论文部分内容阅读
摘要：
我国普通高等学校自20世纪90年代开设音乐公共选修课以来，在教材编写、教学内容等方面取得了较大进步；为助推通识音乐教育进一步发展，本文对音乐公选课新教材《大学音乐》的编辑理念和特点进行归纳浅析，并在此基础上提出对该教材改进的一些参考建议。
关键词：
公共选修课 大学音乐教材 编辑特点 参考建议
高校通识教育课又称“公共选修课”，是为提升大学生综合素质而开设的普及性课程，而音乐公选课是加强学生艺术修养的重要课程。2009年高等教育出版社修海林教授《大学音乐》版本是现今普通高校音乐通识教育课程常用教材，问世以来，受到大学师生的喜爱。
一、《大学音乐》教材的几大特色
1.编写体例合理，设计理念与思路创新
该书采用综合形式组合音乐学通识内容，丰富了作品的意蕴；编撰体例巧妙融合，设置了“作品”“导读与欣赏”等板块；选取了部分经典作品以CD光盘形式附于书后；教材同时考虑了大学生音乐生活实际形成的识谱规律，为使大学生能够多方位对作品文化背景深入了解，于钢琴伴奏和西方音乐作品谱例用五线谱、民乐等作品用简谱，有效帮助学生拓展视野，编者整理汇编的学者的学术成果、音乐当事人的回忆及音乐文献等内容全面，体现了全、精、美，显示了编者的创造力。
2.编撰广度和深度相结合，使用开放灵活
该教材编撰体例的四个部分信息量很大且完整，“世纪民族音乐”“西方音乐”“中国20世纪音乐”“中国传统音乐”体现出高校通识教育的“通”理念；教材中“导读与欣赏”等板块教材的使用，也为普通高校大学生提供深度延伸和活跃的学习空间，教师也可在此思路下增加新教学内容，课程教学可由一位老师或几位老师合作灵活完成，这也是本书编撰成功的亮点之一。
3.体现美学理念，引导探索音乐内涵
其具备翔实全面的音乐历史文化知识，文化底蕴严谨丰富，学生通过学习陶冶了情操，提升了审美观人生观，从而提高了综合素质和美育文化修养。编者将音乐作品最经典的审美特质很醒目地显现在标题中，使人一看题目就赏心悦目：如“含着眼泪的微笑——莫扎特的《第40交响曲》”“三峡险滩号声急——《川江船夫号子》”等等，明确引导大学生的音乐学习过程，使其能逐步探索到音乐学美的内涵。
4.实用性强
修版《大学音乐》全面齐整收编了历年教材经典成果，内容新颖创新，教学实践中赢得高校师生赞誉，体现了人文知识及实用价值，同时也展现了普通高校音乐通识教育课程前行的脚步。编者选用了最新最常用的音乐语言材料，包含了许多贴近社会的音乐信息材料，题材丰富体裁多。特别实用的属“教学建议”部分的编撰，为高校音乐教师在教学方法、思路及讲授内容选择等方面，提供了思维开拓和举一反三的教学帮助，实用性很强，展现一种崭新的教学理念和视角。
5.编撰匠心独运，实现了知识体系的建构
该教材打破了传统的时间和空间局限，如在编撰“劳动号子”节时，既简要回顾了《黄河船夫曲》的生存背景，又生动描绘了黄河禹门恶劣的地理环境，读后犹如身临其境，对该作品采录及传播等过程的记录为普通高校大学生打开了学民歌更广阔的境界、视野和兴趣。又如“平行阅读2”对《黄河船夫曲》的歌唱者王向荣的生活状况及唱歌的艺术特点、社会影响力，编者也作了简要介绍。
普通高校20世纪90年代开设音乐通选课后，由于音乐公共选修课并没有全国统一的规范要求，而目前开设课程和教学实践都有较强的自主性和初探性，笔者于教学实践中发现教材的编选尚有不足之处需要调整，在此提出以下思考和建议。
