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雪山江河作背景,草原大地作舞台。藏戏艺人们无须幕布,不要灯光,只一鼓、一钹为其伴奏,别无其他乐器,戴上藏戏面具,从色调造型上区分人物性格“善、恶、忠、奸”,便将生活点滴,厚重历史,演绎成各种动人心魄的故事,传颂千年之久,这便是藏戏的魅力。
在山南市扎西曲登社区,有一座表演的小院,是“国家级非物质文化遗产雅砻扎西雪巴藏戏传习基地”。从唐东杰布在扎西曲登村排练出最初的雅砻扎西雪巴藏戏开始,藏戏便在这片雪域高原上生根发芽,成为了一代代藏地人民师传身授的宝贵财富。
扎西雪巴村的村委会主任尼玛次仁,是扎西雪巴藏戏的传承人,解放后很多人忙于生产活动,藏戏渐渐消失在人们的生活中。为了让藏戏更好地传承下去,1987年村民们建立了扎西雪巴藏戏团,手作服饰和面具,至今已有30多年。
藏戏起源于8世纪藏族宗教艺术,具有着“活化石”般研究价值的傩艺术形态,但又有不同于汉族傩戏的地方。藏戏只是西藏文化的一扇窗,西藏和平解放以来,众多西藏艺术形式为内地所知晓,譬如才旦卓玛的歌,比如锅庄舞。
活跃在中国甚至世界舞台上的西藏艺人,正将世界的流行元素融入到歌曲、话剧、电影、剧本里,有人走进西藏,有人将他们带出,当现代舞者肖童戴上藏戏面具,顿珠次仁在上戏剧院说着“生存与毁灭”,更登彭措创造了藏族电影的票房纪录,这样的交融与碰撞,多半让凡人变得更有意义。
西藏走出来的第一代歌手
初夏时节,流行音乐选秀活动在拉萨受到追捧,年轻的藏族歌手希望借此崭露头角,民歌、流行歌曲、说唱等音乐风格悉数登场,获得大众喝彩。
25岁的巴邓顿珠一直活跃在各大平台之上。“在我五年级的时候,第一次听到周杰伦的《发如雪》,从此开始喜欢上音乐。”巴邓顿珠说,“西藏音乐市场有着开放的氛围,而且越来越多的西藏年轻音乐人也在不断朝着这条道路前进。”
时隔58年,84岁的才旦卓玛重回“上海之春”舞台,接过了上海之春国际音乐节为她颁发的“特别荣誉奖”。人们只见才旦卓玛舞台上载歌载舞的模样,在后台,她更像一位邻家奶奶,和年轻人拉着家常,说说当年农奴的苦,聊聊今天的幸福生活。
1937年,才旦卓玛出生于西藏日喀则一个农奴家庭,虽出身农奴,但她的名字有着“长寿仙女”的意思。才旦卓玛的童年并不是人们想象般那么疾苦,咿呀学语时,便时常跟着大人们轻轻哼唱,那时唱歌没什么技巧,三五小伙伴在山坡上对唱,比谁的嗓门大,谁的声音长。
每逢藏族民间传统节日,如藏历新年、雪顿节、望果节,她的父亲和二姐都有演出藏戏。才旦卓玛耳濡目染,很快学会了藏戏。西藏和平解放后,日喀则成立了文工团,一有空她就跑到文工团的练功房门前,从门缝里偷偷看演员们说快板书和唱歌。
1955年,才旦卓玛作为日喀则地区的青联代表,在文艺活动上演唱了一首从老艺人那里学的牧歌,一鸣惊人。后来,日喀则文工团正式吸收她为独唱演员。才旦卓玛也有机会得以进到陕西第一所“西藏公学”学习。在那里,她和藏族的穷苦孩子一起,学习藏文拼音、汉语拼音等文化课,摆脱了“文盲”状态,也看到了一个更为广阔的世界。
才旦卓玛感恩是上海这座城市成就了她。1958年,上海音乐学院开办了民族班,去西藏公学招生,才旦卓玛被录取了。“第一次王品素老师把我领到了音乐教室听唱片,我听着那些婉转如流水的花腔女高音,听得入迷,禁不住模仿起来,老师惊讶极了,因为她竟然在钢琴上找不到我的高音区。
王老师当即决定不让才旦卓玛走传统路数,尽量保留藏族民歌的演唱特點,指导她通过科学方法把自然状态发挥到极致。“现在想来,老师做的是一个了不起的决定。正因为这样,我才没有丢失自己的嗓音特质。”后来,才旦卓玛用两个月攻克汉语,《唱支山歌给党听》这首歌她一路从“上海之春”唱到了北京天安门。
1964年,才旦卓玛作为西藏走出来的第一代歌手,参与了庆祝国庆15周年的《东方红》首演,这部音乐舞蹈史诗巨作,也让她立即红透中国、走向世界。从上世纪60年代到80年代,才旦卓玛先后访问过苏联、东欧等20多个国家和地区。
当时,才旦卓玛成为了各大剧团欢迎的人才,但她却回到了西藏歌舞团,做了一名普通演员。她一直记得周总理的一句话:“离开家乡太久,‘酥油糌粑’的味道就会慢慢少了,你是藏族歌唱演员,希望你回家乡看看,回家乡歌唱。”
1994年才旦卓玛拿出自己的积蓄,专门为民族地区的歌手设立了才旦卓玛艺术基金。从才旦卓玛开始,上海音乐学院(以下简称“上音”)先后培养出何纪光、傅祖光、宗庸卓玛、古兰、巴德玛、拉姆措等著名的来自民族地区的歌唱家。但需要正视的是,近年来,西藏歌坛出现了青黄不接的迹象,最年轻的歌唱家也已年近五旬。
为此,西藏自治区文化厅仿效当年委托上音培养才旦卓玛等藏族歌唱家的做法,再次委托上音集中举办民族声乐藏族大专班,以缓解西藏当地高学历歌唱家“断层”的压力。 2003年,散落在西藏各地的15位藏族孩子,来到上海音乐学院。刚开始,藏族孩子不懂保护自己的嗓音,兴致高时便聚在操场上从早唱到晚,老师教的方法没记住,最后嗓子冒了烟,按时练琴、练唱的任务也忘在了脑后。
系里的年轻教师就相互探讨,干脆根据学生的背唱记谱,再以现记的歌谱为蓝本生动地教学。不到一年,孩子们已经养成下午4点多就到琴房打卡“抢”座练唱的习惯,有人也能像模像样地弹钢琴了。60年来,上音为各民族培养了600余名优秀的音乐人才。