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【摘要】音乐的审美和创作过程，离不开思维活动。而创造性思维，是鉴赏、表演或创作一部音乐作品所必备的技能之一。创造性思维能力的高低，决定着音乐审美、表演和创作的水平。文章从加强音乐鉴赏活动的开放性、音乐表演活动的创新性和音乐创作活动的多样性三部分，来探讨高职院校学生音乐创造性思维的培养策略，以供参考。
【关键词】音乐教学；创造性思维；高职；音乐鉴赏活动
创造性思维是以感知、记忆、思考、联想、理解等能力为基础，以综合性、探索性和求新性为特征的高级心理活动。英国著名音乐家科克认为，作曲家是通过创造性的想象力把情感转变为音乐的形式。一部优秀的音乐作品，往往是作曲家在思维上或呕心沥血，或灵光闪现而创造出来的，经由了分析、想象、归纳、概括、变革、创新等思维过程之后才完成的作品。因此，音乐创造性思维的培养是一项专业而艰辛的系统性工程，高职音乐教师只有充分地认识到音乐欣赏活动、表演活动和创作活动与创造性思维之间息息相关的联系，才能通过有效的教学方法去不断地挖掘和培养学生的创造性思维，从而为学生开启一扇通过成功的大门。
一、注重音乐鉴赏活动的开放性
康德认为，音乐是一种“自由美”。正如英国音乐家柯克在《音乐语言》一书中转引兴德米特观察听众对贝多芬第七交响曲第二乐章不同反应那样：“一部分人似乎在其中感到深深的忧郁；另一部分感到是一首骂人的诙谐曲；第三部分人则感到这是一首具有压抑情绪的田园曲。”人人都有其个性化鉴赏音乐作品的自由，如同黑格尔所说，音乐是“主体性的自我表现”。
因此，在高职课堂应开放性地开展音乐鉴赏活动，让学生结合自身经验、主观想象，对音乐所蕴含的意义进行自由思考。以学生为中心，鼓励学生大胆想象、主动思考、广泛发言，将教师的主动传授转为学生的主动思考，把课堂由教师“一言堂”式的封闭式教学变成学生“群花争艳”式的开放式教学形态，不断挖掘学生的主观能动性，鼓励学生通过发散思维不断增强思维创新能力。
所谓“创新”，好像是“从无到有”，实际上却是“从有到有”，是从“旧的有”到“新的有”。创造性思维，依靠“教”是不太管用的，必须依靠学生自我思考和发现。所以说，构建一个开放性的课堂，让学生从旧的知识、经验出发，主动思维，开动脑筋，教师只需从旁加以辅助性提示或启发，这才能真正地培养起学生的创造性思维。
二、注重音乐表演活动的创新性
古语说得好，“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”音乐艺术也是如此。唯有依靠表演，才能将知识、经验、技巧一一呈现，进而接受实践的检验。即学生通过演奏或演唱的方式，把自身对于音乐作品的思考表达出来，这样创造性思维才能获得价值升华。
高职教师在积极开展音乐表演活动过程中，首先应引导学生去思索、感受，对旋律、节奏、调式、调性、和声、曲式等进行体验，形成一定的音乐形象和情感，然后再通过表演去再造音乐，从而激发学生的主动创新意愿，依靠丰富的个体想象力和创造性思维，提高学生的音乐表现水平，冶炼情操。
传统教学中，枯燥的乐理知识，单调的发声训练和视唱练耳，在某种程度上对学生的思维创新毫无意义。而适当地变换教学方式，比如根据一段旋律，让学生自己自编歌词并吟唱，就能有效地调动学生思考，促进思维创造，同时也使学生在兴奋、快乐、思索后通过创新获得能力的飞速提升。
三、注重音乐创作活动的多样性