二、少部分选材过于专业，不适合作普通大学生公选课教材
编者的编撰与教学理念是决定该教材归属和优劣的内因，一本好的教材能为课堂教学提供最佳的语言样本和有系统有针对性的语言实践活动的材料，不是用来照本宣科，恰是鼓励和刺激学生学习的。《大学音乐》教材除传授音乐语言知识技能，还担负着提高大学生艺术修养和人文素质的重任。教材的目标最终为激发学生对音乐学习的兴趣提升综合素质，因此选材颇为讲究。其不妥之处，是个别选材沿用音乐学院的专业音乐学科知识，照搬或简化后为普通高等学校大学生公共音乐选修课教学之用，实践证明这不适合作普系学生音乐公选课教材，具体来说部分选材仍有如下不足：首先，普系大学生公选课课时有限，不可能系统全方位学习音乐知识；其次音乐学知识面宽内容多，学生的音乐知识技能基础低且不扎实；第三，普系学生现实音乐起点低，对过于专业的音乐内容，尽管少也易产生厌烦心理，如学生普遍反映第三单元“西方音乐”部分和第五、六、七节的知识讲解过于专业化和生涩，非音乐专业学生学习很吃力，可听性不强。总之教材中仍有可操作性的音乐鉴赏技能缺乏以及知识覆盖面过大等现象，因此建议音乐选修教材应重在通过音乐的熏陶提升，所以选择以提升大学生综合素质、审美特质及艺术修养为目标的章节讲授是必要的，因高校公共艺术选修具有普及、基础、培养的特点，而音乐院系作为专业艺术教育，是系统尖端教育的特点，所以还需探究更完美的适宜音乐公选课的教材，努力增加书的可读性，提升音乐书的亲和力。
三、编写体例中个别环节不符合大学音乐选修课教学实际
1.教材是否有必要放入乐谱
非音乐专业学生多数不识谱，少数略识简谱，极少数略识五线谱。对于教材中给出的简谱与五线谱，如多声部合唱曲、器乐合奏曲、艺术歌曲等，几乎所有学生等于在听天书，因此提议音乐公选课教材是否应略去五线谱例，因完全失去编者为学生理解音乐作品附上曲谱的实际意义，辛辛苦苦做了不少无用功。
2.选择曲目要通俗易懂
教材中偶有西方曲目过于学术化，如莫扎特的《第40交响曲》、拉威尔的《包列罗》、肖邦的《第一钢琴叙事曲》等作品均需四五年专业作品分析课程学习后，才能懂其特点及奥秘，建议曲目可选择较通俗易懂的作品，也一样能使大学生逐渐萌发鉴赏兴趣，自然会在今后的工作与生活中深入拓展，不可操之过急引发逆反心理。
3.贪多求全势必左右为难
教材编撰为体现“通识教育”之通，确实包容内容很广，中西音乐作品皆全，但教学实践证明普通高校普系大学生音乐通识公选课时完成如此教学内容有些走马观花，无法面面俱到，教师教学选择反倒处于窘境。建议精选“通识教育”之通，迎合选修课课时紧缺和重在引路之特性。
音乐公选课教学的依据是教材的编选，它从视觉、听觉、理性、感性等多方面全方位向普通院校学生提供有条理的喜闻乐见通俗易懂的音乐知识营养，使学生的学习走向艺术领域高雅殿堂，进而让大学生从社会审美教育中的偏颇走向更健康和全面的境界，音乐工作者只有倾听师生的实际需求，要求自己有一种文化的担当，坚持与时俱进，跟上时代前进步伐，提高使命感和责任心，才能编撰出有艺术趣味的、使师生喜闻乐见的读本，相信大学音乐教材编撰水平会越来越高。
基金项目：山西省社科联2011至2012年度重点课题研究项目之成果（SSKLZDKT2011046）
（作者单位：山西大学音乐学院）
