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序言
随着现代教育教学的发展，越来越多的孩子能够接受到专业音乐教师的音乐教学。在我给儿童上课的时间里，我发现，对于年龄偏小的孩子来说，唱谱显得尤为重要。在儿童音乐课学习过程中，良好的唱谱习惯的养成和识谱能力的高低，可能直接影响着孩子对一首歌学习的进度和音乐素养的发展，他们因受年龄特点和认知水平的限制，对乐谱中的二分音符、四分音符、切分节奏等术语、概念感到十分陌生和难以理解，这制约了儿童歌唱水平的提高，影响了作品的完整表现。因而在小学音乐课堂的教学中，学习唱谱显得尤为重要和必要。
1.唱谱提高儿童对基本音的认识
对于年龄较小的孩子而言，很难理解课本上乐谱中的音乐术语，对于一个陌生的东西，孩子有的好奇，有的不耐烦，而针对不同的孩子，老师应该有不同的方法。老师在上课之前可以稍微的和孩子谈谈心，了解孩子喜欢什么，针对孩子喜欢的事物去进行教学。比如孩子喜欢白雪公主的故事，那我会将钢琴中的do到si7个音符说成是7个小矮人，孩子自己则是白雪公主，他们都住在一片大的森林中，钢琴就是这个森林，而在森林中，有白色的大树和黑色的大树，每个小矮人住在不同的大树下等等，让儿童自己和他们做好朋友。这样孩子对于乐谱中的乐音并不是抽象的认识，用儿童自己的语言描述，也较容易提高孩子对学习乐谱的兴趣。
苏霍姆林斯基在《给教师的建议》中说过：“兴趣的源泉还在于把知识加以运用，使学生体验到一种理智高于事实和现象的“权力感”。在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要则特别强烈。”[1]因此在教学中为学生设置一个展示自我的舞台也是十分重要的。针对不同兴趣的儿童选择不同的方法。例如，我会把几个学生分别扮演成不同的水果，每个水果都有一个五线谱中的唱名，我弹到哪个音，哪个学生蹲下，就这样，利用五分钟左右的时间做了这个游戏，他们不仅得到了活动还学到了知识，他们很高兴，我也高兴。
2.唱谱提高儿童对音高、时值的认识
“法国文学家雨果有这样一句话：开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是字母，一把是音符”。音符的识记、节奏的识记是在歌唱乐曲之前的必修课。从最基础的时值开始，二分音符、四分音符、切分节等对于能够理解的孩子而言，只需记忆，而对于不能够理解的孩子而言，则需要老师的变相解释，“比如一个四分音符，可能孩子还不能理解什么叫四分音符，于是我们可以以儿童能够理解的词语来代替它，告诉孩子这个像小蝌蚪样的四分音符是一拍，一拍在我们唱谱中可以用手来做示范，打拍子一个蝌蚪（四分音符）就是双手合起来再打开的过程，那像乒乓球拍样的二分音符是两拍，它的示范就是双手合起再打开，连续做两遍等等，让儿童跟着老师一起唱。以此类推。
3.唱谱对于“节奏”的重要性
节奏是音乐的灵魂，是音乐美感的重要来源，在识谱教学中，孩子对节奏的理解不应停留在数学关系上，也不应是从字面上认识了音符的时值、倍数关系就算掌握了节奏，实际上节奏源于生活。節奏中节奏感的培养也很重要。节奏感的基础，是拍感准确。拍感准，也就是能准确掌握每拍的时值。在教孩子节奏时，我们会发现有些儿童很难理解音符的时值长短与休止符。因此，在节奏的教学上，教师要按照儿童的兴趣特征，采用画上图画或者用形象比喻的方法。
