【摘 要】
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草间弥生 她不断用迷幻的圆点花纹和镜子覆盖一切物品,用它们来改变固有的形式感,在事物之间刻意地制造连续性,来营造一种无限延伸的空间,使人无法确定真实世界与幻境之间的边界。 与草间弥生作品外在形态颇具契合度的多肉植物被选作设计的载体,“圆点花纹”特征被挪用得活泼生动,底部镜面托盘试图引领观者重温艺术家作品中所拥有的无限之境。 仙人掌被喷成令人心悸的黑色,部分尖刺被拔掉,伤口随之流出白色液体,仿
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草间弥生
她不断用迷幻的圆点花纹和镜子覆盖一切物品,用它们来改变固有的形式感,在事物之间刻意地制造连续性,来营造一种无限延伸的空间,使人无法确定真实世界与幻境之间的边界。
与草间弥生作品外在形态颇具契合度的多肉植物被选作设计的载体,“圆点花纹”特征被挪用得活泼生动,底部镜面托盘试图引领观者重温艺术家作品中所拥有的无限之境。
仙人掌被喷成令人心悸的黑色,部分尖刺被拔掉,伤口随之流出白色液体,仿佛女行为艺术家正在进行一次极限身体表演,并以累累伤痕直面观者,令人感到战栗,陷入深思。
Marina Abramovic
“我的一生中有三大恐惧——对死亡、痛苦和折磨的恐惧。我在我的行为艺术中展现了这三个要素。”她以自己的身体为试验材料,通过制造险境及各种自残的手段进行有关身心极限的思考。
图片提供 视觉中国
Zaha Hadid
在形态的激变与扭曲过程中,建筑的垂直性受到了前所未有的挑战,转而越来越关注其水平向的开放性,因此,扎哈·哈迪德的建筑形态就少了几分纪念性而更具动态感;也正是水平向的开放,重建了建筑形态与基地的关系,模糊了室内外的限定关系,一定程度上突破了建筑学的常规框架。
图片提供 Zaha Hadid Architects
花艺师借用空气凤梨的自然曲线表现扎哈的建筑特征,用几何形态的亚克力盒子去代表传统建筑的轮廓,用直与曲的线性关系,去传达传统与未来的碰撞。
Patricia Urquiola
在家具設计中,Patricia Urauiola凭借其独特的女性视野及出众的色彩运用,将柔和的风格与花一般的元素以简约的方式组合在一起,令作品倍显清新、不寻常的感觉。
以曲线柔美的海芋拟化设计师独特的女性视野,因为她善于将多种材质和色彩融为一体,花艺师于是以不同花材重组出另一种形态,不拘泥于传统花艺思维,传达一种俏皮可爱、自然清新的风格。
妹岛和世
她的建筑作品多带有重要的“穿透性”风格,承袭了其师伊东丰雄的轻快和飘逸,但又更进一步增加了作品中的浮游感,细腻、精致而富于女性气息。
白色郁金香具有浓浓的女性气质,仿佛轻轻飞舞在空中,垂落的白色丝线如同郁金香飘浮划过的痕迹,又如妹岛和世的建筑支柱,刻意弱化了建筑骨架,强调悬浮轻盈的韵律感。
在Eileen Gray的设计里,大量点、线、面的运用,很好地传达了现代主义,这件花艺装置延续这些元素,以直观的点线面重组对她的认识,以此致敬这位既脆弱又坚韧的女艺术家。
Eieen Gray
她的名字是优雅、精致的代名词,她是二十世纪现代主义先锋之一。她的家具设计几乎完全摈弃了历史因素而成为传达现代家具设计的强烈信号,她坚信机器时代的设计应该有它全新的面目。
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