于泾从事玉雕工作35年，所作玉器不计其数，且大多数散藏在国内外藏家手中，对此他并不为憾，至今仍然读书琢玉不缀，所作种类计观音、仕女，动物、压厢(春富)，现代人物等，在业界影响深远，
　　于泾大师每天的工作是从他那间散发着浓浓的艺术气氛的工作室里开始的，长年累月，城市的喧嚣、人心的匆匆，于大师视若天之浮云，转瞬即逝。
　　人成就一生，必会遭劳其筋骨，挫其锐气之难，此谓常理，然在于大师的脸上却看不出半点疲惫和倦容，唯有他早早生就的满头华发，方能看出因琢玉的敏思和遐想而留下的印记。大师虽为凡人，却有佛家境界，且有心向往，故佛便增慧于大师。在安静、孤独、舒缓的氛围中成就了他的一件件作品。
　　于泾大师在玉雕界信步三十年，业界公认他为人低调随和，如今虽冠谓大师，仍像此前一样刀耕不缀，孜孜以求。
　　现在资讯发达，网上有关于泾大师的报道评说亦很多，市井民众、行家学者称颂者众，贬损者寡。于泾所作人物有盛唐之风，曹衣出水之势，乃玉山最高境界，至使藏家趋之若鹜。
　　沪上山水名家，大师萧海春有这样的评价： “于泾以其简约的风格样式表现人物题材、得益于其坚实的造型能力和对传统线形韵律的出色把握。传统雕刻中以简约意象表现人物的脸、腰肢、衣饰和手式皆有严格的程式、是传统样式的精华。然而自如地运用这些程式语言，并能时出新意绝非为易事，于泾能在创作中“与古为新”时出己意，其作品能使人感到玉质华润婉约的典雅意韵。这是艺术成熟的标志。对传统线描节奏韵律的适度把握，能做到惜墨如金的地步亦绝非易事。在线条表现时，以园浑的形体和线条互为映托，动静互生、飘逸含蓄。在线条处理上，体面结合、大刀阔斧，犹如国画意笔，生动有力、淋漓酣畅。有节制地运用精细巧饰的线刻来装饰形象的细部，在有限的空间中运用粗细、大小，深浅、厚薄之间的对比关系，使大块空间和细腻刻画相得益彰，使晶莹剔透的玉质更显得华贵而柔美”。
　　现今玉山纷繁复杂，旗帜林立，大师频出。动嘴者众，动手者寡；琢利者多，研精者少。像于泾这样的大师着实少见。
　　唯有作品显峥嵘。