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摘要：中学音乐创作教学是中学音乐教育六个模块之一，“创作”模块的教学以启发学生感受和体验音乐创作的乐趣为主旨，通过各种手段逐步引领学生走进音乐创作的大门。本文通过介绍音乐创作软件Garage Band for iPad，让学生在音乐课堂中了解Garage band的使用性能，更多的是培养中学生的创作能力以及合作精神。通过用Garage band创作音乐，让学生在主动探索音响与音乐的过程中感受音乐情绪，逐步培养敏锐的音乐知觉、创新意识及音乐表现能力；了解、掌握一定的音乐创作方法，懂得使用音乐要素，进行音乐创作。创作音乐能反映主题、消除音乐创作的神秘感，积累创作经验： 培养较好的协作精神和合作意识，鼓励各小组以积极的态度参与音乐创作。
关键词：中学音乐；音乐创作；Garage Band
中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）10-158-3
2011年教育部制定的《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》第三部分内容标准中明确指出：创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。①音乐创作教学是中学音乐教育六个模块之一②， “创作”模块的教学以启发学生感受和体验音乐创作的乐趣为主旨，通过各种手段逐步引领学生走进音乐创作的大门。
iPad， 是苹果公司于2010年发布的一款平板电脑。其中Garage Band for iPad是一款强大的音乐创作软件。它集上百种真实的乐器及音频素材于一体且能够进行作曲、编曲、录音和音乐剪辑的软件，是至今最小和最个人化的可携带的音乐工作室。无论对于专业的创作人员还是对于业余的音乐爱好者来说，都是非常实用的。同时Garage Band还能激发学生和教师的音乐创造性以及音乐课堂合作性，是一款适合中学学生学习的集樂理学习、创作、演奏与录制自创音乐于一身，功能专业、操作简洁、界面优美直观的软件。
笔者针对中学生对于音乐创作兴趣以及Garage Band的使用情况做了一次调查，数据如下：
调查显示100个中学生中有百分之七十的学生对于音乐创作感兴趣，然而对于Garage Band了解的学生几乎为零，因此本文就Garage Band在中学音乐课堂中的运用谈一些具体的实践方法。
一、Garage Band音乐创作启蒙
图1为iPad中Garage Band 的软件界面。如图所示， Garage Band分为三个部分 第一部分为虚拟乐器（Touch Instrument（1-5）和Smart Instrument（6-8）， Touch Instrument是专门给已经有音乐乐器创作经验的人使用；Smart Instrument内设有很多已经预制好的和声，节奏型，使用者只需要轻轻按上一个键就可以生成一首好听的曲子）第二部分为录音，它可以直接记录下人声或外部声音，然后对可以对声音进行变形处理；第三部分为声音采样，它不但可以直接记录下人声或外部声音，然后利用键盘来演奏，而且每个琴键都有不同的音高，用调制轮还可做出颤音效果。除了界面的三个部分，ipad还有上百种已做好的音频素材可供使用者进行编辑与使用。
二、Garage Band教学初步实践
音乐创作教学的意义主要是开发学生的创造性思维和增强学生参与音乐活动的实践能力，在具体的创作实践活动中加深对音乐旋律、节奏、音色等诸多元素的理解。因为大部分中学生都没有音乐创作和Garage Band使用的经验，因此我们首先从Smart Instrument 这一部分入手。
Smart Instruments中分为五个小部分，Smart Keyboard、Smart Guitars、Smart Bass、Smart Drums、Smart Strings。每个乐器的界面大致相同，为了能够使初学者尽快掌握Garage Band的功能，我以 Smart Keyboard中的钢琴界面为例：