我国普通高等学校自20世纪90年代开设音乐公共选修课以来，在教材编写、教学内容等方面取得了较大进步；为助推通识音乐教育进一步发展，本文对音乐公选课新教材《大学音乐》的编辑理念和特点进行归纳浅析，并在此基础上提出对该教材改进的一些参考建议。
关键词：
公共选修课 大学音乐教材 编辑特点 参考建议
高校通识教育课又称“公共选修课”，是为提升大学生综合素质而开设的普及性课程，而音乐公选课是加强学生艺术修养的重要课程。2009年高等教育出版社修海林教授《大学音乐》版本是现今普通高校音乐通识教育课程常用教材，问世以来，受到大学师生的喜爱。
一、《大学音乐》教材的几大特色
1.编写体例合理，设计理念与思路创新
该书采用综合形式组合音乐学通识内容，丰富了作品的意蕴；编撰体例巧妙融合，设置了“作品”“导读与欣赏”等板块；选取了部分经典作品以CD光盘形式附于书后；教材同时考虑了大学生音乐生活实际形成的识谱规律，为使大学生能够多方位对作品文化背景深入了解，于钢琴伴奏和西方音乐作品谱例用五线谱、民乐等作品用简谱，有效帮助学生拓展视野，编者整理汇编的学者的学术成果、音乐当事人的回忆及音乐文献等内容全面，体现了全、精、美，显示了编者的创造力。
2.编撰广度和深度相结合，使用开放灵活
该教材编撰体例的四个部分信息量很大且完整，“世纪民族音乐”“西方音乐”“中国20世纪音乐”“中国传统音乐”体现出高校通识教育的“通”理念；教材中“导读与欣赏”等板块教材的使用，也为普通高校大学生提供深度延伸和活跃的学习空间，教师也可在此思路下增加新教学内容，课程教学可由一位老师或几位老师合作灵活完成，这也是本书编撰成功的亮点之一。
3.体现美学理念，引导探索音乐内涵
其具备翔实全面的音乐历史文化知识，文化底蕴严谨丰富，学生通过学习陶冶了情操，提升了审美观人生观，从而提高了综合素质和美育文化修养。编者将音乐作品最经典的审美特质很醒目地显现在标题中，使人一看题目就赏心悦目：如“含着眼泪的微笑——莫扎特的《第40交响曲》”“三峡险滩号声急——《川江船夫号子》”等等，明确引导大学生的音乐学习过程，使其能逐步探索到音乐学美的内涵。
4.实用性强
修版《大学音乐》全面齐整收编了历年教材经典成果，内容新颖创新，教学实践中赢得高校师生赞誉，体现了人文知识及实用价值，同时也展现了普通高校音乐通识教育课程前行的脚步。编者选用了最新最常用的音乐语言材料，包含了许多贴近社会的音乐信息材料，题材丰富体裁多。特别实用的属“教学建议”部分的编撰，为高校音乐教师在教学方法、思路及讲授内容选择等方面，提供了思维开拓和举一反三的教学帮助，实用性很强，展现一种崭新的教学理念和视角。
5.编撰匠心独运，实现了知识体系的建构
该教材打破了传统的时间和空间局限，如在编撰“劳动号子”节时，既简要回顾了《黄河船夫曲》的生存背景，又生动描绘了黄河禹门恶劣的地理环境，读后犹如身临其境，对该作品采录及传播等过程的记录为普通高校大学生打开了学民歌更广阔的境界、视野和兴趣。又如“平行阅读2”对《黄河船夫曲》的歌唱者王向荣的生活状况及唱歌的艺术特点、社会影响力，编者也作了简要介绍。
普通高校20世纪90年代开设音乐通选课后，由于音乐公共选修课并没有全国统一的规范要求，而目前开设课程和教学实践都有较强的自主性和初探性，笔者于教学实践中发现教材的编选尚有不足之处需要调整，在此提出以下思考和建议。
