论文部分内容阅读
王学芯是一位拥有独立诗学见解和特定艺术风格的诗人，他近年来的创作势头依旧强劲，佳作小断，为诗坛瞩目。《失眠或在旷野走动》是其近作中较有分量的一组，诗作以如云纷起的繁复意象，构建起令人称叹的诗意空问，那种来自感官体验的意念奇迹从字里行问小停窜出，给读者带来歆亨不尽的快慰和满足。
“在最深的眼睛里 起了雾 翻动所有的姿势/午夜/穿透结实的墙壁/房问像在经过重重岁月”（《失眠》），这是对个体生存中非常态经验的诗性捕摹。在诗中，“起了雾”的午夜、“黑色幻觉”以及如同“经过重重岁月”的房问，郁如幻如真地述说了诗人在难以人眠的深夜里情感挣扎、思绪万千的精神情态。而诗人用以建构诗意的这诸多意象，都不是客观现实的逼真再现，而是涂抹上了梦幻的色调，幻象的原野铺陈在我们阅读的视线上，我们似乎也与诗人一起进入冥思、穿梭、臆想的奇幻境地之中，在“失眠”的幻觉通道上呼啸而过。
王学芯这一群从1980年代一路走过来的诗人，他们都经过了那个文学黄金时代的精神洗礼，对许多现代主义艺术观念的大胆接受和广泛吸收，构成了他们创作起步期突出的美学特征。在这群诗人吸纳的西方现代主义观念里，超现实主义无疑是极为重要的一种，事实上，我们在中国当代许多优秀诗人的作品里，都能发现超现实主义的影子。超现实主义理论家爱德华·B.格梅恩认为，诗人应该“把一连串的体验融进一个无可非议的整体”中，借助“出乎意外的景观的压缩”，从而生成复杂的情绪和葱茏的诗意。诗人王学芯正是这样来处理自己的审美表达，他在诗中组构出幻象的原野，将自我丰富的现实感触和生命体验精彩地呈现出来，诗歌彰显出来的不是俗常平庸的现实感知，而是令人叫绝的知觉的舞蹈、感官的奇迹，由此催化出袅袅升腾的诗意，让人心迷神醉。
超现实主义诗人一般都有着不可思议的“超然的感觉和改变客体形态的能力”（格梅恩），在这一点上，诗人王学芯也体现得较为充分。《眼睛里的星光》写道：“在一颗黄昏的星中回家/脱掉外套 穿上没有烟味的织物/星光中的一些意象/在窗前出没/月市腑在月亮的语占中变蓝/我如一只自若的猫/一反僵滞姿态 在洁白的墙前/闲散地变换/柔软或可记录的影子”，“星光中的意象”“月亮的语言”、“变蓝”的“肺腑”以及“柔软或可记录的影子”等等，都是由诗人“超然的感觉”幻化出的带有独特情绪和意味的美学意象，这些意象绝不只是现实事物的简单模拟，而是诗人巧妙“改变客体形态”的结果。
超现实主义倡导诗人要创建“梦境与实在的辩证的综合体”（格梅恩），在上面引述的《失眠》《眼睛里的星光》等诗歌中，我们已经看到了诗人王学芯在此方面的出色表现。其实，组诗《失眠或在旷野走动》中的所有诗歌，都体现着“梦境”与“实在”夹杂而存，撞生出诗意的美学特征。《瞬问感觉》首节为：“一座院子的光线盘曲体内/线团变成拉扯后的线段一片凌乱/缠着泛白的气息”，在这里，“院子”“光线”是现实物，是“实在”得，“线团”“气息”则是虚化的，是“梦境”的，实在和梦境在此相辅相成，辩证而综合地共存于同一诗性空问。《在旷野里走动》最后两节写道：“旷野躺卧在尖叫的风中/身边的树如一只只藤球/拼命地弹跳∥狗在吠叫/我平时想到的凛冽已经出现/荒凉的嘘声/刀锋在夜的黑石上/发出嚯嚯的响音”，在诗中，“旷野”“风”“狗”等，都是现实之物，是诗人的实写，而弹跳的“藤球”“荒凉的嘘声”“黑石上”的“刀锋”等，都是想象，是虚拟之物，是“梦境”般的写照。总之，“梦境”与“实在”的辩证综合，使王学芯诗歌袒露着诡异的艺术色调，蒸馏出连绵不绝的诗意来。
