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一、引言
钢琴的学习和演奏是一个漫长而艰苦的过程。我们知道，当代著名青年钢琴演奏家朗朗在其父亲学习二胡的引导和强烈期望下，不懈努力，刻苦练琴，最终的成功地登上了世界顶级水平的钢琴演奏大舞台并一举夺取了金奖，成为世界级的钢琴演奏大师。看到这样的结果自然众人羡慕，很多家长马上指令自己的孩子报培训班来学习钢琴，希望孩子有朝一日也像朗朗一样成名。然而正所谓中国一句老话，“台上一分钟，台下十年功”，道出了成功的不易和练习的艰难。要知道，朗朗在成名前每天练琴几乎达到八个小时以上，在别的孩子青春烂漫，想怎么玩就怎么玩的快乐时期，他却度过了钢琴学习和演奏最枯燥最漫长的阶段，其间在父亲严格的近乎苛刻的练琴要求下，一度想放弃甚至导致抑郁，还曾产生轻生的念头。而且试想，在中国有千千万万个像朗朗一样练琴的孩子，可是现在有几个做到能和朗朗齐名呢？可见，学琴不易。学好琴更难。学好琴取决于很多因素，如天赋、毅力、师资等，但简单归结为两点：要想练好琴，首先要有恒心，有毅力，能吃苦；其次，还需要掌握科学有效的练琴方法。恒心和毅力在这就不多说了，这道理大家都懂，成功的果实需要用汗水来浇灌，要想成功必须做到付出，而且付出与回报是成正比的。篇幅所限，笔者在这只想结合自己的实践谈一谈有效的练琴方法。
只有掌握了科学的练琴方法，你才能提高你的练琴效率，增强你的练琴信心，使得你的琴技能够持续稳定的向前发展。笔者在实际的钢琴教学过程中发现，很多学生在钢琴曲目演奏上都不尽如人意，要么是节奏感差，曲子弹的没有韵律；要么是音准音符不在点上，找不准位置，简直是“乱弹琴”。钢琴课变成了纠错课，学习效率低，教学进展缓慢。那么如何才能做到在有限时间内，让学生提高练琴效率，使琴技获得根本性转变和长足进步呢？
首先要教学生重视并懂得文学作品的内涵，在钢琴演奏中赋予相应的情感。文学作品的内涵包括它的创作背景、作者想要表达的意图以及作者借助音符想要传递的情感。那么相应地，我们要搞清楚这个作品的调式、调性和音符，还有谱子的强弱变化和调的音阶，在演奏过程中不能漏掉音符和忽略任何一个表情符号。 曲子拿过来以后，先不要急着演奏，而是先认真地把谱子读几遍，想想作品应该采用什么样的表达方式才是最佳的，赋予什么样的情感才是最恰当的，经过深思，这些搞懂之后再去演奏，那么听起来给人的感觉绝对是不同的。
接下来涉及到演奏，谈到具体的练琴方法，有以下几点需要注意和加强：
二、要有计划的练琴
凡事须有计划，学琴亦然。每天有计划的练琴是提高学琴效率的前提和关键。不一样的钢琴曲目，它的难易程度也是不尽相同的，这就需要我们采用不同的演奏方法和不一样的步骤。不管用什么方式来演奏来练习，我们每天都要完成我们的预定计划。要不然会导致演奏质量不均匀，某段曲目很精彩，而另一段却很差劲。所以要保证每日练琴计划的落实和完成，即使出现意外情况耽误了练琴，也需要及时补上。另外，在练琴时我们可以一边演奏一边倾听自己弹出来的声音和效果，及时发现自己的不足，下次演奏时有针对地加以调整。
三、有重点地、有意识地加强难点的练习
每一首曲子都有它的重点和难点，在钢琴练习时，要有意识地把它找出来，反复地、认真地演练，达到巩固。在听钢琴老师讲解曲目和演奏方法的时候，把乐曲当中的特殊音型及难点记下来，作为自己练习的重点，在课下集中时间和精力，有针对地训练、突破，直至消灭这些难点，最终做到拿过来这些曲目后驾轻就熟，得心应手，随手拈来，一气呵成。