Smart keyboard中的钢琴界面是由控制条、标尺、控制区和弹奏区四个部分组成。控制台是通过弹奏区预设置的和声，我们可以迅速地制作键盘套路。（7）所标的Auto play是预设置好的四种钢琴的织体形式，当按下Auto play中的任意一个（1、2、3、4）琴键就可触发适合的打造个性化的背景音频素材循环（loop）；（10）所标的是八个常用和弦的界面，而非传统的键盘界面；下面三个小块是低音区，上面五个小块是高音区，直接点击即可演奏出和弦。默认显示的这八个和弦里有三个小调、四个大调和一个减和弦，当按下这些琴键，软件会根据你弹的强弱而发出不同音量的声音 。（8）和（9）标注的是当我们关掉（off）钢琴预设织体（Auto play）时，所会出现的功能。（8）标识的sustain表示延音控制，您还可以向右拖移将延音控制锁定，（9）标识的代表自动演奏琶音（就是顺序演奏单一和弦）如图，打开琶音器时，轻按运行键，便会有三个控制出现在运行下方，你可以调节琶音的音符顺序，根据乐曲速度选取音符速率以及设定琶音所涵盖八度音数量。
了解了smart keyboard的界面功能，我们再来看一看Smart drm（智能鼓）。点击左上方的“乐器”键，退回主页面，然后选择smart drum，我们即可进入智能鼓界面。它的界面与其他的smart乐器都不一样，如图6。
Smart drum（智能鼓）界面是一个8×8的网格，可以从网格右边的乐器库里选各种鼓放入网格中，当鼓组放入网格时，打击乐器便会自动发出声音。不同的网格区域有着不同的功能，鼓的位置越靠近网格右边，鼓的节奏型就越复杂；反之，越靠近网格左边，鼓的节奏型就越简单。鼓在网格上的位置越高，鼓播放的声音就越强，反之则越弱。如果要停止回放，可以关闭“电源”按钮。 Smart guitar和Smart bass 与钢琴界面相似，它也有四种预设置好的吉他织体，把和弦模式调制到单音（note）模式下，就可以在“音阶”中选择各种调性的音阶来适应乐曲的需要。Smart string 它包含一个弦乐组，在选择风格上，有四种风格：cinematic（电影式），modern（现代）pop（流行）和romantic（浪漫），在演奏方式上，可以任意选择几组乐器的合奏形式。
除了虚拟乐器部分以外，Garage Ban还有上百种音频素材可供编辑。在控制条中轻按触键乐器与“轨道”视图的切换键（图2中所注释的3右），我们即可进入轨道视图界面。在此界面中，我们可看到控制条中有一个按钮而触键乐器控制条上没有，如图7，有一个音频素材循环（loop）按钮，你可以在二百五十个专业录制的音频里查找适合自己的音乐风格，直接添加进来。所有音频素材循环（loop）都按照乐器、风格和描述做好了标签，你可以在弹出的音频素材界面里试听每个音频素材循环（loop），找到合适的再拖拽到音轨里。
录音与采样部分在本文不详细介绍，其操作步骤比较简单，可以作为学生课后进行声音录制或者采样时的自我探究。
三、Garage band音乐创造课程教学步骤的实施
Garage band 中的smart instrument系列已有多种预设置的节奏型、和弦，以及音色选择，针对音乐创造课程主要是以音乐风格为主。
刚才讲述了Garage band中smart instrument的基本功能。本节课的设计主要是为了让学生在音乐课堂中了解Garage band的使用性能，更多的是培养中学生的创作能力以及合作精神。学生通过使用Garage band的音乐创作 ，让学生在主动探索音响与音乐的过程中感受音乐情绪 ，逐步培养敏锐的音乐知觉、创新意识及音乐表现能力；了解、掌握一定的音乐创作方法 ，懂得使用音乐要素如 ：节奏、音色、速度、力度等进行音乐创作。创作音乐能反映主题，消除音乐创作的神秘感， 积累创作经验： 培养较好的协作精神和合作意识，鼓励各小组以积极的态度参与音乐创作之中。
