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课堂是课程改革的主阵地，是教育创新的平台，是师生产生灵感、积极创新、开发智慧的舞台。初中美术教师如何让一堂枯燥无味的教学焕发生命的光泽和灵动，使课堂充满活力呢？我结合自己多年的教学实践对此进行了分析。
一、轻松愉悦地教学
美术课是一门充满思想、充满人文精神、充满灵性与智慧的学科，在教学活动中，要创设良好的教学情境，使美术课堂成为师生张扬个性、净化心灵、提升素养、和谐对话的精神家园。美术教学侧重开发学生的潜能，实现学生的自身价值，不仅对学生进行技法技能的传授，而且促进能力的培养和思维及创造的发展，创设愉悦的学习空间，让学生从紧张的“应试教育”中走进“素质教育”的芳草地。这就要求教师做到对课堂教学的安排要精心设计，技法技能和知识的传授要贴近学生的现状，语言表达要生切有趣以吸引学生，同时让学生主动参与教学活动，尊重学生的个性，自主形成小组，开展合作学习，依据学生的要求，改变学生的座位等，使课堂教学自始至终都轻松、欢乐、愉快。
二、将枯燥的知识转变为有趣的游戏
英国教育家洛克认为：“教育儿童的主要技巧是把儿童应做的事也都变成游戏似的。”我认为美术课堂中可以将枯燥的知识设计成游戏的形成式，从而既提高学生的学习兴趣，丰富学生的想象力，又让学生感到无比快乐，实现教学目标。如教学《间色》时，如果用一般的抽象讲解法，学生很难理解。于是我利用学校现有的材料，采用这样的做法：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色的彩色水，分别盛装在三个玻璃瓶内，再拿三个瓶，一齐放在讲台上。课堂上让学生认识三原色，把三种彩色的水展现在学生面前，在讲什么是“间色”及“间色”由哪两种原色调配成时，就拿空瓶做演示。当我把两种原色彩水倒入一个瓶内一晃动立刻变成“间色”时，学生边拍手边发出“哇”的声来。做法虽然简单，但形式较为新颖，孩子们像看魔术一样看老师演示，兴趣很浓。我演示完，让学生亲自动手做实验，红色 黄色=？色，红色 蓝色=？色，蓝色 黄色=？色，参加调配“间色”的两种原色的量不同，调成的“间色”有什么不同？再以游戏的形式，让学生把自己调出的颜色涂画在纸上再剪下，贴在预先安排好的“色轮图”中。这样，亲身的经历和体验既让学生轻松愉快地牢记色彩知识，学会调色方法，又提高学生的学习兴趣。
三、生动形象地教学
美术教学有其特性，涉及知识面广，技艺技能多，形象表现加强。教师在教学中应充分利用美术形象性强的特点，引导学生有目的地观察周围环境和各种物体，促使学生由远及近、由近到远地进行观察，同时组织学生参观画展，陶冶情趣，提高欣赏能力；可以合理，灵活地运用多媒体，充分采用声、形、色等形式，有效地激发初中生学习美术的兴趣；可以发展学生的思维，达到优化教学效果的目的。同时要注重写生，改变美术课为单纯的临摹课，通过形象教学，使学生看得见，摸得着，学得快。
四、创设情境地教学
情境的创设在美术教学中占有重要地位，对于美术新课改，更是不可缺少的，美术新课改中情境的创设非常重要，一节美术课是一首优美的童话诗、一段悠扬的音乐，还是一个动人的故事。因为这是老师创设的美丽情境，所以在美术教学中，可根据不同的教学内容和初中生的年龄特点，精心创设情境，以达到提高教学效率的目的。例如让学生在表现春天的景色之前，朗读一些有关春天的优美散文、诗歌，体验春天的美好、自然的美好、生命的美好，情感由此上升到一个新的高度，有利于学生更好地用视觉形象表现立体的春天。
五、结合其他学科进行教学
1.把文学艺术引入课堂
文学的语言环境和理解能力对学生理解与掌握美术的绘画创作的背景、故事及技术的学习运用有很大的帮助。“诗中有画，画中有诗”。在教学《春天的畅想》时，为使学生体会宋代画家马远的《梅花溪凫图》，我一边用简洁的语言叙述画面内容及意境：生于悬崖的梅树倒悬而下，梅花怒放，溪水碧波中，群鸭嬉戏，处处都洋溢着活跃的生机，一边引导学生思考所学过的文章哪些用了精点之笔描绘春天的景象。有生答：苏轼的《惠崇春江晚景》，并情生并荗朗读“竹外桃花三两枝，春江水满鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时……”这样，既锻炼了学生的语言能力，又使学生理解了画的意境更和文学语言有机融合。
2.把音乐融进美术课堂
