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刚过8月，岁月便慷慨地将秋之凉爽赠予了成都。当下真是让人舒服自在的时节啊，自然和人生的果实都在慢慢成熟。最开始和李咏瑾电话联系时，她的声音是温柔圆润的，有着令人如沐春风的同理心。见到后发现，她真的是个韵味十足的女子啊，那韵味从眉眼和唇角散发开来，是从小到大耳濡目染的教养，是书中走出的从容，是丰富阅历滋养的气度。而她的作品，常见于期刊报纸，一个词或是一个句子里流淌出最深的意味，在内心细细琢磨，也很符合秋之深邃。
作为中国新闻奖和冰心散文奖的得主，以及多家大报的特约评论员，她有种随时洞穿热点的敏锐，反应在看待事物的认知上，即逻辑严谨，少谈感受，多聊方法，直奔问题背后的规律。因此，只接触她本人，你大概率会有一个温柔的预设，但更深一层探讨其思想，你会感知到零度的冰晶、金属的折射以及行星运行的轨迹，这一切都指向关于评论的逻辑的魅力。
抛开创作不说，李咏瑾是生活里别人很愿意和她做朋友的类型。热爱风雅，享受人生，是个典型的成都人。爱成都，会为一道美食而喟然长叹：“不辞长作成都人！”
而关于写作和生命的思考，在李咏瑾，如同空气和水分。那写不出来的时候呢？“甜食是解药，但也成了健康隐患。”说起这个时，我脑中浮现的意象是：糖如人生的成功，都是熬出来的。
读李咏瑾的文章，语言明快，辞义畅达，秋毫明察。她也享受这样的写作，我们生活中的吉光片羽落入她的眼睛，“说话的语气里、思维的习惯里，以及深深的笑容里，于是，笔下的文字水也似地流淌”，随着“你的皱纹如水边崖刻”，在岁月的冲刷下，一笔一捺都越来越深刻。而当这些深刻的评论能够及时介入具有分量的时代议题，并且能够对一部分受众产生影响时，她觉得写作的意义就达到了。如同一滴水能折射一个世界，但那滴水首先必须是透亮的，经历过深层岩石的砥砺，因此特别具有力量。
人类发展的方方面面，政治、经济、文化、教育、醫疗，都值得被关注，都是扣人心弦的。我们以往的文艺评论，指向的是慢的、已经存在的文化现象。从前时间很慢，人们慢慢书写，慢慢创造，也随之慢慢品鉴、慢慢评论。而现在是一个跑起来的时代，相应地，我们的评论也要跑起来，需要兼顾思想性和时效性。
书写当下，是一个评论家最重要的命题。“你要双脚站到地面上去接地气，双手伸出去感知世间冷暖，我们的血脉要和当下打通，我们的文字要对当下发生作用。”比如，你的文章能够帮助一个贫困家庭摆脱贫困、过上好日子;又或者，你的文章能够让一条污染的河流摆脱污染的命运，让里面的鱼虾重新活跃起来。这个文章才是有价值和意义的。每次下笔，我提醒自己，用笔深厚一点、再深厚一点，保持思想的洞穿性，所以，我希望把我的写作从文艺评论放大至文化时评。
置身于纷繁复杂的社会热点，会不会乱花渐欲迷人眼，从而无法区分重点和非重点？答案是“不会”，在我心里，文化时评有三种类型：第一种是热点评论，它针对的是热点新闻，时效性比较短。第二种是现象评论，一系列相似或者互有关联的热点，构成了某些现象。第三种是规律时评，通过热点和现象，能够透视背后的规律，从而明晰未来一段时间的发展趋势——这是一个由点及面的过程。评论的本质是思想的凝结，真正的评论应该上升到规律评论的层面。
放眼来看，人类社会发展的脉络生生不息，构成了一个由点及线、由线到面的有机整体。然后你就会知道，所有看似纷繁复杂的事物都指向一个共同的内核，形成了一个基于时空的纵向延伸，一端接续过去，一端指向未来。我们身处于历史的坐标中，时空就是经纬，书写的是一个有机整体中的许许多多亮点，对当下的思索必然包含着对历史的回顾和对未来的映照。当然，这个规律并不是某一个评论家、或者某一群体的评论家，甚至是某一时间段内的评论家能够将其写透的。我终其一生所能做的，不过是为宏大的人类思想发展，填补上一块具体而微的拼图。
