近日，国务院办公厅印发的《关于加强和改进学校美育工作的意见》明确要求，在开设音乐、美术课程的基础上，有条件的义务教育阶段的学校要增设舞蹈、戏剧、戏曲等地方课程。可见，戏剧教育受到越来越多的关注和重视。戏剧教育是指将戏剧作为一种教育工具和手段，将学生所经历的现实生活加以提炼，将未经历的生活加以想象，写成脚本，通过表演的形式展现，实现培养合格公民的综合型课程。戏剧教育的作用不可估量，它会给学校教育带来增值效应。
　　用戏剧课程滋养学生品格 培育合格公民
　　为了推进戏剧教育在学校扎扎实实地开展，学校特别成立了“枣娃戏剧项目组”和“枣娃剧社”，为有志向和有兴趣的师生搭建平台。为了更好地开展此项活动，学校专门建一个较为专业的小剧场，并在校园环境布置上努力营造戏剧氛围，形成戏剧文化。
　　戏剧教育的题材也由单一的红色经典向更丰富的内容拓展，形成师生原创与经典改编相结合、课本剧与生活情景剧相结合、现实生活题材和科幻童话题材相结合的多样化校本教材。演出也从学校内部的汇报演出向校外社区居民以及剧院展演的模式发展。
　　戏剧教育不重在追求排练了多少个话剧，而注重培养孩子的综合能力，促进学生形成合格小公民应具备的各种素质。戏剧教育巧妙地将大道理用现场剧的形式表现出来，学生在自编自导自演过程中体悟人生哲理。
　　比如学校编排的话剧《北街南院》，选取了“非典”时期发生在北京一个普通大杂院的故事，将面对灾难时人们表现出的无畏、无私、乐观、豁达的精神风貌展现给观众。采用插叙方式，巧妙地将唐山大地震一段感人的场面与“非典”时期的生活场景结合在一起，塑造了在危难时刻舍身救人的艺术形象，揭示了深刻的主题，使学生受到了深刻的教育。
　　戏剧是最接近生活本来面貌的艺术，戏剧教育通过展示人物精神面貌，传播生活中的正能量，滋养人们的内心世界。学生正是在长期的学习过程中体验、感悟和积淀，最终形成了稳定的价值取向。
　　用戏剧创作和表演 提高学生综合能力
　　当前，北京市教委大力推行教学改革，其中一项重大举措是学校每学年必须拿出学年总课时的10%用于学科实践活动。对语文学科来说，适合开展学科实践活动的种类很多，而戏剧教育是深受学生喜爱的一项。
　　戏剧与其他艺术最大的区别在于扮演，演员是戏剧教育中的主体，舞台表演的主角是学生；学习的内容从书本迁移到生活的方方面面；学习地点从教室到舞台；学习形式从教师授课到学生参与表演。学校开设戏剧教育课程，让学生通过身体、表演等手段参与表演。戏剧教育打通了时空和身份界定，学生、家长、教师通过剧中特定的角色说出现实生活中不能说、不想说、不敢说的话，从而实现教育情境中人与人的心灵交流。
　　戏剧教育的重点是通过戏剧课程培养学生的想象力和创造力；通过角色体验、宣泄解压、合作沟通，让学生建立自信，培养艺术气质；通过打破学科的壁垒，将语文、美术、舞蹈、音乐、思品整合在一起，让学生在参与、表演的过程中进行自我认知、社会认知和学术认知。可以说，戏剧教育更能锻炼学生的胆识、丰富学生的内心世界、开阔学生视野。
　　用戏剧创作和指导 提升教师的专业素养
　　戏剧教育是在指导者（教师）有计划、有架构的引导下，以创作性戏剧、即兴演出、角色扮演、模仿、游戏等方式进行，让参与者（学生）在互动关系中，能充分发挥想象力，自由表达情感和思想。
　　可见，开展戏剧教育对教师来说是个很大的挑战，因此，我们通过三种途径提升教师的专业素养：以戏剧教育项目组成立为契机，打造探究型的教师团队，让教师在实践中探究，提高自己的专业素养；以改编剧本为切入点，提高语文教师的专业水平，让教师在实践运用中发现问题、解决问题；通过表演的实践体验，全面提升教师的语文综合能力。
　　戏剧教育使教师由“教”变为“导”，教师亲自参与表演，展现三尺讲台之外的别样风采，令学生刮目相看。在合作表演的过程中，师生关系也更加和谐。
　　编辑 于萍