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【摘要】在舞台剧表演中，演员要将角色合理把握，才能够使得角色完整地呈现到舞台表演上，而台词就是在舞台表演上一个极其关键的因素。作为表演艺术，舞台表演必须要具备十分丰富的表演经验，特别是在对人物形象进行塑造时必须要拥有十分丰富的把握台词的能力，必须能够根据角色在舞台上的作用将台词不断深化，从而准确地塑造人物形象。有关“台词”定义的描述一般就是在表演的过程中，演员能够在表演的过程中使用语言去表达角色的形象，也就是角色所使用的语言，从而可以使得观众对人物形象有更加准确地把握，对人物的各项特征能够更清晰地把控，语言就是能够直接表吸纳角色的最直接的表现形式。本文针对台词对舞台人物塑造表演的重要性进行了研究。
【关键词】舞台表演；人物塑造；台词；重要性
【中图分类号】J613.3 【文献标识码】A
台词、声音、表情、形体等是表演艺术在塑造人物形象时的主要要素，依靠这些要素能够充分把握角色的情感。演员必须要灵活运用这些要素，才能够塑造不同的人物形象。在表演过程中，台词对塑造人物形象有着十分重要的意义。语言呈现能够丰富舞台表演角色的形象。对于角色的塑造和人物性格的呈现都需要演员进行语言表达，这些都能够充分地说明台词在舞台表演中的重要地位。对白、独白及旁白是舞台表演中的主要形式，这些语言发挥的在舞台表演中发挥的作用也有所不同，对于角色塑造也发挥着各自不同的作用。
一、关于“台词”的理解
台词是作者依靠角色来表述剧情的一种最直接的表达手法，该手法能够准确地表述故事剧情的最直接的主题思想，并对人物的个性特点进行准确的表达。针对创作剧本而言，台词对于作品的艺术表达起到了至关重要的作用。与常见的文学形式不同，舞台戏剧中是将塑造人物形象以及语言表演相互结合的方式从而能够将剧情更加完整地表现出来，其中包含将人物思想以及故事主体等都是利用语言来进行展示，而台词就是演员表现语言最直接的手段之一，同时也是发展剧情最直接的组成部分，舞台表演中最重要的部分就是语言和动作，塑造人物形象、体现人物性格主要就是依靠语言来体现。与动作相比，语言能够直接传达思想，并且准确地表现人物在舞台上不同时刻的不同思想。人物思想的变化能够直接通过语言的变化直接地进行体现，尤其是在语速的快慢变化或者是语调的节奏变化、语言的细微性变化、语调的重音或者停顿等，都能够使人物表演更加生动形象，从而也会使剧情变得一波三折。所以，在舞台表演中，台词对人物塑造起着十分关键的作用。
二、舞台表演的过程中将台词充分体现出来的方法
（一）舞台表演的过程中采用重音的方法
“重音”就是指将某个音节加重表述出来，不仅仅要将音量调节至最大，并且也要使得音调变高，并且要尽可能地使音说出来的较长，这样就能够使得观众的情绪被代入。在表演时，若是演员将某一句台词加重，此处必然是有需要着重强调的问题。一般台词较短的语句都是不需要着重强调的部分。从现有的作品来看，一般都会对台词使用重音的方法来进行处理。在进行表演时，一句台词使用重音处理和不使用重音处理，会在语言的表述中出现着截然不同的效果，也会在后续的情节上出现截然不同的影响。[1]例如，旧时代的人与现在的年轻人在思想观念和生活信念中会有较大的不同，在人生道路上也会存在着很大的区别，要将这些内容全部在舞台上展现，利用重音就能够使台词体现出思想观念以及信仰的不同，从而让观众在此能够具有为之一振的感觉，能够明确演员的语言并不只是表述表象的相关故事的内容，而是对在大环境下时代变迁对于人的巨大改变。
（二）舞台表演的过程中采用停顿的方法