二、少部分选材过于专业，不适合作普通大学生公选课教材
编者的编撰与教学理念是决定该教材归属和优劣的内因，一本好的教材能为课堂教学提供最佳的语言样本和有系统有针对性的语言实践活动的材料，不是用来照本宣科，恰是鼓励和刺激学生学习的。《大学音乐》教材除传授音乐语言知识技能，还担负着提高大学生艺术修养和人文素质的重任。教材的目标最终为激发学生对音乐学习的兴趣提升综合素质，因此选材颇为讲究。其不妥之处，是个别选材沿用音乐学院的专业音乐学科知识，照搬或简化后为普通高等学校大学生公共音乐选修课教学之用，实践证明这不适合作普系学生音乐公选课教材，具体来说部分选材仍有如下不足：首先，普系大学生公选课课时有限，不可能系统全方位学习音乐知识；其次音乐学知识面宽内容多，学生的音乐知识技能基础低且不扎实；第三，普系学生现实音乐起点低，对过于专业的音乐内容，尽管少也易产生厌烦心理，如学生普遍反映第三单元“西方音乐”部分和第五、六、七节的知识讲解过于专业化和生涩，非音乐专业学生学习很吃力，可听性不强。总之教材中仍有可操作性的音乐鉴赏技能缺乏以及知识覆盖面过大等现象，因此建议音乐选修教材应重在通过音乐的熏陶提升，所以选择以提升大学生综合素质、审美特质及艺术修养为目标的章节讲授是必要的，因高校公共艺术选修具有普及、基础、培养的特点，而音乐院系作为专业艺术教育，是系统尖端教育的特点，所以还需探究更完美的适宜音乐公选课的教材，努力增加书的可读性，提升音乐书的亲和力。
三、编写体例中个别环节不符合大学音乐选修课教学实际
1.教材是否有必要放入乐谱
非音乐专业学生多数不识谱，少数略识简谱，极少数略识五线谱。对于教材中给出的简谱与五线谱，如多声部合唱曲、器乐合奏曲、艺术歌曲等，几乎所有学生等于在听天书，因此提议音乐公选课教材是否应略去五线谱例，因完全失去编者为学生理解音乐作品附上曲谱的实际意义，辛辛苦苦做了不少无用功。
2.选择曲目要通俗易懂
教材中偶有西方曲目过于学术化，如莫扎特的《第40交响曲》、拉威尔的《包列罗》、肖邦的《第一钢琴叙事曲》等作品均需四五年专业作品分析课程学习后，才能懂其特点及奥秘，建议曲目可选择较通俗易懂的作品，也一样能使大学生逐渐萌发鉴赏兴趣，自然会在今后的工作与生活中深入拓展，不可操之过急引发逆反心理。
3.贪多求全势必左右为难
教材编撰为体现“通识教育”之通，确实包容内容很广，中西音乐作品皆全，但教学实践证明普通高校普系大学生音乐通识公选课时完成如此教学内容有些走马观花，无法面面俱到，教师教学选择反倒处于窘境。建议精选“通识教育”之通，迎合选修课课时紧缺和重在引路之特性。
音乐公选课教学的依据是教材的编选，它从视觉、听觉、理性、感性等多方面全方位向普通院校学生提供有条理的喜闻乐见通俗易懂的音乐知识营养，使学生的学习走向艺术领域高雅殿堂，进而让大学生从社会审美教育中的偏颇走向更健康和全面的境界，音乐工作者只有倾听师生的实际需求，要求自己有一种文化的担当，坚持与时俱进，跟上时代前进步伐，提高使命感和责任心，才能编撰出有艺术趣味的、使师生喜闻乐见的读本，相信大学音乐教材编撰水平会越来越高。
基金项目：山西省社科联2011至2012年度重点课题研究项目之成果（SSKLZDKT2011046）
（作者单位：山西大学音乐学院）