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教育进展国际评估组织的调查显示，在21个被调查的国家中，中国孩子的计算能力排名第二，想象力排名倒数第二，创造力排名倒数第五。这样的数据无疑是中国教育的尴尬。想象力是智慧活动的翅膀，是创造活动的先导。现代化建设需要更多的富有想象力和创造力的新型人才。那么，如何培养孩子的想象力呢？让我们看看国外的做法。——编者
奥地利的“想象幼儿园”
在奥地利首都维也纳，有一所别具一格的“想象幼儿园”。
走进其中一间教室，犹如走进童话世界。孩子们在老师的指导下，把自己装扮成美丽的白雪公主、可爱的灰姑娘、可怜的丑小鸭、凶恶的大灰狼……当然，仅仅当演员是不够的，孩子们还争当“小小安徒生”，创作出更有趣的童话故事、更多的童话人物。
在被命名为“太空世界”的教室里，孩子们驾驶着模拟太空船，遨游“浩瀚的宇宙”。有一间教室布置得像农舍，家具和装潢都十分朴素。一架老式的织布机立在教室一角，孩子们可以自行操作。镰刀、锄头和铲子让城市里长大的孩子想象农夫劳作的艰辛。破旧的摇篮里，躺着几只或断腿缺臂，或表情呆板，或衣衫褴褛的布娃娃，正等待着孩子们为它们穿上新衣，或另行设计、组装。当然，这也需要想象。
在手工教室，孩子们使用特制的小型刨子、锯子，切割出不同形状的小木块，并涂上颜料，最终制成一套积木。在缝纫教室，孩子们学习穿针引线，为玩具熊或布娃娃缝制自行设计的新衣。在烹饪教室，孩子们试着用普通的瓜菜，做出美味的家常菜。在绘画课上，孩子们被要求通过朗诵或欣赏诗歌来描绘出诗歌的意境。此外，孩子们还要上雕塑课和木刻课，古老的艺术帮助孩子们在更宽广的想象世界里飞翔。
这所幼儿园不开设电脑课，甚至不鼓励孩子多看电视。园长解释说，电脑当然要学，但不是在幼儿期，而是学龄后，因为技术虽给人类带来了方便，也带来了懒惰乃至不思进取。相反，他们期望通过自己的努力使孩子们获取一种平衡，或至少让他们明白，即使科学技术发展至顶级时期，人们仍需要从事许多原始、平凡的活动。
（孟秦）
澳大利亚：想象力比书本知识重要
澳大利亚教育注重学生个性发展，坚信尺有所短、寸有所长。在所开设的课程中，除了必修的主课外，还有许多有趣的选修课，学生可以充分发展自己的爱好和特长。学校提供设施完备的美术室、音乐室、微机室、化验室等，对学生全天开放。
相应地，学校对学生的考试测评也是多元化的，不以学生笔试成绩为唯一标准。如果学生有绘画特长，学校可以让他做一份海报；如果学生有演讲特长，学校可以参考他的演讲成绩；如果学生有写作特长，学校会组织他们参加写作比赛……这些都将成为考核学生的参考指标。
澳大利亚的中小学各有特色，有的学校建有电视台基地，有的学校组建摩托艇训练队，还有的学校专门开设各类野外生存训练课程，等等，使得学生的兴趣及创造力得到了尊重和认可，自信心也在不知不觉中树立起来，各个方面都得到均衡发展。
（劳琴）
日本的“孩子写剧本”项目
为培养小学生想象力和表现力，日本早在2008年就启动了“孩子写剧本”社会活动项目，认为开展这项社会活动有三个好处：
第一，能让孩子与朋友的关系更亲密。写剧本，无非是想象剧中人物的心情及性格来进行写作。因此，通过写剧本可以增强孩子对交际对象心情的想象力，而且还能很好地表达自己的心情。对于那些不能想象对方心情，欠缺表达力的孩子来说，写剧本是一种非常有效的锻炼手段。
第二，帮助不擅长写作的孩子、性格内向的孩子达到投入的状态。“孩子写剧本”项目的课程是以三木、内馆牧子、山本睦美等剧作名家的作品为基础，让小学生在欣赏之后改写、续写或仿写。因为剧本与作文和日记有明显的不同，所以对于不擅长写作的孩子、性格内向的孩子及家庭有问题的孩子而言，是一种培养专注力的好方法。
第三，培养思考能力。小学校长铃木表示：“学生写作剧本能培养思考能力。”该校把写剧本引入课堂，效果非常好。比如，历史课上，老师让学生即兴创作与课堂知识相关的剧本，20分钟完成一幕，然后表演。通过写剧本，学生们更深刻地了解了历史，还对人物的心情及性格仔细进行了一番想象，可谓一举两得。
