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摘 要：近10年来，围绕建设“钢琴之城”的目标，深圳策划和营运了一系列钢琴音乐节事文化活动，这些国际化钢琴节事音乐品牌活动，逐步形成规模与品牌效应。其品牌建设从一开始就根植在节事活动的整体发展规划中，并且以其前瞻性的策划、专业化的组织、高品质的文化项目深受广大市民和钢琴爱好者、从业者、学习者的欢迎。这些节事活动经过了多年的运作已形成一份基于公益性文化项目和文化服务的丰厚的无形资产，助力深圳公共文化事业全面发展，提升整个城市的文化国际活力。深圳钢琴音乐节事活动在实践探索中形成“音乐会+”扩展性、“平台+”、国际化多边链接等文化运营模式，已经形成了独特的价值创造系统，成为了城市精神的传播载体，对于城市文化的系统建构起到了积极的作用。
关键词：深圳市;钢琴音乐节事活动;价值创造;城市文化建设
基金项目：本文系深圳市哲学社会科学“十三五”规划课题“深圳品牌培育研究——钢琴音乐国际化品牌活动在城市文化建设中的价值创造”（135B017）研究成果。
深圳是一个实验城市，在中国改革开放中先行一步，40年来不断探索改革开放的“中国道路”，创造了世界经济史上的奇迹;同时，深圳逐步实现由功能城市向文化城市转变。深圳市委、市政府一直高度重视文化建设，把文化品牌活动，包括钢琴音乐品牌活动，作为深圳构建“钢琴之城”，实施“文化立市”“文化强市”战略的重要抓手。
近10年来，围绕建设“钢琴之城”的目标，深圳市策划和举办了一系列钢琴音乐节事文化活动：“深圳国际钢琴协奏曲音乐周”（第一届至第四届，2006-2017）、“深圳钢琴音乐节”（第一届至第六届，2013-2018）、“深圳钢琴公开赛”（第一届至第八届，2011-2018）等国际化钢琴音乐节事品牌活动，逐步形成规模与品牌效应，对于城市文化的系统建构起到了积极的作用。这些节事活动助力深圳公共文化事业全面发展，提升了整个城市的文化国际活力，成为城市精神的传播载体。
一、钢琴音乐节事活动
的文化品牌资产及其价值创造系统
（一）钢琴音乐节事文化品牌资产
品牌是关于产品或服务、组织或个人的识别系统，它代表特定价值、资产和承诺。文化品牌活动是指组织（包括企业）为达到特定文化品牌的建设和传播的目的所策划的事件以及所采取的行动。通过受众与特定文化品牌活动的互动沟通，提高品牌知名度、美誉度和影响力，使受众对城市形象和品牌活动的核心价值产生某种心理认同与情感共鸣。品牌价值是推动受者作出选择的动力。文化品牌活动是基于文化产品、文化活动和文化服务的无形资产，也是文化品牌质量和文化服务的升华。
深圳国际化钢琴音乐品牌活动正是在城市定期时间内（持续数天或数周）由相关组织、机构精心策划的一系列有利于城市形象塑造与传播的节事。其品牌建设从一开始就根植在节事活动的整体发展规划中，并且以其前瞻性的策划、专业化的组织、高品质的文化项目深受广大市民和钢琴爱好者、从业者、学习者的欢迎。这些节事活动经过了多年的运作已形成一份基于公益性文化项目和文化服务的丰厚的无形资产。
（二）钢琴音乐品牌活动的主要项目
价值主张（价值发现）与关键项目（价值生产）构成深圳钢琴音乐品牌活动的价值创造。深圳国际化钢琴音乐节事品牌活动，集合了比赛、音乐会、国际大师班、学术讲座、艺术沙龙、艺术教育成果展演、艺术公益展等各具特色的关键项目及艺术精品，从而实现以钢琴音乐为主题的文化价值生产（见表1）。节事活动以多种形式丰富城市文化菜单，凸显城市文化魅力。
由此可见，现代化国际化城市，文化品牌活动是标志性内容。大型节事活动作为一个平台，打造各具特色的艺术精品活动，通过一系列关键项目实现创造价值，展示“钢琴之城”的品牌高度，成为城市文化重要标识。
（三）钢琴音乐节事品牌活动的主要特色
1.“音乐会+”扩展性模式
“音乐会+赛事模式”“音乐会+分享模式”“音乐会+讲解模式”，是钢琴音乐节事品牌活动扩展性“音乐会+”的主要模式。
2017年“第四届深圳国际钢琴协奏曲音乐周”决赛（深圳音乐厅，2017-6-21），就是一场给全场听众带来绝佳音乐体验的精彩的音乐会。白岩峰的演奏充满激情与自豪感，与交响乐队的配合近乎完美。他最终夺取了大赛第1名。
《“耶鲁跨界才女”张楚晗钢琴独奏及成长分享会》（人大附中深圳学校，2018-11-9）是“第六届深圳钢琴音乐节”系列“校园公益音乐会”之一。青年钢琴家张楚晗通过“演奏+解析+分享成长历程”的形式，为当时该校到场的900多名高中学生带来一场充满浪漫精神的音乐文化盛宴。这种扩展性的高雅音乐会，是一种陶冶孩子情操、提升孩子人文修养和生活品质的最好途径。
阿里·瓦迪（Arie Vardi）教授多次参加深圳钢琴比赛、大师班、校园公益讲座和钢琴大师专场音乐会等钢琴音乐节事活动。面對听众，这位曾经拥有无数国际荣誉的大师，无疑具有更高的权威性和更强的吸引力。在《阿里·瓦迪钢琴讲解独奏音乐会：肖邦的音乐和人生》（深圳大剧院音乐厅，2017-11-8）上，他用生动形象的语言“讲故事”，用美轮美奂的琴音串联起肖邦的音乐与人生②。阿里·瓦迪曾与世界著名的指挥大师祖宾·梅塔和库特·马祖尔同台演出，是以色列最优秀的钢琴家之一。他的演奏充满炽热的情感，精致细腻而流畅自如，在浪漫氛围中带给听众温暖的沉浸式音乐体验。“大师讲解+独奏音乐会”是一次诗意的肖邦音乐之旅，闪现着一种无限的光辉。阿里·瓦迪在《艺术教育与人生》（深圳艺术学校音乐厅，2017-11-7）中，对弹奏的指法、风格，曲目的音乐内涵及人文背景，做了精辟讲解，并为多名学生作点拨指导。他认为，钢琴演奏中表达语言和方式是否丰富及是否有个性，取决于演奏家对整体音乐认知的宽度和深度。阿里·瓦迪培养了30多名国际钢琴比赛冠军，曾荣获以色列教育部长奖的终身成就奖（2004年）、以色列国家大奖（2017年），是声名卓著的世界级钢琴教育家。他在讲座上分享了自己的音乐教育经验，热情地回应听众所有问题，与听众展开交流。他指出，音乐是爱，是沟通和分享。 2.“平台+”国际化多边链接模式
（1）深圳三大钢琴音乐节事组委会，通过多边平台，跟学校、企业、社区和家庭建立了密切的联系
组委会邀请了国内外钢琴大师、钢琴家、钢琴音乐领域专家、学者和教授，走进学校、企业、社区等公共场所，通过大师课、讲座、音乐会、艺术沙龙等方式，特别是社区、企业和校园的公益音乐会，与普通市民和艺术爱好者进行面对面交流，使普通市民和广大艺术爱好者感受艺术的陶冶，领略文化艺术的无穷魅力。深圳钢琴音乐节事品牌活动，不再局限于专业演出场所，早已延展到学校、企业、社区等更广阔的公共场域;活动从福田、罗湖等市中心区，不断延伸到南山区、龙华区，乃至全市更广大的区域。例如深圳钢琴音乐节的音乐会不仅在市中心区举行，还扩展到南山区、龙华区、盐田、大鹏等区，覆盖深圳十个区和新区。
