作品时，有句话叫内行看门道，外行看热闹。这个“门道”是什么呢？就是美术的构成元素之间的一种关系，发现了这种关系并明白这种关系的使用，那么你看到的就是一种更深刻的美，同时也明白了创作者的表达想法和用途。材料的组合一旦形成就出现了对比和变化，如何让这种变化在美术作品中发挥最大的作用呢？这是我们在材料组合阶段做的一个重点工作。基本工作是了解材料之间的一种可以衔接的空间，找到材料之间的接近色或相似点及最大区别点。在具体的制作过程中，学生不仅手、脑 、眼得到了有效的锻炼，而且充分地发挥了想象力和创作力，并且在创作过程中能不断地享受成功的无穷乐趣。
三、巧用模式，提升创作能力
在构建谷物粘贴画的创作辅导模式中，我们一般可以设计这样六个过程：设计初稿一选取材料一填充谷物一阴干画面一定稿固色一装裱完成。由于五谷画用色讲究、明暗搭配、浓淡相映、立体感强，因此构思和用色上是个难点，如何把精巧的构思用神奇的各色五谷生动的表现出来是“五谷画”的追求。
如图三、图四都是表现展翅高飞的鸟，图三的作者用剥开的瓜子壳来表现一只苍鹰，刚好接近鹰的羽毛，又用稻谷来表现他那遒劲的爪子，鹰的嘴巴是弯弯的，小作者颇费了一番心血，从一大袋花生中找到最弯最接近苍鹰弯弯的嘴巴的一颗，然后小心的剥开，再把另一端小心地剪去，颈部又选择了大米来制作，极好的表现了颈部细嫩的羽毛；而图四的作者表现的是和平鸽的形象，所以他挑选雪白的西米来做，轮廓线用黑米勾画，颜色非常鲜明。鸽子的嘴巴相比老鹰的嘴巴要细小一些，所以他运用了辅助材料——纸来做。这样风格迥异的两只鸟就呼之欲出了。
创作五谷字画可是个功夫活儿，而填充谷物更是个耐心活儿，不仅要将一粒粒种子粘贴到所需要的部位，更要注意将颗粒饱满的种子的正面朝上，这样作品的浮雕效果更加明显。五谷画在制作时每一粒种子都扮演着重要的角色。用种子本身的色彩和形状来表现作品画面的颜色、明暗和线条，所以选色一定要准。例如（图五）作品中，小动物面部肤色大面积运用了颗粒细小、浅色的薏米，与边上的皮毛（大颗的红豆表现）形成鲜明的对比。小作者极其耐心的将这些谷物一颗颗排列得非常整齐、紧凑。再如（图四）用黑米勾线的环节，需要极为细心、耐心地制作，这时候需要借助镊子等工具，用手指的话很难控制。
需要注意的是不管是上白胶还是所用的无色清漆都不能过稀，太稀了粘不住，太多了又容易把细小的颗粒淹没掉，另外涂抹的厚度要均匀，而后放置12个小时左右使无色清漆固化。创作五谷字画的操作室内要求清洁，没有灰尘，以利于作品画面平整。
五谷生成，本自映太阳之光华，凝天地之精气，每一个籽粒都饱含万千气韵与意象，留有大自然的手印。五谷的颜色，是大自然调色盘的有机调配，一切都是天然本色，是现成的、大自然的赐予，只要我们恰到好处地选取与组合，必能成就一番“人与自然的和谐之美”！
参考文献：
[1]英·莫伊·凯特莉著 《少儿绘画辅导探索》 湖南美术出版社 1992版
[2]杨景芝 《儿童绘画心理与教育》 中国地质大学出版社 2004版
（浦江县浦阳第五小学 浙江金华）
关键词：谷物粘贴画 特殊材料 引导创作
谷物粘贴画是以各类植物种子为原料，利用其固有的特性和天然色泽运用构图、线条、明暗、色彩等造型手法，通过粘、贴、拼、剪等手段，经过特殊处理后形成的一种具有独特效果的视觉艺术形式。因此在小学美术课堂中开展谷物粘贴画的教学，不仅能培养学生亲近大自然，体验生活中的美，感受五谷带给人的质朴的意境，而且还能启迪学生学会发现和利用身边不同的材料创造美的意识和能力；对促进学生手脑机能互相协调与平衡以及适应将来从事的教学工作具有其深远意义。
一、范画欣赏，激发创作热情
课堂上，首先让学生欣赏作品，如图一、二所示，通过看一看，摸一摸，比一比等多种途径，认识到五谷不仅是粮食，还可以做成各式各样的图画。由于谷物特有的形状和色泽，能出神入化地表现出各种山水花鸟、鱼虫人物、书法诗词。形成独具的粗糙、朦胧而不失精细，质朴生动、自然天成的特殊风格。在欣赏了范画后，以期引起共鸣：“没想到用大米、豆子这么普通的东西也能做成这么神奇美妙的图画，看来只要通过我们神奇的大脑的创意，也能把平凡的东西变成精美的图画。我也要亲手制作一幅。”
通过欣赏范画不仅开拓了学生的独特审美视角，还培养了学生热爱大自然的情感。
二、研究材料，拓宽创作思路
谷物粘贴画其原材料包括谷子、麻子、红黍、绿豆、莜麦等100多种植物种子。这些种子大致可分为红、黄、绿、黑、白、灰、棕七种基本颜色。每种基本颜色又可分为深、中、浅三个层次。由于这些材料本身具有颜色、肌理特性，因此能形成一种生动有趣的艺术创作形式，它可以表现国画、油画、装饰画、书法等形式和山水、人物、花鸟等内容。