课前多媒体设备准备：方案一：投影仪一台，调音台一个（由学校准备），扩声音箱两个，Ipad至少六臺；方案二：投影仪一台，学生自行每人带一对可携带式立体音箱（100-300元不等），ipad至少六台。
（一）导入
1、播放教师事先在Garage band中制作好的曲子-欢乐颂。然后介绍这首歌是如何是由ipad中的Garage band制作而成，说明演奏一首乐曲，不光可以用真实的乐器弹奏，也可以用先进的电子科技制作而成。
2、介绍Garage band for ipad的主要功能。
3、本节课主要是任务运用Garage band for ipad制作出不同风格的音乐。
（二） 教学过程
1、老师在黑板上写三种基本的音乐情绪：抒情、感伤、神秘。
2、老师提出问题：这三种情绪分别需要怎样的音色（乐器）、节奏（autoplay预置）、速度（tempo）、旋律（旋律走向）、和声（smart键盘上的音名）以及音区（低音和高音）。划分小组进行讨论。各组写出答案，进行回答。
3、进入创作课程主题。
4、老师将学生分成六个小组，每个小组分别对每个情绪进行音乐创作。要求：每首曲子，四个乐句，和声走向参考：I-IV-V-I，I-VI-IV-V，III-VI-II-V，I-VI-V-I，乐器用钢琴类（乐曲伴奏左声道）、吉他类（乐曲伴奏右声道）、贝斯类（低音支撑）和鼓类（节奏支撑），四种乐器组成。并且要介绍这四种乐器在音乐中分别起到的作用。每个小组先用一台Ipad中的Garage band进行录制，随后挑出最优秀的一个小组，集体用四至六个ipad进行即兴演奏。
5、老师拿出ipad开始介绍音乐创作应用Garage Band。该操作软件在之前的创作课程中从没有出现过，因此教师必须花少许时间进行该软件的基本操作教学，然后引导学生进行情绪音乐的框架的创作。步骤如下：
（1）进入Garage band界面点击需要的乐器，进入后点击右上角的工具状图形进行设置，根据自己乐曲的情绪风格预设好节拍器、速度、调性、拍号，在控制栏下方的标尺，我们点击最右边的“+”号，进行添加小节，先预制五十个小节。
（2）设置好基本节拍等之后，根据老师给的和声提示进入smart instrument系列，进行和声走向练习。每一种乐器都有自己预设的自动弹奏，操作指示可参考本文的第三节。
（3）在每个声部练习熟练的同时，用笔记录下来各个声部需要的织体、和声走向以及低音走向。开始逐个声道的录制。
（4）录制声道之前，要注意轻按“跳到开头”按钮，然后点击工具栏正中间的红色录音键，即可开始录制音乐。
（5）当整个乐曲录制结束后，我们要进行总音量调节。首先将界面调整到总界面，点击播放键，进行试听，在听的过程中有声音过大或者过小的问题出现时，可以点击那个有问题的声部，然后点击混音控制器，进行轨道音量、声相和混响的调节。
（6）调节完后，整首曲子也就完成了。
中学音乐课堂中注重的是合作精神，因为创作活动并不能单独存在，它必须与表演活动互相结合。透过创作及表演实践，学生既能学习音乐有关技能和知识，也能建立对音乐的自信。因此，我们可以继续开发Garage Band 中的另外一个特性，Jam Session（几个人在一起的即兴演奏）。
6、教师和学生进行评价与交流选出最佳的一个小组进行Garage band中另外一个有趣的功能，Jam session（即兴演奏）。点击右上方音符的图标，随后会显示“即兴演奏”四个字。然后开启创建演奏，邀请其他的合作者一起来演奏。这一项目看时间剩余多少来定，也可以作为课外作业，让优秀小组进行准备。
（三）课堂小结
这节课主要复习了音乐要素对音乐情绪的影响，还有通过这些音乐要素，进行音乐情绪的创作，同学们对ipad中的Garage band已开始有了初步的了解，这既激发了学生对音乐的兴趣，也增加了学生进行音乐创作的途径。
四、结语