比如可以以一个巴掌为例，两只手合起来是半拍，再打开就是完整的一拍，让儿童自己像给别人鼓掌式的边打边唱，既动口又动手，儿童不会觉得枯燥。或如：单手握小棍，轻敲桌面，分别用中速、快速、慢速三种速度练习，打出非常均匀、准确、无轻重音的点子。接着同样的方法，加上轻重音，即2/4的强、弱，3/4的强、弱、弱，4/4的强、弱、次强、弱，以及其他种节拍强弱关系。这些练习，主要是为了提高准确感觉“拍点”的能力。随着学习程度的加深，学生还应在老师的指导下，领会、理解乐曲节奏方面的表情的、表现的、风格的等等审美含义，才能将节奏感提到一个更高的境界。例如，某种节奏可能联系着某种情绪状态；某种节奏型常常是表现某种形象的；某种节奏又是代表一种音乐风格的典型特征的等等。老师在教学时还是要从儿童的自身角度出发，带着他们一起边打拍边唱，这种方法儿童还是十分乐意的。先唱的准确，再演唱起来就十分简单了。
结语
儿童正处于生理与心理上的发育期，也是他们最初掌握识谱方法与技能的关键阶段。教学中，教师要根据儿童的心理特征和语言特点，运用形象、简单易懂的儿童语言来教学，才能收到好的效果。对于每个孩子来说都存在着个方面的差异，对于每堂课有点滴进步的孩子要给充分的肯定，同时指出他们识谱中的错误，孩子们更易于接受这种教态，也很快能纠正错误，儿童在接受识谱教育的开始，在逐步提高的同时，不能脱离的、始终贯穿于其中的是唱谱，唱谱不管是对于识谱、节奏，还是音准训练都起着承上启下的作用。总之，一是通过唱谱，体验旋律的歌唱性，即把唱的语气和感情转为弹，继而体会到连奏的妙处。二是通过唱谱，指导自己更准确、清晰、有效地听，继而指导自己更加饶有趣味地唱。教师在向儿童传递识谱方法与技巧的同时更应该注重唱谱的感觉与兴趣的培养。让孩子在宽松愉快的氛围下学习音乐课，热爱音乐。
随着现代教育教学的发展，越来越多的孩子能够接受到专业音乐教师的音乐教学。在我给儿童上课的时间里，我发现，对于年龄偏小的孩子来说，唱谱显得尤为重要。在儿童音乐课学习过程中，良好的唱谱习惯的养成和识谱能力的高低，可能直接影响着孩子对一首歌学习的进度和音乐素养的发展，他们因受年龄特点和认知水平的限制，对乐谱中的二分音符、四分音符、切分节奏等术语、概念感到十分陌生和难以理解，这制约了儿童歌唱水平的提高，影响了作品的完整表现。因而在小学音乐课堂的教学中，学习唱谱显得尤为重要和必要。
1.唱谱提高儿童对基本音的认识
对于年龄较小的孩子而言，很难理解课本上乐谱中的音乐术语，对于一个陌生的东西，孩子有的好奇，有的不耐烦，而针对不同的孩子，老师应该有不同的方法。老师在上课之前可以稍微的和孩子谈谈心，了解孩子喜欢什么，针对孩子喜欢的事物去进行教学。比如孩子喜欢白雪公主的故事，那我会将钢琴中的do到si7个音符说成是7个小矮人，孩子自己则是白雪公主，他们都住在一片大的森林中，钢琴就是这个森林，而在森林中，有白色的大树和黑色的大树，每个小矮人住在不同的大树下等等，让儿童自己和他们做好朋友。这样孩子对于乐谱中的乐音并不是抽象的认识，用儿童自己的语言描述，也较容易提高孩子对学习乐谱的兴趣。
苏霍姆林斯基在《给教师的建议》中说过：“兴趣的源泉还在于把知识加以运用，使学生体验到一种理智高于事实和现象的“权力感”。在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要则特别强烈。”[1]因此在教学中为学生设置一个展示自我的舞台也是十分重要的。针对不同兴趣的儿童选择不同的方法。例如，我会把几个学生分别扮演成不同的水果，每个水果都有一个五线谱中的唱名，我弹到哪个音，哪个学生蹲下，就这样，利用五分钟左右的时间做了这个游戏，他们不仅得到了活动还学到了知识，他们很高兴，我也高兴。
