高级讲师，教育部《公共艺术》课程教学标准制定专家组成员，中国职教学会教学工作委员会公共艺术研究会理事，中国书法家协会会员，河南省教育厅学术技术带头人，郑州市名师，河南省美术设计与制作专业孟建军工作室主持人，郑州市美术设计与制作技能工作室主持人。美术、书法作品多次参加全国、省、市展览并获奖。多次辅导学生参加省、市技能竞赛获得一等奖并获优秀辅导教师奖。独立编著《中小学书法教程1-6册》《速写》等现行教材。
　　2016年年初，河南省美术设计与制作专业孟建军工作室通过层层选拔，正式成立。这是郑州市属职业学校唯一一个艺术类省级技能名师工作室。工作室成立以来，我们从外出考察学习、创新实训模式、编撰实用教材、参与课标制订等方面充实工作室内容，带领工作室成员进行全方位提升。
　　一、拓宽视野，更新理念
　　见多才能识广，识广方可进步。工作室定期组织成员到文化、经济发达地区、先进艺术院校进行实地考察、学习、交流。
　　2015年6月，工作室组织成员赶赴上海，参观考察了上海ART+文化发展公司。作为一家前沿的设计公司，它拥有自己的教学部，注重核心职业能力的培养。根据创意产业链的需求，使用多任务项目化教学法，建构了“核心本质、规律认知、职业表现”三大教学体系，教学成果丰硕，使我们认识到职业教育与市场紧密结合的重要性。
　　在ART+，我们平时教学中遇到的困惑，如计算机类的平面设计专业、动漫与游戏制作专业、建筑设计专业的学生美术素养差，学习时间短，理论和应用脱节等现象在这里几乎完全得到了解决。美术基础课的数字化教学更加务实和有针对性，使计算机教学更加务实高效。
　　我们聘请上海ART+设计公司副总经理、执行艺术总监管郁生担任工作室的企业顾问，并请管先生到校授课，ART+给我们的启示很深刻，通过学习，教师们意识到不仅要有扎实过硬的多种专业基础知识和技能，还要有敢于创新的勇气和信心。
　　工作室一行还参观考察了上海工艺美术学校、上海逸夫美术职业中专。上海工艺美术学校利用数字化数位板教学，学生以往需要用三年时间才能达到的水平，现在一年内就可以达到，大大提高了教学效率和教学水平。该校教师专家的聘请任用很值得借鉴，建立了多个工艺美术大师工作室，通过高薪聘请、实施“现代学徒制”做到留住人、出成绩。
　　上海逸夫美术职业中专是上海市典型的传统职业中专代表，经过改革，他们借助基础教学底子好、师资雄厚的优势，运用现代化手段，赋予了艺术教育新的生命。一流的设施，齐全的装备，引领现代化教学趋势，热膜打印、3D打印、集成网络、数位板教学等，都是我们目前尚未接触到的新兴产业化教学设备。学校班级管理采用公司制运作模式，教室布置公司化，让学生尽快适应社会职业需求，熟悉职场规范。这些先进而实用的理念对我们的触动很大。逸夫美术职業中专学校、上海工艺美术学校的校企合作，“理论教学—实践教学—成品销售”一条龙式教学，很值得借鉴和学习。
　　2015年10月，我们组织工作室成员到北京考察，参观了北京实美职业学校。该校遵循“全面育人，以优取胜”的办学方向和“服务社会、注重实践”的办学宗旨，形成了“职普融通”的多元化办学模式，既有职业高中、又有普通高中、特色高中和综合高中。多元化的办学格局，为学生架设成才的立交桥。
　　2016年6月，工作室组织成员到成都考察。四川艺术职业学院充分利用社会资源，把设计公司、企业的专业设计骨干，四川本地高校骨干教师作为外聘教师充实到教学一线，本校年轻教师作为助教辅助教学，这样不单单使每个专业都能和企业融合，站在行业发展的潮头，实现高效教学，而且也使年轻教师快速成长，为他们成为学校的教学骨干创造了很好的条件。这个做法很值得我们这些师资缺乏、教师过于年轻的学校借鉴和实施。
　　工作室进一步拓宽思路，2016年10月，我们组织成员到世界文化遗产安徽西递、宏村等地进行中国民居室内设计装饰考察，探索徽派民居室内设计装饰特点与现代中式民居室内设计装饰的结合，促进美术设计与制作专业室内设计方向的课题研究。同时和设计公司结合，以实景案例推动课题教学的推进，促使各成员教师更好地开展艺术教学改革。
　　二、非遗传承，引领实训
　　工作室配合郑州艺术工程学校开展“非遗传承，与我同行”活动，把非遗项目引入课堂，以非遗传承引领实训教学。工作室聘请开封宋都木版年画博物馆馆长、国家级非物质文化遗产传承人、工艺美术大师、工作室企业成员任鹤林先生，到校进行开封木板年画的专题讲座，并在校内成立“国家级非物质文化遗产木板年画技艺传承基地”，组织学生进行木板年画实训学习。
　　通过讲座、实训，同学们对木板年画这一古老经典的艺术形式由陌生到了解，由了解到喜爱，由喜爱到热爱。目前，任鹤林先生已与2014级学生牛玉洁正式建立师徒关系，并在开封宋都木版年画博物馆进行一对一的“师徒制”授课。不久，牛玉洁将作为实训工作室的助理辅导教师，向学弟学妹们传授木板年画的传统技艺。
