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摘 要：管乐团要想更好的表达出音乐就需要管乐团乐队的音响融合，对于管乐团来讲，音响融合是较为复杂且涉及面较为广泛的学问，它对管乐团乐队有更高的要求。乐队在具备了良好乐感及正确观念的基础之上，还要求管乐团乐队在音质、音准、速度、力度、节奏感、音乐织体、演奏法等音乐表现要素上有完美的艺术体现。因此，本文主要研究管乐团乐队音响的融合研究。
关键词：管乐团;乐队;音响
一、乐队音响融合需要具备良好音质
对于管乐团乐队而言，获得好的音质或音色是尤为重要的。要想获得更好的音质可以通过做好以下三方面来保证音质，首先，要对于乐器构造的质量的加以重视。严格意义上来讲乐器构造的材质与结构直接作用于音质的好坏，乐器本身具有良好的音质是至关重要的，因此我们不能忽略乐器本身的质量。其次，要管乐团的乐手一定要运用正确的气息进行演奏。好的音质取决于气息的正确运用，管乐吹奏对于气的要求是非常高的，好的吹奏法和演奏法都与气息紧密联系，不论是在高音区的演奏还是强力度演奏，都需要正确的运用气息，气息运用的好坏，决定音质的好坏。最后，要对“新音色”的观念进行正确解读。“新音色”是在同类乐器音色统一的基础上，每两种以上的乐器组合，产生新的组合音色，它丰富多彩、千变万化，是管乐团音乐表现力的基础。
二、乐队音响融合的具体要求
（一）正确音准观念的建立及良好的听觉训练
管乐团的音准感是可以通过听觉训练来加以强化的，一演奏中一定要具有具有良好的音准观念，才能发出正确的音高。在演奏的过程中影响音准的因素主要有以下几方面：客观上来讲，就乐器本身而言受到其机构、制作精确度、外界气温变化的影响;主观上主要是听觉、演奏技能、演奏姿态等方面的影响。作为乐手要对自己的乐器性能十分熟悉，同时还要熟悉乐器的律制，要根据乐曲的不同织体的特点和配器特点，及时主动的调整自己的音准。提高听辨率可以很好的解决音准问题，听辨率可以通过训练来加以提升，我们可以通过坚持利用“合奏教材”进行训练，根据自己乐队的情况来选择教材，由浅入深的进行训练。
（二）速度观念的重要性
速度是可以有效的反应表达一首作品的关键所在。速度是音乐表现手段中的重要因素之一。良好的速度观念可以让乐手具有良好的控制能力，它是樂手必备的音乐修养。对于速度的观念来讲，主要包括两方面的内容，首先是基本速读的概念，它是作曲家对创作的音乐作品的整体和段落提出的基本的速度要求，通常情况下是速度术语和表情术语相结合的呈现出来;其次是“速度的细微变化”的概念，它是按照音乐律动的规律以及作品中音乐内在的变异性，做出相应细微的变化，这种细微变化并不是随心所欲的，需要遵循一定的原则，它是在基本速度限度内变化，依附于音乐表情的需要，变化要自然，并且这种变化是必须有的。
（三）对力度的认识及把握
在管乐团合作中注重整体的力度感，力度的变化涉及到多声部的协调，要让力度的表达，始终服从音响平衡和对比的要求。在管乐团乐队中，乐手个人的力度变化只能融合在乐队的整体效果中，服从乐队音质与音色变化的需要。力度的色彩是靠细微的变化产生的，我们可以通过力度记号，来掌握细微的力度变化层次，让音乐更具有色彩性。管乐团乐手要处理好力度的渐变与突变，还要把握好力度的分寸感，分寸感是建立在音乐内涵与流畅的音乐进行中合理的运用力度的基础之上，当然不同的音乐具有不同的音乐内涵，力度分寸的掌握要视音乐进行的环境而定。
（四）“节奏感”的控制
