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摘要：随着教育的改革，声乐教学是中小学音乐教育的重要组成部分，声乐教学能力需要跟随时代的进步而不断提升。本文主要从提高声乐技能，丰富歌唱方法;提高乐器演奏能力，丰富歌曲伴奏技巧;增强教学组织与管理能力，调动课堂教学气氛;加强声乐相关专业学习，完善课下文娱活动等方面指出新时期中小学音乐教师提升声乐教学能力的路径。
关键词：新时期;中小学音乐教师声乐;教学能力
引言
音乐教学能力是指音乐教师所应具备的由专业技能和教学技能内化形成的综合素养，也是音乐教师专业核心素养的集中体现，是检验音乐教师是否掌握音乐实践教学能力的有效依据。音乐教师的声乐教学能力是音乐教学能力的重要组成部分。在新时期，如何全面提高中小学音乐教师的声乐教学能力，让中小学音乐教师既能应对音乐课堂，又能更好地组织开展文娱活动，成为音乐教育研究者和中小学音乐教师需要重点关注的问题。
1中小学声乐教学的作用
①有利于提升学生的歌唱水平。完整的声乐教学不仅包括音乐的发声技巧，还涵盖了对歌唱的整体结构、艺术形象以及情感表达等方面的把握。通过这一完整的教学系列，能够强化学生对于气息和共鸣的控制，加强对音色的锤炼，并精准把握艺术表现力。同时，声乐教学还能训练和强化学生对于歌曲的艺术感知力、想象力以及理解力，促使学生以自身良好的艺术审美观为尺度来实现与音乐的情感交融，以最好状态展现音乐形象。②有利于培养学生的艺术修养。对一首歌曲是否成功演唱的评判，不仅仅是音乐技巧的良好发挥，更需要演唱者内心情感的发挥，真正做到用心演唱。如果缺乏了对音乐的心理感受，将很难表达出作品的内在情感和蕴意，无法唤起听者的审美共鸣。因而，艺术修养是歌曲演唱的成功所在。声乐教学理论传输和技能教授，对学生浅移默化地影响和渗透，逐步树立起学生的审美感知能力，进而提升学生的艺术修养。③有利于树立学生的审美观念。声乐教育全面而具体地概括了声乐审美教育的系统结构，并充分解析了施教者与受教者学习、研究的具体内容，通过对声乐审美教育基本方向的规范，引导学生在声乐学习的过程中正确辨别美丑，以树立科学的价值观念和审美观念。
2新时期中小学音乐教师声乐教学能力探究
2.1培养学生正确的演唱态度，排除自卑心理
在教学中发现，学生通常分为两类：一类具备强烈的自信心，对自己能够做出正确的评价，对成功充满向往，乐于接受挑战，善于与教师配合，這类学生往往成功率较高;另一类学生在心理上常常人为地将自己的能力降低至可以达到的程度以下，对高难度的技能学习望而生畏，不敢尝试，却又想追求完美，最终导致学习和演出效果不尽如人意，由此严重挫伤自身的心理。所以，我们要善于发现学生的类别并及时对学生的学习态度给予正面提升性的鼓励。
2.2中小学音乐教师应提升声乐教学能力
课程是实现教育目的的重要途径，是组织教育教学活动最主要的依据，是集中体现和反映教育思想和教育观念的载体，因而，课程居于教育的核心地位。义务教育阶段的“新课标”中明确给出了“艺术类”课程的培养目标：获得艺术感知、艺术欣赏和艺术评价的能力，体验视觉、听觉、动觉等活动带来的愉悦，丰富审美体验，使艺术能力与人文素养得到综合发展。中小学声乐教学活动的开展能够促使学生的艺术感知能力得到提升，学生在声乐学习的过程中通过对声乐作品进行亲身体验，不仅能感知声乐作品，还能体会到声乐作品的魅力;通过对一定数量的声乐作品进行歌唱，能逐渐形成个人的艺术审美取向，并在此基础上进行浅层的艺术评价。学生如何通过歌唱更好地获得艺术感知能力、艺术欣赏能力和艺术评价能力，如何体验视觉、听觉、动觉等活动带来的愉悦，如何丰富个体的审美体验，使个体的艺术能力与人文素养得到更好的发展？这些都离不开教师声乐教学能力的全面提升。
2.3使教学更为清晰
