“工欲善其事，必先利其器”。音乐创作必须建立在一定的创作技巧及相关知识，要全面地学习好乐理知识，热爱生活，才能把创作思维正确地运用音乐符号把对生活的观察与体验精心地编织成音乐。高中生有一定的生活体验，但在音乐知识的掌握方面还比较欠缺，“创作”选修课的开设成了很多音乐教师的难题，但作为音乐教师我们又通过怎样的教学帮助或者提高那些对音乐创作有愿望的学生们呢？高中音乐选修课程中的“创作”是通过音乐创作的学习，在教学中有别于专业音乐创作人才的培养。只要学生做到抒己之情、达己之意足矣。在此笔者根据不同的教学内容来选择不同的教学方法，形成多元教学模式的探究。
　　一、在多彩的民歌中汲取营养，学习旋律的改编
　　我国各民族优秀的民歌其音调都经过了千百年的锤炼，闪耀着鲜明的民族特色，是作曲家们创作的源泉。植根于肥沃的民族音乐文化土壤，汲取和借鉴民间音乐素材，是作曲家们根本的立足点。如在音乐鉴赏第四节《醇厚的中原韵》的学习中感受、体验山东民歌《沂蒙山小调》的基础上探究如何划分乐句，前一句句尾的音与后一句的句头的音是怎么衔接的，以文学中常用的“顶针法”作为教学切入点，尝试让学生创作一段体、鱼咬尾的创作方法。分析四个乐句句尾使用的结尾音分别是什么，理解启承转合的创作方法。这样有机地渗透鱼咬尾及起承转合的民歌创作方法，在教学拓展环节中安排学生运用此方法进行简单的旋律创作，学习同音反复、级进、跳进等旋律基本的形态与发展手法，老师用钢琴现场弹奏学生的作品，让学生获得成功的快乐。比较聆听河南地花鼓《王大娘钉缸》与赵季平创作的《好汉歌》，在歌谱例的对比中发现《好汉歌》巧妙地运用了《王大娘钉缸》的代表音型和音调，从而很好地表达了梁山好汉的豪迈气魄。在这样分析探究创作歌曲与民歌间之间关系，不但解决了民歌在学生心目中的“土气”问题，而且潜移默化地让学生认识了传统民歌的价值。
　　二、通过分析不同风格的音乐作品，学会音乐主题的创作。
　　音乐主题是歌曲中具有鲜明特点并有着显著地位的旋律片段，通常由一个基本乐思发展而来，是歌曲构建和发展的核心与基础。创作歌曲的关键是要写好音乐主题。首先要把选好歌词，根据歌词的内容、情感来确定歌曲的音乐基调，这个音乐基调要在音乐主题中体现出来。我们常见的音乐体裁有抒情歌曲、颂歌、进行曲、歌舞曲等，每种体裁都有自己的特点。如学生们熟悉的抒情歌曲《在那东山顶上》，旋律优美舒缓，宽广而抒情的曲调富有意境，节奏舒缓而平稳，力度强弱变化的幅度较大，并赋予浓郁的民族特色。但在歌舞曲的主题中应贯串富有特色的节奏型、旋律活泼、结构规整，适合歌唱和舞蹈，如《青春舞曲》。
　　三、品鉴古典诗词与曲调相结合的魅力，学习歌曲创作
　　歌曲创作要根据歌词的内容和情感来确定音乐的基调。歌词与曲调的分分合合是一种文学现象，古时的曲谱多已失传，流传下来的《阳关三叠》《扬州慢》是中国古代歌曲中的“极品”，曲调抒情隽美，具有极高的艺术价值和欣赏价值。《音乐鉴赏》第十四单元《文人情致》第二十五节的内容，也是有音乐修养的高中生必修之作。在品鉴《阳关三叠》的节奏美、旋律美、意境美中感受诗与歌相结合独特艺术魅力，诗词的平仄、押韵正是音乐节奏、旋律创作中所追求的意境和在《扬州慢》学唱中理解节奏一字一拍的吟唱形式、离别、伤感、思念的创作手法中多用旋律下行走向的理解掌握。古典诗词最能体现汉语的音韵之美，便于入乐，是歌曲创作的很好方法。
　　四、借鉴通俗音乐，培养学生创作能力
　　流行音乐的有效运用是激发学生学习创作兴趣的一种有效方法和手段。借鉴学生喜爱的通俗音乐创作手法，不断提高学生学习创作的信心和对音乐的审美能力，享受音乐艺术所带来的无限乐趣。周杰伦是很多学生的偶像，喜欢他的歌，通过欣赏周杰伦的歌曲《龙拳》《双节棍》《星晴》使学生对R&B、Rap的音乐风格有初步的认识和理解，分析音乐的表现要素，深层理解音乐作品， 通过简单的音乐创作实践，在实践过程中发现，Rap特点：快速度的如说唱般的语言朗诵，调性不明显。把你想说的任意话编成歌词，通常按着节奏2/4 x.x x x|xxx x|xxxx xxxx|xxxx x|，一首简单的Rap就呈现在我们面前。SHE也是学生们喜爱的歌手，她们的一首《不想长大》唱响了很多校园。当在课堂中把莫扎特的第40交響曲与其通过对比播放，学生们惊讶地发现两首曲子竟如出一辙，骤然间学生们对古典音乐产生浓浓的兴趣，从而拉进流行音乐和古典音乐的距离，收到很好的学习效果，同时也可以指导学生利用这种方法，从经典的严肃音乐中吸收养分，进行简单的谱曲。作曲者左安安采用了奥地利作曲家莫扎特第40号交响曲中最为人熟知的主题作为《不想长大》副歌的旋律。很多流行音乐是借鉴经典严肃音乐改编而成，我们可以让学生借鉴、模仿这种思维方法学习简单的谱曲。
　　五、与计算机老师合作，创作电脑音乐
　　利用现代化教学手段与计算机老师合作，在计算机上安装"TT作曲家软件"“电子课堂系统”等软件，就很便捷地创作电脑音乐。目前大部分学校多媒体机房的硬件配置均能达到这个要求，这给作曲软件进入音乐课堂教学提供了很好地运行环境。"TT作曲家软件"写谱（简谱）可显示五线谱、演奏、打印、歌词输入、配器、多风格自动伴奏系统。它的最大特点是简谱、五线谱共存，适合我国各学校音乐教学的现状（目前，我国仍有部分地区以简谱教学为主）。学生在电脑上先输入自己创作的主旋律、根据自己对作品的理解从教师先设定的若干伴奏音型中选择相应的节奏配置，调整各轨的音色、音量并不断回放、修改。教师这时可以利用电子课堂系统进行监控，有针对性地对学生进行指导。利用音乐软件将自己的音乐转变为乐曲，体会创作成功后的成就感，同学们学习得非常愉快而主动，电脑音乐创作教学在高中创作教学中是有可行性的。
　　爱因斯坦说："音乐与物理领域里的研究工作，虽不属于一个族系，但彼此之间却有着相同的目的：力求反映出未知的东西。在这方面，它们是相辅相成的。"音乐创作学习是一个研究创造的过程，当看到学生在获得成功时是教师莫大的欣慰。创作教学才刚刚起步，有很多方法需要我们去探讨、研究，希望在起航的路上有你同行，收获快乐。