论文部分内容阅读
【摘要】鋼琴二重奏主要包括了四手联弹和双钢琴两种,而我国的钢琴二重奏因起步较慢,发展的还不够完善。而本文主要阐述了钢琴二重奏的简单概述、钢琴二重奏的技术要点以及钢琴教学中钢琴二重奏的运用,为钢琴学习或教授的相关人士提供了参考意义。
【关键词】钢琴二重奏 四手联弹 双钢琴
一、钢琴二重奏的简单概述
钢琴有许多演奏形式,例如:二重奏。二重奏依据不同的形式可以分为四手联弹以及双钢琴,而这两种钢琴二重奏的演奏形式在最基础上有着不同。比如:四手联弹指的是有两位表演者在同一部钢琴上共同完成表演,而双钢琴指的是两位表演者用不同的钢琴共同表演,一起完成曲目的弹奏和表演。 虽然这两种方式在最基础上有着不一样,但这两种二重奏的演奏形式可以训练表演者间的默契程度,提高弹奏歌曲间的感同身受的能力。
在16世纪时,卡尔顿是当时英国著名的作曲家,常常利用管风琴,创作四手联弹的曲目。通过当时的相关数据调查分析,这个正是奠定四手联弹的基础。根据这样一个结果可以推算出,四手联弹的发展根基是前于双钢琴的,在当时钢琴的四手联弹指的是在三手联弹的根本上发展起来的,因为在实际教学操作中的需求和在古钢琴弹奏中表演者常常没有办法一个人控制住双键盘,所以,三手联弹的方式逐渐展开,演变成了四手联弹的方式。闻名于世界的钢琴演奏家莫扎特就是其四手联弹的主要代表之一。在莫扎特许多音乐曲目中,其第一次创作的作品即是四手联弹的曲子。自从莫扎特的钢琴二重奏在广泛大众面前表演后,其钢琴二重奏就被广泛大众所熟悉和喜爱,把钢琴教学的单一形式进行了相应的改变。随着其发展之后,大部分音乐节也跟着其发展,创作出了很多好听的钢琴二重奏的曲目。因此,钢琴二重奏的发展对钢琴演奏形式中影响较为深远,为其增加了多姿多彩的美丽,而作曲家可以利用更多的形式创作曲目,为音乐作品举出更为广泛的音乐形式。
二、钢琴二重奏的技术要点
1.合奏的齐整性
根据目前而言,钢琴二重奏的演奏技术存在着较高的要求,分别有以下几点需要进行讨论:第一,触键的一致性。因为四手联弹和双钢琴演奏都是要两个人同时弹奏曲目的,因此教授钢琴的教师应在日常教学中,必须得要关注对学生进行接触琴键协调作用的教授。特别是于平时的训练过程中,配合双方必须得提高彼此之间的交流和合作,对敏锐度进行观察,提高双方的默契程度,而这样就可以在共同表演时,使其弹奏的曲目句平稳和流畅,曲目音清晰和沉醉,使听众能感受到曲目中的情景,享受到心灵上的愉悦。第二,起始音的整齐度。相当于教授钢琴的教师而言,在实施课堂教学的过程中,务必要全面对钢琴二重奏的独特性进行考虑,要重视配合双方对音乐感知力以及辨识力的教授。完成同一支曲目时,双方应在其训练时,分清主次。在正式进行演奏之前,双方一定要运用暗示等形式把手一起放在钢琴上,共同触键。而弹奏的两人彼此只有强加练习才可以有一定的默契度,进而保证钢琴弹奏的平稳性和流畅性。第三,节奏的把控。在双钢琴弹奏的过程中,配合双方的默契程度影响着表演曲目的精湛程度。因此,钢琴教师应在平时课堂教学的过程中,必须得着重教授学生对节奏的把控,特别是不同节拍和节奏的准确性,在日常的训练中仔细弹好各个曲目句子中的长音、连音以及短音等,而这样能够使双方精确的把把控节奏,提高本来的演奏水平。
2.音乐表现技巧