四、要慢练，而不是急于求成
凡事都讲求一个过程，在这个过程中，我们由陌生到熟悉，由慢到快，由一无所知到知之甚少再到知之甚多乃至无所不知。钢琴的学习和演奏也是如此。尤其是钢琴曲目中一些经典的、高难度的片段，需要我们先具备演奏基本功和熟练掌握了初级曲目的演奏后方能尝试和驾驭。俗话说，“慢工出细活”、“磨刀不误砍柴工”，钢琴的练习是要循序渐进的。有些学生往往忽略这点，学琴时急躁，好胜心切，急于求成，一心求“高”求“难”，练琴时沉不下心，不愿意慢练，忽视或不屑于基本功的训练。即便是一首已经弹奏熟练的作品，我们也需要在适当的慢速演奏中把自己学到的音乐知识和弹奏技能不断加强和巩固。因为慢练的过程中我们有时间把正确演奏的所有因素有时间都考虑清楚，进行有意识地调整和修正，如果在演奏中一味贪多贪快，指法不到位，不仅会造成演奏上的失误，而且曲子所蕴含的情感不能完全展现出来，会大大削弱作品的音乐表现力和感染力。慢练就像是一把放大镜，能把演奏的所有细节全部扩大，这当中你可以发现自己的不足并加以相应的改善。总之，慢练是钢琴学习中一个重要环节，通过它我们可以达到演奏的细腻和精巧、准确和到位。
总之，要想练好钢琴，一要用脑，二要用心。练琴不是机械地、重复地、无目的地傻练。每天我们坐在钢琴前开始演奏的时候想一想：我在演奏方面还有哪些不足，我今天需要练习的重点曲目是什么？我相信，坚定的意志力、谦虚谨慎的大脑、再加上缜密详细的练琴计划，一定会产生最佳的学琴效果。
参考文献： [1]艾雨．与傅聪谈音乐（修订本）[M]．.三联书店，1997.第12期 [2]魏玲．文化修养：钢琴艺术的灵魂[M]．音乐探索，2000.第4 期
钢琴的学习和演奏是一个漫长而艰苦的过程。我们知道，当代著名青年钢琴演奏家朗朗在其父亲学习二胡的引导和强烈期望下，不懈努力，刻苦练琴，最终的成功地登上了世界顶级水平的钢琴演奏大舞台并一举夺取了金奖，成为世界级的钢琴演奏大师。看到这样的结果自然众人羡慕，很多家长马上指令自己的孩子报培训班来学习钢琴，希望孩子有朝一日也像朗朗一样成名。然而正所谓中国一句老话，“台上一分钟，台下十年功”，道出了成功的不易和练习的艰难。要知道，朗朗在成名前每天练琴几乎达到八个小时以上，在别的孩子青春烂漫，想怎么玩就怎么玩的快乐时期，他却度过了钢琴学习和演奏最枯燥最漫长的阶段，其间在父亲严格的近乎苛刻的练琴要求下，一度想放弃甚至导致抑郁，还曾产生轻生的念头。而且试想，在中国有千千万万个像朗朗一样练琴的孩子，可是现在有几个做到能和朗朗齐名呢？可见，学琴不易。学好琴更难。学好琴取决于很多因素，如天赋、毅力、师资等，但简单归结为两点：要想练好琴，首先要有恒心，有毅力，能吃苦；其次，还需要掌握科学有效的练琴方法。恒心和毅力在这就不多说了，这道理大家都懂，成功的果实需要用汗水来浇灌，要想成功必须做到付出，而且付出与回报是成正比的。篇幅所限，笔者在这只想结合自己的实践谈一谈有效的练琴方法。
只有掌握了科学的练琴方法，你才能提高你的练琴效率，增强你的练琴信心，使得你的琴技能够持续稳定的向前发展。笔者在实际的钢琴教学过程中发现，很多学生在钢琴曲目演奏上都不尽如人意，要么是节奏感差，曲子弹的没有韵律；要么是音准音符不在点上，找不准位置，简直是“乱弹琴”。钢琴课变成了纠错课，学习效率低，教学进展缓慢。那么如何才能做到在有限时间内，让学生提高练琴效率，使琴技获得根本性转变和长足进步呢？