“停顿”就是在语句或者词语中出现间接的情形，在需要停顿的地方在音调方面需要比普通的台词声音的音量变得更大，在音调方面也需要变得更高，同时需要把台词所陈述的时间要尽可能地变长，这样才能够将观众的注意力吸引到舞台上来。在表演时，演员在陈述台词时都有固定的节奏，抑扬顿挫的语言能够极大地展现舞台上的情绪效果，在台词上的处理也是如此。[2]语言的节奏就是在相对较为固定的时间内进行递进式的表达，如长短交替式的出现，或是强弱交替式的出现，在交替中就必定会出现停顿，使舞台语言能够极富韵律感。在舞台表演过程中经常会出现停顿的处理方法，且大多数情形是出现在人物的感情处理等方面，当出现心理停顿时，在语言上也会表现为停顿。所以在进行舞台表演时，语言停顿大多都是为心理服务的。另外，在舞台表演过程中语言停顿的另外一个作用就是能够完善表演形态，使形象更加完美。
三、台词与舞台人物塑造之间所存在的关系
（一）同一角色表演中对不同台词的处理方法
剧作者在塑造人物时采取的主要方式就是使用于舞台表演环境相匹配的台词，并且演员在表演时塑造人物形象最主要的方法就是台词，将剧本上的台词以恰当的方式来在舞台上进行呈现，从而能够符合角色的气质，从而能够完美地符合角色的相关需求，对台词也要进行处理，包括对于语气速度、节奏、声调、气势等，另外，还有包含声音的渲染、气息的调整以及运用等，这样就会使台词在表演的過程中与生活息息相关，有助于展现角色人物的性格。若是演员在进行表演时，没有将台词以适宜的方法进行处理，那么就会使演员在舞台上所扮演角色的形象不够鲜明，就会使演员在塑造人物形象时表现的不够生动、细致，[3]所以台词是进行表演过程中的关键因素，在不同的表演环境下，面对不同人物，如母亲、哥哥、父亲等，需要不同的台词，并且语气也应该进行适当调整，与之对应的速度也要做出适当的变化，从而能够表现出与舞台环境相适应的情绪。
（二）塑造舞台剧角色的过程中潜台词所发挥的作用
在舞台表演过程中，必须要对潜台词引起充分的重视，依靠潜台词充分地解读角色的相关生活状态和思想感情，对于这些，都是需要演员进行深入研究。只有通过深入的研究这样在演员塑造人物时才能够对人物有充分的了解，在表演时就能够把握对情绪、语气的处理。另外，需要将这些工作落实到实际的行动中，使不同的演员在诠释人物形象上有自身独特的特色，这样就能够对于人物的行为理解产生自身不同的见解，而这些都是可以将潜台词利用到其中。例如，在进行表演的过程中会出现一些有话难言的情况，此时就需要教师来发挥指导作用，让演员利用潜台词在规定的情境中进行表演。[4]在进行表演时，潜台词所需要展现的含义是十分丰富的，大多数情形都是体现人物内心较为复杂的心情和思想。此时，若是不能对潜台词进行恰当的处理，就到导致台词在表演时无法发挥应有的作用。
四、结语
综合上文所述，在表演时，台词能够有效地塑造人物形象。若是演员恰当地处理，那么就可以将角色所发挥的作用完整地体现出来。台词不仅仅只是在舞台上单纯描述的语言，而且也是需要演员在表演时重点把控的内容。只有让语言节奏与肢体动作相互融合，才能够准确地塑造舞台上的角色，才能够使演员在进行舞台表演时对语言有更加深刻的感觉，包含对语气、停顿以及重音的处理等。演员必须从相关角色的角度出发进行研究，从而能够对角色的内心世界进行准确的把握，这样才能够在表演过程中将角色的情感充分地表达到位。
参考文献：
[1]商玮娜.浅析舞剧人物形象的创作过程——从舞剧《原野》中焦母的人物创作谈起[J].山西师大学报（社会科学版），2013（S3）：115-117.
[2]李爱华.浅析强化台词对人物塑造的重要性——以《雷雨》中人物为例[J].北方文学（中旬刊），2015（1）：14-15.