保罗·法伊洛（Paolo Vairo）任教于费城社区大学、蒙哥马利郡社区大学和达灵顿艺术中心，担任意大利科莫的表演艺术活动之艺术及节目副总监。他每年于意大利、瑞士、奥地利、德国、捷克、波兰、罗马尼亚、法国、英国及美国各地巡回演出，举办钢琴独奏会或在管弦乐音乐会上担任钢琴独奏。在“第三届深圳钢琴音乐节”系列“社区公益音乐会”之《意大利钢琴家保罗·法伊洛钢琴音乐会》（光明新区文化馆会堂，2015-10-10）上，他演奏了贝多芬《升c小调钢琴奏鸣曲》、舒伯特《即兴曲》等作品。音乐会让家住龙华新区的工薪族张慧的孩子体验了高雅艺术的美妙。张慧说，孩子领略了国际大师的演奏风采，学习钢琴的兴趣更浓了。钢琴音乐节让高品质的音乐融进了百姓社区生活，满足了市民的文化需求。
皮埃尔·瑞亚克（Pierre·Reach）是法国著名钢琴大师，曾在巴黎国家高等音乐学院跟随梅西安的夫人Yvonne Loriod等多位优秀的钢琴家学习，获得奥利维尔·梅西安国际钢琴比赛第一名、鲁宾斯坦国际钢琴比赛金奖等许多国际钢琴比赛的大奖。在“第六届深圳钢琴音乐节”系列“校园大师公益讲座”之《19世纪浪漫时期钢琴作品专题讲座》（深圳大学音乐厅，2018-11-8）上，皮埃尔·瑞亚克结合传世经典作品的演奏和分析，清晰地梳理了19世纪欧洲浪漫主义钢琴音乐的发展脉络，还应现场听众的要求弹奏并解读了法国20世纪最重要的作曲家奥利维尔·梅西安的音乐作品。他指出，梅西安创造了自己的音乐语言，其序列音乐在西方音乐发展史上有划时代的意义。梅西安是一个非常“神秘”的人，他对宗教充满热情，几乎所有的作品都受到了基督教《福音书》的启发。在“第六届深圳钢琴音乐节·大师专场音乐会”——《“浪漫狂欢夜”皮埃尔·瑞亚克钢琴独奏音乐会》（深圳大剧院音乐厅，2018-11-10）上，皮埃尔·瑞亚克演奏了舒伯特的《六首音乐瞬间，作品94号》、肖邦的《升c小调第三谐谑曲，作品39号》等曲目。他的演奏细腻而动人，以娴熟的技巧完美地展现了音乐中丰富的色彩。
在第六届深圳钢琴音乐节“高雅音乐进名企公益音乐会”系列之《罗宾·西彼达钢琴音乐会》（深圳观澜国瓷永丰源，2018-11-9）上，作为一名被音乐评论杂志称赞为“具有巨大耐力的钢琴家”英国著名钢琴家罗宾·西彼达（Robin Zebaida）演奏了大量的经典曲目，包含贝多芬/李斯特改编、肖邦/戈多夫斯基改编等一系列作品，赢得了龙华企业员工的阵阵掌声。国瓷永丰源是中国历史悠久的日用陶瓷制造企业之一，致力于复兴中国陶瓷的世界地位，树立中国品质标杆，用中国的陶瓷文化影响世界，成为世界高等陶瓷文化品牌。国瓷与音乐交相辉映、大放异彩。
自2013年以来，深圳钢琴音乐节已逐渐成为深圳钢琴音乐乃至深圳市的标志性品牌活动，活动的举办不仅为建设深圳“钢琴之城”添砖加瓦，扩大了钢琴文化在广大市民中的影响力，还增强了民众对音乐，特别是以钢琴为代表的高雅音乐艺术的理解力与鉴赏力。
（2）深圳鋼琴音乐节事品牌活动通过多边平台，“与世界对话”，促进国际文化合作与交流，吸引全球高层次艺术人才的集聚
历届深圳国际钢琴协奏曲音乐周（比赛），都由来自世界各地的多名著名钢琴家组成具有专业性、权威性的国际顶级水准的专家委员会。“深圳国际钢琴协奏曲音乐周”，每三年举办一届。第一届（2006）有来自中、美、俄、加等13个国家和地区的50多名高水平的选手报名参加;第二届（2011）有来自15个国家和地区的70余名选手报名参加。第三届（2014）有来自11个国家和地区的63余名选手报名参加。第四届（2017）有来自22个国家和地区的127名青年钢琴艺术家正式报名③。
深圳钢琴音乐节事品牌活动构建了国际化多边链接平台，搭起了青年音乐人才磨练的舞台，为造就卓越人才创造条件;架起了一座普通市民和艺术爱好者通往高雅艺术的桥梁，让更多的人走近艺术、热爱艺术。
三、钢琴音乐节事
品牌活动对城市文化建设的作用
深圳钢琴音乐节事品牌活动，多方面满足公众的文化需求，促进艺术教育、艺术普及，推动了城市公共文化事业发展。节事活动通过多渠道、全媒体整合传播不断扩大受众范围，产生更大的直接效应和间接效应。
（一）赋能音乐教育，提升表演水平
大师课、大师讲堂对任何程度的青年钢琴家都是必不可少的。在深圳钢琴音乐节事活动期间，组委会请来了一批又一批世界顶级钢琴教育家开办大师课、大师讲堂，让青年弹奏者获得了接受世界各大钢琴演奏学派真传的珍贵机会。大师们围绕世界和中国的钢琴作品对青年演奏者进行现场点拨，针对他们弹奏中存在的问题给予指正;通过生动、直观、形象的示范，帮助青年演奏者解决钢琴学习的重点、难点和痛点，也对专业钢琴演奏者提出更高的演奏要求，这一切对青年演奏者打开眼界、提高水平有直接作用。同时，大师们对乐曲的解读与示奏，往往揭示每一个作品所蕴含的深刻内涵、表现手法及艺术风格，让在场的学生、家长、老师受益匪浅。大师讲堂、大师公开课现场观摩已然成为公众学习钢琴音乐、了解世界文化和拓展国际视野的一种高级形态。 安德烈·雅辛斯基（Andrzej Jasinski）教授在“第四屆深圳国际钢琴协奏曲音乐周——长江钢琴大师讲堂”系列之《安德烈·雅辛斯基大师课》（深圳艺术学校音乐厅，2017-6-17）中，先后为来自波兰和美国的音乐周演奏者进行了一对一的精心指导。安德烈·雅辛斯基如是说：“鲁宾斯坦跟我说过，他演奏时常想象自己是世界上最伟大的歌唱家，主题声音的色彩不能忽略，每个声音都想象像小鸟一样飞起来”“要听到不同的和声，和弦声音一定要清晰;手指在弹和弦的时候要分层次”“作为钢琴演奏者，需要把自己想象成所有乐器的演奏者，可以是歌唱家，可以是小提琴家，或者是打击乐者”。课后，安德烈·雅辛斯基教授为音乐爱好者带来更多音乐上的观点分享：1.肖邦的作品，弹奏时要有连贯性、歌唱性，对节奏、力度、音量的控制要适中，最重要的是弹奏出肖邦内心所想要表达的信息;2.作为钢琴演奏者，一定要在演奏中加入自己的性格，然后理解出乐谱内在想要表达的信息，这才是最重要的。
米哈伊尔·沃斯克列辛斯基（Mikhail Voskresensky）教授在“第四届深圳国际钢琴协奏曲音乐周——长江钢琴大师讲堂”系列之《米哈伊尔·沃斯克列辛斯基大师课》（深圳艺术学校音乐厅，2017-6-21）上，他指导张志峤（中国）演奏拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》第一、二、三乐章。在第一乐章，教授讲解说：这首协奏曲非常宽广，旋律都非常具有歌唱性，演奏时要注意保持连贯性;曲子的第二主题就是一个独唱的感觉，应该是最有表现力的。俄罗斯音乐特点就是能描绘出很广阔的意境，音乐歌唱出很广阔的旋律，一定要把这个意境弹出来，像歌唱一样把音乐演奏出来。他认为，协奏曲是一场合作的艺术，对音乐爱好者和老师提出建议：当你跟交响乐团合作的时候，你要领导整个交响乐团，也要聆听交响乐团，要注意交响乐团对自己音乐所做出的回应。
