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网上有朋友说鄙人属没有什么才气,但人还算老实的那一类。又有说我老实得像个老农民,言外之意是虽日日耕作不息,但人难免糊里糊涂。搞艺术的,必然要有天份,有才气,而我没有才气还要硬来搞艺术,属于无自知之明。这其中有两点“错误”:一是我天资愚钝。这是父母的过错,我只能怨天叹地了;二是我竟然在书法篆刻中泡了50年,至今仍不思悔改,这便是我的错了。有人说我属于老实无才的那一类,我觉得其说对了一半,其实我是无才而“顽固”的那一族——撞了南墙心也不死,见了棺材也不肯落泪,是伟大领袖所说的“愿带着花岗岩脑袋见上帝”的那一类。于是尽管没才气,还是要顽固下去,誓将书法篆刻革命进行到底!
没才气的人有没才气的好处,愚者长悠悠,智者长戚戚。其一,有才者容易恃才傲物,目空一切,“老天爷第一我也是第一”;其二,有才气的人容易象小说里的周瑜、罗成一样使气斗狠。眼中的一切都不顺溜,一天到晚嘴里笔下都在骂骂咧咧。从王羲之骂到启功,从馆阁体骂到现代派,自己骂别人别人又回骂自己。骂中出名,骂中获利;其三,有才气者容易“艺高人胆大”。呵祖骂佛,离经叛道,敢上九天揽月,敢下五洋捉鳖!而不才又顽固如我者,一是不敢有傲气。每每三省吾身,自警自惕;二是无斗志。与人与物和谐善处,心静气平,知道敬畏古人、崇敬学问;三是没胆。知道想随心所欲必须不踰矩。所谓的老实人就是俗常所说的“傻”,然而傻有傻的快乐,傻有傻的福气,傻有傻的平安。傻是一种天份,傻是一种境界;积数十年生途与艺途之经验,一言之蔽之,曰:“傻!”
篆刻,具有印章属性、书法属性、美术属性和工艺属性。所谓的创新与守旧,不过是此四种属性的此消彼长而已。我刻印之所以对自身难以有很大的突破,其实是我难以突破数十年来形成的、根深蒂固的创作理念的局限。篆刻的印章属性、书法属性成就了我的篆刻风格,也制约着我创作的想象空间。我对这两种属性所生发出的篆刻之美有着难以割舍的情结。于是我只好用加法,不愿弃旧从新,而取了“不薄今人爱古人”的创作态度。争取在守成中有突破,在突破中蕴含传承,把握“古不乖时,今不同弊”的度。我不愿使自己的作品走向美术化、工艺化,又不想株守在今天展览中使人看去有木讷感的汉人模式。我不愿失掉书法美在篆刻中的潜在作用,不但力求作品的可视性,而且要有可读性;不但要营造篆刻中建筑般的空间之美,而且要保持其中音乐般的时序之美。但我又不想仅仅是把书法的具体形质生硬地移植到印石上,而是用刀情石趣替代笔情墨趣,以刀法手段来替代毛笔挥运。一般来说,篆刻中的印章属性、书法属性较多地体现着传承性,而美术属性、工艺属性则较多地体现着表现力。但两者又不是绝对的,其中各种因素相互支撑又相互制约。欲求变出新,聚焦点在于形式。而形式的新变,往往有赖于在奇古的文字中汲取素材;有赖于新的工艺技巧;有赖于印面上重新安排红白对比的形式;有赖于在古代印章和当代美术中得到启示、激活灵感。传承性仍然是求新变的根基。出新求变不可能是完全割断传承来向壁独造。师造化与得心源二者不可缺一,就如吴冠中说是“风筝不断线”。
“欲变”到“能变”,再到“新变”,要得到时人的认可和历史的认可,谈何容易!塑造新我的首要任务是解脱旧我。塑造新我需要天赋,解脱旧我需要勇气。由于我的自恋自爱,解脱旧我不可能彻底;由于我属“老实人”一族,重塑新我也进入不了天马行空、独来独往的境界。于是我之变只能如春柳之渐染,似残雪之悄融;只能求“风乍起,吹皱一池春水”,而无才求“乱石穿空,惊涛拍岸”的惊世骇俗。
欲变,还有一怕——怕画虎不成反类犬,怕“没才气”的评论依然如故。而那时“老实人”的称赞却没有了,变成了愚而诈的盗书蒋干,献图栾平之类的小丑。
噫嘻!