2.唱谱提高儿童对音高、时值的认识
“法国文学家雨果有这样一句话：开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是字母，一把是音符”。音符的识记、节奏的识记是在歌唱乐曲之前的必修课。从最基础的时值开始，二分音符、四分音符、切分节等对于能够理解的孩子而言，只需记忆，而对于不能够理解的孩子而言，则需要老师的变相解释，“比如一个四分音符，可能孩子还不能理解什么叫四分音符，于是我们可以以儿童能够理解的词语来代替它，告诉孩子这个像小蝌蚪样的四分音符是一拍，一拍在我们唱谱中可以用手来做示范，打拍子一个蝌蚪（四分音符）就是双手合起来再打开的过程，那像乒乓球拍样的二分音符是两拍，它的示范就是双手合起再打开，连续做两遍等等，让儿童跟着老师一起唱。以此类推。
3.唱谱对于“节奏”的重要性
节奏是音乐的灵魂，是音乐美感的重要来源，在识谱教学中，孩子对节奏的理解不应停留在数学关系上，也不应是从字面上认识了音符的时值、倍数关系就算掌握了节奏，实际上节奏源于生活。節奏中节奏感的培养也很重要。节奏感的基础，是拍感准确。拍感准，也就是能准确掌握每拍的时值。在教孩子节奏时，我们会发现有些儿童很难理解音符的时值长短与休止符。因此，在节奏的教学上，教师要按照儿童的兴趣特征，采用画上图画或者用形象比喻的方法。
比如可以以一个巴掌为例，两只手合起来是半拍，再打开就是完整的一拍，让儿童自己像给别人鼓掌式的边打边唱，既动口又动手，儿童不会觉得枯燥。或如：单手握小棍，轻敲桌面，分别用中速、快速、慢速三种速度练习，打出非常均匀、准确、无轻重音的点子。接着同样的方法，加上轻重音，即2/4的强、弱，3/4的强、弱、弱，4/4的强、弱、次强、弱，以及其他种节拍强弱关系。这些练习，主要是为了提高准确感觉“拍点”的能力。随着学习程度的加深，学生还应在老师的指导下，领会、理解乐曲节奏方面的表情的、表现的、风格的等等审美含义，才能将节奏感提到一个更高的境界。例如，某种节奏可能联系着某种情绪状态；某种节奏型常常是表现某种形象的；某种节奏又是代表一种音乐风格的典型特征的等等。老师在教学时还是要从儿童的自身角度出发，带着他们一起边打拍边唱，这种方法儿童还是十分乐意的。先唱的准确，再演唱起来就十分简单了。
结语
儿童正处于生理与心理上的发育期，也是他们最初掌握识谱方法与技能的关键阶段。教学中，教师要根据儿童的心理特征和语言特点，运用形象、简单易懂的儿童语言来教学，才能收到好的效果。对于每个孩子来说都存在着个方面的差异，对于每堂课有点滴进步的孩子要给充分的肯定，同时指出他们识谱中的错误，孩子们更易于接受这种教态，也很快能纠正错误，儿童在接受识谱教育的开始，在逐步提高的同时，不能脱离的、始终贯穿于其中的是唱谱，唱谱不管是对于识谱、节奏，还是音准训练都起着承上启下的作用。总之，一是通过唱谱，体验旋律的歌唱性，即把唱的语气和感情转为弹，继而体会到连奏的妙处。二是通过唱谱，指导自己更准确、清晰、有效地听，继而指导自己更加饶有趣味地唱。教师在向儿童传递识谱方法与技巧的同时更应该注重唱谱的感觉与兴趣的培养。让孩子在宽松愉快的氛围下学习音乐课，热爱音乐。