思想的穿透性是一个评论家最重要的品质。你的双眼必须要穿透一切的热点、一切的当下，要看它为什么会热，它会不会凉，它背后代表的这种文化到底是有价值的文化，还是稍纵即逝的无意义的文化。我有一个习惯，会有意识地去锻炼自己的逻辑思考能力。比如会关注每天的热搜，下意识地如大浪淘沙一样剔除其中没必要去关注的内容，寻找到里面真正的热点，然后再去思考这些热点和之前某些热点之间存在什么联系，是否会催生或启迪下一个时间段内的热点……就像这样，会在脑中构建一个思维矩阵。再从中选择2到3个点，来来回回提炼出一些观点，有些行诸成文，有些暂时放下，然后随着一段时间的过去，再观察哪些观点会在媒体上生成评论，哪些评论符合我之前的预判，哪些评论又超出我的预判，让我眼前一亮。这种思维体操很有意思，通过这样的训练，可以把自己的思维支撑强度给立起来。
几乎每天早晨起床，清新的空气都会告诉你，昨晚下雨了。但是雨到底是什么时候下的呢——观点和逻辑的产生，亦同此理。在秋天，成都的雨非常体贴，一点都不扰人，它在你熟睡的时候静静落下，反复勾勒着城市的轮廓。李咏瑾喜欢细雨下的成都，这座城市一直是她的书写灵感之一，这里丰富的历史为她的书写供氧。比如，沿着都江堰的古城墙一路溯源，我们发现了数千年前因开采“岷山玉”而形成的一条古道，她因此写下散文《都江堰的茶马余音》，刊载于《人民日报海外版》。这是她的歌以言志，而这恰好应了她的名字：歌咏美好的品德。 你们《优雅》也是办在成都的杂志，（也能共鸣这种情感）。我很爱成都。
由成都的文化属性放眼望去，四川，是很多艺术家人生当中的一个温柔的凹陷。从古至今，概莫能外。比如李太白，大步流星地行走在九州辽阔的版图上，但是在四川，他的脚步还是忍不住地打了个趔趄，为这个温柔的凹陷而崴了一下，然后忍不住写下了“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”“九天开出一成都，万户千门入画图”的字句。
我相信一个地方对一个人的心灵是有影响的。成都所代表了一种独特美学，璀璨而清泠、丰腴中带瘦骨，构成了一种特别的韵致。很多人去北京或者更大的地方，是去追寻理想;还有很多人留在成都，则是因为眷恋这里的生活。我爱理想，也爱生活，最后我就选择了留在生活当中继续去追寻理想。
有一个很有意思的话题：即时满足和延时满足。为什么现代人拿起手机放不下？因为游戏也好、追剧也好，击中了人们的某一个共性的软肋，那就是沉溺于即时获得的快乐。延迟满足则是你付出了艰辛的努力、而成就感却在遥远的未来。创作者要学会平衡即时满足和延时满足。在这一点上我深爱李白。因为太多的诗人皓首穷经，做文学的信徒，一生苦吟得几句。但李白一生放浪、却下笔生花， “人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”，他真是啥也没耽搁。
