中国戏曲是中华民族文化艺术的瑰宝，也是广大的人民群众最喜闻乐见的艺术形式之一。
　　那么什么是戏曲呢?戏曲就是用唱、念、做、打、舞来演故事。唱、念、做、打、舞是中国戏曲最主要的表现形式，也就是我们常说的戏曲程式，它是我国历代艺术家们为了塑造人物的需要，根据生活形态，进行概括、提炼、变形，加以规范化、节奏化、舞蹈化而赋予表演的基本固定格式。程式在戏曲舞台上无处不在，无时不在，离开它，戏曲的节奏性和歌舞性就会减色，艺术个性就会模糊。京剧艺术就是程式化的艺术，它有着极高的欣赏价值和审美价值。
　　我们常常说：戏不离技，技不离意。技就是戏曲的程式，没有它戏就不好看。意就是戏中人物的规定情境。我们在舞台上演戏运用技巧程式，不是单纯的卖弄技艺。一定要在剧情和人物的规定情境之中，否则，就象阿甲先生所说的那样：“一个戏曲演员。他的情感还没有转化成为一种技术时，那他一上台去，情感越是丰富。洋相越要出足。”
　　戏曲演员由于基本功要求比较高。一般都是从童年开始学习的，也就是学习戏曲的程式，跟着老师一腔一板，一招一式的学，被称为“唯心授”。就象是练习毛笔字的描红，就是能上台演出了，也是知其然而不知其所以然。
　　戏曲艺术既然离不开程式。那么如何在舞台上把程式用对、用好、用巧，就是一个演员长期要做的功课，这就需要我们不断的学习、不断的实践。只有戏曲程式的美感与剧中人物的情感完善的结合起来，才能使剧中的人物更加丰满，使程式更加精彩。
　　戏曲的程式。是几辈艺术家们经过上百年的实践、提炼、创造。给我们留下的珍贵的精神财富。我们必须把宏观世界很好的继承下来，有继承才有管展，没有继承就根本谈不上发展，这也是戏曲艺术传承的真理。
　　京剧《贵妃醉酒》。是艺术大师梅兰芳先生创作演出的经典，他在剧中利用唱、念、舞这些戏曲艺术程式，塑造了了雍容华贵的杨贵妃这个艺术形象，可说是尽善尽美。
　　杨玉环与皇上相约在百花厅饮酒赏花，太监们禀报皇上驾转西宫了，杨玉环愁怨万端，酒入愁肠，不觉大醉，这时太监摆上花盆供杨玉环赏花。梅先生就利用了“卧鱼”闻花。“下腰”饮酒的动作表演。反映了她醉酒的形态和失落的心态。
　　京剧《失子惊疯》，是尚小云先生的代表作之一，胡氏在慌乱之中丢失了儿子，一时难以寻找，失子的痛苦使胡氏精神失常，在这一段戏中，尚先生大量运用了跌、扑、水袖功，屁股坐子等程式，揭示了一个因失子的痛苦而精神失常的母亲的形态，试想一下。如果没有这些程式的展示，还会好看吗?当然程式的运用一定要在戏里，也就是规定情境之中，否则画蛇添足。
　　前不久，我院创作排演了新编近代京剧《主仆奇冤》，我在剧中扮演了毕秀姑(小白菜)的角色，为了塑造好小白菜这个悲剧式的人物。我认真反复阅读剧本，从剧本主题着手，挖掘人物的性格核心，在如何把生活提炼为程式的身段上下功夫，都取得了良好的效果。
　　比如受刑一场戏。小白菜由于多次受刑，身心已不堪忍受。当衙役再次把刑具摔到她面前时，当时的恐惧心理可想而知，在锣鼓的配合下，我设计了“鹞子翻身”高跳屁股坐子，看着刑具亮相。在受刑的过程中，我运用了园场和跪蹉，形象的表现了受刑时的痛苦和残酷，也揭示了小白菜屈打成招的必然性。
　　“醉狱”是本剧的最后一场戏。杨乃武和小白菜被屈打成招。双双被判了死刑。刑部大堂为了了解事件的真相，安排了案发后二人的第一次见面，以吐真情，重断冤案。
　　临死之前，狱中相见，思绪感慨万千，二人消除了误会，加深了理解，二人对饮至微小醉，最后二人抱着坛子喝酒，我就想到梅兰芳大师在“醉酒”剧中的饮酒，我就设计了小白菜软抢背倒地(醉态)抱起坛子跪地下腰饮酒的形体动作，反映了小白菜当时的心情。《主仆奇冤》这出戏，参加了江苏省戏剧节，我所扮演的小白菜荣获了优秀表演奖。
　　有些人一提起京剧艺术，就给京剧带上“程式化”的帽子。对此我们从不回避，戏曲严格的程式。构成自己的审美特征和表演优势，从某种意义上讲：“程式是戏曲的生命，也是京剧艺术的灵魂。”