通过一节课的实践证明，学生是完全有兴趣、有能力参与使用Garage band进行音乐创作的。由于部分同学音乐天赋较好，音乐软件运用能力较强的学生在学习过程中能够起到小组带头作用，学生在课后也会继续对Garage band进行更深层领域的探索与发现。笔者希望通过这篇文章，吸引更多的音乐教师关注Garage band以及其他音乐创作软件的平板电脑创作教学，从而使中学音乐教学得到更新更快的发展。
作者简介：
金晶，南京艺术学院传媒学院数字音频应用专业研究生。
关键词：中学音乐；音乐创作；Garage Band
中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）10-158-3
2011年教育部制定的《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》第三部分内容标准中明确指出：创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。①音乐创作教学是中学音乐教育六个模块之一②， “创作”模块的教学以启发学生感受和体验音乐创作的乐趣为主旨，通过各种手段逐步引领学生走进音乐创作的大门。
iPad， 是苹果公司于2010年发布的一款平板电脑。其中Garage Band for iPad是一款强大的音乐创作软件。它集上百种真实的乐器及音频素材于一体且能够进行作曲、编曲、录音和音乐剪辑的软件，是至今最小和最个人化的可携带的音乐工作室。无论对于专业的创作人员还是对于业余的音乐爱好者来说，都是非常实用的。同时Garage Band还能激发学生和教师的音乐创造性以及音乐课堂合作性，是一款适合中学学生学习的集樂理学习、创作、演奏与录制自创音乐于一身，功能专业、操作简洁、界面优美直观的软件。
笔者针对中学生对于音乐创作兴趣以及Garage Band的使用情况做了一次调查，数据如下：
调查显示100个中学生中有百分之七十的学生对于音乐创作感兴趣，然而对于Garage Band了解的学生几乎为零，因此本文就Garage Band在中学音乐课堂中的运用谈一些具体的实践方法。
一、Garage Band音乐创作启蒙
图1为iPad中Garage Band 的软件界面。如图所示， Garage Band分为三个部分 第一部分为虚拟乐器（Touch Instrument（1-5）和Smart Instrument（6-8）， Touch Instrument是专门给已经有音乐乐器创作经验的人使用；Smart Instrument内设有很多已经预制好的和声，节奏型，使用者只需要轻轻按上一个键就可以生成一首好听的曲子）第二部分为录音，它可以直接记录下人声或外部声音，然后对可以对声音进行变形处理；第三部分为声音采样，它不但可以直接记录下人声或外部声音，然后利用键盘来演奏，而且每个琴键都有不同的音高，用调制轮还可做出颤音效果。除了界面的三个部分，ipad还有上百种已做好的音频素材可供使用者进行编辑与使用。
二、Garage Band教学初步实践
音乐创作教学的意义主要是开发学生的创造性思维和增强学生参与音乐活动的实践能力，在具体的创作实践活动中加深对音乐旋律、节奏、音色等诸多元素的理解。因为大部分中学生都没有音乐创作和Garage Band使用的经验，因此我们首先从Smart Instrument 这一部分入手。
Smart Instruments中分为五个小部分，Smart Keyboard、Smart Guitars、Smart Bass、Smart Drums、Smart Strings。每个乐器的界面大致相同，为了能够使初学者尽快掌握Garage Band的功能，我以 Smart Keyboard中的钢琴界面为例：