根据教育心理学研究发现，人们根据听觉学习，能够记住大约15%的知识内容，而通过视觉学习却可以记住大约25%的知识点。多种感官参与，比如在音乐声乐教学进程中把视觉与听觉合理融合，来实现多通道记忆，与单通道记忆相比，可更好的协助大学生接受、归纳并处理外界传输的信息，大大提升学习成效，具有事半功倍的效果。而且，单一的发音、范唱与理论知识的讲解，难以让大学生发现自身演唱存在的不足以及对音乐声乐知识的体会。新媒体教学和传统教学存在的差距即是可以运用动态画面的形式，对相对抽象以及很难理解的知识与演唱技巧实行发散式教学。比如，如何实行腹式呼吸、平缓的运气;如何使鼻腔、腹腔、胸腔等形成共鸣。
2.4重视声乐理论教学
新课程要求锻造专业技能强，综合素质高的中小学音乐教师。对这些教师而言，理论知识处于基础和核心位置，是实现一切素质拓展的前提。因而，新课程背景下的音乐教师除了要具备较强的声乐演唱能力，更需具有基础的声乐理论讲授能力以及相应的教育能力，从而使得声乐知识能够顺利传输给学生。但实践中，中小学声乐教学对于科学理论部分的重视程度不足，教师在日常教学过程中还是以经验为主导。尤其是在个别的声乐课程中，只强调了技能的机械式训练，忽略了一些基础性理论知识的讲授，从而导致声乐教育缺失了理论依托，系统性严重不足。长此以往，不仅会削弱中小学音乐教师的理论教学能力，还将导致教师理论知识的弱化，只能够唱，而无法说出唱的理论。
结语
合唱教学与声乐教学有共性也有差异，中小学声乐教师在进行合唱教学时，必须充分考虑学生的用嗓问题，特别是小学阶段的学生，在集体合唱时，常常会因为听不清自己的声音而不自觉地过度用嗓，发出类似于喊叫的声音，这样既影响合唱的整体音效，又容易造成声带损伤。因此，中小学声乐教师在进行合唱教学时需要注意规避此类问题。
参考文献：
[1]王南竹.学生合唱团声音训练材料的选用[J].中国音乐教育，2019，（9）：67-68.
[2]祝庆福.对学生合唱排练的几点思考[J].山东教育学院学报，2020，（2）：12-13.
[3]白娟.浅析中小学音乐教育的意义[J].消费导刊，2019，（9）.
苏州科技大学音乐学院 江苏 苏州 215009
关键词：新时期;中小学音乐教师声乐;教学能力
引言
音乐教学能力是指音乐教师所应具备的由专业技能和教学技能内化形成的综合素养，也是音乐教师专业核心素养的集中体现，是检验音乐教师是否掌握音乐实践教学能力的有效依据。音乐教师的声乐教学能力是音乐教学能力的重要组成部分。在新时期，如何全面提高中小学音乐教师的声乐教学能力，让中小学音乐教师既能应对音乐课堂，又能更好地组织开展文娱活动，成为音乐教育研究者和中小学音乐教师需要重点关注的问题。
1中小学声乐教学的作用
①有利于提升学生的歌唱水平。完整的声乐教学不仅包括音乐的发声技巧，还涵盖了对歌唱的整体结构、艺术形象以及情感表达等方面的把握。通过这一完整的教学系列，能够强化学生对于气息和共鸣的控制，加强对音色的锤炼，并精准把握艺术表现力。同时，声乐教学还能训练和强化学生对于歌曲的艺术感知力、想象力以及理解力，促使学生以自身良好的艺术审美观为尺度来实现与音乐的情感交融，以最好状态展现音乐形象。②有利于培养学生的艺术修养。对一首歌曲是否成功演唱的评判，不仅仅是音乐技巧的良好发挥，更需要演唱者内心情感的发挥，真正做到用心演唱。如果缺乏了对音乐的心理感受，将很难表达出作品的内在情感和蕴意，无法唤起听者的审美共鸣。因而，艺术修养是歌曲演唱的成功所在。声乐教学理论传输和技能教授，对学生浅移默化地影响和渗透，逐步树立起学生的审美感知能力，进而提升学生的艺术修养。③有利于树立学生的审美观念。声乐教育全面而具体地概括了声乐审美教育的系统结构，并充分解析了施教者与受教者学习、研究的具体内容，通过对声乐审美教育基本方向的规范，引导学生在声乐学习的过程中正确辨别美丑，以树立科学的价值观念和审美观念。