（竹下）
美国：用艺术教育启发想象
美国小学的艺术类功课比中国丰富，因为美国人认为，艺术熏陶是培养孩子想象力的重要手段。大家知道，达·芬奇是著名的意大利画家，在绘画艺术上取得了巨大成就，但别忘了，他还是一位发明家。达·芬奇在1495年就画了一幅降落伞的草图，许多年以后，法国科学家根据这幅草图设计了现在的降落伞。由此可见，艺术与创造发明大有关联，秘密就在于，艺术和创造发明都需要丰富的想象。所以，让孩子用艺术的方式，在纸上自由涂抹心中的想象世界，对培养他们的想象力和创造力大有益处。
在中国的小学，老师通常会拿出绘画样本让全班同学临摹，谁模仿得逼真，谁得分就最高。与此相反，美国老师会鼓励学生自由想象。有一节绘画课，美国老师告诉学生们：“来，你们都画一个外星人吧。”下课时，老师收到了几十个关于外星人的画作。无所谓标准答案，更谈不上模仿得是否逼真，只要是用心设计外星人的孩子，都得了高分。
除了绘画课，美国小学的音乐教育也值得称道。每次参加孩子们的学校音乐会，我都会感慨一番。美国小学生到了三年级，人人都要选修一门乐器演奏。随后，到了初中和高中以后，这门乐器演奏也会跟着孩子们一起升学，难度越来越大。我相信，选修乐器的中国孩子肯定大有人在，但在中国小学里，高质量的音乐普及教育肯定不如美国。中国孩子在音乐教育方面的总体缺陷，无疑会影响他们的想象力。也许你会不解，音乐和想象力有什么关系？大有关系。作曲家是根据什么创造出美妙的音乐的？一定离不开丰富的想象。最典型的例子就是失聪后的贝多芬，他晚期的创作被认为是“超越了以前所有音乐，向人类想象力所能及的最高领域翱翔”。没有丰富的想象力，就没有贝多芬的晚期成就。
（陈亮）
培养想象力的十大准则 丰富的想象力对孩子的成长和社会的发展至关重要。美国优秀教师、美国教育新闻网专栏作家艾伦·汉斯克维兹认为，培养想象力应遵循十大准则。
第一准则：不只有美术和音乐才能开发想象力。启发和引导的途径是多种多样的，积极主动地思考像“谁发明了钱包”和“为什么发明车轮”等实际问题，有助于培养孩子的观察力。当然，最好是给孩子一个明确可以解决的问题，慢慢加以启发和鼓励。
第二准则：改变固有思路。想象力最大的敌人是接受现实，一成不变。家长应有意识地训练孩子动脑筋，比如，启发孩子寻找去某个商店的新路线，用双手写字等。
第三准则：从小事入手，脚踏实地。家长应引导孩子从点点滴滴滴的小事入手，不断启发孩子的想象力，使其大胆创新。
第四准则：多接触新事物。注意观察是开发智力和想象力的最佳途径。一个不接触新鲜事物的人免不了因循守旧，缺乏独特的思维和见解。让想象力在幼小的心田里驰骋，必须有广博的知识做基础。积累的经验越多，解决问题的思路就越广。
第五准则：别对孩子最初的想象品头论足。动不动就告诉孩子什么是好主意什么是坏主意，不是一种积极培养他们独立思维的好方式。孩子的好主意不能仅以常人的眼光来看待，家长要懂得好事多磨的道理，给孩子时间，不然会伤害孩子的自尊。
第六准则：对孩子的作品多提问题。我们经常看到家里的墙上贴满了孩子的作品，除了夸奖外，家长应适当提出疑问，激发孩子的想象力。比如，问孩子为什么要那样画树，也许就会发现孩子从来没有真正观察过树。在家长的引导下，孩子以后就会画出有细小枝条的树了。
第七准则：玩新玩具不如创造新玩法。创造新事物固然重要，但有时琢磨已存在的东西也可以刺激孩子的想象力。如果家长不断用新玩具转移孩子的注意力，孩子就没有机会创造旧玩具的新玩法，而新玩具的玩法，无非是玩具设计者创造的，不是孩子自己的。
第八准则：不要吹捧孩子的进步。家长应避免对孩子的想象夸大其词，把小小的改进说成天才的变革。在鼓励孩子时，最重要的是鼓励他们的进步，而不是对他们吹捧。如果在课堂上老师过于夸奖某一个学生的进取，满足一两个学生的虚荣心，一定会伤害其他学生的自尊，无助于孩子之间的合作。
第九准则：始终保持思想开放。在一个靠标准答案获取高分的时代，保持思想的开放性是异常困难的。知识是你已经知道的东西，而想象力使得知识不断增长。
