谭盾 著名美籍华裔作曲家，毕业于中央音乐学院、美国哥伦比亚大学，曾获格莱美作曲大奖及奥斯卡最佳原创配乐奖，代表作：《卧虎藏龙》主题曲、歌剧《马可波罗》等。
　　
　　湖南是哲学之乡，阴阳之乡，巫术之乡，谭盾正是生活在湖南乡村那种道、佛和原始信仰等混杂之地。
　　谭盾从小并没有比一般人更好地接受音乐熏陶的条件，但却浸染于当地特有的“鬼魅文化”。他真切地认定，红白喜事中做道场的乐师是天生的音乐家，那些嚎叫与鸣唱，是在与另外的世界对话。如果时光追溯到几十年前，你肯定会在长沙郊外一个叫丝茅冲的地方，看到一个打着赤脚的少年站在吹拉弹唱的巫师们跟前，昂着头，目光中带着兴奋和痴迷。那个时候，没有人会想到这个满身尘土的乡下小子，有一天会站在奥斯卡的颁奖典礼上，成为享誉世界的中国音乐家。
　　童年在浏阳河畔长大的谭盾，从小到大，天天都是音乐。他在红白事的锣鼓中跟着吹打手们跑来跑去，他在楚文化的音乐熏陶中长大，因为没有钱买乐器，他从小就用石头、竹杆子、锅碗瓢盆等等凡是能发出声音的生活用品来做乐器，他的乐器还有算盘珠子和纸，一天到晚，不亦乐乎。他不知道莫扎特，不知道贝多芬，只是用一把只有三根弦的小提琴，以手指为弓按非正规的方法拉民歌。和那些自小受到正统音乐教育的人相比，从小听着巫师术士们音乐长大的谭盾，接触音乐的最初方式，显然是富有传奇性的。这让他的音乐之路染上了浓厚的乡土气息，而正是这种从泥土中生长出来的东西，让谭盾的音乐生机勃勃，感人至深。
　　在最初开始创作民间音乐时，他无所不用:琴，鼓，甚至还有农具。至今，即兴演奏仍然是他作品中的重要元素，水杯，草纸，石头，一切事物都可以用来表达谭盾的音乐理想。谭盾坚持认为他的音乐来自他的生存体验，来自神鬼故事，来自佛教徒，来自幼年遇到的乡村巫师。
　　1989年，谭盾以自制乐器演奏的作品《九歌》问世。在纽约曼哈顿，刚过而立之年的谭盾举行了自己在美国的首场音乐会，他把儿时的记忆全部收集起来，一场“最前卫的音乐会”震惊了美国音乐界。而后来谭盾重述自己当时心情时，却是举重若轻：“其实我觉得我的音乐一点也不前卫，这只不过把我小时候和外婆在浏阳河畔生活的点点滴滴汇成了现在的音乐思考并加以呈现而已。”
　　对于谭盾来说，音乐就是生活本身，生活就是音乐的来源。在很多场合，谭盾总是乐于谈他的童年，在泥土和民间艺人歌声中的童年，这样的童年，这样的记忆，对于他来说，是音乐创作永远取之不尽用之不竭的灵感源泉。