音乐理论知识或技能，不是用来记忆或炫技的，更为重要的作用在于服务创作。创作是音乐艺术发展的根本动力，是音乐教育价值和个人创造能力的直接体现。多样化地开展音乐创作活动，对学生创作水平的全面提升至关重要。
例如“即兴创作”的教学，在音乐课中，教师播放一段具有某种感情色彩的电影片段，让学生根据各自的情感体验去为这段影片配乐，这种新颖的方式能够有效而快速地调动学生的兴趣，使其创作意愿增强，从而促进其创造性思维的生长。
再如当下十分流行的歌曲改编现象，教师在课堂中播放一首时下较为流行的音乐作品，引导学生在充分聆听歌词、理解歌意的基础上，从音乐的情绪或节奏上进行多样化的改编，这样既有助于提升教学的趣味性，调动学生的感觉器官，又有助于开发学生的音乐智能，让学生在聆听、创新、比较和优化过程中实现音乐审美的多角度化，并获得成就感。
总之，无论是情感的体验，还是理性的认识，都离不开“再创造”。音乐创作活动愈加多样化，学生对音乐的驾驭能力就越全面。
四、结语
传统的音乐教学工作往往存在着培养重点错位、训练方法死板等弊端，罔顾知识学习规律，使学生容易迷失方向，学习能力欠佳，主动创新的欲望不强。罗素说，“教育是为了学生更好地生活。”创造性思维对学生的潜能挖掘、情操陶冶和能力培养十分关键，使音乐能够真正回归到“感受美”和“创造美”的本质属性中去。因此，加强高职学生音乐创造性思维的培养，使学生在自由开放的环境中进行思维创造和能力提升，使音乐的鉴赏、表演和创作活动更加的生活化，才能使学生在获得音乐知识和技能的同时，尽情地释放和发展自己的创造才华。
参考文献
[1]意何.音乐表演艺术的创造性思维及培养[J].中国音乐学，2008，（1）.
[2]刘杨庆子.如何在音乐教学中培养学生的创造性思维[D].湖南师范大学，2013.
[3]张进.论创造性思维在音乐欣赏中的应用[J].内蒙古民族大学学报，2009，（1）.
作者简介：徐洪江（1960-），男，江西玉山人，副教授，研究方向：音乐教育、艺术教育；徐超（1985-），男，江西玉山人，助教，研究方向：音乐教育。
【关键词】音乐教学；创造性思维；高职；音乐鉴赏活动
创造性思维是以感知、记忆、思考、联想、理解等能力为基础，以综合性、探索性和求新性为特征的高级心理活动。英国著名音乐家科克认为，作曲家是通过创造性的想象力把情感转变为音乐的形式。一部优秀的音乐作品，往往是作曲家在思维上或呕心沥血，或灵光闪现而创造出来的，经由了分析、想象、归纳、概括、变革、创新等思维过程之后才完成的作品。因此，音乐创造性思维的培养是一项专业而艰辛的系统性工程，高职音乐教师只有充分地认识到音乐欣赏活动、表演活动和创作活动与创造性思维之间息息相关的联系，才能通过有效的教学方法去不断地挖掘和培养学生的创造性思维，从而为学生开启一扇通过成功的大门。
一、注重音乐鉴赏活动的开放性
康德认为，音乐是一种“自由美”。正如英国音乐家柯克在《音乐语言》一书中转引兴德米特观察听众对贝多芬第七交响曲第二乐章不同反应那样：“一部分人似乎在其中感到深深的忧郁；另一部分感到是一首骂人的诙谐曲；第三部分人则感到这是一首具有压抑情绪的田园曲。”人人都有其个性化鉴赏音乐作品的自由，如同黑格尔所说，音乐是“主体性的自我表现”。
因此，在高职课堂应开放性地开展音乐鉴赏活动，让学生结合自身经验、主观想象，对音乐所蕴含的意义进行自由思考。以学生为中心，鼓励学生大胆想象、主动思考、广泛发言，将教师的主动传授转为学生的主动思考，把课堂由教师“一言堂”式的封闭式教学变成学生“群花争艳”式的开放式教学形态，不断挖掘学生的主观能动性，鼓励学生通过发散思维不断增强思维创新能力。