在诗歌语占的组织上，超现实主义格外推崇“梦境语法”，就是那种不遵循普通逻辑的、反理性的语言表达。一般来说，诗歌表达遵循的不是物理逻辑，而是诗性逻辑，因此，“诗家语”便不可能是日常语的简单直录，而是“无理而妙”的诗性之语。在这种诗性之语里，常常显露着“理性的失效”，更多的是非理性的成功。王学芯诗歌中的非理性语言较多，例如“夜晚无梦
只有体外的时针掠过”（《夜晚无梦》），时针和身体本无甚关系，诗人偏要让它们发生关系，这正是“无理而妙”。“碎石一粒粒饱经风霜/我的道路出现心和灵魂的走向”（《从此开始》），“饱经风霜”的“碎石”，“道路”上出现“心和灵魂的走向”，这样的语占组织，显然是“不合常理”的，但又是诗意浓郁的。上述的造语，都是由“梦境语法”而奇妙生成的。
当然，王学芯并非是简单地照搬超现实理念，机械地按照超现实主义的艺术方式来创作的。对于有个性的诗人来说，所有的美学观念其实都是外在的，是从屬的，保持诗歌写作的自主性与独创性才是内在的，根本的。王学芯尽管受到了超现实主义艺术观念的影响和启迪，但他的写作从来不是观念先行，不是某种理论的形象图式，而是始终从自己的现实感受和生命体验出发，始终听从于心灵的真实呼唤。从组诗《失眠或在旷野走动》来看，其诗中丰沛的意象，复杂的情感，神奇的语言，都是根植于自己的真实心灵体验，是闪烁艺术光亮的精神呓语，打上了自我灵魂的深刻烙印。
“在最深的眼睛里 起了雾 翻动所有的姿势/午夜/穿透结实的墙壁/房问像在经过重重岁月”（《失眠》），这是对个体生存中非常态经验的诗性捕摹。在诗中，“起了雾”的午夜、“黑色幻觉”以及如同“经过重重岁月”的房问，郁如幻如真地述说了诗人在难以人眠的深夜里情感挣扎、思绪万千的精神情态。而诗人用以建构诗意的这诸多意象，都不是客观现实的逼真再现，而是涂抹上了梦幻的色调，幻象的原野铺陈在我们阅读的视线上，我们似乎也与诗人一起进入冥思、穿梭、臆想的奇幻境地之中，在“失眠”的幻觉通道上呼啸而过。
王学芯这一群从1980年代一路走过来的诗人，他们都经过了那个文学黄金时代的精神洗礼，对许多现代主义艺术观念的大胆接受和广泛吸收，构成了他们创作起步期突出的美学特征。在这群诗人吸纳的西方现代主义观念里，超现实主义无疑是极为重要的一种，事实上，我们在中国当代许多优秀诗人的作品里，都能发现超现实主义的影子。超现实主义理论家爱德华·B.格梅恩认为，诗人应该“把一连串的体验融进一个无可非议的整体”中，借助“出乎意外的景观的压缩”，从而生成复杂的情绪和葱茏的诗意。诗人王学芯正是这样来处理自己的审美表达，他在诗中组构出幻象的原野，将自我丰富的现实感触和生命体验精彩地呈现出来，诗歌彰显出来的不是俗常平庸的现实感知，而是令人叫绝的知觉的舞蹈、感官的奇迹，由此催化出袅袅升腾的诗意，让人心迷神醉。