其实人都有偷懒心，很多写作者，包括一些大作家，都有极其严重的拖延症，会在写与不写、勤奋和懒惰之间反复横跳。我很感激我有一帮兢兢业业的编辑老师，对我寄予了很大的期望。我在面对他们约稿时，实在不忍心因为自己迟迟交不了稿，影响他们的工作进度。所以我也算得上敬业。我记得有一次坐地铁，好不容易找到了一个位置，刚坐下去，手机就响了起来——这是接到了编辑的约稿。我说“好”。周围人潮汹涌，但是很奇怪，当我接下这个约稿时，周围好像没有人了，一片清静间，只有你和你的心互相映照，于是，我就开始写——为了应对随时被约稿的局面，我的两个手机上都装了word——最后，写了一个小时零20分钟，地铁都绕了好几圈了，我终于把1500字的稿子交了出去。抬头一看，周围的乘客都变了，地铁上的工作人员来来回回走了好几遍，一直在看着我，因为我一直没下车。
秋天，草木由密到疏，少了繁花缛叶。天与地，都在做着减法，都开始变得简约而谦逊，给人一种仰头即可看见天地玄黄、宇宙洪荒的旷达之感。“天地玄黄、宇宙洪荒。”这八个字是李咏瑾启蒙时就已标记的坐标原点，由此生长出她不卑不亢的人生姿态。
我阅读与写作的源头来自家庭。外祖父是解放前北大的研究生，再往上，家里也都是读书人，可以说是百代书香之家。我的教育启蒙是私塾式的。小时候，外祖父教我开蒙启智，用的是毛笔，教我的最初八个字，就是天地玄黄、宇宙洪荒。作为小孩，当时觉得笔画很多，但现在想来，这是至关重要的启蒙，一开始便在你心里标定了一个时空体系，让你意识到，不管地面上的万物如何繁衍生息，这八个字所描述的是世界永恒的起源。
我自小就开始读家中藏书，逮住什么看什么，中外涉猎、庞杂不拘，常常左手《诗经》、右手《百年孤独》，15岁以前不求甚解地啃完了二十四史。可以说，它们是我文学的启蒙，但也不能说哪本书、哪个作家对我的影响具有决定作用。比如说有一段时间我可能特别喜欢《传习录》，喜欢研究王阳明的思维方式;然后隔一段时间，又追溯到《六韬》，看穿姜子牙高蹈背后的野心……我特别不喜欢读书进入某种固定思维，即一旦你认为哪个东西对你影响巨大，就顷刻变成某某门下走狗。为什么喜欢一个作家，就要变成他的走狗？不能进行精神上平等的借鉴与互通？这是我的文化自尊。
我所理解的文化自尊就是，任何所谓的经典、所谓的偶像，比如老子、孔子、庄子，我情愿跟他们做朋友。我不会因为他人之高大，就情不自禁地匍匐;不会认为种子很渺小，就可以在它面前倨傲。不管是巨人也好，种子也好，他们在我心里就是世间万物中的两极，而须弥和芥子永恒平等。只有以一颗平常心，去看待任何过大和过小的事物，才能够做到真正意义上的公平或者客观。
评论家要成为时代的见证者，更要成为历史的记录者，一定不能太情緒化。作为艺术家而言，主观感受越强烈越能催生出丰沛的作品，评论家却不能——一切主观，皆为偏见。
但见证者和记录者的含义不是脱离现实生活，而是全心全意地去投入、沉浸和拥抱现实的同时，高度凝练为具有思想硬度的评论。
一直以来，我是一个阅读吞吐量很大的人，就好像海洋里巨大的鲸鱼，每天要喝进去很多吨的水，然后把海水滤出去，再去吃留下的鱼虾。有时手边找不到东西看的时候，就会翻字典专门去认识里面的生僻字。哪怕是一本最朴素的新华字典，你都会在里面找到很多有意思的字和词，我会看哪些字代表着河流，代表着植物，代表着矿物，代表着一些方言、民俗、习惯，而这些可能别人都不怎么会看。还有现在，很多以我的学术功底不一定能够消化的各门类专业知识，我也会和业界的很多朋友探讨。在担任一些单位的文化顾问，或者受邀去一些地方讲课时，我不仅是自己单方面的知识分享，还会听一听他们有什么有意思的故事可以说说看，就这样逐步地拓宽自己见识和思维的边界。
上大学的时候我就喜欢去串教室，听听别的专业课，比如太空物理、珠宝鉴定、芭蕾舞、心理学等等。我毕业了很多年以后，仍然会去校园听各种各样的公开课。在这个过程中，我发现人类的知识体系好像一棵巨树，随着社会的发展，知识的分支结构越来越细、越来越多元化。我们学习一个内容，就好像是蹲在一个分支上的猴子，沾沾自喜于自己很了解这个分支、很专业，但对其他密密麻麻的树枝则充满了茫然，这就是知识鸿沟产生的关键。要有意识地去突破这一点，成为通才和全才很难，但自己要有意识地去弥补自己知识体系上的沟壑。
