论文部分内容阅读
摘要：设计是人们社会生活中不可缺少的一部分，设计是实用艺术，具有一般艺术的审美要求，艺术设计所形成的美与艺术美有着一定的区别。设计的美感创造与纯艺术相比又有自身不同的特点，无论这些设计是以平面的、立体的还是空间的实际形态展现出来，都在传达着一定的信息和情感而被人们感知。
关键词：设计；艺术美；设计美
艺术设计美学是沟通精神文明和物质文明的桥梁。随着时代的进步和发展，人类的物质生活需求不断的提高，相应的审美要求也随之进入更高的层次。
一、材料、色彩要素
形式美的要素中材料的选择和应用占有重要的地位。设计的物理特性，分为自然属性和事物造型的视觉形象。其中色彩、肌理、形态的美就是黑格尔所表达的“感性材料的抽象统一的外在美”也就是所构成产品设计的自然物质材料的呈现出来的美。例如，产品设计中的包装设计，选择包装材料的质感、色彩的不同以及不同的表现效果会形成不同的设计风格和设计理念。这些综合性的条件给人们的审美感受、视觉直观感受都会形成不同的反响。
产品设计人们直接感受中重要的一条是色彩感受，是人们对产品好感程度、敏感程度的美感形式之一，从而色彩审美功能的重要性成为设计师考虑的重要要素之一。而材料的质感、肌理效果是可视和可感的要素。肌理主要有材料的粗糙程度、平滑、材料形态表面组织结构的效果和色彩材料的纹络等所产生的视觉效果，这些能够给人带来一定的暗示的心理，例如一定的张力，对人们的视觉、触觉产生一定的刺激，而不同的刺激和心理效应，会给人们带来不同的美感体验。所以在设计包装的过程中可以通过形状的重复、光感、亮度以及触觉和视觉的影响来设计。
二、结构、功能要素
结构是产品的一种组合方式，按材料性能和零件组合方式来分类，可分为塑造型和构建型两大类”。随着科技的创新发展，结构的形式美、认知美、造型美也在发生着改变。
一个好的设计不管是平面的还是立体的、空间的设计都要有一个好的结构安排。像广告设计的内容包括语言文字、图片、广告主题、形象等要素构成。广告设计要有明确的设计结构形式，如何将文字、图形、色彩等这些构成要素进行合理的编排设计是设计师应该考虑的结构形式，在设计过程中既要有一定的比例和尺度性，又要形成自己特有的结构形式，既要吸引人们的兴趣抓住眼球又要给人以美的视觉感受。这就是设计师应该努力的方向。产品设计中，可口可乐的瓶形和标志设计的演变史，可以很好的证明随着时间的推移，人们对结构美的认知发生了一定的变化。设计师抓住当时消费者的心理需求和审美趣味，经过一定的调查考证，运用自己的知识进行了产品结构和标志的设计。从第一个罐装的铁罐瓶形到后来的玻璃瓶、塑料瓶型等，经过时间的印证，从材料的更换，更人性化的瓶形设计改造和标志设计是一个发展和选择淘汰的过程，设计符合不同时期消费者的审美需求。因此“结构美与科学创新的结合在日新月异的现代社会中正产生着越来越重要的影响，设计师要充分的认识到产品组成结构对功能影响的作用，透过造型架构来合理的安排设计内容。
功能是设计产品的功能性和特性，一般有基本功能、辅助功能、使用功能、审美功能几类。一个设计被称为设计，主要是因为它可以解决一定的问题，具有一定的功效和作用。
产品语意是代表或表达某一事物的符号和设计语言，能够通过产品造型元素传达某种意义。一般来说产品语意涵盖三个方面：其一是产品语构学、其二是产品语意学、其三是产品语用学，由以上三只分支构成的产品语意学正吸引着越来越多的工艺设计师去探索设计的新领域。
设计师不仅要树立高度的社会责任感和认真负责职业精神，要面向市场，把自己的设计和人们的设计需要紧密的结合起来，设计师要考虑一定的社会利益，面向社会、群体，关注人们的生存需求和状态，为人们的利益和大众而设计。
设计师还要有一定的方法论的指导进行设计。设计方法论是对一般设计规律的总结，是一门设计类学科的科学方法论。它为设计提供一定的设计思维方式、思维方法。随着社会的不断发展，设计已经发展成为一门科学，我们要根据一定的理论依据、科学严谨的思维方法和技术手段进行设计，不能仅凭着以往的经验进行设计。设计方法论为设计师提供一定的理论依据，在方法论的指导下创造有序的设计流程。