超现实主义诗人一般都有着不可思议的“超然的感觉和改变客体形态的能力”（格梅恩），在这一点上，诗人王学芯也体现得较为充分。《眼睛里的星光》写道：“在一颗黄昏的星中回家/脱掉外套 穿上没有烟味的织物/星光中的一些意象/在窗前出没/月市腑在月亮的语占中变蓝/我如一只自若的猫/一反僵滞姿态 在洁白的墙前/闲散地变换/柔软或可记录的影子”，“星光中的意象”“月亮的语言”、“变蓝”的“肺腑”以及“柔软或可记录的影子”等等，都是由诗人“超然的感觉”幻化出的带有独特情绪和意味的美学意象，这些意象绝不只是现实事物的简单模拟，而是诗人巧妙“改变客体形态”的结果。
超现实主义倡导诗人要创建“梦境与实在的辩证的综合体”（格梅恩），在上面引述的《失眠》《眼睛里的星光》等诗歌中，我们已经看到了诗人王学芯在此方面的出色表现。其实，组诗《失眠或在旷野走动》中的所有诗歌，都体现着“梦境”与“实在”夹杂而存，撞生出诗意的美学特征。《瞬问感觉》首节为：“一座院子的光线盘曲体内/线团变成拉扯后的线段一片凌乱/缠着泛白的气息”，在这里，“院子”“光线”是现实物，是“实在”得，“线团”“气息”则是虚化的，是“梦境”的，实在和梦境在此相辅相成，辩证而综合地共存于同一诗性空问。《在旷野里走动》最后两节写道：“旷野躺卧在尖叫的风中/身边的树如一只只藤球/拼命地弹跳∥狗在吠叫/我平时想到的凛冽已经出现/荒凉的嘘声/刀锋在夜的黑石上/发出嚯嚯的响音”，在诗中，“旷野”“风”“狗”等，都是现实之物，是诗人的实写，而弹跳的“藤球”“荒凉的嘘声”“黑石上”的“刀锋”等，都是想象，是虚拟之物，是“梦境”般的写照。总之，“梦境”与“实在”的辩证综合，使王学芯诗歌袒露着诡异的艺术色调，蒸馏出连绵不绝的诗意来。
在诗歌语占的组织上，超现实主义格外推崇“梦境语法”，就是那种不遵循普通逻辑的、反理性的语言表达。一般来说，诗歌表达遵循的不是物理逻辑，而是诗性逻辑，因此，“诗家语”便不可能是日常语的简单直录，而是“无理而妙”的诗性之语。在这种诗性之语里，常常显露着“理性的失效”，更多的是非理性的成功。王学芯诗歌中的非理性语言较多，例如“夜晚无梦
只有体外的时针掠过”（《夜晚无梦》），时针和身体本无甚关系，诗人偏要让它们发生关系，这正是“无理而妙”。“碎石一粒粒饱经风霜/我的道路出现心和灵魂的走向”（《从此开始》），“饱经风霜”的“碎石”，“道路”上出现“心和灵魂的走向”，这样的语占组织，显然是“不合常理”的，但又是诗意浓郁的。上述的造语，都是由“梦境语法”而奇妙生成的。
当然，王学芯并非是简单地照搬超现实理念，机械地按照超现实主义的艺术方式来创作的。对于有个性的诗人来说，所有的美学观念其实都是外在的，是从屬的，保持诗歌写作的自主性与独创性才是内在的，根本的。王学芯尽管受到了超现实主义艺术观念的影响和启迪，但他的写作从来不是观念先行，不是某种理论的形象图式，而是始终从自己的现实感受和生命体验出发，始终听从于心灵的真实呼唤。从组诗《失眠或在旷野走动》来看，其诗中丰沛的意象，复杂的情感，神奇的语言，都是根植于自己的真实心灵体验，是闪烁艺术光亮的精神呓语，打上了自我灵魂的深刻烙印。