Smart keyboard中的钢琴界面是由控制条、标尺、控制区和弹奏区四个部分组成。控制台是通过弹奏区预设置的和声，我们可以迅速地制作键盘套路。（7）所标的Auto play是预设置好的四种钢琴的织体形式，当按下Auto play中的任意一个（1、2、3、4）琴键就可触发适合的打造个性化的背景音频素材循环（loop）；（10）所标的是八个常用和弦的界面，而非传统的键盘界面；下面三个小块是低音区，上面五个小块是高音区，直接点击即可演奏出和弦。默认显示的这八个和弦里有三个小调、四个大调和一个减和弦，当按下这些琴键，软件会根据你弹的强弱而发出不同音量的声音 。（8）和（9）标注的是当我们关掉（off）钢琴预设织体（Auto play）时，所会出现的功能。（8）标识的sustain表示延音控制，您还可以向右拖移将延音控制锁定，（9）标识的代表自动演奏琶音（就是顺序演奏单一和弦）如图，打开琶音器时，轻按运行键，便会有三个控制出现在运行下方，你可以调节琶音的音符顺序，根据乐曲速度选取音符速率以及设定琶音所涵盖八度音数量。
了解了smart keyboard的界面功能，我们再来看一看Smart drm（智能鼓）。点击左上方的“乐器”键，退回主页面，然后选择smart drum，我们即可进入智能鼓界面。它的界面与其他的smart乐器都不一样，如图6。
Smart drum（智能鼓）界面是一个8×8的网格，可以从网格右边的乐器库里选各种鼓放入网格中，当鼓组放入网格时，打击乐器便会自动发出声音。不同的网格区域有着不同的功能，鼓的位置越靠近网格右边，鼓的节奏型就越复杂；反之，越靠近网格左边，鼓的节奏型就越简单。鼓在网格上的位置越高，鼓播放的声音就越强，反之则越弱。如果要停止回放，可以关闭“电源”按钮。 Smart guitar和Smart bass 与钢琴界面相似，它也有四种预设置好的吉他织体，把和弦模式调制到单音（note）模式下，就可以在“音阶”中选择各种调性的音阶来适应乐曲的需要。Smart string 它包含一个弦乐组，在选择风格上，有四种风格：cinematic（电影式），modern（现代）pop（流行）和romantic（浪漫），在演奏方式上，可以任意选择几组乐器的合奏形式。
除了虚拟乐器部分以外，Garage Ban还有上百种音频素材可供编辑。在控制条中轻按触键乐器与“轨道”视图的切换键（图2中所注释的3右），我们即可进入轨道视图界面。在此界面中，我们可看到控制条中有一个按钮而触键乐器控制条上没有，如图7，有一个音频素材循环（loop）按钮，你可以在二百五十个专业录制的音频里查找适合自己的音乐风格，直接添加进来。所有音频素材循环（loop）都按照乐器、风格和描述做好了标签，你可以在弹出的音频素材界面里试听每个音频素材循环（loop），找到合适的再拖拽到音轨里。
录音与采样部分在本文不详细介绍，其操作步骤比较简单，可以作为学生课后进行声音录制或者采样时的自我探究。
三、Garage band音乐创造课程教学步骤的实施
Garage band 中的smart instrument系列已有多种预设置的节奏型、和弦，以及音色选择，针对音乐创造课程主要是以音乐风格为主。
刚才讲述了Garage band中smart instrument的基本功能。本节课的设计主要是为了让学生在音乐课堂中了解Garage band的使用性能，更多的是培养中学生的创作能力以及合作精神。学生通过使用Garage band的音乐创作 ，让学生在主动探索音响与音乐的过程中感受音乐情绪 ，逐步培养敏锐的音乐知觉、创新意识及音乐表现能力；了解、掌握一定的音乐创作方法 ，懂得使用音乐要素如 ：节奏、音色、速度、力度等进行音乐创作。创作音乐能反映主题，消除音乐创作的神秘感， 积累创作经验： 培养较好的协作精神和合作意识，鼓励各小组以积极的态度参与音乐创作之中。
课前多媒体设备准备：方案一：投影仪一台，调音台一个（由学校准备），扩声音箱两个，Ipad至少六臺；方案二：投影仪一台，学生自行每人带一对可携带式立体音箱（100-300元不等），ipad至少六台。
（一）导入
1、播放教师事先在Garage band中制作好的曲子-欢乐颂。然后介绍这首歌是如何是由ipad中的Garage band制作而成，说明演奏一首乐曲，不光可以用真实的乐器弹奏，也可以用先进的电子科技制作而成。