作为一名设计师，在进行设计时要经过很好的调研、了解所服务对象的需求和愿望，满足社会发展和消费对象的需求。例如视觉传达设计的平面设计，主要涉及到了广告设计、招贴设计、图形标志设计等方面。设计师要与时俱进，了解当代设计发展的大趋势，抓住消费者的心理和需求，充分了解项目特点收集资料，设定设计目标、目的，做有把握的设计，设计思路围绕设计目的进行。
创新是设计需要的新鲜血液，随着社会的不断发展变化，人们消费水平和思想观念不断发生着变化，设计也要随着发展日新月异，设计的思维方式也要不断变化。
三、结语
艺术设计中的形式美结合一定的心理学、形式法则、设计学等综合性的艺术，给人视觉享受和感官刺激的形式美。设计师在进行设计时可以通过形式美的共性与特性的探讨和视觉心理进行分析，加强了人们对艺术设计中形式美的认知与感悟，有效地促进了设计者以美的情感、创新的思维、多变的思路、独特的想象力在艺术设计实践中找到灵感，设计出赏心悦目的作品。
现在的艺术设计不仅仅局限于设计作品的外观形态结构而是创新的发展方式、美好的生活方式的设计，艺术设计的构成因素涉及涵盖的方面越来越多，像科技、消费市场、环境对艺术设计起到一定的推动作用，设计师在进行设计时进行较为全面的考虑，运用强烈的形式感是设计师设计技法的重要体现，形式感强也引起消费者的共鸣和关注，以敏感的心态发现周围的难题并努力去改变和改进， 才能不断思考设计、不断改进设计、不断开发设计。从而达到制胜的效果，才能设计出符合消费者需求的高层次产品。
【参考文献】
[1]尹定郑.设计学概论[M].湖南科学技术出版社，2009.
[2]章利国.设计艺术美学[M].济南：山东教育出版社，2000.
[3][英]贡布里.艺术与人文科学[M].杭州：浙江摄影出版社，1989.
[4][英]勃里安·劳森.设计师如何思考[M].北京现代管理学院，1985.
[5]田自秉.工艺美术概论[M].北京：知识出版社，1991.
关键词：设计；艺术美；设计美
艺术设计美学是沟通精神文明和物质文明的桥梁。随着时代的进步和发展，人类的物质生活需求不断的提高，相应的审美要求也随之进入更高的层次。
一、材料、色彩要素
形式美的要素中材料的选择和应用占有重要的地位。设计的物理特性，分为自然属性和事物造型的视觉形象。其中色彩、肌理、形态的美就是黑格尔所表达的“感性材料的抽象统一的外在美”也就是所构成产品设计的自然物质材料的呈现出来的美。例如，产品设计中的包装设计，选择包装材料的质感、色彩的不同以及不同的表现效果会形成不同的设计风格和设计理念。这些综合性的条件给人们的审美感受、视觉直观感受都会形成不同的反响。
产品设计人们直接感受中重要的一条是色彩感受，是人们对产品好感程度、敏感程度的美感形式之一，从而色彩审美功能的重要性成为设计师考虑的重要要素之一。而材料的质感、肌理效果是可视和可感的要素。肌理主要有材料的粗糙程度、平滑、材料形态表面组织结构的效果和色彩材料的纹络等所产生的视觉效果，这些能够给人带来一定的暗示的心理，例如一定的张力，对人们的视觉、触觉产生一定的刺激，而不同的刺激和心理效应，会给人们带来不同的美感体验。所以在设计包装的过程中可以通过形状的重复、光感、亮度以及触觉和视觉的影响来设计。
二、结构、功能要素
结构是产品的一种组合方式，按材料性能和零件组合方式来分类，可分为塑造型和构建型两大类”。随着科技的创新发展，结构的形式美、认知美、造型美也在发生着改变。