第十准则：重要的是过程而不是结果。鼓励孩子对创造过程的理解，不片面强调最后作品的重要性。一个成熟的作品，只是学生们某一次的探索。在沾沾自喜之时，要考虑能否每次都如意。
（古伟）
【编辑：陈彤】
奥地利的“想象幼儿园”
在奥地利首都维也纳，有一所别具一格的“想象幼儿园”。
走进其中一间教室，犹如走进童话世界。孩子们在老师的指导下，把自己装扮成美丽的白雪公主、可爱的灰姑娘、可怜的丑小鸭、凶恶的大灰狼……当然，仅仅当演员是不够的，孩子们还争当“小小安徒生”，创作出更有趣的童话故事、更多的童话人物。
在被命名为“太空世界”的教室里，孩子们驾驶着模拟太空船，遨游“浩瀚的宇宙”。有一间教室布置得像农舍，家具和装潢都十分朴素。一架老式的织布机立在教室一角，孩子们可以自行操作。镰刀、锄头和铲子让城市里长大的孩子想象农夫劳作的艰辛。破旧的摇篮里，躺着几只或断腿缺臂，或表情呆板，或衣衫褴褛的布娃娃，正等待着孩子们为它们穿上新衣，或另行设计、组装。当然，这也需要想象。
在手工教室，孩子们使用特制的小型刨子、锯子，切割出不同形状的小木块，并涂上颜料，最终制成一套积木。在缝纫教室，孩子们学习穿针引线，为玩具熊或布娃娃缝制自行设计的新衣。在烹饪教室，孩子们试着用普通的瓜菜，做出美味的家常菜。在绘画课上，孩子们被要求通过朗诵或欣赏诗歌来描绘出诗歌的意境。此外，孩子们还要上雕塑课和木刻课，古老的艺术帮助孩子们在更宽广的想象世界里飞翔。
这所幼儿园不开设电脑课，甚至不鼓励孩子多看电视。园长解释说，电脑当然要学，但不是在幼儿期，而是学龄后，因为技术虽给人类带来了方便，也带来了懒惰乃至不思进取。相反，他们期望通过自己的努力使孩子们获取一种平衡，或至少让他们明白，即使科学技术发展至顶级时期，人们仍需要从事许多原始、平凡的活动。
（孟秦）
澳大利亚：想象力比书本知识重要
澳大利亚教育注重学生个性发展，坚信尺有所短、寸有所长。在所开设的课程中，除了必修的主课外，还有许多有趣的选修课，学生可以充分发展自己的爱好和特长。学校提供设施完备的美术室、音乐室、微机室、化验室等，对学生全天开放。
相应地，学校对学生的考试测评也是多元化的，不以学生笔试成绩为唯一标准。如果学生有绘画特长，学校可以让他做一份海报；如果学生有演讲特长，学校可以参考他的演讲成绩；如果学生有写作特长，学校会组织他们参加写作比赛……这些都将成为考核学生的参考指标。
澳大利亚的中小学各有特色，有的学校建有电视台基地，有的学校组建摩托艇训练队，还有的学校专门开设各类野外生存训练课程，等等，使得学生的兴趣及创造力得到了尊重和认可，自信心也在不知不觉中树立起来，各个方面都得到均衡发展。
（劳琴）
日本的“孩子写剧本”项目
为培养小学生想象力和表现力，日本早在2008年就启动了“孩子写剧本”社会活动项目，认为开展这项社会活动有三个好处：
第一，能让孩子与朋友的关系更亲密。写剧本，无非是想象剧中人物的心情及性格来进行写作。因此，通过写剧本可以增强孩子对交际对象心情的想象力，而且还能很好地表达自己的心情。对于那些不能想象对方心情，欠缺表达力的孩子来说，写剧本是一种非常有效的锻炼手段。
第二，帮助不擅长写作的孩子、性格内向的孩子达到投入的状态。“孩子写剧本”项目的课程是以三木、内馆牧子、山本睦美等剧作名家的作品为基础，让小学生在欣赏之后改写、续写或仿写。因为剧本与作文和日记有明显的不同，所以对于不擅长写作的孩子、性格内向的孩子及家庭有问题的孩子而言，是一种培养专注力的好方法。
第三，培养思考能力。小学校长铃木表示：“学生写作剧本能培养思考能力。”该校把写剧本引入课堂，效果非常好。比如，历史课上，老师让学生即兴创作与课堂知识相关的剧本，20分钟完成一幕，然后表演。通过写剧本，学生们更深刻地了解了历史，还对人物的心情及性格仔细进行了一番想象，可谓一举两得。
（竹下）
美国：用艺术教育启发想象