在“第六届深圳钢琴音乐节”系列“校园公益钢琴音乐会”之《米沙·纳米罗夫斯基钢琴音乐会》（深圳职业技术学院音乐厅，2018-11-15）上，米沙·纳米罗夫斯基为学生带来了古巴作曲家钢琴家恩纳斯托·莱库纳的非洲式《古巴舞曲》两首、贝多芬《F大调第六钢琴奏鸣曲，作品第10-2号》等乐曲。米沙·纳米罗夫斯基曾荣获法兰克福“德国钢琴家奖”桂冠等众多国际钢琴大赛头奖。他是一位资深的教授，是俄罗斯伟大钢琴教育家海因利希·涅高兹的二代传人，其教学活动践行了涅高兹提出的综合法教学理念。他曾在耶鲁大学音乐学院、慕尼黑音乐与戏剧大学等任教。这次深圳演唱会是“俄罗斯钢琴学派”力道深厚、超凡技艺的精彩呈现，他指挥下的拉赫曼尼诺夫音乐的旋律流畅的歌唱性，合乎乐句的自然节奏更令人难以忘怀。深职院优秀毕业生周佩纯在音乐会后说：高雅艺术进校园，能够让广大师生近距离接触国际顶尖的大师、感受古典音乐所带来的魅力，提升艺术欣赏水平和陶冶情操。汕头唯雅艺术培训中心负责人马燕如说：高雅艺术走进校园，对于毕业后从事音乐教育的人而言，是提升音乐审美能力的一个重要的再学习机会。教师通过再学习，提升教学水平，受益的是中国钢琴的下一代。深职院在校生方志猛认为：音乐会丰富了学生的艺术修养，提升了学生的综合能力，开拓了专业知识领域的边界。
深圳钢琴音乐节组委会从2016年起，策划逐年推出一名中国优秀作曲家代表及其作品专场，特别邀请但昭义教授带领学生们举办中国优秀钢琴作品系列音乐会。第五届深圳钢琴音乐节推出中国钢琴作品系列之“王建中钢琴作品专场音乐会”（深圳大剧院，2017-11-7）;第六届深圳钢琴音乐节推出“庆祝改革开放40周年·深圳‘中国经典钢琴作品’音乐会”（深圳大剧院音乐厅，2018-11-15），通过“讲解+演奏”的方式，传播中国民族特色钢琴作品，弘扬中国钢琴音乐文化。深圳钢琴音乐节举办了一系列师生钢琴音乐会，除了探索“以演促学”的路径，还作为中国钢琴作品发声地，推动中国优秀钢琴作品走向世界的舞台。
在深圳钢琴音乐节事活动期间，深圳国际钢琴协奏曲音乐周的大师课、深圳钢琴音乐节的大师讲堂现场往往群贤毕集、座无虚席。钢琴音乐品牌活动的校园板块，为提升钢琴演奏与教学搭建了国际交流平台，为专业青年弹奏者、公众提供零距离了解大师演奏艺术的机会。这对钢琴专业教育、基础教育和普及教育都是一种有力的推动。通过学术路径提升钢琴教育的整体水平，对深圳乃至于国内外钢琴音乐事业的发展都有不可估量的影响力。
（二）滋养城市文化气质，提升城市文化品位，引领城市文化健康发展
改革开放以来，深圳创造了经济上的奇迹，逐步由功能城市向文化城市转型，正步入文化大发展、大繁荣的机遇期。深圳曾经有打工文化、流行文化，文化产业也走在全国前列，但是高雅文化的培育还存在不足，曾经有一段时期人们甚至认为深圳是一座“文化沙漠”的城市。
进入21世纪，深圳以文化自觉的姿态在全国率先确定了“文化立市”（2003）战略。一个“立”字，把建设与现代化国际化创新型城市相匹配的“文化强市”作为战略目标，把文化软实力确立为深圳城市建设的核心竞争力，把文化建设作为深圳城市发展的战略引擎，并由此引领城市文化走上快速发展的轨道。国际钢琴协奏曲音乐周、深圳钢琴音乐节、深圳钢琴公开赛，成为深圳“文化立市”一个重要的支撑点。
改革开放以来，深圳文化发展的一个明显趋势，就是文化消费升级带动了高雅艺术发展步入繁荣时期，高雅艺术在整个艺术市场里所占的版图越来越大。在深圳城市突飞猛进的发展进程中，音乐文化发挥了无可替代的作用，而高雅音乐文化也渗透到国民经济各个行业和人们生活中，推动着城市文化建设的发展，丰富着人们的精神生活。
“深圳国际钢琴协奏曲音乐周”“深圳钢琴音乐节”“深圳钢琴公开赛”等国际性高雅音乐文化品牌活动，提升了整个国际化城市的文化层次，引领城市大众审美情趣沿着高雅文化方向的发展。钢琴音乐节事活动，往往汇集国内外顶尖钢琴大师、钢琴新秀，把高雅钢琴艺术送进深圳高端音乐殿堂，也带到深圳各区。节事活动扩大了钢琴文化在广大市民中的影响力，增强了民众对音乐，特别是以钢琴音乐为代表的高雅艺术的理解力与鉴赏力。 约尔格·德慕斯（Jorg Demus）与保罗·巴杜拉-斯柯达、弗雷德里希·古尔达（Friedrich Gulda，1930-2000）并称为“维也纳学派三杰”。他是德奥音乐最权威的诠释者之一，他在波恩贝多芬音乐节上演奏了贝多芬本人的布罗伍德与康德拉伯爵钢琴，并录制唱片，以纪念贝多芬诞辰200周年。他录制唱片超过350张，著有《诠释的历险》（Abenteuer der Interpretation）等著作，收藏历史钢琴120多架于萨尔兹堡的山顶钢琴博物馆。在“第二届深圳钢琴音乐节·大师专场音乐会”《世界钢琴泰斗约尔格·德穆斯音乐会》（深圳大剧院，2014-11-7）上，他为观众演奏了巴赫《半音阶幻想曲和赋格曲·BWV903》、莫扎特《c小调幻想曲K396》、贝多芬《 升c小调奏鸣曲〈月光〉》、勃拉姆斯《六首幻想曲，作品118》、肖邦《第三号降A大调叙事曲，作品47》等名曲。对任何年龄的演奏者而言，将一套如此重量级的经典曲目排在同一场音乐会中，且始终都要展现出自己对键盘操纵自如、得心应手的驾驭能力，都是令人难以想象的，何况听众面对的是一位八十多岁高龄的老人。约尔格·德穆斯的演奏力图结合伊夫·纳特（Yves Nat，1890-1956）的严谨与结构感、阿尔弗雷德·柯尔托（Alfred Cortot（1877-1962）的生命力和辉煌感，以及瓦尔特·吉泽金 （Walter Gieseking，1895-1956）的敏锐度。他在钢琴上的技巧主要是在维也纳音乐学院跟随沃尔特·克施鲍默、在巴黎音乐学院跟随伊夫·纳特研习而得，形成演奏中的缜密结构感。他具有极高的多声部控制能力，以精细化的音层区分，让每个声部独立发展而成声部层次极具解释度的音乐织体;还在不同音域之间保持平衡，找到结构技巧与思想情感、丰富的织体和集中表现力之间结合点。指法与音色都是德穆斯难得的绝活，也是其演奏上最具个人风格的地方。受过法系钢琴教育注重音色的训练，再加上在萨尔布吕肯师从吉泽金，德穆斯发展出一种清澄、剔透的绝美琴音，他能以各种强弱明暗的层次变化给音乐一种极丰富的诗意色彩。他的演奏非技术派，也不炫技;极重指法，触键灵活自如、游刃有余，如此技巧超绝的键盘艺术，实在令人惊叹。