[3]孙洪昊天，徐平.话剧舞台艺术言语与生活言语之嗓声生理、声学比较研究[J].戏剧（中央戏剧学院学报），2015（2）：113-123.
[4]赵果.“模范人物”戏剧典型性的非典型塑造——对话剧小品《洁净》人物塑造的体会[J].四川戏剧，2015（4）：161-163.
作者简介：刘耀寰（1986-），男，辽宁营口，营口市群众艺术馆，研究方向：戏剧。
【关键词】舞台表演；人物塑造；台词；重要性
【中图分类号】J613.3 【文献标识码】A
台词、声音、表情、形体等是表演艺术在塑造人物形象时的主要要素，依靠这些要素能够充分把握角色的情感。演员必须要灵活运用这些要素，才能够塑造不同的人物形象。在表演过程中，台词对塑造人物形象有着十分重要的意义。语言呈现能够丰富舞台表演角色的形象。对于角色的塑造和人物性格的呈现都需要演员进行语言表达，这些都能够充分地说明台词在舞台表演中的重要地位。对白、独白及旁白是舞台表演中的主要形式，这些语言发挥的在舞台表演中发挥的作用也有所不同，对于角色塑造也发挥着各自不同的作用。
一、关于“台词”的理解
台词是作者依靠角色来表述剧情的一种最直接的表达手法，该手法能够准确地表述故事剧情的最直接的主题思想，并对人物的个性特点进行准确的表达。针对创作剧本而言，台词对于作品的艺术表达起到了至关重要的作用。与常见的文学形式不同，舞台戏剧中是将塑造人物形象以及语言表演相互结合的方式从而能够将剧情更加完整地表现出来，其中包含将人物思想以及故事主体等都是利用语言来进行展示，而台词就是演员表现语言最直接的手段之一，同时也是发展剧情最直接的组成部分，舞台表演中最重要的部分就是语言和动作，塑造人物形象、体现人物性格主要就是依靠语言来体现。与动作相比，语言能够直接传达思想，并且准确地表现人物在舞台上不同时刻的不同思想。人物思想的变化能够直接通过语言的变化直接地进行体现，尤其是在语速的快慢变化或者是语调的节奏变化、语言的细微性变化、语调的重音或者停顿等，都能够使人物表演更加生动形象，从而也会使剧情变得一波三折。所以，在舞台表演中，台词对人物塑造起着十分关键的作用。
二、舞台表演的过程中将台词充分体现出来的方法
（一）舞台表演的过程中采用重音的方法
“重音”就是指将某个音节加重表述出来，不仅仅要将音量调节至最大，并且也要使得音调变高，并且要尽可能地使音说出来的较长，这样就能够使得观众的情绪被代入。在表演时，若是演员将某一句台词加重，此处必然是有需要着重强调的问题。一般台词较短的语句都是不需要着重强调的部分。从现有的作品来看，一般都会对台词使用重音的方法来进行处理。在进行表演时，一句台词使用重音处理和不使用重音处理，会在语言的表述中出现着截然不同的效果，也会在后续的情节上出现截然不同的影响。[1]例如，旧时代的人与现在的年轻人在思想观念和生活信念中会有较大的不同，在人生道路上也会存在着很大的区别，要将这些内容全部在舞台上展现，利用重音就能够使台词体现出思想观念以及信仰的不同，从而让观众在此能够具有为之一振的感觉，能够明确演员的语言并不只是表述表象的相关故事的内容，而是对在大环境下时代变迁对于人的巨大改变。
（二）舞台表演的过程中采用停顿的方法
“停顿”就是在语句或者词语中出现间接的情形，在需要停顿的地方在音调方面需要比普通的台词声音的音量变得更大，在音调方面也需要变得更高，同时需要把台词所陈述的时间要尽可能地变长，这样才能够将观众的注意力吸引到舞台上来。在表演时，演员在陈述台词时都有固定的节奏，抑扬顿挫的语言能够极大地展现舞台上的情绪效果，在台词上的处理也是如此。[2]语言的节奏就是在相对较为固定的时间内进行递进式的表达，如长短交替式的出现，或是强弱交替式的出现，在交替中就必定会出现停顿，使舞台语言能够极富韵律感。在舞台表演过程中经常会出现停顿的处理方法，且大多数情形是出现在人物的感情处理等方面，当出现心理停顿时，在语言上也会表现为停顿。所以在进行舞台表演时，语言停顿大多都是为心理服务的。另外，在舞台表演过程中语言停顿的另外一个作用就是能够完善表演形态，使形象更加完美。