在音乐表现技巧上以下几点需要进行重视:(1)主奏与协奏。一般来说,在双钢琴弹奏的过程中,第一部钢琴是弹奏主奏声部,第二部钢琴是弹奏协奏声部,两部钢琴互相分工,相互协调,共同完成弹奏曲目,这样可以有利于提高音乐曲目的配合程度。一般情形下,在音乐区域上,两部钢琴常常会发生交织和重复部分,因此,弹奏者之间务必要全方位掌握和把控弹奏的乐曲,仔细弹奏。而在弹奏时,一方面要体现出曲目的独立性,一方面又要相互配合和协调,突出整体的作用,这样可以在一定程度上把钢琴二重奏中多元化和多维度的方式淋漓尽致的展现出来。(2)各个声部的协调统一。在进行四手联弹和双钢琴弹奏的过程中,仔细倾听彼此的弹奏,在钢琴演奏中起了基础性的作用。因此,钢琴教师在实施课堂教学时,务必要着重对学生倾听能力的教授和培育,学生不单要把控好钢琴演绎的方式和技巧,还要仔细聆听彼此的呼唤,提高其默契程度。在进行弹奏时,应全面把自己的思维想法演奏出来,与对方互相合作,掌握好节拍感,经过仔细聆听彼此的声音,使双方形成高度配合。这样才可以把伴奏音型和乐曲间的旋律声音互相交融,进而达成弹奏中各个声部间的合作和完美配合。(3)踏板技巧。踏板技巧在大众眼中几乎是一个毫无联系的点,但是弹奏者演奏钢琴的过程中,其的作用还是非常重要的。依据目前钢琴教学的情形来看,学生在进行踏板技巧方面的学习时,面临着许多问题。有的弹奏者在实施合奏训练时,就踩上踏板,这样是不正确的,很容易使声音浑浊难听,对曲目弹奏造成影响。因此钢琴教师在平时课堂教授和教育的过程中,要使学生充分了解到把控踏板技巧的重要性,引领弹奏者彼此在训练时,对曲目实施认真分析和处理,用心聆听曲目,把控好演奏中踏板的使用。这样可以把曲目完美展现在大众面前,创造美好得而音乐环境,让大众得到听觉上的享受。
三、钢琴教学中钢琴二重奏的运用
(1)教学方法的运用
相对双钢琴来说,首要的点是自身教学对其设备和环境的需求较高。 所以,需要提供几台以上的钢琴设备进行弹奏,设立特有的双钢琴弹奏练习房用来进行双钢琴课堂教学和学习。其次,双钢琴课堂的开展是具有一定难度的,现在学习钢琴的人中,大部分是以一对一进行的,而双钢琴是需要两名学生配合完成的,其中一些是需要两位教师一起教学才可以的完成的。而四手联弹和双钢琴课堂相比,其要求没有那么高。但和双钢琴一样,四手联弹也需要演奏者间的合作和配合,所以,教师需要对其课堂实施创新,转换课堂教学方式,选取配合度高的学生进行交流合作,一起完成训练。与此同时,钢琴二重奏在演奏上有着限定的人数要求,在一定作用下,教师可和学生相互配合实施教学。
(2)技术方法上的运用
演奏的整齐性是其技术方法上最为重要的一点。和以前传
统的钢琴独奏不一样,钢琴二重奏弹奏的好与坏关键在于弹奏者彼此间的交流和合作是否到位。所以,在日常练习的过程中,联系彼此需要仔细研究双方平时练习的习惯,经过互相熟悉,完成钢琴弹奏上的任务。比如像:触键的协调性,音准的把控性以及起调开始和完成上的配合程度,都是钢琴二重奏中的核心关键点。 因此,弹奏彼此可以在进行弹奏前,约定好一定的动作当作是触键的预备性动作。除了要做到触键一样外,还要把握好触键时的时间一样,确保曲目开始和结束的整齐性和音准的完美性。接着是在音乐技巧的表现层面上,弹奏者应掌握好主奏和协奏间的分工合作,达到音区交织和曲调独立这两点,使其整体和局部互相交融。演奏者应把精力集中到听觉上,聆听不同的声部,利用手指来进行把控,从而使不同声部能够互相结合和协调。同时,在钢琴二重奏的教学过程中还应注重踏板技术的教学。
(3)教学价值上的运用
钢琴二重奏可以促使弹奏者的综合素质的发展。因为钢琴二重奏演奏形式具有特殊性,使得弹奏者不仅要弹奏好自己的那个环节,还要和另一位弹奏者进行配合,经过钢琴二重奏的练习可以增加弹奏者间的协作能力和协调能力。接着,钢琴二重奏的练习能够使弹奏者的弹奏技能提高。很大部分因素是钢琴二重奏需要彼此间的配合,因此弹奏者需要训练出更高的辨别能力和声部分析和处理能力,这样才可以更好的配合。
四、总结
总而言之,我国的钢琴二重奏还需要继续进行学习和完善。而本文钢琴教学中钢琴二重奏的应用主要阐述了在教学方法、技术方法和教学价值上的运用,加大钢琴教学中钢琴二重奏的运用是一个必然趋势。
【参考文献】
[1]卜莉.钢琴二重奏在钢琴教学中的应用[J].艺术百家,2013(2).
