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摘 要：中国传统文化是我国几千年文明积累下来的能够反映出中华民族特征的文化，被世世代代中华儿女继承发展。而随着国际交流的日渐频繁，艺术设计领域也不断融合着文化交流。本文探讨了中国传统文化与艺术设计的关系，并对中国传统文化在艺术设计领域的应用进行了研究。
关键词：传统文化；传承性；中华民族；艺术设计；应用
传统文化因素是我国历史文化中的一个瑰宝，中华民族5000多年的历史文明中，积攒了价值无法估量的民族文化，这些文化在任何时代都会散发出永恒的光芒，都可以被现在人进行开发离和利用，传统文化因素永不过时。现阶段很多领域的开发和创新，都可以利用我国那些悠久的传统文化，艺术设计就是其中的一环！由于历史和现实的原因，我国现代艺术设计起步较晚，而且深受西方文化的影响，民族风格相对不足，这就需要我国设计人士认真学习传统文化，在传统文化因素中挖掘创作灵感，积极把传统文化因素应用于艺术设计之中，创造出具有现代风格，又有民族特色的艺术作品，使艺术设计界的中国制造真正走上全世界。
一、传统文化和现代艺术设计间的关系
1、我国现代艺术的发展
受工业革命的影响，艺术设计的创新产生了质的突破。但我们不认为这为对传统文化的摈弃，而是对其的继承、升级及完善。在我国，早期的艺术设计成就主要在商业美术上表现，同时，在与国外的产品的竞争中，我国做出了很大的努力，比如：产品广告、路牌广告、电影广告、橱窗广告、气球广告等盛极一时。到二十世纪初，上海的彩印业渐而发展新型柔丽细腻，从而取代生硬的中西合璧的画法。在改革开放以来，我国艺术设计如获新生，大量的传统文化、图案、符号被融入到艺术设计中，凸显了民族特色、传统文化的人文特征，开辟了一条传统文化与艺术设计融合的创新之路。新世纪以来，我国艺术设计受到了多方面的冲击，使得艺术作品出现理想贫乏、文化丧失、模仿抄袭、急功近利、随波逐流、唯利是图等不负责任的现象。因而，加强艺术设计创新，设计出更多更精的艺术品成为了当务之急。
2、传统文化是艺术设计的创新源泉
传统文化与艺术设计间似乎是相互矛盾的，但其实其却有着难以隔断的依存关系。艺术设计需要从传统文化中不断汲取营养，否则将会失去其根基，失去其发展的动力，失去其灿烂的色彩。艺术设计不是对传统文化的否定，而是扬起，是对其却缺点的摈弃，对其优点的继承。只有拥有传统文化色彩的设计方能展现出其应有的艺术魅力。艺术设计需要创新，创新离不开对国外先进设计思想的学习及借鉴。但我们应清醒地看到，艺术设计民族性才是国家设计文化生存之本。我国有着悠久的历史及优良的传统文化，在艺术设计中探求传统文化和创新借鉴的平衡是设计者需要关注的问题。
二、传统文化与艺术设计的融合研究
1、书法艺术在艺术设计中的融合
书法艺术是我国独有的方块字艺术，能把汉字书写成造型艺术，全世界中独一无二，仅有汉字可以做到，汉字经过了数千年的发展和延续，经历了金鼎文、甲骨文、小篆、隶书、楷书、行书的演变，呈现了无数的书法艺术家，涌现出了大量的文字艺术作品，这些作品都是历史瑰宝，不同的字体、风格各异的作品，都可以为设计艺术所利用。民国初期，很多设计艺术家大胆采用我国文字元素，渲染了民族清洁，在民族危难之际传承了历史文化，助长了中华民族的志气，提升了民族信心，这种做法现代设计界也可以积极采用，在经济全球化的浪潮中弘扬民族特色。
2、绘画艺术在艺术设计中的融合
国画也是一种艺术奇葩，我国的水墨、山水、人物绘画一直有着至高的艺术造诣，我国绘画讲究的是气韵生动、应物象形、随意赋彩，往往使用的简单的色彩搭配就能画出不朽的艺术作品，比如齐白石画虾、徐悲鸿画马、张善子画虎、郑板桥画竹，等等，这种艺术风格在现代设计学界应具有生命力，是对过分使用色彩、图像、和造型的有益补充。特别是中国的水墨元素在艺术设计中的应用尤为突出，通过将水墨稀释在宣纸上来绘画，进而产生出多种艺术效果。