一个好的设计不管是平面的还是立体的、空间的设计都要有一个好的结构安排。像广告设计的内容包括语言文字、图片、广告主题、形象等要素构成。广告设计要有明确的设计结构形式，如何将文字、图形、色彩等这些构成要素进行合理的编排设计是设计师应该考虑的结构形式，在设计过程中既要有一定的比例和尺度性，又要形成自己特有的结构形式，既要吸引人们的兴趣抓住眼球又要给人以美的视觉感受。这就是设计师应该努力的方向。产品设计中，可口可乐的瓶形和标志设计的演变史，可以很好的证明随着时间的推移，人们对结构美的认知发生了一定的变化。设计师抓住当时消费者的心理需求和审美趣味，经过一定的调查考证，运用自己的知识进行了产品结构和标志的设计。从第一个罐装的铁罐瓶形到后来的玻璃瓶、塑料瓶型等，经过时间的印证，从材料的更换，更人性化的瓶形设计改造和标志设计是一个发展和选择淘汰的过程，设计符合不同时期消费者的审美需求。因此“结构美与科学创新的结合在日新月异的现代社会中正产生着越来越重要的影响，设计师要充分的认识到产品组成结构对功能影响的作用，透过造型架构来合理的安排设计内容。
功能是设计产品的功能性和特性，一般有基本功能、辅助功能、使用功能、审美功能几类。一个设计被称为设计，主要是因为它可以解决一定的问题，具有一定的功效和作用。
产品语意是代表或表达某一事物的符号和设计语言，能够通过产品造型元素传达某种意义。一般来说产品语意涵盖三个方面：其一是产品语构学、其二是产品语意学、其三是产品语用学，由以上三只分支构成的产品语意学正吸引着越来越多的工艺设计师去探索设计的新领域。
设计师不仅要树立高度的社会责任感和认真负责职业精神，要面向市场，把自己的设计和人们的设计需要紧密的结合起来，设计师要考虑一定的社会利益，面向社会、群体，关注人们的生存需求和状态，为人们的利益和大众而设计。
设计师还要有一定的方法论的指导进行设计。设计方法论是对一般设计规律的总结，是一门设计类学科的科学方法论。它为设计提供一定的设计思维方式、思维方法。随着社会的不断发展，设计已经发展成为一门科学，我们要根据一定的理论依据、科学严谨的思维方法和技术手段进行设计，不能仅凭着以往的经验进行设计。设计方法论为设计师提供一定的理论依据，在方法论的指导下创造有序的设计流程。
作为一名设计师，在进行设计时要经过很好的调研、了解所服务对象的需求和愿望，满足社会发展和消费对象的需求。例如视觉传达设计的平面设计，主要涉及到了广告设计、招贴设计、图形标志设计等方面。设计师要与时俱进，了解当代设计发展的大趋势，抓住消费者的心理和需求，充分了解项目特点收集资料，设定设计目标、目的，做有把握的设计，设计思路围绕设计目的进行。
创新是设计需要的新鲜血液，随着社会的不断发展变化，人们消费水平和思想观念不断发生着变化，设计也要随着发展日新月异，设计的思维方式也要不断变化。
三、结语
艺术设计中的形式美结合一定的心理学、形式法则、设计学等综合性的艺术，给人视觉享受和感官刺激的形式美。设计师在进行设计时可以通过形式美的共性与特性的探讨和视觉心理进行分析，加强了人们对艺术设计中形式美的认知与感悟，有效地促进了设计者以美的情感、创新的思维、多变的思路、独特的想象力在艺术设计实践中找到灵感，设计出赏心悦目的作品。
现在的艺术设计不仅仅局限于设计作品的外观形态结构而是创新的发展方式、美好的生活方式的设计，艺术设计的构成因素涉及涵盖的方面越来越多，像科技、消费市场、环境对艺术设计起到一定的推动作用，设计师在进行设计时进行较为全面的考虑，运用强烈的形式感是设计师设计技法的重要体现，形式感强也引起消费者的共鸣和关注，以敏感的心态发现周围的难题并努力去改变和改进， 才能不断思考设计、不断改进设计、不断开发设计。从而达到制胜的效果，才能设计出符合消费者需求的高层次产品。
【参考文献】
[1]尹定郑.设计学概论[M].湖南科学技术出版社，2009.
[2]章利国.设计艺术美学[M].济南：山东教育出版社，2000.
[3][英]贡布里.艺术与人文科学[M].杭州：浙江摄影出版社，1989.
[4][英]勃里安·劳森.设计师如何思考[M].北京现代管理学院，1985.
[5]田自秉.工艺美术概论[M].北京：知识出版社，1991.