音乐是听觉艺术，美术是视觉艺术，两者都是不可触摸的、抽象的艺术，音乐的情绪感染作用是极其强烈的，它能调动人的情绪，在美术课中相应地引用音乐将更好地辅助教学。教学欣赏课时可引入音乐，如在欣赏《中国山水画》时，我让学生一边欣赏画的韵味、境界、情趣，一边欣赏如流水般、私语般、叮咚的琴声；欣赏《凡·高和他的作品》时，我让学生一边倾听波澜壮阔的《蓝色多瑙河》，一边欣赏凡·高动人心魄、绚烂夺目的色彩魅力，从而为画家潦倒、贫困孤寂的一生感叹不已。上技能练习课同样也可以尝试引入音乐，比如讲解彩色知识时，我先让学生欣赏几段音乐，感受音乐当中的情感，然后再转入美术的色彩情感教学，使学生认为形象而相通；而在教学超现实主义的表现技法创造时，可以让学生一边欣赏米罗·达利的画作，一边欣赏爵士音乐或黑人强劲的鼓号声。通过音乐的感染，学生把心中所想、眼中所见都表现出来。总之，美术课应该尽可能地融合各种艺术形式，充分调动人体的全部感觉器官，从中体会艺术的魅力。
六、注重学生之间的合作
新课程要求我们提供给学生从事美术活动的时间与空间，让学生在自主探索、亲身实践、合作交流的氛围中感受美，明确自己的思想，并有机会分享自己的想法。通过这样的学习，学生的能动性、独立性、主动性不断生成、张扬、发展、提升。教师要留给学生充分的时间和空间，让每个学生都有动手的机会、发言的机会，使他们都能在合作群体中担当一定的责任。教师在合作活动中，要深入各个小组，关注学生间的交流状况，了解是否相互配合，是否互通信息，是否通过争论形成统一意见，把合作学习应有的价值落到实处。合作是一种比知识更重要的能力，是一种体现个人品质与风采的素质，有利于学生人人参与学习的全过程，并学得生动活泼，体验到成功喜悦。它既能发掘个人的潜能，又能培养集体、团体的合作精神。只有学会合作，学会从他人智慧中获得启迪，才能最大限度地发挥个人潜能，从而达到教学目的。
总之，随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样培养学生的创造力，怎样促使学生全面发展和形成优良的个性品质，已成为检验教育教学成效的关键。在大力倡导创新教育的今天，美术教育教学更应该发挥它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，都应该围绕服务学生创造力的培养这一重要目标，赋予美术课堂生命的活力。
一、轻松愉悦地教学
美术课是一门充满思想、充满人文精神、充满灵性与智慧的学科，在教学活动中，要创设良好的教学情境，使美术课堂成为师生张扬个性、净化心灵、提升素养、和谐对话的精神家园。美术教学侧重开发学生的潜能，实现学生的自身价值，不仅对学生进行技法技能的传授，而且促进能力的培养和思维及创造的发展，创设愉悦的学习空间，让学生从紧张的“应试教育”中走进“素质教育”的芳草地。这就要求教师做到对课堂教学的安排要精心设计，技法技能和知识的传授要贴近学生的现状，语言表达要生切有趣以吸引学生，同时让学生主动参与教学活动，尊重学生的个性，自主形成小组，开展合作学习，依据学生的要求，改变学生的座位等，使课堂教学自始至终都轻松、欢乐、愉快。
二、将枯燥的知识转变为有趣的游戏
英国教育家洛克认为：“教育儿童的主要技巧是把儿童应做的事也都变成游戏似的。”我认为美术课堂中可以将枯燥的知识设计成游戏的形成式，从而既提高学生的学习兴趣，丰富学生的想象力，又让学生感到无比快乐，实现教学目标。如教学《间色》时，如果用一般的抽象讲解法，学生很难理解。于是我利用学校现有的材料，采用这样的做法：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色的彩色水，分别盛装在三个玻璃瓶内，再拿三个瓶，一齐放在讲台上。课堂上让学生认识三原色，把三种彩色的水展现在学生面前，在讲什么是“间色”及“间色”由哪两种原色调配成时，就拿空瓶做演示。当我把两种原色彩水倒入一个瓶内一晃动立刻变成“间色”时，学生边拍手边发出“哇”的声来。做法虽然简单，但形式较为新颖，孩子们像看魔术一样看老师演示，兴趣很浓。我演示完，让学生亲自动手做实验，红色 黄色=？色，红色 蓝色=？色，蓝色 黄色=？色，参加调配“间色”的两种原色的量不同，调成的“间色”有什么不同？再以游戏的形式，让学生把自己调出的颜色涂画在纸上再剪下，贴在预先安排好的“色轮图”中。这样，亲身的经历和体验既让学生轻松愉快地牢记色彩知识，学会调色方法，又提高学生的学习兴趣。