3、中国传统色彩在现代艺术设计中的应用
中国传统色彩与现代艺术设计的融合并不是简单的组合相加，而应是双方内在的合理融合，从而形成新的设计理念和设计内容。这就要求在现代艺术设计中寻找传统色彩的文化内涵，并将其灵活运用到现代艺术设计中，从而使现代艺术设计具有传统的文化色彩。
艺术设计发展到今天，虽然设计色彩已被不同的时代赋予了不同的时代精神和时代内涵，但是作为中国传统的色彩观仍然受到了大家的追捧和推崇。在艺术设计中加入中国传统色彩的作品也不乏佳作，其中最具有典型意义的莫过于对中国红的应用了。中国人自古以来就崇尚红色，红色已经成为国人的精神灵魂，经过时间的推进和沉淀，红色逐渐成为了中国文化的底色，成为热忱、奋进、团结的民族品格的象征。以美国的可口可乐公司为例，其针对中国市场的广告设计就是传统色彩与艺术设计完美融合的典范。美国可口可乐公司在春节期间推出了一幅具有中国传统色彩的艺术广告设计，在这幅作品中可以看到红墙红瓦的建筑，也可以看见身着红色长衫的小男孩，在诱人的可口可乐的泡沫中，展现了大家一起贴春联、吃佳肴、亲戚共享的欢乐画面。这幅广告在中国引起了巨大的轰动，也带动了可口可乐在中国的销售。可以说，这幅作品的成功之处就在于它的文化创意，即中国红的准确运用在其中发挥了巨大的作用，这幅作品作为中国传统色彩在现代艺术设计应用中的典范，正是传统文化与现代艺术完美结合的表现。
结语：总之，文化因素的连续、连贯和继承的，我国传统文化汇集了历史发展中的文化资源，这些资源在现代社会中理应得到再次使用和发扬光大。我国传统文化由于在历史上具有独特的地位，一些国家和民族难以超越这种文化，这是值得我们骄傲和自豪的地方。设计艺术是现代生活的一部分，故此，我国设计学界应正本清源，与过分崇洋媚外的思潮作斗争，积极利用传统文化因素的优秀成果，创作出具有民族特色的艺术作品。
参考文獻：
[1]刘斯.传统文化在现代标志设计中的体现[J].新西部（下半月）.2009（01）
[2]刘永翔.产品形象设计中的标识问题的研究[J].北方工业大学学报.2005（03）
关键词：传统文化；传承性；中华民族；艺术设计；应用
传统文化因素是我国历史文化中的一个瑰宝，中华民族5000多年的历史文明中，积攒了价值无法估量的民族文化，这些文化在任何时代都会散发出永恒的光芒，都可以被现在人进行开发离和利用，传统文化因素永不过时。现阶段很多领域的开发和创新，都可以利用我国那些悠久的传统文化，艺术设计就是其中的一环！由于历史和现实的原因，我国现代艺术设计起步较晚，而且深受西方文化的影响，民族风格相对不足，这就需要我国设计人士认真学习传统文化，在传统文化因素中挖掘创作灵感，积极把传统文化因素应用于艺术设计之中，创造出具有现代风格，又有民族特色的艺术作品，使艺术设计界的中国制造真正走上全世界。
一、传统文化和现代艺术设计间的关系
1、我国现代艺术的发展
受工业革命的影响，艺术设计的创新产生了质的突破。但我们不认为这为对传统文化的摈弃，而是对其的继承、升级及完善。在我国，早期的艺术设计成就主要在商业美术上表现，同时，在与国外的产品的竞争中，我国做出了很大的努力，比如：产品广告、路牌广告、电影广告、橱窗广告、气球广告等盛极一时。到二十世纪初，上海的彩印业渐而发展新型柔丽细腻，从而取代生硬的中西合璧的画法。在改革开放以来，我国艺术设计如获新生，大量的传统文化、图案、符号被融入到艺术设计中，凸显了民族特色、传统文化的人文特征，开辟了一条传统文化与艺术设计融合的创新之路。新世纪以来，我国艺术设计受到了多方面的冲击，使得艺术作品出现理想贫乏、文化丧失、模仿抄袭、急功近利、随波逐流、唯利是图等不负责任的现象。因而，加强艺术设计创新，设计出更多更精的艺术品成为了当务之急。
2、传统文化是艺术设计的创新源泉