深圳音乐节事品牌活动是城市的文化写照，高素質的市民对于构建城市文化品格具有重要的意义。通过高雅艺术着力提升市民素质，能让城市形成更强的软实力，让城市更具有魅力。随着钢琴音乐品牌活动的推广与传播，整个城市的文化气质及公民素质正在发生本质性的变化。节事活动对引领整个城市的文化气质从通俗向高雅方向的发展，起到越来越明显的作用，形成了极其深远的影响。
（三）以音乐之美，唤醒城市之魂，提升城市的国际形象
深圳三大钢琴音乐节事合力打造“钢琴之城”的文化主题，成为展现深圳城市文化形象的重要窗口，共同推进公共文化事业的大繁荣、大发展。这些品牌活动与城市互相辉映，无形中成为城市的闪亮名片。
钢琴音乐节事的策划运营及整合传播，对深圳塑造和提高城市文化国际形象意义巨大。在文化转型升级的背景中，深圳钢琴品牌节事活动围绕着“钢琴之都”的建设目标，朝着更高品质、高规格、高水平的方向推进。一系列钢琴比赛、钢琴音乐会、钢琴大师课、音乐学术讲座和艺术沙龙活动，为公众提供了全方位文化艺术体验。钢琴品牌节事活动这个开放的、跨文化传通平台，正成为一个推动国际艺术交流的纽带，也成为中国钢琴艺术面向世界、走向世界的窗口。随着品牌活动影响力和传播力不断扩大，节事对深圳构建与提升城市形象正产生直接和间接的积极作用，最终在不同程度上提高了深圳在世界文化领域中的地位。
国际化钢琴音乐品牌活动，助力于深圳的政治、经济、文化、居民和政府等多维度城市形象推广，其中最直接的作用是对一座城市文化形象的推广。城市传播最主要包括两个方面：城市文化硬形象与城市文化软实力的推广。
深圳钢琴音乐节事品牌活动，有助于对城市文化硬形象的推广。城市的公共文化娱乐设施，如图书馆、音乐厅、大剧院、剧场、影院等城市硬件设施，是城市的文化表征，间接反映城市文化氛围，说明城市文化建设水平。深圳音乐厅、深圳大剧院、深圳保利剧院、南山文体旅游中心聚橙剧院、深圳图书馆等都是举办钢琴音乐节事活动的重要场所。钢琴音乐节事活动，利用这些硬件设施为平台，同时也推广这些平台的价值，由此传播城市的文化形象，创造受众对城市文化表征的识别机会。深圳音乐厅由日本世界著名建筑大师矶崎新先生主持设计，是融汇了东西方文化的深圳市公共文化设施中独具特色的标志性建筑。深圳国际钢琴协奏曲音乐周、深圳钢琴音乐节等钢琴音乐品牌活动期间，每位走进音乐厅的观众都徜徉在艺术的世界里，与艺术精彩“邂逅”，感受艺术的快乐、艺术的魅力。这里成为公众充分享受世界经典艺术的重要平台。一场场精彩连连的国际性的音乐会、公益讲座等艺术活动，不断巩固提高深圳城市文化形象的国际影响力和辐射力。
城市形象是城市内在文化精神通过城市外在实态的感性显现。城市传播的更重要的方面是城市软实力的传达，其核心是城市精神的宣传推广。深圳在特区建立之初，就以“敢闯敢试”的精神引领全国风气之先，在2002年将之定为“开拓创新、诚信守法、务实高效、团结奉献”为核心的深圳精神，是新的提炼和总结，表达了深圳人民的共同愿望，成为深圳创造物质财富和精神财富的动力源泉，是城市文化和核心价值观的集中体现。举办国际钢琴音乐节事品牌活动，是深圳全方位促进城市文化建设、提高城市文化品位、进一步丰富城市文化生活的重要时机，更是深圳借力钢琴音乐节事品牌活动向中国、向世界传播城市形象和精神的好机遇。
城市形象的成功打造离不开城市传播。国际钢琴音乐节事品牌活动， 扩大城市的传播面，最终提升城市竞争力和影响力。在今天这样一个传媒高度发达的时代，城市形象的整合营销传播便是充分利用多渠道、全媒体，通过各种方式来宣传推广某一城市自身品牌的外在硬实力、内在软实力、价值主张以及发展愿景，使公众对某一城市形象产生具体生动的感知，使其广为中国人知、广为世界人知的整合传播过程。钢琴音乐节事推广城市的价值主张，增强市民对城市的归属感、荣誉感与使命感，让城市更加富有凝聚力;彰显城市个性，提高城市的识别度、知名度和美誉度，让城市更加富于吸引力，使城市品牌这一无形资产产生实际效益，这正是城市形象传播的意义和目的。 四、结语
深圳是一座包容的城市，是一座年轻的城市，成千上万的打拼者顺应潮流涌入深圳寻找梦想、开创事业。越来越多的人扎根深圳，享受到了改革开放政策给他们的发展带来的红利。深圳正朝着建设国际化大都市的目标快速推进。而一个城市的综合实力不仅要依靠经济建设，文化建设对于培养城市的可持续发展动能、增强城市软实力至关重要。其中，定位高端的钢琴音乐艺术应当在“文化强市”中起到引领作用，“让钢琴融入市民生活、让钢琴引领城市气质”，大力发展以钢琴音乐为特色的高雅艺术，与深圳建设现代化国际化创新型城市定位相匹配文化品牌体系，是深圳钢琴音乐节事活动的愿景与目标。
深圳政府將“打造更具时代引领性的深圳品牌”写入城市战略部署，也始终关注如何用文化品牌活动的力量传递正确的价值观，服务公民社会，让深圳城市品牌享誉全球，让世界了解深圳。深圳市宣传文化事业发展专项基金资助的三大钢琴音乐节事品牌活动正是在城市定期时间内（持续数天或数周）通过相关机构精心策划的一系列有利于城市形象塑造与传播的节事，经过多年的运作形成的一份基于公益性文化项目和文化服务的丰厚的无形资产。其品牌建设从一开始就根植在节事活动的整体发展规划中，并且以其前瞻性的策划、专业化的组织、高品质的文化项目深受广大市民和钢琴爱好者、从业者、学习者的欢迎。
在人们温饱问题基本解决以后，人们对美好生活的追求已有了新的方向，精神文化生活已成为人民幸福生活的一项重要指标。习近平在党的十九大上提出：“满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮”。深圳钢琴音乐节事品牌活动就是一种丰富、高雅的精神食粮，是一种多种元素的跨界组合和复合组合，是满足不同类别、不同层次及不同趣味的公众的精神文化需要的最佳形式。其目的就是“艺术生活化、生活艺术化”，最终提升整个城市的幸福指数。品牌化节事活动满足了市民日渐增长的对高品质文化生活及提高自身艺术素养的需求，对深圳构建以国际先进城市为标杆的文化品牌体系，对提升城市形象、提高城市知名度、美誉度和特色度都有重要意义。
注释：
①资料来源：根据深圳三大钢琴音乐活动项目官网发布数据整理
②阿里·瓦迪钢琴讲解独奏音乐会“肖邦的音乐和人生历程”。 [EB/OL].[2017-11-08]. http：//szpmf.ezweb1-3.35.com/huodongneirong-239267-37621-item-149286.html
③这些资料由深圳国际钢琴协奏曲音乐周组委会提供。
④资料来源：深圳钢琴音乐节官网（http：//szpmf.ezweb1-3.35.com/）;深圳国际钢琴协奏曲音乐周组委会;第1-7届深圳钢琴公开赛宣传册。
参考文献：
[1]陈建平，戴波.走在打造“钢琴之城”的路上[N].中国文化报，2015-12-10（9）.