美国小学的艺术类功课比中国丰富，因为美国人认为，艺术熏陶是培养孩子想象力的重要手段。大家知道，达·芬奇是著名的意大利画家，在绘画艺术上取得了巨大成就，但别忘了，他还是一位发明家。达·芬奇在1495年就画了一幅降落伞的草图，许多年以后，法国科学家根据这幅草图设计了现在的降落伞。由此可见，艺术与创造发明大有关联，秘密就在于，艺术和创造发明都需要丰富的想象。所以，让孩子用艺术的方式，在纸上自由涂抹心中的想象世界，对培养他们的想象力和创造力大有益处。
在中国的小学，老师通常会拿出绘画样本让全班同学临摹，谁模仿得逼真，谁得分就最高。与此相反，美国老师会鼓励学生自由想象。有一节绘画课，美国老师告诉学生们：“来，你们都画一个外星人吧。”下课时，老师收到了几十个关于外星人的画作。无所谓标准答案，更谈不上模仿得是否逼真，只要是用心设计外星人的孩子，都得了高分。
除了绘画课，美国小学的音乐教育也值得称道。每次参加孩子们的学校音乐会，我都会感慨一番。美国小学生到了三年级，人人都要选修一门乐器演奏。随后，到了初中和高中以后，这门乐器演奏也会跟着孩子们一起升学，难度越来越大。我相信，选修乐器的中国孩子肯定大有人在，但在中国小学里，高质量的音乐普及教育肯定不如美国。中国孩子在音乐教育方面的总体缺陷，无疑会影响他们的想象力。也许你会不解，音乐和想象力有什么关系？大有关系。作曲家是根据什么创造出美妙的音乐的？一定离不开丰富的想象。最典型的例子就是失聪后的贝多芬，他晚期的创作被认为是“超越了以前所有音乐，向人类想象力所能及的最高领域翱翔”。没有丰富的想象力，就没有贝多芬的晚期成就。
（陈亮）
培养想象力的十大准则 丰富的想象力对孩子的成长和社会的发展至关重要。美国优秀教师、美国教育新闻网专栏作家艾伦·汉斯克维兹认为，培养想象力应遵循十大准则。
第一准则：不只有美术和音乐才能开发想象力。启发和引导的途径是多种多样的，积极主动地思考像“谁发明了钱包”和“为什么发明车轮”等实际问题，有助于培养孩子的观察力。当然，最好是给孩子一个明确可以解决的问题，慢慢加以启发和鼓励。
第二准则：改变固有思路。想象力最大的敌人是接受现实，一成不变。家长应有意识地训练孩子动脑筋，比如，启发孩子寻找去某个商店的新路线，用双手写字等。
第三准则：从小事入手，脚踏实地。家长应引导孩子从点点滴滴滴的小事入手，不断启发孩子的想象力，使其大胆创新。
第四准则：多接触新事物。注意观察是开发智力和想象力的最佳途径。一个不接触新鲜事物的人免不了因循守旧，缺乏独特的思维和见解。让想象力在幼小的心田里驰骋，必须有广博的知识做基础。积累的经验越多，解决问题的思路就越广。
第五准则：别对孩子最初的想象品头论足。动不动就告诉孩子什么是好主意什么是坏主意，不是一种积极培养他们独立思维的好方式。孩子的好主意不能仅以常人的眼光来看待，家长要懂得好事多磨的道理，给孩子时间，不然会伤害孩子的自尊。
第六准则：对孩子的作品多提问题。我们经常看到家里的墙上贴满了孩子的作品，除了夸奖外，家长应适当提出疑问，激发孩子的想象力。比如，问孩子为什么要那样画树，也许就会发现孩子从来没有真正观察过树。在家长的引导下，孩子以后就会画出有细小枝条的树了。
第七准则：玩新玩具不如创造新玩法。创造新事物固然重要，但有时琢磨已存在的东西也可以刺激孩子的想象力。如果家长不断用新玩具转移孩子的注意力，孩子就没有机会创造旧玩具的新玩法，而新玩具的玩法，无非是玩具设计者创造的，不是孩子自己的。
第八准则：不要吹捧孩子的进步。家长应避免对孩子的想象夸大其词，把小小的改进说成天才的变革。在鼓励孩子时，最重要的是鼓励他们的进步，而不是对他们吹捧。如果在课堂上老师过于夸奖某一个学生的进取，满足一两个学生的虚荣心，一定会伤害其他学生的自尊，无助于孩子之间的合作。
第九准则：始终保持思想开放。在一个靠标准答案获取高分的时代，保持思想的开放性是异常困难的。知识是你已经知道的东西，而想象力使得知识不断增长。
第十准则：重要的是过程而不是结果。鼓励孩子对创造过程的理解，不片面强调最后作品的重要性。一个成熟的作品，只是学生们某一次的探索。在沾沾自喜之时，要考虑能否每次都如意。
（古伟）
【编辑：陈彤】