摘要：高等职业院校艺术设计类学生将来所从事的工作具有一定的特殊性，学生们的作品品味尤其重要。针对这个特殊性，提高学生们作品的品位作为一个实实在在的课题摆在了每个专业辅导老师的面前。本文针对高职高专艺术类自考生的特点，就如何提高其作品品位做了简单的论述提出以下几点：第一，在平时的教学活动中要多采用引导式教学方法，引导学生们纵览古今，领略前人所创作的优秀历史文化遗产中蕴含的精髓。第二，注重学生们基本功的培养，通过平时的作品创作夯实基本功。第三，艺术源于生活，鼓励课外的社会实践活动，在实践过程中领略生活、艺术的真谛，找出差距和不足，使得学生们的作品品味逐步提高。
　　关键词：高等职业院校艺术设计；启发式教学；夯实基本功；社会实践活动
　　中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）11-101-2
　　随着人类社会的不断前进，经济、文化的不断发展，从事艺术设计类工作的人们越发的体会到只有不断提高自身的文化素养才能创作出更多更好的作品，满足社会需求。对于广大艺术设计类学生而言，在校学习期间就应该着重提高自身的艺术文化素质，以顺应当今社会的高速发展，其中作品的品味是一个重要的衡量标准。因此，如何提高学生们的作品品位成为了每个艺术教育工作者所面临的重要课题。
　　艺术设计是艺术和设计两个专业的有机结合体，它涵盖了两个专业，同时又脱离于这两个专业，是艺术和设计的升华。所以艺术设计有其独有的特性。文明在发展，社会在进步，人们已经不再局限于物质生活的满足，对于艺术美感的追求也在不断提高。具体到生活中的每一个方面，对于一件商品，其质量是以前大多数人衡量的首要标准。但当今社会中，人们的视线则同时转移到了商品的品牌和外观设计。比如，人们在选购商品房的过程中，不仅要考虑其地理位置、交通情况，同时还要看小区的绿化效果、人居环境如何，一个优秀的开发商只有将这几个方面做到和谐的统一，才能吸引更多的消费者。因此，景观设计是商品房的外在包装，设计师就是商品的美容师。一个设计师具备高品位的审美观、设计思维、表现手法，才能设计出优秀的作品。
　　一、扩大课程涵盖范围，推进启发式教学
　　首先，在巩固现有教学学科的基础上，扩大课程覆盖面，引导学生了解和掌握包装行业的新知识（品牌学、市场营销知识）、新动态，依托科学规范的操作程序（通过准确的调查与研究，掌握解决问题的方法）等已成为包装设计的最终取向。重视和不断学习相关领域的学科知识，注重调查和信息的搜集，同时以科学的工作态度遵循一定的有效的操作程序，是包装设计的重要基础、必要环节和组成部分，也是当今包装设计教学应该重视和加强的。笔者认为，包装设计的教授应尽可能地涵盖跨学科的综合性课程，如品牌学、文案写作、市场营销学、消费心理学、包装材料学等课程，并在授课过程以及课外实践活动中培养学生们多学科、多角度思考分析问题的能力，改变长期以来注重专业需要和偏重知识技能传授的做法，加强学科之间的交叉和融合方式，推进教学内容及教学手段的现代化。教学方法的调整上应适当放弃一些陈旧老套的教学手段，多采用课堂内外相结合的授课方法，将理论知识的传授和社会实践相结合，丰富包装设计课程。
　　其次，采用启发式教学方法 。让学生自己每时每刻去留意观察，在绚丽多彩的大自然中捕捉美，在平平常常的事物中挖掘美的素材，启发学生学会用艺术的眼光观察事物，发现美的所在。遵循形式美的原则，吸收客观美的元素，不断地汲取，不断地积累，不断地捕捉用于自己的设计中。针对学生受时间和自身条件的限制，接受国内外优秀设计作品的机会较少的状况，我们应给他们开设欣赏课，对国内外优秀设计作品进行分析，横向了解世界设计发展新趋势，开阔视野，与此同时，还要求学生纵观艺术设计历史，吸收并借鉴了前人留下的丰厚历史文化遗产，去取糟粕，取其精华。通过启发和引导，使学生在学习广告的过程中逐渐提高自己的审美情趣、鉴赏力和创意能力。在今后的设计中创作出高品位的设计作品。
　　二、依托发散性思维，加强创造能力的培养
　　当今信息时代，设计教育更呈现时代性和开放性的特征。科技的不断发展替代了传统的技艺表现手法，学生获取素材、信息的渠道也特别多，用电脑可以快速完成作业，时间大大缩短。在这样的背景下，教学更重要的任务是培养学生的创造性思维，根据市场环境的改变培养学生的创新能力和综合运用各学科知识的复合能力，这是提高学生创造性的关键环节。当前，大量包装设计作品如出一辙，这跟我们在设计教学中不注重学生的创新思维培养和原创设计有关。创造性思维是一种具有创新意义的思维活动，教师教学方向和学生的努力方向都要向从培养思维的发散性、灵活性及独创性方面去探索。应改革传统教学内容和手段，在教学中有意识地增加一些探索性、实验性的课题，比如“可持续包装设计”等新理念包装的探索、包装形式的突破与创新、包装材料的革新与重组、传统文化的借鉴与创新等等，提供一切可能条件让学生去做大胆的探索与实验，使学生变被动学习为主动学习，变模仿性设计为创造性设计。另外，在教学过程中穿插一些设计项目和设计比赛活动，或者将一些前瞻性的课题和社会的具体项目结合起来做，可以逐渐培养起学生对学习过程的兴趣，激发他们的情感，开发他们的创造潜能。
　　三、强化基本技能训练，并融于作品创作过程中
