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演出结束时,夜的黑已完全笼罩了整座中山公园,绵绵悠长的荷蕖幽香,幽幽地,沁人心脾。树影婆娑,楼影幢幢,不远处,影影绰绰的灯光下,能清晰地看见月光星辰掩映下着装入时的现代人群。蓦然,一份感动就这样充溢心头,眼前出现的融合场景,不正与刚刚散场的澳门中乐团演出如出一辙吗。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/yyzb/yyzb200828/yyzb20082813-1-l.jpg)
7月12日、13日,澳门中乐团在北京中山音乐堂举行了《乐海揽胜》及《韵国驰思》两场音乐会。音乐会分别精选了不同类别的作品,展示了澳门作为中西交融城市的独特和动人风彩,同时展现澳门中乐团奏演不同作品的艺术实力。委约作品《澳门印象》展示了澳门回归祖国后万象更新、流光异彩的繁荣景象;选自《澳门情怀》的《氹仔》《澳门》《亚婆井》等极具澳门特色;《庆典序曲》《火—彩衣姑娘》《长城随想》《湘西风情》等大编制作品澎湃大气的喜庆大乐章……观众们整晚陶醉于民族乐器编织出的奇美世界中,沐浴在中国民族交响乐渲染出的清爽感觉中,柔和、曼妙、清新、惬意。
虽然澳门中乐团此次参与《相约北京──2008奥运文化活动》加上来回路程只有5天的时间,但澳门中乐团绝对是有备而来。仓促的时间内,他们收获的远不止在首都观众面前演出两场音乐会如此简单,说此行一举三得绝不为过。
一得口碑:上善若水
用心倾听,山谷中,淙淙的泉水流进了石罅;旷野间,澎湃的江河翻涌着巨浪;晚霞里,未息的海浪还在拍打礁石……那该是映月的天下第二泉吧?泉水冲出岩穴,月光立时拥抱它,那一刻,柔和的月光也化为液体,她被泉水搅碎,叮叮咚咚地唱着,跳跃在惠山绿竹间的青草地……上善若水啊,这澄澈,晶莹,清幽,流畅的乐曲。乐队声音整齐、干净、透明、细腻、融合度高,是业内专家看完此次演出后对澳门中乐团的一致评价。
有人说民族乐器均似人声娓娓道来,如二胡之如泣如诉,如唢呐之激昂奋力,如琵琶之素女怀春,如古筝之畅气悠长。用作曲家郭文景的话说就是:“民族乐器的声音都是‘支楞’着的,让这些个性这么强的声音融合得这么整齐、干净,彭家鹏付出的心血显而易见。”第一次在现场听澳门中乐团演出的中国音乐学院作曲系主任王宁对乐团的水准感到有些吃惊:“乐团演奏的状况比我预期的要好很多,他们的声音很平衡。赵季平的《庆典序曲》能演奏得这么整齐实在很不容易,从这一点上也可以看出:指挥对乐团平时的训练不仅细致、严格而且十分有效、到位,他把乐团各声部间的关系处理得非常好”。
二得认同:天道酬勤
诗哲泰戈尔有句名言:“天空不留下鸟的痕迹,但我已飞过。”人以为这是阐释坦然的,但我却认为也许它最恰当地诠释了一个“勤”字。“我勤,我愿,我已飞过,也许天空并没有留下我的痕迹”——而一分耕耘,一分收获,上天自会酬劳那些勤劳的人。不懈努力,才可最大限度地完善充实自己。有言“伟大的成功和勤奋的劳动是成正比的”。
“我真的很喜欢这支乐团,他们给人留下最深的印象就是:这是一支真正职业的乐团!团员不仅基本功很扎实,更重要的是他们非常敬业。作为作曲家,把自己的作品交给他们演出,我会觉得很放心,因为他们的职业道德决定了他们一定会认真、细致地对待每一部作品”。作曲家李滨扬、刘长远说出了很多作曲家的心声。
除去乐团的认真和敬业之外,杨乃林和刘文金更赞赏指挥彭家鹏在音乐处理上大动心思的做法。刘文金很热衷于听澳门中乐团演绎自己的《长城随想》:“我每次听,他们都能让我有新的感受。彭家鹏对于音乐的处理十分动脑子。”杨乃林也表示:“澳门中乐团这次在北京演出的曲目,不仅技术水准很高,而且十分多样化。这种多样化不仅体现在新作品的时代感上,也体现在对经典作品的不同处理上。比如我和李真贵、王直合作的《湘西风情》。这首曲子已经诞生20多年了,但今天听澳门中乐团的演奏却一点不感觉陈旧。为什么?因为彭家鹏在原有的配器上加入了很多新的东西,不但没有丢失我们当时创作的本来意图,还艺术地补充了许多我们在创作时都没有想到的元素。澳门中乐团的这条道路对于民族交响乐作品的发展是种启发:用自己特有的音乐语言阐述时代感情,让民族交响乐适合更多层面的观众”!