作为中国新闻奖和冰心散文奖的得主，以及多家大报的特约评论员，她有种随时洞穿热点的敏锐，反应在看待事物的认知上，即逻辑严谨，少谈感受，多聊方法，直奔问题背后的规律。因此，只接触她本人，你大概率会有一个温柔的预设，但更深一层探讨其思想，你会感知到零度的冰晶、金属的折射以及行星运行的轨迹，这一切都指向关于评论的逻辑的魅力。
抛开创作不说，李咏瑾是生活里别人很愿意和她做朋友的类型。热爱风雅，享受人生，是个典型的成都人。爱成都，会为一道美食而喟然长叹：“不辞长作成都人！”
而关于写作和生命的思考，在李咏瑾，如同空气和水分。那写不出来的时候呢？“甜食是解药，但也成了健康隐患。”说起这个时，我脑中浮现的意象是：糖如人生的成功，都是熬出来的。
兼顾思想性和时效性的感受、认知和反馈
读李咏瑾的文章，语言明快，辞义畅达，秋毫明察。她也享受这样的写作，我们生活中的吉光片羽落入她的眼睛，“说话的语气里、思维的习惯里，以及深深的笑容里，于是，笔下的文字水也似地流淌”，随着“你的皱纹如水边崖刻”，在岁月的冲刷下，一笔一捺都越来越深刻。而当这些深刻的评论能够及时介入具有分量的时代议题，并且能够对一部分受众产生影响时，她觉得写作的意义就达到了。如同一滴水能折射一个世界，但那滴水首先必须是透亮的，经历过深层岩石的砥砺，因此特别具有力量。
人类发展的方方面面，政治、经济、文化、教育、醫疗，都值得被关注，都是扣人心弦的。我们以往的文艺评论，指向的是慢的、已经存在的文化现象。从前时间很慢，人们慢慢书写，慢慢创造，也随之慢慢品鉴、慢慢评论。而现在是一个跑起来的时代，相应地，我们的评论也要跑起来，需要兼顾思想性和时效性。
书写当下，是一个评论家最重要的命题。“你要双脚站到地面上去接地气，双手伸出去感知世间冷暖，我们的血脉要和当下打通，我们的文字要对当下发生作用。”比如，你的文章能够帮助一个贫困家庭摆脱贫困、过上好日子;又或者，你的文章能够让一条污染的河流摆脱污染的命运，让里面的鱼虾重新活跃起来。这个文章才是有价值和意义的。每次下笔，我提醒自己，用笔深厚一点、再深厚一点，保持思想的洞穿性，所以，我希望把我的写作从文艺评论放大至文化时评。
置身于纷繁复杂的社会热点，会不会乱花渐欲迷人眼，从而无法区分重点和非重点？答案是“不会”，在我心里，文化时评有三种类型：第一种是热点评论，它针对的是热点新闻，时效性比较短。第二种是现象评论，一系列相似或者互有关联的热点，构成了某些现象。第三种是规律时评，通过热点和现象，能够透视背后的规律，从而明晰未来一段时间的发展趋势——这是一个由点及面的过程。评论的本质是思想的凝结，真正的评论应该上升到规律评论的层面。
放眼来看，人类社会发展的脉络生生不息，构成了一个由点及线、由线到面的有机整体。然后你就会知道，所有看似纷繁复杂的事物都指向一个共同的内核，形成了一个基于时空的纵向延伸，一端接续过去，一端指向未来。我们身处于历史的坐标中，时空就是经纬，书写的是一个有机整体中的许许多多亮点，对当下的思索必然包含着对历史的回顾和对未来的映照。当然，这个规律并不是某一个评论家、或者某一群体的评论家，甚至是某一时间段内的评论家能够将其写透的。我终其一生所能做的，不过是为宏大的人类思想发展，填补上一块具体而微的拼图。
