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【摘要】埃贡·席勒是奥地利伟大的表现主义画家之一,也是维也纳分离画派的重要代表。席勒的作品主题多为自画像与肖像。且大多数人第一次看席勒的画作时都会被他笔下扭曲的人体与“神经质”的线条以及其夸张的色彩所营造出的诡异、激烈的氛围吸引到。体现了一战前人们对自身的困惑与末世来临时的挣扎与恐慌。他笔下的人物形体瘦长,那冷峻刚直的线条令人震撼,他强调形象清晰的外轮廓,喜欢用红、黄和黑色来表现强烈的情绪。他喜欢刻画人物夸张的表情和动作,甚至是人物神经质的情绪。本文所浅谈的《家庭》通过纤细而又敏感的线条,大胆的色彩运用,表现了对生的欲望,对死亡的思考,二者相互纠缠,矛盾而又共存。
【关键词】埃贡·席勒,表现主义,死亡,线条,家庭
埃贡·席勒与伦勃朗、维拉斯贵支、维米尔和拉图尔这四位17世纪的西方绘画大师不同,在二十世纪初奥地利生活的画家埃贡·席勒从艺一开始就带有那个时代鲜明的烙印,即强烈的主体表现欲。他是位个性鲜明的画家,在他28年短暂的人生中,充满着戏剧性的动人故事,同时在这些故事的身后无不表现着他桀骜不驯的个性和对墨守成规的绘画方式的抵触。同时,其最为重要的是,他勇于以一个画家犀利的直觉,揭露真实的存在在人们心底的黑暗的隐秘。
一、席勒表现主义背后之内涵
疫情期间无人打扰,又没有多余的活动,正好是挥毫作画的好机会,可是,我当时好像被铺天盖地的信息淹没了,画画的情绪几乎一点也提不起。在这样的状态下,有一天,我忽然想起了奥地利画家埃贡席勒,我依稀记得他是死于一场世界性的瘟疫。
在学校上学时,美术史的课堂上,老师照本宣科定性他为表现主义画家。后来,我曾在院图书馆借阅到他各个版本的画册,悉心钻研揣摩过他的绘画技法以及艺术风格。
现在看来,他的绘画应该归类为梦幻现实主义(或称为魔幻现实主义)的艺术范畴。在他在作品中,除了有以死亡为主题的超现实主义气息,同时还显露出,被后来的世界文坛称为魔幻现实主义的精神特征。后来,我阅读魔幻现实主义作家马尔克斯的《百年孤独》时,其中的情节,常常让我想到埃贡席勒的绘画所传达的那种神秘意味。
二、席勒与《家庭》
1、画作背景
1918年,席勒已经形成了自己的绘画风格,也有了自己的家庭。席勒在作品高产,生活最美好的时候,遭遇了重大的打击。西班牙流感席卷欧洲,当时席勒的妻子爱迪丝已怀有六个月的身孕,夫妻俩对他们的第一个孩子即将出世充满了甜蜜的憧憬。但是,当两人都被西班牙流感感染之后,怀孕的爱迪丝敌不过病毒,早三天先于席勒离开了人世。悲痛欲绝的席勒支撑着羸弱的身躯,挣扎着用画笔画出他心中最美的画面。当席勒画完最后一笔,他也油灯燃尽,追随妻子爱迪丝和为没有机会出世的孩子的脚步,去了他们可以一家团聚的天堂乐園。
2、画面中的艺术风格
埃贡·席勒的绘画具有强烈的表现力,这种表现力呈现为自身特有的明晰绘画语言对人物情绪的表达,这种情绪带有明显的“弗洛伊德式”的特征,那呈现在人物脸庞和扭动的身躯中的惊恐和战栗,对生与死的主体的反复咏叹,以及被描绘者的眼神中透出的神秘和无奈………… 都能体现埃贡·席勒的绘画思想总行进在时代的风口浪尖上,并搅动着那个时代艺术思想的狂潮
三、绘画风格暗藏悲剧人生
埃贡·席勒出生在一个充满磨难的中产阶级家庭,从小经历了自己最尊敬的父亲的离世,而且在他出世之前,有哥哥姐姐因为父亲的梅毒而相继夭折。死亡笼罩着他的整个童年,在他心中留下了阴影,使他对死亡有超出常人的思考。他暗藏着悲剧的人格,性格也变得敏感而内敛。
四、死亡中的表现主义
纵观埃贡席勒一生的绘画作品,多醉心于表现跟死亡有关的题材,这或许与他自身的成长经历密不可分。埃贡席勒十多岁时,亲眼目睹了自己的父亲因感染病毒而遭受的痛苦折磨,在他15岁时父亲最终去世了。父亲死后,席勒的叔叔成了他的监护人,然而,一年后叔叔也不幸撒手人寰。雪上加霜的痛苦经历,在少年埃贡席勒的心灵上烙下深印,因此,在他以后的创作生涯中,死亡恐惧与情感挣扎的主题,便紧紧与他裹挟在一起。