[2]萨默斯.钢琴家大辞典[M].夏平，何萌，张可驹，译.李名强，等校订.上海：上海音乐出版社，2009.
[3]Patricia Fallows-Hammond，编注.钢琴艺术三百年：从巴赫至现代的钢琴艺术史[M].冯丹，姚纯青，译.重庆：西南师范大学出版社，2001.
作者简介：陈楷元，深圳大学文化产业研究院创意产业策划与管理研究中心研究助理。
关键词：深圳市;钢琴音乐节事活动;价值创造;城市文化建设
基金项目：本文系深圳市哲学社会科学“十三五”规划课题“深圳品牌培育研究——钢琴音乐国际化品牌活动在城市文化建设中的价值创造”（135B017）研究成果。
深圳是一个实验城市，在中国改革开放中先行一步，40年来不断探索改革开放的“中国道路”，创造了世界经济史上的奇迹;同时，深圳逐步实现由功能城市向文化城市转变。深圳市委、市政府一直高度重视文化建设，把文化品牌活动，包括钢琴音乐品牌活动，作为深圳构建“钢琴之城”，实施“文化立市”“文化强市”战略的重要抓手。
近10年来，围绕建设“钢琴之城”的目标，深圳市策划和举办了一系列钢琴音乐节事文化活动：“深圳国际钢琴协奏曲音乐周”（第一届至第四届，2006-2017）、“深圳钢琴音乐节”（第一届至第六届，2013-2018）、“深圳钢琴公开赛”（第一届至第八届，2011-2018）等国际化钢琴音乐节事品牌活动，逐步形成规模与品牌效应，对于城市文化的系统建构起到了积极的作用。这些节事活动助力深圳公共文化事业全面发展，提升了整个城市的文化国际活力，成为城市精神的传播载体。
一、钢琴音乐节事活动
的文化品牌资产及其价值创造系统
（一）钢琴音乐节事文化品牌资产
品牌是关于产品或服务、组织或个人的识别系统，它代表特定价值、资产和承诺。文化品牌活动是指组织（包括企业）为达到特定文化品牌的建设和传播的目的所策划的事件以及所采取的行动。通过受众与特定文化品牌活动的互动沟通，提高品牌知名度、美誉度和影响力，使受众对城市形象和品牌活动的核心价值产生某种心理认同与情感共鸣。品牌价值是推动受者作出选择的动力。文化品牌活动是基于文化产品、文化活动和文化服务的无形资产，也是文化品牌质量和文化服务的升华。
深圳国际化钢琴音乐品牌活动正是在城市定期时间内（持续数天或数周）由相关组织、机构精心策划的一系列有利于城市形象塑造与传播的节事。其品牌建设从一开始就根植在节事活动的整体发展规划中，并且以其前瞻性的策划、专业化的组织、高品质的文化项目深受广大市民和钢琴爱好者、从业者、学习者的欢迎。这些节事活动经过了多年的运作已形成一份基于公益性文化项目和文化服务的丰厚的无形资产。
（二）钢琴音乐品牌活动的主要项目
价值主张（价值发现）与关键项目（价值生产）构成深圳钢琴音乐品牌活动的价值创造。深圳国际化钢琴音乐节事品牌活动，集合了比赛、音乐会、国际大师班、学术讲座、艺术沙龙、艺术教育成果展演、艺术公益展等各具特色的关键项目及艺术精品，从而实现以钢琴音乐为主题的文化价值生产（见表1）。节事活动以多种形式丰富城市文化菜单，凸显城市文化魅力。
由此可见，现代化国际化城市，文化品牌活动是标志性内容。大型节事活动作为一个平台，打造各具特色的艺术精品活动，通过一系列关键项目实现创造价值，展示“钢琴之城”的品牌高度，成为城市文化重要标识。
（三）钢琴音乐节事品牌活动的主要特色
1.“音乐会+”扩展性模式
“音乐会+赛事模式”“音乐会+分享模式”“音乐会+讲解模式”，是钢琴音乐节事品牌活动扩展性“音乐会+”的主要模式。
2017年“第四届深圳国际钢琴协奏曲音乐周”决赛（深圳音乐厅，2017-6-21），就是一场给全场听众带来绝佳音乐体验的精彩的音乐会。白岩峰的演奏充满激情与自豪感，与交响乐队的配合近乎完美。他最终夺取了大赛第1名。
《“耶鲁跨界才女”张楚晗钢琴独奏及成长分享会》（人大附中深圳学校，2018-11-9）是“第六届深圳钢琴音乐节”系列“校园公益音乐会”之一。青年钢琴家张楚晗通过“演奏+解析+分享成长历程”的形式，为当时该校到场的900多名高中学生带来一场充满浪漫精神的音乐文化盛宴。这种扩展性的高雅音乐会，是一种陶冶孩子情操、提升孩子人文修养和生活品质的最好途径。
阿里·瓦迪（Arie Vardi）教授多次参加深圳钢琴比赛、大师班、校园公益讲座和钢琴大师专场音乐会等钢琴音乐节事活动。面對听众，这位曾经拥有无数国际荣誉的大师，无疑具有更高的权威性和更强的吸引力。在《阿里·瓦迪钢琴讲解独奏音乐会：肖邦的音乐和人生》（深圳大剧院音乐厅，2017-11-8）上，他用生动形象的语言“讲故事”，用美轮美奂的琴音串联起肖邦的音乐与人生②。阿里·瓦迪曾与世界著名的指挥大师祖宾·梅塔和库特·马祖尔同台演出，是以色列最优秀的钢琴家之一。他的演奏充满炽热的情感，精致细腻而流畅自如，在浪漫氛围中带给听众温暖的沉浸式音乐体验。“大师讲解+独奏音乐会”是一次诗意的肖邦音乐之旅，闪现着一种无限的光辉。阿里·瓦迪在《艺术教育与人生》（深圳艺术学校音乐厅，2017-11-7）中，对弹奏的指法、风格，曲目的音乐内涵及人文背景，做了精辟讲解，并为多名学生作点拨指导。他认为，钢琴演奏中表达语言和方式是否丰富及是否有个性，取决于演奏家对整体音乐认知的宽度和深度。阿里·瓦迪培养了30多名国际钢琴比赛冠军，曾荣获以色列教育部长奖的终身成就奖（2004年）、以色列国家大奖（2017年），是声名卓著的世界级钢琴教育家。他在讲座上分享了自己的音乐教育经验，热情地回应听众所有问题，与听众展开交流。他指出，音乐是爱，是沟通和分享。 2.“平台+”国际化多边链接模式
（1）深圳三大钢琴音乐节事组委会，通过多边平台，跟学校、企业、社区和家庭建立了密切的联系
组委会邀请了国内外钢琴大师、钢琴家、钢琴音乐领域专家、学者和教授，走进学校、企业、社区等公共场所，通过大师课、讲座、音乐会、艺术沙龙等方式，特别是社区、企业和校园的公益音乐会，与普通市民和艺术爱好者进行面对面交流，使普通市民和广大艺术爱好者感受艺术的陶冶，领略文化艺术的无穷魅力。深圳钢琴音乐节事品牌活动，不再局限于专业演出场所，早已延展到学校、企业、社区等更广阔的公共场域;活动从福田、罗湖等市中心区，不断延伸到南山区、龙华区，乃至全市更广大的区域。例如深圳钢琴音乐节的音乐会不仅在市中心区举行，还扩展到南山区、龙华区、盐田、大鹏等区，覆盖深圳十个区和新区。
