皴法是一种艺术语言形式，是历代山水画家从“外师造化”、“中得心源”的实践中创造而来的，并在长期的历史发展中形成的一套趋于完整的中国画技法体系。在一幅山水画的创作过程中，其中山石的画法是最重要的，是山水画技法中最值得学习的、也是最能表现画家思想情感的重要因素之一。在隋唐以前，画家在山水画的创作过程中，仅仅用画笔勾出物体的轮廓，到五代时期，山水画的创作在勾出物体外轮廓的基础上，再用淡干墨用侧笔皴染。本文主要通过不同的山水绘画作品，进一步分析研究皴法的运用形式。一、皴法的含义皴法，中国画技法名。它是表现山石﹑峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法，在一幅山水画的创作过程中，画家先勾出物体的基本轮廓﹐然后再用淡干墨侧笔画出。皴法是表现山石﹑树木的一种特殊技法，这种画家用来表现山石纹理质感的技法，赋予了山水画独特的皴法美。由于山石、峰峦的形状千变万化，为了表现不同山峰的特征，画家们也产生了风格各异的表现方法。郑绩说：“天生如是之山石，然后古人创造出如是皴法”。皴法，它既不是画家们主观凭空杜撰出来的，也不是完全对大自然的摹写，而是山水画家在对客观自然的了解基础之上，通过自己的感同身受，用自己独特的艺术语言总结表达出来的一种艺术形式。皴法的流派与风格是千变万化的，不同形状的山体结构可以通过墨的干湿浓淡变化和线条的粗细长短来表现。不同的皴法有不同的用笔规则和结合原则，皴法的主要特点是运用点、线、面不同的组合方式，表现各种山石的体面转换、结构质感及明暗变化、形体起伏等，来表现形态各异的山石、峰峦、树木等。二、皴法的运用形式1.点皴点皴的突出特点是将平点、竖点、大混点、侧笔点、胡椒点等各种点状皴笔聚集在一起表现山水，主要表现山石树木，包括雨点皴、米点皴、马牙皴等。其中米点皴是北宋画家米芾、米友仁父子所创作的绘画技法，它是用饱含水墨的横点，密集点山，泼墨、破墨、积墨并用，这种技法适合用来表现江南一带烟雨朦胧的地域特征。一般雨山、雨景的风格特征都是通过米点皴来表现。米点皴并不是画家主观臆造的，它是米氏父子长时间对大自然观察、感悟所独创的一种绘画技法。“雨点皴”又称“豆瓣皴”为长点形的短促笔触，常用中锋稍间以侧锋画出，它能够表现山石的苍劲厚重，在画史上运用雨点皴最成功的范例是北宋范宽，代表作品为《溪山行旅图》，综合运用了“雨点皴”、“豆瓣皴”、“鬼面皴”等点皴法。豆瓣皴在用笔时以中锋为主，有的时候也兼有侧峰，在绘画过程中，要注重笔的干湿浓淡变化。在临摹的时候，要注意控制笔头的水分，不要反复皴染，水分多的时候，用笔提的多，水分少的时候，用笔尽量偏于按。用笔压力的大小决定了笔、线的力度，决定墨色的深浅。2.线皴线皴最明显的特点是利用线的穿插、排列组合，线的交叉组合以及线的粗细、疏密、长短、曲直、轻重、浓淡来表现不同的物质所构成的不同客观物象和体质，主要包括折帶皴、解索皴、披麻皴、荷叶皴等。其中运用最广泛的是披麻皴，披麻皴的创始人是五代的画家董源。披麻皴分为长披麻皴和短披麻皴，长披麻皴有利于表现土山、土坡的形体和南方多草木、土质松厚的山峦。与长披麻皴相比，短披麻皴的用线较短，主要用来表现南方一带土多石少，山峦起伏柔缓的土山、土坡。在山水画的创作中，短披麻皴多用来表现山体的坡脚。在学习临摹短披麻皴时，要注重用笔的起落，墨的干湿浓淡，用线的次序。元代画家黄公望和明代画家沈周多用此技法。长披麻皴的代表作品为董源的《潇湘图》，综合运用了“披麻皴”、“点子皴”等线皴技法。这幅短横卷，是描写江岸水洲渔人、游客的日常活动。画面中以淡水墨为主，山峦主要以点子皴表现，基本上看不见线条，以墨点表现远处山石上的植被。远处的土坡和土丘多以披麻皴和雨点皴为主。画面主要分为两个部分，前半部分是水汀沙洲、一条小船正迎面徐徐而来，小船上坐着一位红衣主宾，前有侍者下跪，后有侍者执伞。画面的后半部分，山峦柔软起伏，远处几家茅舍隐隐若现。这幅作品山石用笔点染，而山坡底部运用披麻皴，显得非常滋润，把江南山水的草木繁茂表现的淋漓尽致。3.面皴面皴的突出特点是多以侧锋，用笔有宽窄、长短、排列组合，适合表现石山、石坡的形体和北方山体中所特有的石质坚硬、植被稀少的山岳，主要包括斧劈皴、雨淋皴、墙头皴、没骨皴和拖泥带水皴等。其中斧劈皴分为大斧劈皴和小斧劈皴。大斧劈皴，是一种偏锋直笔皴，起笔较重，直势皴出，大斧劈皴由于笔迹宽阔，清晰简洁，适宜表现大块面积的山石。大斧劈用笔苍劲而方直下，须如截钉，方中带圆，形势雄壮、磅礴，墨气浑厚，与大斧劈皴相似，他是以较小的笔迹，表现出山石的细致结构，以小斧劈皴画出的山势，能体现一种俊瘦、削利、古朴的气质，小斧劈皴，势如刀，故又称刮铁皴。小斧劈用笔宜有波折顿挫，转折处无棱角，很圆浑。代表作品为南宋马远的《踏歌图》，突出运用了斧劈皴。三、皴法对当代山水画创作的启示首先，要深入推进中华民族优秀传统文化与中国山水画创作的融合。在当代山水画创作中，画家应把中华民族优秀传统文化融合在山水画创作当中，以弘扬社会主义核心价值观为核心，创作出很多的优秀山水画作，深刻反映社会主义现代化建设，特别是近年来在保护自然环境、加强生态文明建设取得的成就，通过运用不同的皴法表达情感，创造优秀作品。其次，要树立爱国主义精神和高尚情操。在中国山水画的审美观中，它可以反应出不同时代人们不同的思想观念和审美意识，它是随着时代的进步而不断发展的。这启示当代画家在山水画创作中，要树立高尚的人品和文化修养，促进中国南北、东西文化的交融，推动中国文化走出去，不断增强中华民族文化自觉、自信，把山水画中传递的优秀文化因素继承发扬光大。最后，推动皴法运用形式创新。山水画的皴法是一种工具或手段。这也启示当代画家要结合中国山水画中山水画材料，推动皴法运用形式不断丰富发展。作者简介赵田田（1992—），女，聊城大学美术学院15级研究生，专业为美术学，研究方向为中国画研究。（作者单位：聊城大学美术学院）