所谓“创新”，好像是“从无到有”，实际上却是“从有到有”，是从“旧的有”到“新的有”。创造性思维，依靠“教”是不太管用的，必须依靠学生自我思考和发现。所以说，构建一个开放性的课堂，让学生从旧的知识、经验出发，主动思维，开动脑筋，教师只需从旁加以辅助性提示或启发，这才能真正地培养起学生的创造性思维。
二、注重音乐表演活动的创新性
古语说得好，“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”音乐艺术也是如此。唯有依靠表演，才能将知识、经验、技巧一一呈现，进而接受实践的检验。即学生通过演奏或演唱的方式，把自身对于音乐作品的思考表达出来，这样创造性思维才能获得价值升华。
高职教师在积极开展音乐表演活动过程中，首先应引导学生去思索、感受，对旋律、节奏、调式、调性、和声、曲式等进行体验，形成一定的音乐形象和情感，然后再通过表演去再造音乐，从而激发学生的主动创新意愿，依靠丰富的个体想象力和创造性思维，提高学生的音乐表现水平，冶炼情操。
传统教学中，枯燥的乐理知识，单调的发声训练和视唱练耳，在某种程度上对学生的思维创新毫无意义。而适当地变换教学方式，比如根据一段旋律，让学生自己自编歌词并吟唱，就能有效地调动学生思考，促进思维创造，同时也使学生在兴奋、快乐、思索后通过创新获得能力的飞速提升。
三、注重音乐创作活动的多样性
音乐理论知识或技能，不是用来记忆或炫技的，更为重要的作用在于服务创作。创作是音乐艺术发展的根本动力，是音乐教育价值和个人创造能力的直接体现。多样化地开展音乐创作活动，对学生创作水平的全面提升至关重要。
例如“即兴创作”的教学，在音乐课中，教师播放一段具有某种感情色彩的电影片段，让学生根据各自的情感体验去为这段影片配乐，这种新颖的方式能够有效而快速地调动学生的兴趣，使其创作意愿增强，从而促进其创造性思维的生长。
再如当下十分流行的歌曲改编现象，教师在课堂中播放一首时下较为流行的音乐作品，引导学生在充分聆听歌词、理解歌意的基础上，从音乐的情绪或节奏上进行多样化的改编，这样既有助于提升教学的趣味性，调动学生的感觉器官，又有助于开发学生的音乐智能，让学生在聆听、创新、比较和优化过程中实现音乐审美的多角度化，并获得成就感。
总之，无论是情感的体验，还是理性的认识，都离不开“再创造”。音乐创作活动愈加多样化，学生对音乐的驾驭能力就越全面。
四、结语
传统的音乐教学工作往往存在着培养重点错位、训练方法死板等弊端，罔顾知识学习规律，使学生容易迷失方向，学习能力欠佳，主动创新的欲望不强。罗素说，“教育是为了学生更好地生活。”创造性思维对学生的潜能挖掘、情操陶冶和能力培养十分关键，使音乐能够真正回归到“感受美”和“创造美”的本质属性中去。因此，加强高职学生音乐创造性思维的培养，使学生在自由开放的环境中进行思维创造和能力提升，使音乐的鉴赏、表演和创作活动更加的生活化，才能使学生在获得音乐知识和技能的同时，尽情地释放和发展自己的创造才华。
参考文献
[1]意何.音乐表演艺术的创造性思维及培养[J].中国音乐学，2008，（1）.
[2]刘杨庆子.如何在音乐教学中培养学生的创造性思维[D].湖南师范大学，2013.
[3]张进.论创造性思维在音乐欣赏中的应用[J].内蒙古民族大学学报，2009，（1）.
作者简介：徐洪江（1960-），男，江西玉山人，副教授，研究方向：音乐教育、艺术教育；徐超（1985-），男，江西玉山人，助教，研究方向：音乐教育。