北京话里的“老人儿”，并不是老年人的意思。尽管如今很多“老人儿”已经成了老年人。北京卫视正在热播的《情满四合院》，是一部足以令在北京生活过40年以上的“老人儿”看着特亲的戏。这部戏的服装、道具、化装注重每一个细节的真实，其所营造出的场景、氛围和典型环境，对塑造人物、推进剧情起到了举足轻重的作用。这是近些年鲜有的良心之作。
　　作为一个土生土长的北京人，导演刘家成对于北京的情怀是浸透在骨子里的，他之前执导的两部京味题材连续剧《傻春》和《正阳门下》可谓珠玉在前，《情满四合院》作为“京城三部曲”的收官之作，夸不少人对它寄予厚望。对此，刘家成的话说得很“满”：“《情满四合院》一定不会让各位观众失望。”
　　导演是他的看家本事，可刘家成这回还同时兼任了制片人一职，他实话实说身兼两职的最大感触就是方便了，“不用在有新的想法时做大量解释，而是可以直接开始运作。”这应该也是此剧拍得格外真实的一太原因。据说为了还原上世纪60年代老北京的四合院，剧组不惜花费重金以1：1的比例实景搭建，堪称影视剧中搭建的最大四合院，“实景搭建的投入非常大，但是只有真实的场景才能还原那个年代的真实氛围。”在刘家成眼中，这是制片人跟导演完美结合的“典范”。
　　再说演员的表演。何冰、方子哥就不用说了，北京“老人儿”演北京戏，那还有啥可说的！怎么打招呼、怎么聊天，吃啥穿啥咋上炕，所有的细节都透出一股独属于六七十年代的特殊味道。这可是如假包换、只有“老人儿”才能看破戳破的道道儿。刘家成的高明之处就在于主动褪掉了“土腥味儿”等杂七杂八的味道，尽可能留下美好，正如他所说“希望把过去四合院生活的美好用电视剧的方式表达出来”。
　　这可是说得容易做起来难！与专门滤去美好留下恶心的一班业界“高人”真是有着天壤之别。老北京话讲得好，您这是图什么许的？您这是唱的哪一出儿？
　　“老人儿”死扛硬努就别提了，实属难得的是，郝蕾、海一天、魏小军、刘园园等这班“新人儿”也演得真实、昧厚、扎心。这可不仅仅是服装、发型就能解决的，一个人走路的样子，说话的腔调、手势、神态，是很难“速成”的。年轻演员的勤学苦练自不用说，刘家成、何冰、方子哥等北京“老人儿”手把手的“教练”更是不可或缺。这就是“老人儿”的用处！就算戳在那儿袖着手、说着片儿汤话也都在“发功”、使劲，也都在调教、给予，更何况还凡事冲在头里呢。
　　剧中的厚道人想要不太厚道的几位“融”成一家人，而不是老欠着脚儿够你。其实，这也是“老人儿”们的悲哀。戏终人散，谁还搭理你。所以说一方够着一方永远只能是剃头挑子一头热。非得两下里相向而行，才好。因为哪——强扭的瓜不甜，当然，摘瓜而不食者，另说。扔了撇了，把瓜架搅和散了、倒了，瓜秧儿糟踐一地，人家才解气。你看《情满四合院》里的个别人和事，用北京话讲就够秧子的，从一大爷、二大爷到三大爷——这些小院权威们，也是没辙透了。