2新时期中小学音乐教师声乐教学能力探究
2.1培养学生正确的演唱态度，排除自卑心理
在教学中发现，学生通常分为两类：一类具备强烈的自信心，对自己能够做出正确的评价，对成功充满向往，乐于接受挑战，善于与教师配合，這类学生往往成功率较高;另一类学生在心理上常常人为地将自己的能力降低至可以达到的程度以下，对高难度的技能学习望而生畏，不敢尝试，却又想追求完美，最终导致学习和演出效果不尽如人意，由此严重挫伤自身的心理。所以，我们要善于发现学生的类别并及时对学生的学习态度给予正面提升性的鼓励。
2.2中小学音乐教师应提升声乐教学能力
课程是实现教育目的的重要途径，是组织教育教学活动最主要的依据，是集中体现和反映教育思想和教育观念的载体，因而，课程居于教育的核心地位。义务教育阶段的“新课标”中明确给出了“艺术类”课程的培养目标：获得艺术感知、艺术欣赏和艺术评价的能力，体验视觉、听觉、动觉等活动带来的愉悦，丰富审美体验，使艺术能力与人文素养得到综合发展。中小学声乐教学活动的开展能够促使学生的艺术感知能力得到提升，学生在声乐学习的过程中通过对声乐作品进行亲身体验，不仅能感知声乐作品，还能体会到声乐作品的魅力;通过对一定数量的声乐作品进行歌唱，能逐渐形成个人的艺术审美取向，并在此基础上进行浅层的艺术评价。学生如何通过歌唱更好地获得艺术感知能力、艺术欣赏能力和艺术评价能力，如何体验视觉、听觉、动觉等活动带来的愉悦，如何丰富个体的审美体验，使个体的艺术能力与人文素养得到更好的发展？这些都离不开教师声乐教学能力的全面提升。
2.3使教学更为清晰
根据教育心理学研究发现，人们根据听觉学习，能够记住大约15%的知识内容，而通过视觉学习却可以记住大约25%的知识点。多种感官参与，比如在音乐声乐教学进程中把视觉与听觉合理融合，来实现多通道记忆，与单通道记忆相比，可更好的协助大学生接受、归纳并处理外界传输的信息，大大提升学习成效，具有事半功倍的效果。而且，单一的发音、范唱与理论知识的讲解，难以让大学生发现自身演唱存在的不足以及对音乐声乐知识的体会。新媒体教学和传统教学存在的差距即是可以运用动态画面的形式，对相对抽象以及很难理解的知识与演唱技巧实行发散式教学。比如，如何实行腹式呼吸、平缓的运气;如何使鼻腔、腹腔、胸腔等形成共鸣。
2.4重视声乐理论教学
新课程要求锻造专业技能强，综合素质高的中小学音乐教师。对这些教师而言，理论知识处于基础和核心位置，是实现一切素质拓展的前提。因而，新课程背景下的音乐教师除了要具备较强的声乐演唱能力，更需具有基础的声乐理论讲授能力以及相应的教育能力，从而使得声乐知识能够顺利传输给学生。但实践中，中小学声乐教学对于科学理论部分的重视程度不足，教师在日常教学过程中还是以经验为主导。尤其是在个别的声乐课程中，只强调了技能的机械式训练，忽略了一些基础性理论知识的讲授，从而导致声乐教育缺失了理论依托，系统性严重不足。长此以往，不仅会削弱中小学音乐教师的理论教学能力，还将导致教师理论知识的弱化，只能够唱，而无法说出唱的理论。
结语
合唱教学与声乐教学有共性也有差异，中小学声乐教师在进行合唱教学时，必须充分考虑学生的用嗓问题，特别是小学阶段的学生，在集体合唱时，常常会因为听不清自己的声音而不自觉地过度用嗓，发出类似于喊叫的声音，这样既影响合唱的整体音效，又容易造成声带损伤。因此，中小学声乐教师在进行合唱教学时需要注意规避此类问题。
参考文献：
[1]王南竹.学生合唱团声音训练材料的选用[J].中国音乐教育，2019，（9）：67-68.
[2]祝庆福.对学生合唱排练的几点思考[J].山东教育学院学报，2020，（2）：12-13.
[3]白娟.浅析中小学音乐教育的意义[J].消费导刊，2019，（9）.
苏州科技大学音乐学院 江苏 苏州 215009