传统文化与艺术设计间似乎是相互矛盾的，但其实其却有着难以隔断的依存关系。艺术设计需要从传统文化中不断汲取营养，否则将会失去其根基，失去其发展的动力，失去其灿烂的色彩。艺术设计不是对传统文化的否定，而是扬起，是对其却缺点的摈弃，对其优点的继承。只有拥有传统文化色彩的设计方能展现出其应有的艺术魅力。艺术设计需要创新，创新离不开对国外先进设计思想的学习及借鉴。但我们应清醒地看到，艺术设计民族性才是国家设计文化生存之本。我国有着悠久的历史及优良的传统文化，在艺术设计中探求传统文化和创新借鉴的平衡是设计者需要关注的问题。
二、传统文化与艺术设计的融合研究
1、书法艺术在艺术设计中的融合
书法艺术是我国独有的方块字艺术，能把汉字书写成造型艺术，全世界中独一无二，仅有汉字可以做到，汉字经过了数千年的发展和延续，经历了金鼎文、甲骨文、小篆、隶书、楷书、行书的演变，呈现了无数的书法艺术家，涌现出了大量的文字艺术作品，这些作品都是历史瑰宝，不同的字体、风格各异的作品，都可以为设计艺术所利用。民国初期，很多设计艺术家大胆采用我国文字元素，渲染了民族清洁，在民族危难之际传承了历史文化，助长了中华民族的志气，提升了民族信心，这种做法现代设计界也可以积极采用，在经济全球化的浪潮中弘扬民族特色。
2、绘画艺术在艺术设计中的融合
国画也是一种艺术奇葩，我国的水墨、山水、人物绘画一直有着至高的艺术造诣，我国绘画讲究的是气韵生动、应物象形、随意赋彩，往往使用的简单的色彩搭配就能画出不朽的艺术作品，比如齐白石画虾、徐悲鸿画马、张善子画虎、郑板桥画竹，等等，这种艺术风格在现代设计学界应具有生命力，是对过分使用色彩、图像、和造型的有益补充。特别是中国的水墨元素在艺术设计中的应用尤为突出，通过将水墨稀释在宣纸上来绘画，进而产生出多种艺术效果。
3、中国传统色彩在现代艺术设计中的应用
中国传统色彩与现代艺术设计的融合并不是简单的组合相加，而应是双方内在的合理融合，从而形成新的设计理念和设计内容。这就要求在现代艺术设计中寻找传统色彩的文化内涵，并将其灵活运用到现代艺术设计中，从而使现代艺术设计具有传统的文化色彩。
艺术设计发展到今天，虽然设计色彩已被不同的时代赋予了不同的时代精神和时代内涵，但是作为中国传统的色彩观仍然受到了大家的追捧和推崇。在艺术设计中加入中国传统色彩的作品也不乏佳作，其中最具有典型意义的莫过于对中国红的应用了。中国人自古以来就崇尚红色，红色已经成为国人的精神灵魂，经过时间的推进和沉淀，红色逐渐成为了中国文化的底色，成为热忱、奋进、团结的民族品格的象征。以美国的可口可乐公司为例，其针对中国市场的广告设计就是传统色彩与艺术设计完美融合的典范。美国可口可乐公司在春节期间推出了一幅具有中国传统色彩的艺术广告设计，在这幅作品中可以看到红墙红瓦的建筑，也可以看见身着红色长衫的小男孩，在诱人的可口可乐的泡沫中，展现了大家一起贴春联、吃佳肴、亲戚共享的欢乐画面。这幅广告在中国引起了巨大的轰动，也带动了可口可乐在中国的销售。可以说，这幅作品的成功之处就在于它的文化创意，即中国红的准确运用在其中发挥了巨大的作用，这幅作品作为中国传统色彩在现代艺术设计应用中的典范，正是传统文化与现代艺术完美结合的表现。
结语：总之，文化因素的连续、连贯和继承的，我国传统文化汇集了历史发展中的文化资源，这些资源在现代社会中理应得到再次使用和发扬光大。我国传统文化由于在历史上具有独特的地位，一些国家和民族难以超越这种文化，这是值得我们骄傲和自豪的地方。设计艺术是现代生活的一部分，故此，我国设计学界应正本清源，与过分崇洋媚外的思潮作斗争，积极利用传统文化因素的优秀成果，创作出具有民族特色的艺术作品。
参考文獻：
[1]刘斯.传统文化在现代标志设计中的体现[J].新西部（下半月）.2009（01）
[2]刘永翔.产品形象设计中的标识问题的研究[J].北方工业大学学报.2005（03）