2、介绍Garage band for ipad的主要功能。
3、本节课主要是任务运用Garage band for ipad制作出不同风格的音乐。
（二） 教学过程
1、老师在黑板上写三种基本的音乐情绪：抒情、感伤、神秘。
2、老师提出问题：这三种情绪分别需要怎样的音色（乐器）、节奏（autoplay预置）、速度（tempo）、旋律（旋律走向）、和声（smart键盘上的音名）以及音区（低音和高音）。划分小组进行讨论。各组写出答案，进行回答。
3、进入创作课程主题。
4、老师将学生分成六个小组，每个小组分别对每个情绪进行音乐创作。要求：每首曲子，四个乐句，和声走向参考：I-IV-V-I，I-VI-IV-V，III-VI-II-V，I-VI-V-I，乐器用钢琴类（乐曲伴奏左声道）、吉他类（乐曲伴奏右声道）、贝斯类（低音支撑）和鼓类（节奏支撑），四种乐器组成。并且要介绍这四种乐器在音乐中分别起到的作用。每个小组先用一台Ipad中的Garage band进行录制，随后挑出最优秀的一个小组，集体用四至六个ipad进行即兴演奏。
5、老师拿出ipad开始介绍音乐创作应用Garage Band。该操作软件在之前的创作课程中从没有出现过，因此教师必须花少许时间进行该软件的基本操作教学，然后引导学生进行情绪音乐的框架的创作。步骤如下：
（1）进入Garage band界面点击需要的乐器，进入后点击右上角的工具状图形进行设置，根据自己乐曲的情绪风格预设好节拍器、速度、调性、拍号，在控制栏下方的标尺，我们点击最右边的“+”号，进行添加小节，先预制五十个小节。
（2）设置好基本节拍等之后，根据老师给的和声提示进入smart instrument系列，进行和声走向练习。每一种乐器都有自己预设的自动弹奏，操作指示可参考本文的第三节。
（3）在每个声部练习熟练的同时，用笔记录下来各个声部需要的织体、和声走向以及低音走向。开始逐个声道的录制。
（4）录制声道之前，要注意轻按“跳到开头”按钮，然后点击工具栏正中间的红色录音键，即可开始录制音乐。
（5）当整个乐曲录制结束后，我们要进行总音量调节。首先将界面调整到总界面，点击播放键，进行试听，在听的过程中有声音过大或者过小的问题出现时，可以点击那个有问题的声部，然后点击混音控制器，进行轨道音量、声相和混响的调节。
（6）调节完后，整首曲子也就完成了。
中学音乐课堂中注重的是合作精神，因为创作活动并不能单独存在，它必须与表演活动互相结合。透过创作及表演实践，学生既能学习音乐有关技能和知识，也能建立对音乐的自信。因此，我们可以继续开发Garage Band 中的另外一个特性，Jam Session（几个人在一起的即兴演奏）。
6、教师和学生进行评价与交流选出最佳的一个小组进行Garage band中另外一个有趣的功能，Jam session（即兴演奏）。点击右上方音符的图标，随后会显示“即兴演奏”四个字。然后开启创建演奏，邀请其他的合作者一起来演奏。这一项目看时间剩余多少来定，也可以作为课外作业，让优秀小组进行准备。
（三）课堂小结
这节课主要复习了音乐要素对音乐情绪的影响，还有通过这些音乐要素，进行音乐情绪的创作，同学们对ipad中的Garage band已开始有了初步的了解，这既激发了学生对音乐的兴趣，也增加了学生进行音乐创作的途径。
四、结语
通过一节课的实践证明，学生是完全有兴趣、有能力参与使用Garage band进行音乐创作的。由于部分同学音乐天赋较好，音乐软件运用能力较强的学生在学习过程中能够起到小组带头作用，学生在课后也会继续对Garage band进行更深层领域的探索与发现。笔者希望通过这篇文章，吸引更多的音乐教师关注Garage band以及其他音乐创作软件的平板电脑创作教学，从而使中学音乐教学得到更新更快的发展。
作者简介：
金晶，南京艺术学院传媒学院数字音频应用专业研究生。