20世纪早期,西方具有现代意识的画家们,对人类情绪状态具有强烈的表达兴趣。这一时期,埃贡席勒受其整体艺术氛围的影响,其作品也明显展露出表现主义绘画的某些特征。尤其是他的速写作品以扭曲的形式为特征,具有强烈的表现力度。当时克里姆特在西方画坛已颇具影响与地位,在他与梵高、蒙克等人的作品联展中,他友好地邀请埃贡席勒一同参展。克里姆特的这一友好之举,为埃贡席勒在当时画坛的立足奠定了基础。通过这次画展,蒙克与梵高的作品给席勒留下了不可磨灭的印象,以至于在他后来的绘画作品中,那些体容消瘦扭曲、充满痛苦与挣扎的艺术形象,依稀还可以看到梵高、蒙克画风的影子。
五、结语
埃贡·席勒的绘画作品风格十分独特,隐藏着他对生命的思考。他激情的火焰燃烧着生命,用画笔诠释着黑暗与浮华。以独特的线条与色彩表现力告诉人们他的美学追求。虽然他的生命短暂,但是他打破了绘画的成规,开创了新纪元,用敏感而尖锐的直觉揭开了人性的本质。尤其线条的表现有强烈的视觉效果,把线条的表现力提高到一个审美的高度,这在西方绘画里是比较少见的。线条有华丽流畅之美,也有苍劲晦涩之美;这说明线条本身就有很宽的表现维度,而席勒的线条在我看来更有耐人寻味的味道,更有绘画的感性,更有节奏变化理性。所以更显精炼到位,几许线条就已很有分量的展现作者的才华及情感的丰富程度。再加上线条疏密、强弱的处理与色彩的配合处理,更加凸显了才华横溢的席勒悲郁的情怀。
【参考文献】
[1]冯艳芹.埃贡·席勒作品中的装饰意味[J].名家名作,2021(05):136-137.
[2]莫小红.朱光潜前期文艺思想中的“席勒元素”研究[J].湖南师范大学社会科学学报,2021,50(02):112-118.
[3]程莹.浅析“死亡”和“性”在埃贡·席勒绘画作品中的表现[J].文教资料,2021(09):45-47.
[4]李玉敏.埃贡·席勒绘画作品中的情感表达研究[J].喜剧世界(下半月),2021(03):28-29.
作者简介:钱德瑾,女,籍贯安徽,2000年5月9日生人,汉族,本科在读,职称无,于四川大学就读绘画专业。
【关键词】埃贡·席勒,表现主义,死亡,线条,家庭
埃贡·席勒与伦勃朗、维拉斯贵支、维米尔和拉图尔这四位17世纪的西方绘画大师不同,在二十世纪初奥地利生活的画家埃贡·席勒从艺一开始就带有那个时代鲜明的烙印,即强烈的主体表现欲。他是位个性鲜明的画家,在他28年短暂的人生中,充满着戏剧性的动人故事,同时在这些故事的身后无不表现着他桀骜不驯的个性和对墨守成规的绘画方式的抵触。同时,其最为重要的是,他勇于以一个画家犀利的直觉,揭露真实的存在在人们心底的黑暗的隐秘。
一、席勒表现主义背后之内涵
疫情期间无人打扰,又没有多余的活动,正好是挥毫作画的好机会,可是,我当时好像被铺天盖地的信息淹没了,画画的情绪几乎一点也提不起。在这样的状态下,有一天,我忽然想起了奥地利画家埃贡席勒,我依稀记得他是死于一场世界性的瘟疫。
在学校上学时,美术史的课堂上,老师照本宣科定性他为表现主义画家。后来,我曾在院图书馆借阅到他各个版本的画册,悉心钻研揣摩过他的绘画技法以及艺术风格。
现在看来,他的绘画应该归类为梦幻现实主义(或称为魔幻现实主义)的艺术范畴。在他在作品中,除了有以死亡为主题的超现实主义气息,同时还显露出,被后来的世界文坛称为魔幻现实主义的精神特征。后来,我阅读魔幻现实主义作家马尔克斯的《百年孤独》时,其中的情节,常常让我想到埃贡席勒的绘画所传达的那种神秘意味。
二、席勒与《家庭》
1、画作背景