首先要教学生重视并懂得文学作品的内涵，在钢琴演奏中赋予相应的情感。文学作品的内涵包括它的创作背景、作者想要表达的意图以及作者借助音符想要传递的情感。那么相应地，我们要搞清楚这个作品的调式、调性和音符，还有谱子的强弱变化和调的音阶，在演奏过程中不能漏掉音符和忽略任何一个表情符号。 曲子拿过来以后，先不要急着演奏，而是先认真地把谱子读几遍，想想作品应该采用什么样的表达方式才是最佳的，赋予什么样的情感才是最恰当的，经过深思，这些搞懂之后再去演奏，那么听起来给人的感觉绝对是不同的。
接下来涉及到演奏，谈到具体的练琴方法，有以下几点需要注意和加强：
二、要有计划的练琴
凡事须有计划，学琴亦然。每天有计划的练琴是提高学琴效率的前提和关键。不一样的钢琴曲目，它的难易程度也是不尽相同的，这就需要我们采用不同的演奏方法和不一样的步骤。不管用什么方式来演奏来练习，我们每天都要完成我们的预定计划。要不然会导致演奏质量不均匀，某段曲目很精彩，而另一段却很差劲。所以要保证每日练琴计划的落实和完成，即使出现意外情况耽误了练琴，也需要及时补上。另外，在练琴时我们可以一边演奏一边倾听自己弹出来的声音和效果，及时发现自己的不足，下次演奏时有针对地加以调整。
三、有重点地、有意识地加强难点的练习
每一首曲子都有它的重点和难点，在钢琴练习时，要有意识地把它找出来，反复地、认真地演练，达到巩固。在听钢琴老师讲解曲目和演奏方法的时候，把乐曲当中的特殊音型及难点记下来，作为自己练习的重点，在课下集中时间和精力，有针对地训练、突破，直至消灭这些难点，最终做到拿过来这些曲目后驾轻就熟，得心应手，随手拈来，一气呵成。
四、要慢练，而不是急于求成
凡事都讲求一个过程，在这个过程中，我们由陌生到熟悉，由慢到快，由一无所知到知之甚少再到知之甚多乃至无所不知。钢琴的学习和演奏也是如此。尤其是钢琴曲目中一些经典的、高难度的片段，需要我们先具备演奏基本功和熟练掌握了初级曲目的演奏后方能尝试和驾驭。俗话说，“慢工出细活”、“磨刀不误砍柴工”，钢琴的练习是要循序渐进的。有些学生往往忽略这点，学琴时急躁，好胜心切，急于求成，一心求“高”求“难”，练琴时沉不下心，不愿意慢练，忽视或不屑于基本功的训练。即便是一首已经弹奏熟练的作品，我们也需要在适当的慢速演奏中把自己学到的音乐知识和弹奏技能不断加强和巩固。因为慢练的过程中我们有时间把正确演奏的所有因素有时间都考虑清楚，进行有意识地调整和修正，如果在演奏中一味贪多贪快，指法不到位，不仅会造成演奏上的失误，而且曲子所蕴含的情感不能完全展现出来，会大大削弱作品的音乐表现力和感染力。慢练就像是一把放大镜，能把演奏的所有细节全部扩大，这当中你可以发现自己的不足并加以相应的改善。总之，慢练是钢琴学习中一个重要环节，通过它我们可以达到演奏的细腻和精巧、准确和到位。
总之，要想练好钢琴，一要用脑，二要用心。练琴不是机械地、重复地、无目的地傻练。每天我们坐在钢琴前开始演奏的时候想一想：我在演奏方面还有哪些不足，我今天需要练习的重点曲目是什么？我相信，坚定的意志力、谦虚谨慎的大脑、再加上缜密详细的练琴计划，一定会产生最佳的学琴效果。
参考文献： [1]艾雨．与傅聪谈音乐（修订本）[M]．.三联书店，1997.第12期 [2]魏玲．文化修养：钢琴艺术的灵魂[M]．音乐探索，2000.第4 期