三、台词与舞台人物塑造之间所存在的关系
（一）同一角色表演中对不同台词的处理方法
剧作者在塑造人物时采取的主要方式就是使用于舞台表演环境相匹配的台词，并且演员在表演时塑造人物形象最主要的方法就是台词，将剧本上的台词以恰当的方式来在舞台上进行呈现，从而能够符合角色的气质，从而能够完美地符合角色的相关需求，对台词也要进行处理，包括对于语气速度、节奏、声调、气势等，另外，还有包含声音的渲染、气息的调整以及运用等，这样就会使台词在表演的過程中与生活息息相关，有助于展现角色人物的性格。若是演员在进行表演时，没有将台词以适宜的方法进行处理，那么就会使演员在舞台上所扮演角色的形象不够鲜明，就会使演员在塑造人物形象时表现的不够生动、细致，[3]所以台词是进行表演过程中的关键因素，在不同的表演环境下，面对不同人物，如母亲、哥哥、父亲等，需要不同的台词，并且语气也应该进行适当调整，与之对应的速度也要做出适当的变化，从而能够表现出与舞台环境相适应的情绪。
（二）塑造舞台剧角色的过程中潜台词所发挥的作用
在舞台表演过程中，必须要对潜台词引起充分的重视，依靠潜台词充分地解读角色的相关生活状态和思想感情，对于这些，都是需要演员进行深入研究。只有通过深入的研究这样在演员塑造人物时才能够对人物有充分的了解，在表演时就能够把握对情绪、语气的处理。另外，需要将这些工作落实到实际的行动中，使不同的演员在诠释人物形象上有自身独特的特色，这样就能够对于人物的行为理解产生自身不同的见解，而这些都是可以将潜台词利用到其中。例如，在进行表演的过程中会出现一些有话难言的情况，此时就需要教师来发挥指导作用，让演员利用潜台词在规定的情境中进行表演。[4]在进行表演时，潜台词所需要展现的含义是十分丰富的，大多数情形都是体现人物内心较为复杂的心情和思想。此时，若是不能对潜台词进行恰当的处理，就到导致台词在表演时无法发挥应有的作用。
四、结语
综合上文所述，在表演时，台词能够有效地塑造人物形象。若是演员恰当地处理，那么就可以将角色所发挥的作用完整地体现出来。台词不仅仅只是在舞台上单纯描述的语言，而且也是需要演员在表演时重点把控的内容。只有让语言节奏与肢体动作相互融合，才能够准确地塑造舞台上的角色，才能够使演员在进行舞台表演时对语言有更加深刻的感觉，包含对语气、停顿以及重音的处理等。演员必须从相关角色的角度出发进行研究，从而能够对角色的内心世界进行准确的把握，这样才能够在表演过程中将角色的情感充分地表达到位。
参考文献：
[1]商玮娜.浅析舞剧人物形象的创作过程——从舞剧《原野》中焦母的人物创作谈起[J].山西师大学报（社会科学版），2013（S3）：115-117.
[2]李爱华.浅析强化台词对人物塑造的重要性——以《雷雨》中人物为例[J].北方文学（中旬刊），2015（1）：14-15.
[3]孙洪昊天，徐平.话剧舞台艺术言语与生活言语之嗓声生理、声学比较研究[J].戏剧（中央戏剧学院学报），2015（2）：113-123.
[4]赵果.“模范人物”戏剧典型性的非典型塑造——对话剧小品《洁净》人物塑造的体会[J].四川戏剧，2015（4）：161-163.
作者简介：刘耀寰（1986-），男，辽宁营口，营口市群众艺术馆，研究方向：戏剧。