保罗·法伊洛（Paolo Vairo）任教于费城社区大学、蒙哥马利郡社区大学和达灵顿艺术中心，担任意大利科莫的表演艺术活动之艺术及节目副总监。他每年于意大利、瑞士、奥地利、德国、捷克、波兰、罗马尼亚、法国、英国及美国各地巡回演出，举办钢琴独奏会或在管弦乐音乐会上担任钢琴独奏。在“第三届深圳钢琴音乐节”系列“社区公益音乐会”之《意大利钢琴家保罗·法伊洛钢琴音乐会》（光明新区文化馆会堂，2015-10-10）上，他演奏了贝多芬《升c小调钢琴奏鸣曲》、舒伯特《即兴曲》等作品。音乐会让家住龙华新区的工薪族张慧的孩子体验了高雅艺术的美妙。张慧说，孩子领略了国际大师的演奏风采，学习钢琴的兴趣更浓了。钢琴音乐节让高品质的音乐融进了百姓社区生活，满足了市民的文化需求。
皮埃尔·瑞亚克（Pierre·Reach）是法国著名钢琴大师，曾在巴黎国家高等音乐学院跟随梅西安的夫人Yvonne Loriod等多位优秀的钢琴家学习，获得奥利维尔·梅西安国际钢琴比赛第一名、鲁宾斯坦国际钢琴比赛金奖等许多国际钢琴比赛的大奖。在“第六届深圳钢琴音乐节”系列“校园大师公益讲座”之《19世纪浪漫时期钢琴作品专题讲座》（深圳大学音乐厅，2018-11-8）上，皮埃尔·瑞亚克结合传世经典作品的演奏和分析，清晰地梳理了19世纪欧洲浪漫主义钢琴音乐的发展脉络，还应现场听众的要求弹奏并解读了法国20世纪最重要的作曲家奥利维尔·梅西安的音乐作品。他指出，梅西安创造了自己的音乐语言，其序列音乐在西方音乐发展史上有划时代的意义。梅西安是一个非常“神秘”的人，他对宗教充满热情，几乎所有的作品都受到了基督教《福音书》的启发。在“第六届深圳钢琴音乐节·大师专场音乐会”——《“浪漫狂欢夜”皮埃尔·瑞亚克钢琴独奏音乐会》（深圳大剧院音乐厅，2018-11-10）上，皮埃尔·瑞亚克演奏了舒伯特的《六首音乐瞬间，作品94号》、肖邦的《升c小调第三谐谑曲，作品39号》等曲目。他的演奏细腻而动人，以娴熟的技巧完美地展现了音乐中丰富的色彩。
在第六届深圳钢琴音乐节“高雅音乐进名企公益音乐会”系列之《罗宾·西彼达钢琴音乐会》（深圳观澜国瓷永丰源，2018-11-9）上，作为一名被音乐评论杂志称赞为“具有巨大耐力的钢琴家”英国著名钢琴家罗宾·西彼达（Robin Zebaida）演奏了大量的经典曲目，包含贝多芬/李斯特改编、肖邦/戈多夫斯基改编等一系列作品，赢得了龙华企业员工的阵阵掌声。国瓷永丰源是中国历史悠久的日用陶瓷制造企业之一，致力于复兴中国陶瓷的世界地位，树立中国品质标杆，用中国的陶瓷文化影响世界，成为世界高等陶瓷文化品牌。国瓷与音乐交相辉映、大放异彩。
自2013年以来，深圳钢琴音乐节已逐渐成为深圳钢琴音乐乃至深圳市的标志性品牌活动，活动的举办不仅为建设深圳“钢琴之城”添砖加瓦，扩大了钢琴文化在广大市民中的影响力，还增强了民众对音乐，特别是以钢琴为代表的高雅音乐艺术的理解力与鉴赏力。
（2）深圳鋼琴音乐节事品牌活动通过多边平台，“与世界对话”，促进国际文化合作与交流，吸引全球高层次艺术人才的集聚
历届深圳国际钢琴协奏曲音乐周（比赛），都由来自世界各地的多名著名钢琴家组成具有专业性、权威性的国际顶级水准的专家委员会。“深圳国际钢琴协奏曲音乐周”，每三年举办一届。第一届（2006）有来自中、美、俄、加等13个国家和地区的50多名高水平的选手报名参加;第二届（2011）有来自15个国家和地区的70余名选手报名参加。第三届（2014）有来自11个国家和地区的63余名选手报名参加。第四届（2017）有来自22个国家和地区的127名青年钢琴艺术家正式报名③。
深圳钢琴音乐节事品牌活动构建了国际化多边链接平台，搭起了青年音乐人才磨练的舞台，为造就卓越人才创造条件;架起了一座普通市民和艺术爱好者通往高雅艺术的桥梁，让更多的人走近艺术、热爱艺术。
三、钢琴音乐节事
品牌活动对城市文化建设的作用
深圳钢琴音乐节事品牌活动，多方面满足公众的文化需求，促进艺术教育、艺术普及，推动了城市公共文化事业发展。节事活动通过多渠道、全媒体整合传播不断扩大受众范围，产生更大的直接效应和间接效应。
（一）赋能音乐教育，提升表演水平
大师课、大师讲堂对任何程度的青年钢琴家都是必不可少的。在深圳钢琴音乐节事活动期间，组委会请来了一批又一批世界顶级钢琴教育家开办大师课、大师讲堂，让青年弹奏者获得了接受世界各大钢琴演奏学派真传的珍贵机会。大师们围绕世界和中国的钢琴作品对青年演奏者进行现场点拨，针对他们弹奏中存在的问题给予指正;通过生动、直观、形象的示范，帮助青年演奏者解决钢琴学习的重点、难点和痛点，也对专业钢琴演奏者提出更高的演奏要求，这一切对青年演奏者打开眼界、提高水平有直接作用。同时，大师们对乐曲的解读与示奏，往往揭示每一个作品所蕴含的深刻内涵、表现手法及艺术风格，让在场的学生、家长、老师受益匪浅。大师讲堂、大师公开课现场观摩已然成为公众学习钢琴音乐、了解世界文化和拓展国际视野的一种高级形态。 安德烈·雅辛斯基（Andrzej Jasinski）教授在“第四屆深圳国际钢琴协奏曲音乐周——长江钢琴大师讲堂”系列之《安德烈·雅辛斯基大师课》（深圳艺术学校音乐厅，2017-6-17）中，先后为来自波兰和美国的音乐周演奏者进行了一对一的精心指导。安德烈·雅辛斯基如是说：“鲁宾斯坦跟我说过，他演奏时常想象自己是世界上最伟大的歌唱家，主题声音的色彩不能忽略，每个声音都想象像小鸟一样飞起来”“要听到不同的和声，和弦声音一定要清晰;手指在弹和弦的时候要分层次”“作为钢琴演奏者，需要把自己想象成所有乐器的演奏者，可以是歌唱家，可以是小提琴家，或者是打击乐者”。课后，安德烈·雅辛斯基教授为音乐爱好者带来更多音乐上的观点分享：1.肖邦的作品，弹奏时要有连贯性、歌唱性，对节奏、力度、音量的控制要适中，最重要的是弹奏出肖邦内心所想要表达的信息;2.作为钢琴演奏者，一定要在演奏中加入自己的性格，然后理解出乐谱内在想要表达的信息，这才是最重要的。
米哈伊尔·沃斯克列辛斯基（Mikhail Voskresensky）教授在“第四届深圳国际钢琴协奏曲音乐周——长江钢琴大师讲堂”系列之《米哈伊尔·沃斯克列辛斯基大师课》（深圳艺术学校音乐厅，2017-6-21）上，他指导张志峤（中国）演奏拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》第一、二、三乐章。在第一乐章，教授讲解说：这首协奏曲非常宽广，旋律都非常具有歌唱性，演奏时要注意保持连贯性;曲子的第二主题就是一个独唱的感觉，应该是最有表现力的。俄罗斯音乐特点就是能描绘出很广阔的意境，音乐歌唱出很广阔的旋律，一定要把这个意境弹出来，像歌唱一样把音乐演奏出来。他认为，协奏曲是一场合作的艺术，对音乐爱好者和老师提出建议：当你跟交响乐团合作的时候，你要领导整个交响乐团，也要聆听交响乐团，要注意交响乐团对自己音乐所做出的回应。