1918年,席勒已经形成了自己的绘画风格,也有了自己的家庭。席勒在作品高产,生活最美好的时候,遭遇了重大的打击。西班牙流感席卷欧洲,当时席勒的妻子爱迪丝已怀有六个月的身孕,夫妻俩对他们的第一个孩子即将出世充满了甜蜜的憧憬。但是,当两人都被西班牙流感感染之后,怀孕的爱迪丝敌不过病毒,早三天先于席勒离开了人世。悲痛欲绝的席勒支撑着羸弱的身躯,挣扎着用画笔画出他心中最美的画面。当席勒画完最后一笔,他也油灯燃尽,追随妻子爱迪丝和为没有机会出世的孩子的脚步,去了他们可以一家团聚的天堂乐園。
2、画面中的艺术风格
埃贡·席勒的绘画具有强烈的表现力,这种表现力呈现为自身特有的明晰绘画语言对人物情绪的表达,这种情绪带有明显的“弗洛伊德式”的特征,那呈现在人物脸庞和扭动的身躯中的惊恐和战栗,对生与死的主体的反复咏叹,以及被描绘者的眼神中透出的神秘和无奈………… 都能体现埃贡·席勒的绘画思想总行进在时代的风口浪尖上,并搅动着那个时代艺术思想的狂潮
三、绘画风格暗藏悲剧人生
埃贡·席勒出生在一个充满磨难的中产阶级家庭,从小经历了自己最尊敬的父亲的离世,而且在他出世之前,有哥哥姐姐因为父亲的梅毒而相继夭折。死亡笼罩着他的整个童年,在他心中留下了阴影,使他对死亡有超出常人的思考。他暗藏着悲剧的人格,性格也变得敏感而内敛。
四、死亡中的表现主义
纵观埃贡席勒一生的绘画作品,多醉心于表现跟死亡有关的题材,这或许与他自身的成长经历密不可分。埃贡席勒十多岁时,亲眼目睹了自己的父亲因感染病毒而遭受的痛苦折磨,在他15岁时父亲最终去世了。父亲死后,席勒的叔叔成了他的监护人,然而,一年后叔叔也不幸撒手人寰。雪上加霜的痛苦经历,在少年埃贡席勒的心灵上烙下深印,因此,在他以后的创作生涯中,死亡恐惧与情感挣扎的主题,便紧紧与他裹挟在一起。
20世纪早期,西方具有现代意识的画家们,对人类情绪状态具有强烈的表达兴趣。这一时期,埃贡席勒受其整体艺术氛围的影响,其作品也明显展露出表现主义绘画的某些特征。尤其是他的速写作品以扭曲的形式为特征,具有强烈的表现力度。当时克里姆特在西方画坛已颇具影响与地位,在他与梵高、蒙克等人的作品联展中,他友好地邀请埃贡席勒一同参展。克里姆特的这一友好之举,为埃贡席勒在当时画坛的立足奠定了基础。通过这次画展,蒙克与梵高的作品给席勒留下了不可磨灭的印象,以至于在他后来的绘画作品中,那些体容消瘦扭曲、充满痛苦与挣扎的艺术形象,依稀还可以看到梵高、蒙克画风的影子。
五、结语
埃贡·席勒的绘画作品风格十分独特,隐藏着他对生命的思考。他激情的火焰燃烧着生命,用画笔诠释着黑暗与浮华。以独特的线条与色彩表现力告诉人们他的美学追求。虽然他的生命短暂,但是他打破了绘画的成规,开创了新纪元,用敏感而尖锐的直觉揭开了人性的本质。尤其线条的表现有强烈的视觉效果,把线条的表现力提高到一个审美的高度,这在西方绘画里是比较少见的。线条有华丽流畅之美,也有苍劲晦涩之美;这说明线条本身就有很宽的表现维度,而席勒的线条在我看来更有耐人寻味的味道,更有绘画的感性,更有节奏变化理性。所以更显精炼到位,几许线条就已很有分量的展现作者的才华及情感的丰富程度。再加上线条疏密、强弱的处理与色彩的配合处理,更加凸显了才华横溢的席勒悲郁的情怀。
【参考文献】
[1]冯艳芹.埃贡·席勒作品中的装饰意味[J].名家名作,2021(05):136-137.
[2]莫小红.朱光潜前期文艺思想中的“席勒元素”研究[J].湖南师范大学社会科学学报,2021,50(02):112-118.
[3]程莹.浅析“死亡”和“性”在埃贡·席勒绘画作品中的表现[J].文教资料,2021(09):45-47.
[4]李玉敏.埃贡·席勒绘画作品中的情感表达研究[J].喜剧世界(下半月),2021(03):28-29.
作者简介:钱德瑾,女,籍贯安徽,2000年5月9日生人,汉族,本科在读,职称无,于四川大学就读绘画专业。