三得未来:爱上层楼
登临鹳鹊楼,望着日夜不息奔流入海的黄河,唐诗人王之涣不觉吟出“欲穷千里目,更上一层楼”的诗句。而诗圣杜甫领略了泰山雄伟磅礴的气象,慨然诵道:“会当临绝顶,一览众山小。”这都表现了一种敢于进取、积极向上的人生态度。
“我们这些人虽然都在北京,但几乎没有这种机会聚在一起。”演出结束后,当刘文金、郭文景、王宁、李滨扬、关乃忠、杨乃林、刘长远等应澳门中乐团之邀聚在一起时,作曲家们发出了由衷的感叹。“我们看到的是澳门中乐团的真心和诚意。他们请我们来看演出了解乐团并分别听取我们的意见和建议。在这样的基础上请我们为乐团创作新的民族交响乐作品,乐团真的是要用音乐为澳门做实事。有了彭家鹏这样的总监再加上乐团的执着,澳门中乐团日后的发展不可小觑。”李滨扬一席话让记者恍然大悟:刚刚结束演出的澳门中乐团并没有停留在庆功的喜悦中,而是把目光瞄准了乐团今后的发展。“澳门中乐团一直对委约作品十分重视。”作曲家关乃忠如是说,“他们曾经邀请我、赵季平、郭文景、唐建平到澳门采风,委约我们创作一些反映澳门风情的民族交响乐作品。一个职业化的乐团必须要有自己的特色。要有自己的特色,曲目就显得十分重要了!这些年来,乐团对葡萄牙音乐进行深度挖掘和精心改良的做法很值得称道”。
看到蒸蒸日上的澳门中乐团,刘文金也直言:“随着经济的发展,文化的繁荣是必然的。用文化向世界介绍中国,传统文化比外来文化更有力!民族音乐的健康发展,需要主管部门的更多关注、爱护和更大的扶植。澳门中乐团在已有成绩上更进一步,仍须更好的条件和假以时日”!
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演出结束时,夜的黑已完全笼罩了整座中山公园,绵绵悠长的荷蕖幽香,幽幽地,沁人心脾。树影婆娑,楼影幢幢,不远处,影影绰绰的灯光下,能清晰地看见月光星辰掩映下着装入时的现代人群。蓦然,一份感动就这样充溢心头,眼前出现的融合场景,不正与刚刚散场的澳门中乐团演出如出一辙吗。
![](https://www.soolun.com/img/pic.php?url=http://img.resource.qikan.cn/qkimages/yyzb/yyzb200828/yyzb20082813-1-l.jpg)
7月12日、13日,澳门中乐团在北京中山音乐堂举行了《乐海揽胜》及《韵国驰思》两场音乐会。音乐会分别精选了不同类别的作品,展示了澳门作为中西交融城市的独特和动人风彩,同时展现澳门中乐团奏演不同作品的艺术实力。委约作品《澳门印象》展示了澳门回归祖国后万象更新、流光异彩的繁荣景象;选自《澳门情怀》的《氹仔》《澳门》《亚婆井》等极具澳门特色;《庆典序曲》《火—彩衣姑娘》《长城随想》《湘西风情》等大编制作品澎湃大气的喜庆大乐章……观众们整晚陶醉于民族乐器编织出的奇美世界中,沐浴在中国民族交响乐渲染出的清爽感觉中,柔和、曼妙、清新、惬意。
虽然澳门中乐团此次参与《相约北京──2008奥运文化活动》加上来回路程只有5天的时间,但澳门中乐团绝对是有备而来。仓促的时间内,他们收获的远不止在首都观众面前演出两场音乐会如此简单,说此行一举三得绝不为过。
一得口碑:上善若水
用心倾听,山谷中,淙淙的泉水流进了石罅;旷野间,澎湃的江河翻涌着巨浪;晚霞里,未息的海浪还在拍打礁石……那该是映月的天下第二泉吧?泉水冲出岩穴,月光立时拥抱它,那一刻,柔和的月光也化为液体,她被泉水搅碎,叮叮咚咚地唱着,跳跃在惠山绿竹间的青草地……上善若水啊,这澄澈,晶莹,清幽,流畅的乐曲。乐队声音整齐、干净、透明、细腻、融合度高,是业内专家看完此次演出后对澳门中乐团的一致评价。