在“第六届深圳钢琴音乐节”系列“校园公益钢琴音乐会”之《米沙·纳米罗夫斯基钢琴音乐会》（深圳职业技术学院音乐厅，2018-11-15）上，米沙·纳米罗夫斯基为学生带来了古巴作曲家钢琴家恩纳斯托·莱库纳的非洲式《古巴舞曲》两首、贝多芬《F大调第六钢琴奏鸣曲，作品第10-2号》等乐曲。米沙·纳米罗夫斯基曾荣获法兰克福“德国钢琴家奖”桂冠等众多国际钢琴大赛头奖。他是一位资深的教授，是俄罗斯伟大钢琴教育家海因利希·涅高兹的二代传人，其教学活动践行了涅高兹提出的综合法教学理念。他曾在耶鲁大学音乐学院、慕尼黑音乐与戏剧大学等任教。这次深圳演唱会是“俄罗斯钢琴学派”力道深厚、超凡技艺的精彩呈现，他指挥下的拉赫曼尼诺夫音乐的旋律流畅的歌唱性，合乎乐句的自然节奏更令人难以忘怀。深职院优秀毕业生周佩纯在音乐会后说：高雅艺术进校园，能够让广大师生近距离接触国际顶尖的大师、感受古典音乐所带来的魅力，提升艺术欣赏水平和陶冶情操。汕头唯雅艺术培训中心负责人马燕如说：高雅艺术走进校园，对于毕业后从事音乐教育的人而言，是提升音乐审美能力的一个重要的再学习机会。教师通过再学习，提升教学水平，受益的是中国钢琴的下一代。深职院在校生方志猛认为：音乐会丰富了学生的艺术修养，提升了学生的综合能力，开拓了专业知识领域的边界。
深圳钢琴音乐节组委会从2016年起，策划逐年推出一名中国优秀作曲家代表及其作品专场，特别邀请但昭义教授带领学生们举办中国优秀钢琴作品系列音乐会。第五届深圳钢琴音乐节推出中国钢琴作品系列之“王建中钢琴作品专场音乐会”（深圳大剧院，2017-11-7）;第六届深圳钢琴音乐节推出“庆祝改革开放40周年·深圳‘中国经典钢琴作品’音乐会”（深圳大剧院音乐厅，2018-11-15），通过“讲解+演奏”的方式，传播中国民族特色钢琴作品，弘扬中国钢琴音乐文化。深圳钢琴音乐节举办了一系列师生钢琴音乐会，除了探索“以演促学”的路径，还作为中国钢琴作品发声地，推动中国优秀钢琴作品走向世界的舞台。
在深圳钢琴音乐节事活动期间，深圳国际钢琴协奏曲音乐周的大师课、深圳钢琴音乐节的大师讲堂现场往往群贤毕集、座无虚席。钢琴音乐品牌活动的校园板块，为提升钢琴演奏与教学搭建了国际交流平台，为专业青年弹奏者、公众提供零距离了解大师演奏艺术的机会。这对钢琴专业教育、基础教育和普及教育都是一种有力的推动。通过学术路径提升钢琴教育的整体水平，对深圳乃至于国内外钢琴音乐事业的发展都有不可估量的影响力。
（二）滋养城市文化气质，提升城市文化品位，引领城市文化健康发展
改革开放以来，深圳创造了经济上的奇迹，逐步由功能城市向文化城市转型，正步入文化大发展、大繁荣的机遇期。深圳曾经有打工文化、流行文化，文化产业也走在全国前列，但是高雅文化的培育还存在不足，曾经有一段时期人们甚至认为深圳是一座“文化沙漠”的城市。
进入21世纪，深圳以文化自觉的姿态在全国率先确定了“文化立市”（2003）战略。一个“立”字，把建设与现代化国际化创新型城市相匹配的“文化强市”作为战略目标，把文化软实力确立为深圳城市建设的核心竞争力，把文化建设作为深圳城市发展的战略引擎，并由此引领城市文化走上快速发展的轨道。国际钢琴协奏曲音乐周、深圳钢琴音乐节、深圳钢琴公开赛，成为深圳“文化立市”一个重要的支撑点。
改革开放以来，深圳文化发展的一个明显趋势，就是文化消费升级带动了高雅艺术发展步入繁荣时期，高雅艺术在整个艺术市场里所占的版图越来越大。在深圳城市突飞猛进的发展进程中，音乐文化发挥了无可替代的作用，而高雅音乐文化也渗透到国民经济各个行业和人们生活中，推动着城市文化建设的发展，丰富着人们的精神生活。
“深圳国际钢琴协奏曲音乐周”“深圳钢琴音乐节”“深圳钢琴公开赛”等国际性高雅音乐文化品牌活动，提升了整个国际化城市的文化层次，引领城市大众审美情趣沿着高雅文化方向的发展。钢琴音乐节事活动，往往汇集国内外顶尖钢琴大师、钢琴新秀，把高雅钢琴艺术送进深圳高端音乐殿堂，也带到深圳各区。节事活动扩大了钢琴文化在广大市民中的影响力，增强了民众对音乐，特别是以钢琴音乐为代表的高雅艺术的理解力与鉴赏力。 约尔格·德慕斯（Jorg Demus）与保罗·巴杜拉-斯柯达、弗雷德里希·古尔达（Friedrich Gulda，1930-2000）并称为“维也纳学派三杰”。他是德奥音乐最权威的诠释者之一，他在波恩贝多芬音乐节上演奏了贝多芬本人的布罗伍德与康德拉伯爵钢琴，并录制唱片，以纪念贝多芬诞辰200周年。他录制唱片超过350张，著有《诠释的历险》（Abenteuer der Interpretation）等著作，收藏历史钢琴120多架于萨尔兹堡的山顶钢琴博物馆。在“第二届深圳钢琴音乐节·大师专场音乐会”《世界钢琴泰斗约尔格·德穆斯音乐会》（深圳大剧院，2014-11-7）上，他为观众演奏了巴赫《半音阶幻想曲和赋格曲·BWV903》、莫扎特《c小调幻想曲K396》、贝多芬《 升c小调奏鸣曲〈月光〉》、勃拉姆斯《六首幻想曲，作品118》、肖邦《第三号降A大调叙事曲，作品47》等名曲。对任何年龄的演奏者而言，将一套如此重量级的经典曲目排在同一场音乐会中，且始终都要展现出自己对键盘操纵自如、得心应手的驾驭能力，都是令人难以想象的，何况听众面对的是一位八十多岁高龄的老人。约尔格·德穆斯的演奏力图结合伊夫·纳特（Yves Nat，1890-1956）的严谨与结构感、阿尔弗雷德·柯尔托（Alfred Cortot（1877-1962）的生命力和辉煌感，以及瓦尔特·吉泽金 （Walter Gieseking，1895-1956）的敏锐度。他在钢琴上的技巧主要是在维也纳音乐学院跟随沃尔特·克施鲍默、在巴黎音乐学院跟随伊夫·纳特研习而得，形成演奏中的缜密结构感。他具有极高的多声部控制能力，以精细化的音层区分，让每个声部独立发展而成声部层次极具解释度的音乐织体;还在不同音域之间保持平衡，找到结构技巧与思想情感、丰富的织体和集中表现力之间结合点。指法与音色都是德穆斯难得的绝活，也是其演奏上最具个人风格的地方。受过法系钢琴教育注重音色的训练，再加上在萨尔布吕肯师从吉泽金，德穆斯发展出一种清澄、剔透的绝美琴音，他能以各种强弱明暗的层次变化给音乐一种极丰富的诗意色彩。他的演奏非技术派，也不炫技;极重指法，触键灵活自如、游刃有余，如此技巧超绝的键盘艺术，实在令人惊叹。
深圳音乐节事品牌活动是城市的文化写照，高素質的市民对于构建城市文化品格具有重要的意义。通过高雅艺术着力提升市民素质，能让城市形成更强的软实力，让城市更具有魅力。随着钢琴音乐品牌活动的推广与传播，整个城市的文化气质及公民素质正在发生本质性的变化。节事活动对引领整个城市的文化气质从通俗向高雅方向的发展，起到越来越明显的作用，形成了极其深远的影响。
（三）以音乐之美，唤醒城市之魂，提升城市的国际形象