在管乐团乐队中，节奏是音乐最重要也是最活跃的因素，有人将节奏比作生物的脉搏，有的比作音乐的骨架。节奏是以时间划分的，以变化来实现的，它与声音的相互配合，使音乐具有活力及感染力，通过对音乐作品的理解，掌握音乐律动的内在规律，进而协调对节奏的共同感受，达到音乐进行中横向与纵向的音乐组合的清晰与协调，这是一个优秀管乐团乐队必备的修养。我们对节奏的概念一般可以理解为音乐中不同时值和力度的组合;其另一含义是指音乐流动变化中形成的内在律动和音乐起伏的布局。
（五）音乐织体感的培养
在实际的排练和演出中，乐手们所接触的主调音乐中的旋律、和声（伴奏织体），和复调音乐中多种主题、多种旋律相交织，从而产生千变万化的织体，这是交响性音乐的典型特点。作为管乐团乐队的合奏艺术的成员，我们应当把千变万化的音乐织体的感受力作为自身的艺术修养，要明确自身在复杂织体中多扮演的角色。主题特性对整部作品来说影响巨大，一个好的乐手，是决不能对音乐主题及主题发展无动于衷。复调音乐中，旋律的相互交织和连接成为音乐发展的重要部分，复调织体的演奏中，要保持自己清晰的旋律线，要与其他乐手共同维护音乐的流动趋势及音乐层次的清晰，在管乐团乐队合奏的纵向发展中，音乐中的各种织体的融合都不能被忽视，只有每位乐手都重视音乐织体的作用，并且服从音乐整体的要从，才能做到彼此之间的相互默契配合，管乐团乐队演奏才能更加融合。
管乐队的演奏过程中乐队音响融合是非常重要的，在这一过程中还要重视演奏记号，这些记号是作曲家音乐构思的重要组成部分。作为一名演奏者，在平时只联系吹奏的技术是远远不够的，必须将吹奏法与演奏法有机融合在一起，再严格尊重乐谱的基础上，认真理解音乐作品中的各种表现手段的意义所在，在艺术实践的过程中有灵感的进行二次创作，以此为基础，才能更好的建立在管乐团意识，才能让音乐有更完美的表现。
参考文献
[1]程义明.管乐团合奏艺术[M].北京：人民音乐出版社，2010.
[2]曲成久，张健.合奏训练教程[M].上海：上海音乐出版社，2003.
关键词：管乐团;乐队;音响
一、乐队音响融合需要具备良好音质
对于管乐团乐队而言，获得好的音质或音色是尤为重要的。要想获得更好的音质可以通过做好以下三方面来保证音质，首先，要对于乐器构造的质量的加以重视。严格意义上来讲乐器构造的材质与结构直接作用于音质的好坏，乐器本身具有良好的音质是至关重要的，因此我们不能忽略乐器本身的质量。其次，要管乐团的乐手一定要运用正确的气息进行演奏。好的音质取决于气息的正确运用，管乐吹奏对于气的要求是非常高的，好的吹奏法和演奏法都与气息紧密联系，不论是在高音区的演奏还是强力度演奏，都需要正确的运用气息，气息运用的好坏，决定音质的好坏。最后，要对“新音色”的观念进行正确解读。“新音色”是在同类乐器音色统一的基础上，每两种以上的乐器组合，产生新的组合音色，它丰富多彩、千变万化，是管乐团音乐表现力的基础。
二、乐队音响融合的具体要求
（一）正确音准观念的建立及良好的听觉训练
管乐团的音准感是可以通过听觉训练来加以强化的，一演奏中一定要具有具有良好的音准观念，才能发出正确的音高。在演奏的过程中影响音准的因素主要有以下几方面：客观上来讲，就乐器本身而言受到其机构、制作精确度、外界气温变化的影响;主观上主要是听觉、演奏技能、演奏姿态等方面的影响。作为乐手要对自己的乐器性能十分熟悉，同时还要熟悉乐器的律制，要根据乐曲的不同织体的特点和配器特点，及时主动的调整自己的音准。提高听辨率可以很好的解决音准问题，听辨率可以通过训练来加以提升，我们可以通过坚持利用“合奏教材”进行训练，根据自己乐队的情况来选择教材，由浅入深的进行训练。