有人说民族乐器均似人声娓娓道来,如二胡之如泣如诉,如唢呐之激昂奋力,如琵琶之素女怀春,如古筝之畅气悠长。用作曲家郭文景的话说就是:“民族乐器的声音都是‘支楞’着的,让这些个性这么强的声音融合得这么整齐、干净,彭家鹏付出的心血显而易见。”第一次在现场听澳门中乐团演出的中国音乐学院作曲系主任王宁对乐团的水准感到有些吃惊:“乐团演奏的状况比我预期的要好很多,他们的声音很平衡。赵季平的《庆典序曲》能演奏得这么整齐实在很不容易,从这一点上也可以看出:指挥对乐团平时的训练不仅细致、严格而且十分有效、到位,他把乐团各声部间的关系处理得非常好”。
二得认同:天道酬勤
诗哲泰戈尔有句名言:“天空不留下鸟的痕迹,但我已飞过。”人以为这是阐释坦然的,但我却认为也许它最恰当地诠释了一个“勤”字。“我勤,我愿,我已飞过,也许天空并没有留下我的痕迹”——而一分耕耘,一分收获,上天自会酬劳那些勤劳的人。不懈努力,才可最大限度地完善充实自己。有言“伟大的成功和勤奋的劳动是成正比的”。
“我真的很喜欢这支乐团,他们给人留下最深的印象就是:这是一支真正职业的乐团!团员不仅基本功很扎实,更重要的是他们非常敬业。作为作曲家,把自己的作品交给他们演出,我会觉得很放心,因为他们的职业道德决定了他们一定会认真、细致地对待每一部作品”。作曲家李滨扬、刘长远说出了很多作曲家的心声。
除去乐团的认真和敬业之外,杨乃林和刘文金更赞赏指挥彭家鹏在音乐处理上大动心思的做法。刘文金很热衷于听澳门中乐团演绎自己的《长城随想》:“我每次听,他们都能让我有新的感受。彭家鹏对于音乐的处理十分动脑子。”杨乃林也表示:“澳门中乐团这次在北京演出的曲目,不仅技术水准很高,而且十分多样化。这种多样化不仅体现在新作品的时代感上,也体现在对经典作品的不同处理上。比如我和李真贵、王直合作的《湘西风情》。这首曲子已经诞生20多年了,但今天听澳门中乐团的演奏却一点不感觉陈旧。为什么?因为彭家鹏在原有的配器上加入了很多新的东西,不但没有丢失我们当时创作的本来意图,还艺术地补充了许多我们在创作时都没有想到的元素。澳门中乐团的这条道路对于民族交响乐作品的发展是种启发:用自己特有的音乐语言阐述时代感情,让民族交响乐适合更多层面的观众”!
三得未来:爱上层楼
登临鹳鹊楼,望着日夜不息奔流入海的黄河,唐诗人王之涣不觉吟出“欲穷千里目,更上一层楼”的诗句。而诗圣杜甫领略了泰山雄伟磅礴的气象,慨然诵道:“会当临绝顶,一览众山小。”这都表现了一种敢于进取、积极向上的人生态度。
“我们这些人虽然都在北京,但几乎没有这种机会聚在一起。”演出结束后,当刘文金、郭文景、王宁、李滨扬、关乃忠、杨乃林、刘长远等应澳门中乐团之邀聚在一起时,作曲家们发出了由衷的感叹。“我们看到的是澳门中乐团的真心和诚意。他们请我们来看演出了解乐团并分别听取我们的意见和建议。在这样的基础上请我们为乐团创作新的民族交响乐作品,乐团真的是要用音乐为澳门做实事。有了彭家鹏这样的总监再加上乐团的执着,澳门中乐团日后的发展不可小觑。”李滨扬一席话让记者恍然大悟:刚刚结束演出的澳门中乐团并没有停留在庆功的喜悦中,而是把目光瞄准了乐团今后的发展。“澳门中乐团一直对委约作品十分重视。”作曲家关乃忠如是说,“他们曾经邀请我、赵季平、郭文景、唐建平到澳门采风,委约我们创作一些反映澳门风情的民族交响乐作品。一个职业化的乐团必须要有自己的特色。要有自己的特色,曲目就显得十分重要了!这些年来,乐团对葡萄牙音乐进行深度挖掘和精心改良的做法很值得称道”。
看到蒸蒸日上的澳门中乐团,刘文金也直言:“随着经济的发展,文化的繁荣是必然的。用文化向世界介绍中国,传统文化比外来文化更有力!民族音乐的健康发展,需要主管部门的更多关注、爱护和更大的扶植。澳门中乐团在已有成绩上更进一步,仍须更好的条件和假以时日”!
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