[2]王柯.浅析钢琴二重奏在钢琴教学中的有效应用[J].音乐时空,2014,(01).
[3]刘青.高师钢琴教学中的二重奏问题[J].山东理工大学音乐学院,2011(4).
【关键词】钢琴二重奏 四手联弹 双钢琴
一、钢琴二重奏的简单概述
钢琴有许多演奏形式,例如:二重奏。二重奏依据不同的形式可以分为四手联弹以及双钢琴,而这两种钢琴二重奏的演奏形式在最基础上有着不同。比如:四手联弹指的是有两位表演者在同一部钢琴上共同完成表演,而双钢琴指的是两位表演者用不同的钢琴共同表演,一起完成曲目的弹奏和表演。 虽然这两种方式在最基础上有着不一样,但这两种二重奏的演奏形式可以训练表演者间的默契程度,提高弹奏歌曲间的感同身受的能力。
在16世纪时,卡尔顿是当时英国著名的作曲家,常常利用管风琴,创作四手联弹的曲目。通过当时的相关数据调查分析,这个正是奠定四手联弹的基础。根据这样一个结果可以推算出,四手联弹的发展根基是前于双钢琴的,在当时钢琴的四手联弹指的是在三手联弹的根本上发展起来的,因为在实际教学操作中的需求和在古钢琴弹奏中表演者常常没有办法一个人控制住双键盘,所以,三手联弹的方式逐渐展开,演变成了四手联弹的方式。闻名于世界的钢琴演奏家莫扎特就是其四手联弹的主要代表之一。在莫扎特许多音乐曲目中,其第一次创作的作品即是四手联弹的曲子。自从莫扎特的钢琴二重奏在广泛大众面前表演后,其钢琴二重奏就被广泛大众所熟悉和喜爱,把钢琴教学的单一形式进行了相应的改变。随着其发展之后,大部分音乐节也跟着其发展,创作出了很多好听的钢琴二重奏的曲目。因此,钢琴二重奏的发展对钢琴演奏形式中影响较为深远,为其增加了多姿多彩的美丽,而作曲家可以利用更多的形式创作曲目,为音乐作品举出更为广泛的音乐形式。
二、钢琴二重奏的技术要点
1.合奏的齐整性
根据目前而言,钢琴二重奏的演奏技术存在着较高的要求,分别有以下几点需要进行讨论:第一,触键的一致性。因为四手联弹和双钢琴演奏都是要两个人同时弹奏曲目的,因此教授钢琴的教师应在日常教学中,必须得要关注对学生进行接触琴键协调作用的教授。特别是于平时的训练过程中,配合双方必须得提高彼此之间的交流和合作,对敏锐度进行观察,提高双方的默契程度,而这样就可以在共同表演时,使其弹奏的曲目句平稳和流畅,曲目音清晰和沉醉,使听众能感受到曲目中的情景,享受到心灵上的愉悦。第二,起始音的整齐度。相当于教授钢琴的教师而言,在实施课堂教学的过程中,务必要全面对钢琴二重奏的独特性进行考虑,要重视配合双方对音乐感知力以及辨识力的教授。完成同一支曲目时,双方应在其训练时,分清主次。在正式进行演奏之前,双方一定要运用暗示等形式把手一起放在钢琴上,共同触键。而弹奏的两人彼此只有强加练习才可以有一定的默契度,进而保证钢琴弹奏的平稳性和流畅性。第三,节奏的把控。在双钢琴弹奏的过程中,配合双方的默契程度影响着表演曲目的精湛程度。因此,钢琴教师应在平时课堂教学的过程中,必须得着重教授学生对节奏的把控,特别是不同节拍和节奏的准确性,在日常的训练中仔细弹好各个曲目句子中的长音、连音以及短音等,而这样能够使双方精确的把把控节奏,提高本来的演奏水平。
2.音乐表现技巧
在音乐表现技巧上以下几点需要进行重视:(1)主奏与协奏。一般来说,在双钢琴弹奏的过程中,第一部钢琴是弹奏主奏声部,第二部钢琴是弹奏协奏声部,两部钢琴互相分工,相互协调,共同完成弹奏曲目,这样可以有利于提高音乐曲目的配合程度。一般情形下,在音乐区域上,两部钢琴常常会发生交织和重复部分,因此,弹奏者之间务必要全方位掌握和把控弹奏的乐曲,仔细弹奏。而在弹奏时,一方面要体现出曲目的独立性,一方面又要相互配合和协调,突出整体的作用,这样可以在一定程度上把钢琴二重奏中多元化和多维度的方式淋漓尽致的展现出来。(2)各个声部的协调统一。在进行四手联弹和双钢琴弹奏的过程中,仔细倾听彼此的弹奏,在钢琴演奏中起了基础性的作用。