景德镇是一个充满着岁月痕迹的城市，
　　在这里，
　　哪怕衣着普通的人，
　　背后或许也有着无数不为人知的故事。
　　这便是景德镇与瓷的魅力。
　　瓷器
　　今天来到的是国家级非物质文化遗产，陶瓷书法传承人朱丹忱老师的工作室，小屋不大，却显得精致，里面陈列满满的都是朱老师珍视的作品。
　　说起陶瓷，朱老师的感触似乎很深，作为一个从小生长在景德镇的人而言，似乎对瓷器的情感是与生俱来的。朱老师说，瓷器的产生是推动了人类文明的。就像如今，西方人用他们创造的苹果手机，剥夺了我们年轻人的时间。我们的祖先，也曾经用泥土制成瓷器，换取过西方人大量的黄金。
　　曾经一次偶然，朱丹忱在博物馆中看到了一块明清时期墓葬中的青花墓志铭，不由感慨颇深。比起汉代石刻，青花一旦在瓷器上烧成，便是一种永不退色的艺术，而这一的艺术，如果用来记录和承载我们的文化，文化便拥有了永恒的载体。
　　书法
　　作为陶瓷类工艺美术大师，朱丹忱老师是唯一一个陶瓷书法大师，这不仅仅是朱老师的幸运与荣耀，也是他深感无奈的地方。人们往往关注于陶瓷绘画，或是雕刻，似乎书法在陶瓷上，永远显无足轻重。事实上，在景德镇陶瓷生产的诸多工艺中，几乎所有工序，都是分工明确不越雷池的。而陶瓷书法，便是其中密不可分的一个环节。
　　对于很多没有接触过陶瓷书法的人而言，往往会对陶瓷书法感到陌生，甚至会用纸张书法的美学特点来审评它，而朱老师认为，这是不完全正确的。陶瓷书法与普通书法而言，点画字形结构，以及排布章法确实有极大的共通点，但是它终究是陶瓷，是源于火的艺术。
　　比起在宣纸上书写时的水墨关系或是浓淡关系，不易吸水的陶瓷上就很难表现，尤其是火烧一把，太淡的笔画就失去了神采。陶瓷书法不仅要对书法艺术掌握精湛，更需要对陶瓷工艺特性极为熟悉，要掌握陶瓷书写的色料特性，笔触以及手感，更要对火的掌握与预判，甚至书写工具都不尽相同。
　　当然，任何的技术都仅仅是表现形式，朱老师认为，一切书法的核心却是一样的，最重要的都是创作过程中的心态与意境，它不仅仅是写字，而是文字背后的情感。
　　家传
　　就像许多景德镇的匠人一样，朱丹忱的艺术创作也同样离不开景德镇千百年的传统——家传。朱老师的父亲朱观发老先生，在解放前曾读过私塾，是当时匠人中为数不多的“文化人”。
　　上个世纪四五十年代，景德镇陶瓷行业大变革，成立了陶瓷合作社，几乎所有匠人都聚集在了一起，之后便建立了著名的十大瓷厂。而朱观发老先生便在艺术瓷厂中，一直從事着陶瓷书法写作的工作。
　　从小的耳濡目染，让朱丹忱对书法产生了极大的兴趣，童年时光中，每每看到父亲给邻里写字，内心都感到无比的羡慕与向往。而朱老师的父亲却似乎并不执着于让孩子继承父业。甚至劝说过孩子的母亲，认为孩子如果真的喜欢，自然会去学习，这是不该强迫的。而这样的态度，不仅对儿时的朱丹忱产生了很大的触动，甚至时至今日都影响着他在书法上的教育心态。
　　从业
　　刚读小学时，父亲就交给了朱丹忱《柳公权·神策军碑》、《颜真卿·麻姑仙坛记》两本字帖，但从未强迫过他练习。而正式踏入这个行业，却也显得充满机缘。在朱老师读高中时，面临着极大的人生选择，究竟是继续深造，亦或是毕业务工，而就在这个档口，一个人的出现，改变了朱丹忱的人生之路。
　　当时邓小平同志路过江西景德镇时，曾亲临艺术瓷厂参观，而当时看到了作业中的老艺人后，发现了一个非常严重的问题，那便是这些手艺如何延续？于是邓小平同志提出了一个想法——带子传艺。
　　也正是这样一句话，触动了当时的朱观发老先生，于是，在父亲的带领下，朱丹忱正式的踏入了陶瓷书法艺术创作之路。1976年，带子传业的政策正式落实，虽然那时，朱观发老先生已经过世，朱丹忱由于功底扎实，作为特殊照顾成为了第一批带子传艺子女进厂。
　　至今回忆那段岁月，朱丹忱依旧感慨，那时候作为班上的“理科学霸男”，放弃高考，对于班主任而言，都觉得极为惋惜。而当时的他却完全没有想过高考或是其他途径镀金深造，一门心思将一个少年的热忱，倾注在了父亲曾经从事了一生的艺术创作中。
　　非遗
　　非物质文化遗产的传承，在这个时代显得尤为迫切，因为它不仅仅是一份财富，也是一代代人守护下的情感与温度。
　　值得庆幸的是朱丹忱的女儿，也继承了父亲的道路，继续从事着陶瓷书法的创作，而早在1986年，朱丹忱便筹办了书法函授大学，希望通过自己的努力，将这门艺术，一直传承下去。
　　编辑/林青雨