　　工作室还聘请了河南省非物质文化遗产传承人、面塑大师刘玉伟先生、烙画大师任更顺先生和中华剪纸艺术委员会理事、河南大学客座教授袁升科先生为我校客座教授，常年为我校学生进行授课指导。
　　此外，工作室充分利用学校现有师资，开设了孙坤琚“皮艺制作实训工作室”、朱承明“商品画制作实训工作室”、邱勤“烙画制作实训工作室”、崔勇锐“面塑制作实训工作室”、张颖“扎染制作实训工作室”、贾芳“版画制作实训工作室”、赵晨“陶艺制作实训工作室”、郑鹏飞“书画装裱实训工作室”、王艳芬“广告制作实训工作室”等，进一步开拓了美术与设计制作专业的领域，让学生能够学到一技之长，增强学生的就业竞争力。
　　三、开发教材，延伸课改
　　结合郑州市设计专业的专业基础课较为传统和保守的现状，工作室特组织相关学校的专业教师进行设计专业的专业基础课校本教材的研究与编写。 　　教材的开发紧紧围绕设计专业的特点，以“创意”为核心，以“够用”为原则，结合学生的实际学习能力，以传统的手绘和数字绘画相结合，使设计专业的专业基础课能够适应现代设计教学的要求和社会科技的进步，彰显设计理念，求新、高效，使学生初步树立设计意识，为进一步学习现代设计理论打下良好基础。
　　各成员学校积极参与讨论，为教材编写建言献策，部分成员学校教学正按照新制订的教学计划、教学设计來实施，教学衔接效果明显。各成员学校老师也在总结提炼教学经验与方法，逐渐形成各学校的校本课程。校本教材打磨成熟后将在成员学校之间进行交流与推广。
　　为了使工作室成员在教学改革中的教学理念和经验得以总结和推广，我们积极组织工作室成员教师参与国家规划教材的编写。应北京师范大学出版社约稿，我主编的《速写》一书、田杰老师主编的《解剖》一书，顺利出版发行，在教学实践中得到了广大师生的一致好评。
　　四、参制课标，深化教研
　　笔者有幸在2014年作为教育部专家组成员，参加了教育部《公共艺术》大纲修订、课程标准制定工作。作为中部地区唯一一位参与者，教学一线的美术教师代表，笔者通过此次修订工作，参与了课程的顶层设计，接触到了更多优秀的教师、学者，为工作室的进一步发展奠定了基础。
　　同时，笔者作为副组长参与了河南省美术设计与制作专业课程标准的制订工作，结合自身对该专业的教学实践，建议专业课程标准的制订更加贴近教学、贴近学生、贴近市场，制订出有利于促使学生长久发展的课程标准。目前，该标准已向全省中职学校下发实施，经过教学实践检验，收到了良好的效果。
　　作为工作室的主持人，笔者带领工作室成员积极配合郑州市职业教研室美术教研中心组，积极筹备郑州市美术等相关专业的教研、学生技能比赛、教师基本功比赛、教学观摩课等活动。借此机会，带领全市美术教师扎实开展教学研究，积极探索教学新思路，努力使中职美术、设计专业课程设置更加贴近市场和社会需求。
　　2016年至2017年，工作室利用暑假组织全市中职学校美术教师到巩义海上桥、林州石板岩进行教学培训，并听取专家讲座。在写生阶段大家克服高温、蚊虫等诸多不便，起早贪黑，跋山涉水，锻炼意志，大家在一起相互交流绘画心得，研讨教学难点、热点，提高绘画技艺。在活动中，我们先后聘请郑州大学教授、著名画家石秀、姚晓伟、孟新宇，郑州中职美术资深教育专家张蜀光，工作室成员河南省青年美协副主席胡羊对老师们开展讲座并对作业进行点评，通过教学培训不但使大家的专业技能上升了一个台阶，更重要的是成员们加深了了解，增进了友谊，达到了共同提高的目的。
　　工作室配合教研室顺利举办了郑州市中职学校美术教师作品展，工作室成员作为郑州市中职美术教育的骨干，积极参与，精心准备，作品全部获奖，成为整个画展的亮点，在全市范围内起到了引领带动作用。
　　五、做好规划，继续前行
　　下一阶段，将继续带领成员们落实校本教材的开发与研究，推进“设计基础数字化教学”精品课程的开发。工作室将充分利用师资和社会资源，搞好艺术设计相关专业建设，聘请专家、教授开展讲座与培训。工作室拟与郑州市轩明公司联合举办数字绘画基础讲座与培训，推动郑州市设计专业基础课的教学改革，为设计专业的稳步提高和发展夯实基础。工作室将加强校企结合，开展校企合作教学研究，积极开展区域、校际、校企间交流和研讨，使教学具有针对性、实践性。同时，工作室还将引用企业的标准来要求教与学的标准，完善学生的评价标准，同时创新教学模式，积极推动学生更快地在自己的专业领域里做出成绩。此外，工作室将建立奖励机制，鼓励工作室成员积极参加美术与设计相关专业领域的全省、全国的比赛和展览等社会活动，进一步锤炼工作室成员各自的专业基本功，增强自身的社会影响力，工作室对于获奖的老师给予一定的奖励。