因此,钢琴教师在实施课堂教学时,务必要着重对学生倾听能力的教授和培育,学生不单要把控好钢琴演绎的方式和技巧,还要仔细聆听彼此的呼唤,提高其默契程度。在进行弹奏时,应全面把自己的思维想法演奏出来,与对方互相合作,掌握好节拍感,经过仔细聆听彼此的声音,使双方形成高度配合。这样才可以把伴奏音型和乐曲间的旋律声音互相交融,进而达成弹奏中各个声部间的合作和完美配合。(3)踏板技巧。踏板技巧在大众眼中几乎是一个毫无联系的点,但是弹奏者演奏钢琴的过程中,其的作用还是非常重要的。依据目前钢琴教学的情形来看,学生在进行踏板技巧方面的学习时,面临着许多问题。有的弹奏者在实施合奏训练时,就踩上踏板,这样是不正确的,很容易使声音浑浊难听,对曲目弹奏造成影响。因此钢琴教师在平时课堂教授和教育的过程中,要使学生充分了解到把控踏板技巧的重要性,引领弹奏者彼此在训练时,对曲目实施认真分析和处理,用心聆听曲目,把控好演奏中踏板的使用。这样可以把曲目完美展现在大众面前,创造美好得而音乐环境,让大众得到听觉上的享受。
三、钢琴教学中钢琴二重奏的运用
(1)教学方法的运用
相对双钢琴来说,首要的点是自身教学对其设备和环境的需求较高。 所以,需要提供几台以上的钢琴设备进行弹奏,设立特有的双钢琴弹奏练习房用来进行双钢琴课堂教学和学习。其次,双钢琴课堂的开展是具有一定难度的,现在学习钢琴的人中,大部分是以一对一进行的,而双钢琴是需要两名学生配合完成的,其中一些是需要两位教师一起教学才可以的完成的。而四手联弹和双钢琴课堂相比,其要求没有那么高。但和双钢琴一样,四手联弹也需要演奏者间的合作和配合,所以,教师需要对其课堂实施创新,转换课堂教学方式,选取配合度高的学生进行交流合作,一起完成训练。与此同时,钢琴二重奏在演奏上有着限定的人数要求,在一定作用下,教师可和学生相互配合实施教学。
(2)技术方法上的运用
演奏的整齐性是其技术方法上最为重要的一点。和以前传
统的钢琴独奏不一样,钢琴二重奏弹奏的好与坏关键在于弹奏者彼此间的交流和合作是否到位。所以,在日常练习的过程中,联系彼此需要仔细研究双方平时练习的习惯,经过互相熟悉,完成钢琴弹奏上的任务。比如像:触键的协调性,音准的把控性以及起调开始和完成上的配合程度,都是钢琴二重奏中的核心关键点。 因此,弹奏彼此可以在进行弹奏前,约定好一定的动作当作是触键的预备性动作。除了要做到触键一样外,还要把握好触键时的时间一样,确保曲目开始和结束的整齐性和音准的完美性。接着是在音乐技巧的表现层面上,弹奏者应掌握好主奏和协奏间的分工合作,达到音区交织和曲调独立这两点,使其整体和局部互相交融。演奏者应把精力集中到听觉上,聆听不同的声部,利用手指来进行把控,从而使不同声部能够互相结合和协调。同时,在钢琴二重奏的教学过程中还应注重踏板技术的教学。
(3)教学价值上的运用
钢琴二重奏可以促使弹奏者的综合素质的发展。因为钢琴二重奏演奏形式具有特殊性,使得弹奏者不仅要弹奏好自己的那个环节,还要和另一位弹奏者进行配合,经过钢琴二重奏的练习可以增加弹奏者间的协作能力和协调能力。接着,钢琴二重奏的练习能够使弹奏者的弹奏技能提高。很大部分因素是钢琴二重奏需要彼此间的配合,因此弹奏者需要训练出更高的辨别能力和声部分析和处理能力,这样才可以更好的配合。
四、总结
总而言之,我国的钢琴二重奏还需要继续进行学习和完善。而本文钢琴教学中钢琴二重奏的应用主要阐述了在教学方法、技术方法和教学价值上的运用,加大钢琴教学中钢琴二重奏的运用是一个必然趋势。
【参考文献】
[1]卜莉.钢琴二重奏在钢琴教学中的应用[J].艺术百家,2013(2).
[2]王柯.浅析钢琴二重奏在钢琴教学中的有效应用[J].音乐时空,2014,(01).
[3]刘青.高师钢琴教学中的二重奏问题[J].山东理工大学音乐学院,2011(4).