有了对表现材料的充分认识后，我们让孩子们结合课外的生活经验，去主动寻找不同的谷物。
1.寻找可用材料
“五谷”在佛教和道教规仪中，视其为夺天地之精华的吉祥物，民间则将“五谷”作为避凶邪、镇恶秽的祝禳之宝，老百姓们甚至流传着这样一句民谣——“天下娘，五谷粮”，这句民谣形象地说明了人类的生命对五谷有着一种怎样本能的亲切与崇拜啊！这些都使“五谷艺术”除形的质朴、神的虚灵、意的深遂、法的自然魅力之外，更赋于了深厚的内涵的民族文化功用。
在课前，老师就可以带领学生到野外采集植物种子，认识各类五谷，让学生体会粮食的来之不易，对农民产生祟敬之情，也可以让孩子们上超市或粮油店认识、购买各种谷物。这些可用的材料不仅帮助学生丰富了对谷物的理解，还是他们更多地注意到材料的妙用。
2.探索材料妙用
好的作品不是作者如何的奇思妙想，而是通过作者的构思和创作让作品如何形成一种和谐和对比的效果。在研究过程中，我们把握这个和谐和对比的主旋律，对材料分析、研究、尝试其组合的艺术感觉。在实际的课堂中，我们让学生首先学会看材料（了解材料的外表颜色、质地及感觉），然后让学生充分理解如何利用材料的关键性问题。在这个过程中，我们通过欣赏和实践演示等方法给学生一种直观的感受，也给学生最初的直接认识，有了这种认识后，我们将和谐和对比的效果展现在学生面前，通过 对比的手法充分认识，在认识的基础上自由拼贴，形成作品的基础原型。
3.注重材料组合
美术作品最重要的是一种构成形式的变化，我们在欣赏美术作品时，有句话叫内行看门道，外行看热闹。这个“门道”是什么呢？就是美术的构成元素之间的一种关系，发现了这种关系并明白这种关系的使用，那么你看到的就是一种更深刻的美，同时也明白了创作者的表达想法和用途。材料的组合一旦形成就出现了对比和变化，如何让这种变化在美术作品中发挥最大的作用呢？这是我们在材料组合阶段做的一个重点工作。基本工作是了解材料之间的一种可以衔接的空间，找到材料之间的接近色或相似点及最大区别点。在具体的制作过程中，学生不仅手、脑 、眼得到了有效的锻炼，而且充分地发挥了想象力和创作力，并且在创作过程中能不断地享受成功的无穷乐趣。
三、巧用模式，提升创作能力
在构建谷物粘贴画的创作辅导模式中，我们一般可以设计这样六个过程：设计初稿一选取材料一填充谷物一阴干画面一定稿固色一装裱完成。由于五谷画用色讲究、明暗搭配、浓淡相映、立体感强，因此构思和用色上是个难点，如何把精巧的构思用神奇的各色五谷生动的表现出来是“五谷画”的追求。
如图三、图四都是表现展翅高飞的鸟，图三的作者用剥开的瓜子壳来表现一只苍鹰，刚好接近鹰的羽毛，又用稻谷来表现他那遒劲的爪子，鹰的嘴巴是弯弯的，小作者颇费了一番心血，从一大袋花生中找到最弯最接近苍鹰弯弯的嘴巴的一颗，然后小心的剥开，再把另一端小心地剪去，颈部又选择了大米来制作，极好的表现了颈部细嫩的羽毛；而图四的作者表现的是和平鸽的形象，所以他挑选雪白的西米来做，轮廓线用黑米勾画，颜色非常鲜明。鸽子的嘴巴相比老鹰的嘴巴要细小一些，所以他运用了辅助材料——纸来做。这样风格迥异的两只鸟就呼之欲出了。
创作五谷字画可是个功夫活儿，而填充谷物更是个耐心活儿，不仅要将一粒粒种子粘贴到所需要的部位，更要注意将颗粒饱满的种子的正面朝上，这样作品的浮雕效果更加明显。五谷画在制作时每一粒种子都扮演着重要的角色。用种子本身的色彩和形状来表现作品画面的颜色、明暗和线条，所以选色一定要准。例如（图五）作品中，小动物面部肤色大面积运用了颗粒细小、浅色的薏米，与边上的皮毛（大颗的红豆表现）形成鲜明的对比。小作者极其耐心的将这些谷物一颗颗排列得非常整齐、紧凑。再如（图四）用黑米勾线的环节，需要极为细心、耐心地制作，这时候需要借助镊子等工具，用手指的话很难控制。
需要注意的是不管是上白胶还是所用的无色清漆都不能过稀，太稀了粘不住，太多了又容易把细小的颗粒淹没掉，另外涂抹的厚度要均匀，而后放置12个小时左右使无色清漆固化。创作五谷字画的操作室内要求清洁，没有灰尘，以利于作品画面平整。
五谷生成，本自映太阳之光华，凝天地之精气，每一个籽粒都饱含万千气韵与意象，留有大自然的手印。五谷的颜色，是大自然调色盘的有机调配，一切都是天然本色，是现成的、大自然的赐予，只要我们恰到好处地选取与组合，必能成就一番“人与自然的和谐之美”！
参考文献：
[1]英·莫伊·凯特莉著 《少儿绘画辅导探索》 湖南美术出版社 1992版
[2]杨景芝 《儿童绘画心理与教育》 中国地质大学出版社 2004版
（浦江县浦阳第五小学 浙江金华）