思想的穿透性是一个评论家最重要的品质。你的双眼必须要穿透一切的热点、一切的当下，要看它为什么会热，它会不会凉，它背后代表的这种文化到底是有价值的文化，还是稍纵即逝的无意义的文化。我有一个习惯，会有意识地去锻炼自己的逻辑思考能力。比如会关注每天的热搜，下意识地如大浪淘沙一样剔除其中没必要去关注的内容，寻找到里面真正的热点，然后再去思考这些热点和之前某些热点之间存在什么联系，是否会催生或启迪下一个时间段内的热点……就像这样，会在脑中构建一个思维矩阵。再从中选择2到3个点，来来回回提炼出一些观点，有些行诸成文，有些暂时放下，然后随着一段时间的过去，再观察哪些观点会在媒体上生成评论，哪些评论符合我之前的预判，哪些评论又超出我的预判，让我眼前一亮。这种思维体操很有意思，通过这样的训练，可以把自己的思维支撑强度给立起来。
阳春白雪 人间烟火
几乎每天早晨起床，清新的空气都会告诉你，昨晚下雨了。但是雨到底是什么时候下的呢——观点和逻辑的产生，亦同此理。在秋天，成都的雨非常体贴，一点都不扰人，它在你熟睡的时候静静落下，反复勾勒着城市的轮廓。李咏瑾喜欢细雨下的成都，这座城市一直是她的书写灵感之一，这里丰富的历史为她的书写供氧。比如，沿着都江堰的古城墙一路溯源，我们发现了数千年前因开采“岷山玉”而形成的一条古道，她因此写下散文《都江堰的茶马余音》，刊载于《人民日报海外版》。这是她的歌以言志，而这恰好应了她的名字：歌咏美好的品德。 你们《优雅》也是办在成都的杂志，（也能共鸣这种情感）。我很爱成都。
由成都的文化属性放眼望去，四川，是很多艺术家人生当中的一个温柔的凹陷。从古至今，概莫能外。比如李太白，大步流星地行走在九州辽阔的版图上，但是在四川，他的脚步还是忍不住地打了个趔趄，为这个温柔的凹陷而崴了一下，然后忍不住写下了“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”“九天开出一成都，万户千门入画图”的字句。
我相信一个地方对一个人的心灵是有影响的。成都所代表了一种独特美学，璀璨而清泠、丰腴中带瘦骨，构成了一种特别的韵致。很多人去北京或者更大的地方，是去追寻理想;还有很多人留在成都，则是因为眷恋这里的生活。我爱理想，也爱生活，最后我就选择了留在生活当中继续去追寻理想。
有一个很有意思的话题：即时满足和延时满足。为什么现代人拿起手机放不下？因为游戏也好、追剧也好，击中了人们的某一个共性的软肋，那就是沉溺于即时获得的快乐。延迟满足则是你付出了艰辛的努力、而成就感却在遥远的未来。创作者要学会平衡即时满足和延时满足。在这一点上我深爱李白。因为太多的诗人皓首穷经，做文学的信徒，一生苦吟得几句。但李白一生放浪、却下笔生花， “人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”，他真是啥也没耽搁。
其实人都有偷懒心，很多写作者，包括一些大作家，都有极其严重的拖延症，会在写与不写、勤奋和懒惰之间反复横跳。我很感激我有一帮兢兢业业的编辑老师，对我寄予了很大的期望。我在面对他们约稿时，实在不忍心因为自己迟迟交不了稿，影响他们的工作进度。所以我也算得上敬业。我记得有一次坐地铁，好不容易找到了一个位置，刚坐下去，手机就响了起来——这是接到了编辑的约稿。我说“好”。周围人潮汹涌，但是很奇怪，当我接下这个约稿时，周围好像没有人了，一片清静间，只有你和你的心互相映照，于是，我就开始写——为了应对随时被约稿的局面，我的两个手机上都装了word——最后，写了一个小时零20分钟，地铁都绕了好几圈了，我终于把1500字的稿子交了出去。抬头一看，周围的乘客都变了，地铁上的工作人员来来回回走了好几遍，一直在看着我，因为我一直没下车。
