如果在相机中没有做特别设置，直接拍出来的影调、色调效果就基本是肉眼所见的效果。如果现场光影、色彩非常好，那么照片会很漂亮。但光影、色彩非常好的时候，不一定会拍到好瞬间。大多数时候光影、色彩是不足够好的时候，在这些时间，获得的好瞬间该怎么办？可以用后期来美化影调、色调。本期的案例就是如此，两位嘉宾手法各异，但都做出了艺术化的影调、色调。
　　杨锦炎
　　（福建）
　　从事摄影后期教学多年，曾获《大众摄影》影像社区十佳摄影师、佳能十佳摄影师、索尼青年摄影师等奖项。
　　后期調整大思路：
　　前期拍摄时作者使用800毫米的长焦镜头，让在逆光下飞翔的飞虫都变成星星点点的光斑为图片增加了浪漫的氛围，很好地点缀了画面的气氛。遗憾之处是前期拍摄曝光不足造成图片灰暗，整体光照感不强，很容易让读者失去对这幅非洲拍摄的画面的解读和探索的兴趣。我后期制作的思路是先裁剪图片的构图，让画面的结构更紧凑些，然后通过调色工具，包括色温、色调，照片滤镜调整层、色彩平衡调整图层、亮度/对比度，彻底的颠覆原先图片的色彩，让图片以高色温冷色调的氛围出现，让其更加充满想象的空间，同时在视觉效果上做大胆的尝试，通过曲线调整层加强了图片的影调，让画面更具艺术感。
　　2执行照片滤镜调整层，选择冷却滤镜（82）。进一步加强图片的冷色气氛。新建一个色彩平衡调整图层，选择“高光”调整青色 18、绿色 13、蓝色 12，选择“中间调”调整青色 12、绿色 12。再一次加强图片的冷色调，让图片色彩更梦幻。
　　金汀
　　（上海）
　　作品多次在国内外获奖，多个专题作品曾在英国，中国平遥国际摄影大展，中国凤凰民俗摄影双年展及北京国际摄影周展出。
　　后期调整大思路：
　　原图因曝光不足，而且感觉拍摄者是从车窗里拍摄的，画面显得比较沉闷，且不够通透。后期的调整思路是，通过Camera Raw增加曝光量提亮阴影，让整体影调更加丰富。通过色阶调整工具，将输出色阶工具条的黑三角形向右拉至168，将图片的影调变成高调，并赋予雾化效果，同时注意用较低的不透明度和流量的渐变工具适度恢复牛及鸟等元素的影调。将准备好的纹理素材拉入该图层，混合模式选择正片叠底，利用纹理为照片添加画意效果和仿古色调，利用色相/饱和度工具，将黄色的饱和度适当降低，让画面显现淡雅的画意效果。再利用曲线和色阶工具，微调画面的影调。
　　技巧亮点提示：
　　1.通过色阶调整工具，将图片的影调变成高调。
　　2.利用纹理和色相/饱和度工具，让画面显现淡雅的画意效果。
　　1在Camera Raw中打开原图，然后对画面的光比进行调整，使画面的影调过渡更自然：曝光 1.6，对比度 37，高光-69，阴影 100，白色 25，黑色-46，清晰度 25。之后再点击“打开图像”键，进入Photoshep界面。
　　2建立色阶调整图层，将输出色阶工具条的黑三角形向右拉至168。点击左边工具栏“渐变工具”，选择从前景色黑到背景色白的渐变，再选择“径向渐变”，前景色为黑色，用不透明度19%左右，恢复牛及鸟等元素。
　　3将纹理素材拉入图层，混合模式选择正片叠底。建立曲线调整图层，选择只对下层图层起作用，提亮画面，增加反差。建立色相/饱和度调整图层，将黄色的饱和度降33。建立色阶调整图层，对高光和暗部分别进行调整。