　　创作一幅好的设计作品，光有巧妙的创意思路还不够，必须要通过较高的表现手法把设计构思准确地表现出来。因此，学生的美术基本技能的训练也是相当重要的。多数学生的美术功底都不牢固，甚至有相当部分学生都没有学习过简单的造型、构图、透视等基本美术知识，导致无从下手，兴趣全失。这就需要辅导教师较系统地训练考生的写实能力、造型能力、变形能力、色彩配制能力及利用特殊材料制作特殊肌理效果的能力等基本技能。但要根据不同学生的情况采用不同的教学方法并设定期望达到的学习目的。当学生将基本的表现技能掌握了之后，才能得心应手地制作设计作品，较好地表现出自己的设计思路。若想在短时间内使学生掌握各种技能并得到全面的提高，根据学生的特点需要采用特别的教学方法。因此要求在集中辅导学生期间，提倡引导他们采用不同的技能表现手段，使其在较短的时间内掌握更多的技能方法。 　　四、强化人文精神，树立正确的职业道德观念
　　人文精神是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切。提高学生们包装作品的品位不仅仅需要技能和创新能力，它同样需要有着深厚的文化底蕴和道德修养。
　　中国思想文化自古以来就有着较深厚的人文精神的传统，追求和体验人与自然契合无间的一种人生境界和精神状态。历史发展至今，人文思想发展不断完善。但随着市场经济体制加速走向现代化，因为设计与经济生活的密切联系，有些人都走入了工业文明的误区，包装设计以极大刺激消费为最终目的，一些追逐高利润，只顾眼前小利，高附加值的现象不断出现。过度包装，用有毒有害材料包装，给社会、人类造成危害，丧失了社会责任心和公共伦理道德，这在某种意义上也是人文精神的失落和危机。
　　虽然造成这种现象的原因是多方面的，特别是与我国的包装法规不完善，缺乏严格的监督制度和法律措施有关，但也应该看到，设计师是创造合理适度的包装方案的源头，也是提供浮华过度包装的源头。这与高校设计教育不注重学生伦理职业道德培养有一定关系。每一个有良知的设计师的职责，就在于不断关注社会和人类生存环境，为人们不断提供更合理新颖的生活方式，抵制社会上的不良风气，保持设计师的职业道德尊严。因此，对于学校来说，应从教育入手，加强学生的人文修养，加深学生的文化底蕴，完善法制法规、把科学发展观及可持续发展的观念纳入必修课程，还可通过专题讲座、小组讨论等形式进行引导，培养学生正确的价值取向，牢固树立一切为人服务的思想，充分发挥设计师在社会上的精英作用。
　　五、丰富完善教学实践手段，建立教学实践基地
　　如今在欧洲设计艺术学院的教学中，将包豪斯初期创建的“双轨制”教学模式不断发展和完善，出现了“伦理教学”和“工作室教学”相结合的教学模式。如瑞典综合设计艺术学院设有色彩与造型工作室、金属工艺工作室、陶瓷工作室、玻璃工作室、木工工作室、印刷工作室等。每个工作室都有专人管理，负责实验教学工作。在完成正常的教学任务的同时，教学为研究和创造服务；研究为教学和创造提供理论指导；创造为教学和研究提供实验基地，同时也为设计教育提供可能的经济支持。形成产、学、研三位一体的现代设计教育模式，能够促进教育水平的高级化。
　　包装设计是一门艺术与技术结合极其紧密的学科。笔者设想，我国的艺术院校也可根据条件建立包装设计工作室，包括各类包装材料、工艺、设备等设施，学生在课程教学的过程中，就可在工作室完成作业。工作室派专门的技术人员负责学生技术方面的教学（如材料、设备使用等问题），解决学生的设计表现和如何表现的问题。学生的基本作业材料可由学校统一提供，而为自己展览需要进行的专题设计则自己承担。开发学生的创造性思维训练的实验教学项目最好在学校的工作室完成，而实际训练项目则可以与企业合作完成。
　　六、加强师资队伍建设，更新教育教学思想
　　多媒体技术、通信、网络等信息交流技术的迅速发展，渗透到设计教育的各个方面，改变了传统的学习和传播的方式。信息获取渠道多样化，学术交流便捷化，为学生提供了更公平的获取专业知识的手段，教与学将逐渐转变为一种新型的合作关系，教师的知识权威性面临着挑战。教师应尽快掌握运用现代的教学技术手段，同时更新观念，贯彻可持续教育思想，不断提高自我学习的能力，提高课题设计和组织能力，完成由传统的知识传授型教学方式向现代的启发、引导型的个性化教学方式的转变，以适应不断发展的教学需要。
　　总之，教育是设计的基础，包装设计教育决定着我国的包装设计现状、设计水平和设计的未来发展。高等设计院校要加大教育改革的力度，以培养学生的创新精神和复合能力为目标，坚持不懈地弘扬人文精神，创造新知，为推动我国21世纪的包装事业的发展做出应有的贡献。
　　七、结语
　　艺术设计专业的学生由于时间、基础等客观因素的限制，对艺术作品的欣赏水平有一定的匮乏，鉴于此，想要提高学生的作品品位，让他们在短时间内能够学到多种技能表现形式，需根据他们的自身情况组织研究教学。通过启发式教学提高学生的审美性和艺术素养，将基本功训练融于艺术作品的创作之中，并鼓励学生在参与社会实践的同时不断丰富和完善自己。基于此，艺术设计专业的学生就能设计出高品位的艺术作品。
　　作者简介：
　　仲甜甜，海南科技职业学院艺术设计学院，美术教育专业，讲师。