自我有时而尽，而文学无穷
秋天，草木由密到疏，少了繁花缛叶。天与地，都在做着减法，都开始变得简约而谦逊，给人一种仰头即可看见天地玄黄、宇宙洪荒的旷达之感。“天地玄黄、宇宙洪荒。”这八个字是李咏瑾启蒙时就已标记的坐标原点，由此生长出她不卑不亢的人生姿态。
我阅读与写作的源头来自家庭。外祖父是解放前北大的研究生，再往上，家里也都是读书人，可以说是百代书香之家。我的教育启蒙是私塾式的。小时候，外祖父教我开蒙启智，用的是毛笔，教我的最初八个字，就是天地玄黄、宇宙洪荒。作为小孩，当时觉得笔画很多，但现在想来，这是至关重要的启蒙，一开始便在你心里标定了一个时空体系，让你意识到，不管地面上的万物如何繁衍生息，这八个字所描述的是世界永恒的起源。
我自小就开始读家中藏书，逮住什么看什么，中外涉猎、庞杂不拘，常常左手《诗经》、右手《百年孤独》，15岁以前不求甚解地啃完了二十四史。可以说，它们是我文学的启蒙，但也不能说哪本书、哪个作家对我的影响具有决定作用。比如说有一段时间我可能特别喜欢《传习录》，喜欢研究王阳明的思维方式;然后隔一段时间，又追溯到《六韬》，看穿姜子牙高蹈背后的野心……我特别不喜欢读书进入某种固定思维，即一旦你认为哪个东西对你影响巨大，就顷刻变成某某门下走狗。为什么喜欢一个作家，就要变成他的走狗？不能进行精神上平等的借鉴与互通？这是我的文化自尊。
我所理解的文化自尊就是，任何所谓的经典、所谓的偶像，比如老子、孔子、庄子，我情愿跟他们做朋友。我不会因为他人之高大，就情不自禁地匍匐;不会认为种子很渺小，就可以在它面前倨傲。不管是巨人也好，种子也好，他们在我心里就是世间万物中的两极，而须弥和芥子永恒平等。只有以一颗平常心，去看待任何过大和过小的事物，才能够做到真正意义上的公平或者客观。
评论家要成为时代的见证者，更要成为历史的记录者，一定不能太情緒化。作为艺术家而言，主观感受越强烈越能催生出丰沛的作品，评论家却不能——一切主观，皆为偏见。
但见证者和记录者的含义不是脱离现实生活，而是全心全意地去投入、沉浸和拥抱现实的同时，高度凝练为具有思想硬度的评论。
一直以来，我是一个阅读吞吐量很大的人，就好像海洋里巨大的鲸鱼，每天要喝进去很多吨的水，然后把海水滤出去，再去吃留下的鱼虾。有时手边找不到东西看的时候，就会翻字典专门去认识里面的生僻字。哪怕是一本最朴素的新华字典，你都会在里面找到很多有意思的字和词，我会看哪些字代表着河流，代表着植物，代表着矿物，代表着一些方言、民俗、习惯，而这些可能别人都不怎么会看。还有现在，很多以我的学术功底不一定能够消化的各门类专业知识，我也会和业界的很多朋友探讨。在担任一些单位的文化顾问，或者受邀去一些地方讲课时，我不仅是自己单方面的知识分享，还会听一听他们有什么有意思的故事可以说说看，就这样逐步地拓宽自己见识和思维的边界。
上大学的时候我就喜欢去串教室，听听别的专业课，比如太空物理、珠宝鉴定、芭蕾舞、心理学等等。我毕业了很多年以后，仍然会去校园听各种各样的公开课。在这个过程中，我发现人类的知识体系好像一棵巨树，随着社会的发展，知识的分支结构越来越细、越来越多元化。我们学习一个内容，就好像是蹲在一个分支上的猴子，沾沾自喜于自己很了解这个分支、很专业，但对其他密密麻麻的树枝则充满了茫然，这就是知识鸿沟产生的关键。要有意识地去突破这一点，成为通才和全才很难，但自己要有意识地去弥补自己知识体系上的沟壑。