深圳三大钢琴音乐节事合力打造“钢琴之城”的文化主题，成为展现深圳城市文化形象的重要窗口，共同推进公共文化事业的大繁荣、大发展。这些品牌活动与城市互相辉映，无形中成为城市的闪亮名片。
钢琴音乐节事的策划运营及整合传播，对深圳塑造和提高城市文化国际形象意义巨大。在文化转型升级的背景中，深圳钢琴品牌节事活动围绕着“钢琴之都”的建设目标，朝着更高品质、高规格、高水平的方向推进。一系列钢琴比赛、钢琴音乐会、钢琴大师课、音乐学术讲座和艺术沙龙活动，为公众提供了全方位文化艺术体验。钢琴品牌节事活动这个开放的、跨文化传通平台，正成为一个推动国际艺术交流的纽带，也成为中国钢琴艺术面向世界、走向世界的窗口。随着品牌活动影响力和传播力不断扩大，节事对深圳构建与提升城市形象正产生直接和间接的积极作用，最终在不同程度上提高了深圳在世界文化领域中的地位。
国际化钢琴音乐品牌活动，助力于深圳的政治、经济、文化、居民和政府等多维度城市形象推广，其中最直接的作用是对一座城市文化形象的推广。城市传播最主要包括两个方面：城市文化硬形象与城市文化软实力的推广。
深圳钢琴音乐节事品牌活动，有助于对城市文化硬形象的推广。城市的公共文化娱乐设施，如图书馆、音乐厅、大剧院、剧场、影院等城市硬件设施，是城市的文化表征，间接反映城市文化氛围，说明城市文化建设水平。深圳音乐厅、深圳大剧院、深圳保利剧院、南山文体旅游中心聚橙剧院、深圳图书馆等都是举办钢琴音乐节事活动的重要场所。钢琴音乐节事活动，利用这些硬件设施为平台，同时也推广这些平台的价值，由此传播城市的文化形象，创造受众对城市文化表征的识别机会。深圳音乐厅由日本世界著名建筑大师矶崎新先生主持设计，是融汇了东西方文化的深圳市公共文化设施中独具特色的标志性建筑。深圳国际钢琴协奏曲音乐周、深圳钢琴音乐节等钢琴音乐品牌活动期间，每位走进音乐厅的观众都徜徉在艺术的世界里，与艺术精彩“邂逅”，感受艺术的快乐、艺术的魅力。这里成为公众充分享受世界经典艺术的重要平台。一场场精彩连连的国际性的音乐会、公益讲座等艺术活动，不断巩固提高深圳城市文化形象的国际影响力和辐射力。
城市形象是城市内在文化精神通过城市外在实态的感性显现。城市传播的更重要的方面是城市软实力的传达，其核心是城市精神的宣传推广。深圳在特区建立之初，就以“敢闯敢试”的精神引领全国风气之先，在2002年将之定为“开拓创新、诚信守法、务实高效、团结奉献”为核心的深圳精神，是新的提炼和总结，表达了深圳人民的共同愿望，成为深圳创造物质财富和精神财富的动力源泉，是城市文化和核心价值观的集中体现。举办国际钢琴音乐节事品牌活动，是深圳全方位促进城市文化建设、提高城市文化品位、进一步丰富城市文化生活的重要时机，更是深圳借力钢琴音乐节事品牌活动向中国、向世界传播城市形象和精神的好机遇。
城市形象的成功打造离不开城市传播。国际钢琴音乐节事品牌活动， 扩大城市的传播面，最终提升城市竞争力和影响力。在今天这样一个传媒高度发达的时代，城市形象的整合营销传播便是充分利用多渠道、全媒体，通过各种方式来宣传推广某一城市自身品牌的外在硬实力、内在软实力、价值主张以及发展愿景，使公众对某一城市形象产生具体生动的感知，使其广为中国人知、广为世界人知的整合传播过程。钢琴音乐节事推广城市的价值主张，增强市民对城市的归属感、荣誉感与使命感，让城市更加富有凝聚力;彰显城市个性，提高城市的识别度、知名度和美誉度，让城市更加富于吸引力，使城市品牌这一无形资产产生实际效益，这正是城市形象传播的意义和目的。 四、结语
深圳是一座包容的城市，是一座年轻的城市，成千上万的打拼者顺应潮流涌入深圳寻找梦想、开创事业。越来越多的人扎根深圳，享受到了改革开放政策给他们的发展带来的红利。深圳正朝着建设国际化大都市的目标快速推进。而一个城市的综合实力不仅要依靠经济建设，文化建设对于培养城市的可持续发展动能、增强城市软实力至关重要。其中，定位高端的钢琴音乐艺术应当在“文化强市”中起到引领作用，“让钢琴融入市民生活、让钢琴引领城市气质”，大力发展以钢琴音乐为特色的高雅艺术，与深圳建设现代化国际化创新型城市定位相匹配文化品牌体系，是深圳钢琴音乐节事活动的愿景与目标。
深圳政府將“打造更具时代引领性的深圳品牌”写入城市战略部署，也始终关注如何用文化品牌活动的力量传递正确的价值观，服务公民社会，让深圳城市品牌享誉全球，让世界了解深圳。深圳市宣传文化事业发展专项基金资助的三大钢琴音乐节事品牌活动正是在城市定期时间内（持续数天或数周）通过相关机构精心策划的一系列有利于城市形象塑造与传播的节事，经过多年的运作形成的一份基于公益性文化项目和文化服务的丰厚的无形资产。其品牌建设从一开始就根植在节事活动的整体发展规划中，并且以其前瞻性的策划、专业化的组织、高品质的文化项目深受广大市民和钢琴爱好者、从业者、学习者的欢迎。
在人们温饱问题基本解决以后，人们对美好生活的追求已有了新的方向，精神文化生活已成为人民幸福生活的一项重要指标。习近平在党的十九大上提出：“满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮”。深圳钢琴音乐节事品牌活动就是一种丰富、高雅的精神食粮，是一种多种元素的跨界组合和复合组合，是满足不同类别、不同层次及不同趣味的公众的精神文化需要的最佳形式。其目的就是“艺术生活化、生活艺术化”，最终提升整个城市的幸福指数。品牌化节事活动满足了市民日渐增长的对高品质文化生活及提高自身艺术素养的需求，对深圳构建以国际先进城市为标杆的文化品牌体系，对提升城市形象、提高城市知名度、美誉度和特色度都有重要意义。
注释：
①资料来源：根据深圳三大钢琴音乐活动项目官网发布数据整理
②阿里·瓦迪钢琴讲解独奏音乐会“肖邦的音乐和人生历程”。 [EB/OL].[2017-11-08]. http：//szpmf.ezweb1-3.35.com/huodongneirong-239267-37621-item-149286.html
③这些资料由深圳国际钢琴协奏曲音乐周组委会提供。
④资料来源：深圳钢琴音乐节官网（http：//szpmf.ezweb1-3.35.com/）;深圳国际钢琴协奏曲音乐周组委会;第1-7届深圳钢琴公开赛宣传册。
参考文献：
[1]陈建平，戴波.走在打造“钢琴之城”的路上[N].中国文化报，2015-12-10（9）.
[2]萨默斯.钢琴家大辞典[M].夏平，何萌，张可驹，译.李名强，等校订.上海：上海音乐出版社，2009.
[3]Patricia Fallows-Hammond，编注.钢琴艺术三百年：从巴赫至现代的钢琴艺术史[M].冯丹，姚纯青，译.重庆：西南师范大学出版社，2001.
作者简介：陈楷元，深圳大学文化产业研究院创意产业策划与管理研究中心研究助理。