（二）速度观念的重要性
速度是可以有效的反应表达一首作品的关键所在。速度是音乐表现手段中的重要因素之一。良好的速度观念可以让乐手具有良好的控制能力，它是樂手必备的音乐修养。对于速度的观念来讲，主要包括两方面的内容，首先是基本速读的概念，它是作曲家对创作的音乐作品的整体和段落提出的基本的速度要求，通常情况下是速度术语和表情术语相结合的呈现出来;其次是“速度的细微变化”的概念，它是按照音乐律动的规律以及作品中音乐内在的变异性，做出相应细微的变化，这种细微变化并不是随心所欲的，需要遵循一定的原则，它是在基本速度限度内变化，依附于音乐表情的需要，变化要自然，并且这种变化是必须有的。
（三）对力度的认识及把握
在管乐团合作中注重整体的力度感，力度的变化涉及到多声部的协调，要让力度的表达，始终服从音响平衡和对比的要求。在管乐团乐队中，乐手个人的力度变化只能融合在乐队的整体效果中，服从乐队音质与音色变化的需要。力度的色彩是靠细微的变化产生的，我们可以通过力度记号，来掌握细微的力度变化层次，让音乐更具有色彩性。管乐团乐手要处理好力度的渐变与突变，还要把握好力度的分寸感，分寸感是建立在音乐内涵与流畅的音乐进行中合理的运用力度的基础之上，当然不同的音乐具有不同的音乐内涵，力度分寸的掌握要视音乐进行的环境而定。
（四）“节奏感”的控制
在管乐团乐队中，节奏是音乐最重要也是最活跃的因素，有人将节奏比作生物的脉搏，有的比作音乐的骨架。节奏是以时间划分的，以变化来实现的，它与声音的相互配合，使音乐具有活力及感染力，通过对音乐作品的理解，掌握音乐律动的内在规律，进而协调对节奏的共同感受，达到音乐进行中横向与纵向的音乐组合的清晰与协调，这是一个优秀管乐团乐队必备的修养。我们对节奏的概念一般可以理解为音乐中不同时值和力度的组合;其另一含义是指音乐流动变化中形成的内在律动和音乐起伏的布局。
（五）音乐织体感的培养
在实际的排练和演出中，乐手们所接触的主调音乐中的旋律、和声（伴奏织体），和复调音乐中多种主题、多种旋律相交织，从而产生千变万化的织体，这是交响性音乐的典型特点。作为管乐团乐队的合奏艺术的成员，我们应当把千变万化的音乐织体的感受力作为自身的艺术修养，要明确自身在复杂织体中多扮演的角色。主题特性对整部作品来说影响巨大，一个好的乐手，是决不能对音乐主题及主题发展无动于衷。复调音乐中，旋律的相互交织和连接成为音乐发展的重要部分，复调织体的演奏中，要保持自己清晰的旋律线，要与其他乐手共同维护音乐的流动趋势及音乐层次的清晰，在管乐团乐队合奏的纵向发展中，音乐中的各种织体的融合都不能被忽视，只有每位乐手都重视音乐织体的作用，并且服从音乐整体的要从，才能做到彼此之间的相互默契配合，管乐团乐队演奏才能更加融合。
管乐队的演奏过程中乐队音响融合是非常重要的，在这一过程中还要重视演奏记号，这些记号是作曲家音乐构思的重要组成部分。作为一名演奏者，在平时只联系吹奏的技术是远远不够的，必须将吹奏法与演奏法有机融合在一起，再严格尊重乐谱的基础上，认真理解音乐作品中的各种表现手段的意义所在，在艺术实践的过程中有灵感的进行二次创作，以此为基础，才能更好的建立在管乐团意识，才能让音乐有更完美的表现。
参考文献
[1]程义明.管乐团合奏艺术[M].北京：人民音乐出版社，2010.
[2]曲成久，张健.合奏训练教程[M].上海：上海音乐出版社，2003.