三、生动形象地教学
美术教学有其特性，涉及知识面广，技艺技能多，形象表现加强。教师在教学中应充分利用美术形象性强的特点，引导学生有目的地观察周围环境和各种物体，促使学生由远及近、由近到远地进行观察，同时组织学生参观画展，陶冶情趣，提高欣赏能力；可以合理，灵活地运用多媒体，充分采用声、形、色等形式，有效地激发初中生学习美术的兴趣；可以发展学生的思维，达到优化教学效果的目的。同时要注重写生，改变美术课为单纯的临摹课，通过形象教学，使学生看得见，摸得着，学得快。
四、创设情境地教学
情境的创设在美术教学中占有重要地位，对于美术新课改，更是不可缺少的，美术新课改中情境的创设非常重要，一节美术课是一首优美的童话诗、一段悠扬的音乐，还是一个动人的故事。因为这是老师创设的美丽情境，所以在美术教学中，可根据不同的教学内容和初中生的年龄特点，精心创设情境，以达到提高教学效率的目的。例如让学生在表现春天的景色之前，朗读一些有关春天的优美散文、诗歌，体验春天的美好、自然的美好、生命的美好，情感由此上升到一个新的高度，有利于学生更好地用视觉形象表现立体的春天。
五、结合其他学科进行教学
1.把文学艺术引入课堂
文学的语言环境和理解能力对学生理解与掌握美术的绘画创作的背景、故事及技术的学习运用有很大的帮助。“诗中有画，画中有诗”。在教学《春天的畅想》时，为使学生体会宋代画家马远的《梅花溪凫图》，我一边用简洁的语言叙述画面内容及意境：生于悬崖的梅树倒悬而下，梅花怒放，溪水碧波中，群鸭嬉戏，处处都洋溢着活跃的生机，一边引导学生思考所学过的文章哪些用了精点之笔描绘春天的景象。有生答：苏轼的《惠崇春江晚景》，并情生并荗朗读“竹外桃花三两枝，春江水满鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时……”这样，既锻炼了学生的语言能力，又使学生理解了画的意境更和文学语言有机融合。
2.把音乐融进美术课堂
音乐是听觉艺术，美术是视觉艺术，两者都是不可触摸的、抽象的艺术，音乐的情绪感染作用是极其强烈的，它能调动人的情绪，在美术课中相应地引用音乐将更好地辅助教学。教学欣赏课时可引入音乐，如在欣赏《中国山水画》时，我让学生一边欣赏画的韵味、境界、情趣，一边欣赏如流水般、私语般、叮咚的琴声；欣赏《凡·高和他的作品》时，我让学生一边倾听波澜壮阔的《蓝色多瑙河》，一边欣赏凡·高动人心魄、绚烂夺目的色彩魅力，从而为画家潦倒、贫困孤寂的一生感叹不已。上技能练习课同样也可以尝试引入音乐，比如讲解彩色知识时，我先让学生欣赏几段音乐，感受音乐当中的情感，然后再转入美术的色彩情感教学，使学生认为形象而相通；而在教学超现实主义的表现技法创造时，可以让学生一边欣赏米罗·达利的画作，一边欣赏爵士音乐或黑人强劲的鼓号声。通过音乐的感染，学生把心中所想、眼中所见都表现出来。总之，美术课应该尽可能地融合各种艺术形式，充分调动人体的全部感觉器官，从中体会艺术的魅力。
六、注重学生之间的合作
新课程要求我们提供给学生从事美术活动的时间与空间，让学生在自主探索、亲身实践、合作交流的氛围中感受美，明确自己的思想，并有机会分享自己的想法。通过这样的学习，学生的能动性、独立性、主动性不断生成、张扬、发展、提升。教师要留给学生充分的时间和空间，让每个学生都有动手的机会、发言的机会，使他们都能在合作群体中担当一定的责任。教师在合作活动中，要深入各个小组，关注学生间的交流状况，了解是否相互配合，是否互通信息，是否通过争论形成统一意见，把合作学习应有的价值落到实处。合作是一种比知识更重要的能力，是一种体现个人品质与风采的素质，有利于学生人人参与学习的全过程，并学得生动活泼，体验到成功喜悦。它既能发掘个人的潜能，又能培养集体、团体的合作精神。只有学会合作，学会从他人智慧中获得启迪，才能最大限度地发挥个人潜能，从而达到教学目的。
总之，随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样培养学生的创造力，怎样促使学生全面发展和形成优良的个性品质，已成为检验教育教学成效的关键。在大力倡导创新教育的今天，美术教育教学更应该发挥它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，都应该围绕服务学生创造力的培养这一重要目标，赋予美术课堂生命的活力。