没才气的人有没才气的好处,愚者长悠悠,智者长戚戚。其一,有才者容易恃才傲物,目空一切,“老天爷第一我也是第一”;其二,有才气的人容易象小说里的周瑜、罗成一样使气斗狠。眼中的一切都不顺溜,一天到晚嘴里笔下都在骂骂咧咧。从王羲之骂到启功,从馆阁体骂到现代派,自己骂别人别人又回骂自己。骂中出名,骂中获利;其三,有才气者容易“艺高人胆大”。呵祖骂佛,离经叛道,敢上九天揽月,敢下五洋捉鳖!而不才又顽固如我者,一是不敢有傲气。每每三省吾身,自警自惕;二是无斗志。与人与物和谐善处,心静气平,知道敬畏古人、崇敬学问;三是没胆。知道想随心所欲必须不踰矩。所谓的老实人就是俗常所说的“傻”,然而傻有傻的快乐,傻有傻的福气,傻有傻的平安。傻是一种天份,傻是一种境界;积数十年生途与艺途之经验,一言之蔽之,曰:“傻!”
![](/img/pic.php?url=http://img1.qikan.com/qkimages/shys/shys200902/shys20090203-2-l.jpg)
篆刻,具有印章属性、书法属性、美术属性和工艺属性。所谓的创新与守旧,不过是此四种属性的此消彼长而已。我刻印之所以对自身难以有很大的突破,其实是我难以突破数十年来形成的、根深蒂固的创作理念的局限。篆刻的印章属性、书法属性成就了我的篆刻风格,也制约着我创作的想象空间。我对这两种属性所生发出的篆刻之美有着难以割舍的情结。于是我只好用加法,不愿弃旧从新,而取了“不薄今人爱古人”的创作态度。争取在守成中有突破,在突破中蕴含传承,把握“古不乖时,今不同弊”的度。我不愿使自己的作品走向美术化、工艺化,又不想株守在今天展览中使人看去有木讷感的汉人模式。我不愿失掉书法美在篆刻中的潜在作用,不但力求作品的可视性,而且要有可读性;不但要营造篆刻中建筑般的空间之美,而且要保持其中音乐般的时序之美。但我又不想仅仅是把书法的具体形质生硬地移植到印石上,而是用刀情石趣替代笔情墨趣,以刀法手段来替代毛笔挥运。一般来说,篆刻中的印章属性、书法属性较多地体现着传承性,而美术属性、工艺属性则较多地体现着表现力。但两者又不是绝对的,其中各种因素相互支撑又相互制约。欲求变出新,聚焦点在于形式。而形式的新变,往往有赖于在奇古的文字中汲取素材;有赖于新的工艺技巧;有赖于印面上重新安排红白对比的形式;有赖于在古代印章和当代美术中得到启示、激活灵感。传承性仍然是求新变的根基。出新求变不可能是完全割断传承来向壁独造。师造化与得心源二者不可缺一,就如吴冠中说是“风筝不断线”。
“欲变”到“能变”,再到“新变”,要得到时人的认可和历史的认可,谈何容易!塑造新我的首要任务是解脱旧我。塑造新我需要天赋,解脱旧我需要勇气。由于我的自恋自爱,解脱旧我不可能彻底;由于我属“老实人”一族,重塑新我也进入不了天马行空、独来独往的境界。于是我之变只能如春柳之渐染,似残雪之悄融;只能求“风乍起,吹皱一池春水”,而无才求“乱石穿空,惊涛拍岸”的惊世骇俗。
![](http://img1.qikan.com/qkimages/shys/shys200902/shys20090203-3-l.jpg)
欲变,还有一怕——怕画虎不成反类犬,怕“没才气”的评论依然如故。而那时“老实人”的称赞却没有了,变成了愚而诈的盗书蒋干,献图栾平之类的小丑。
噫嘻!