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摘要：作为中西方不同文化的代表性运动项目，体育舞蹈和太极拳不仅深受我国广大群众的喜爱，而且也成为高等教育领域中深受重视的专业或课程。标准舞是体育舞蹈项群之一，也是高校体育舞蹈教学的重要课程之一。标准舞的舞步、造型等都有严格、规范的基本技术，而太极拳也有自己独特的技法和训练方法。本文探讨太极拳技法在标准舞教学中应用的可行性，并对太极拳技法在标准舞教学实践中的应用提出建议。
关键词：太极拳技法；标准舞教学；应用
标准舞是通过舞者运用身体技术与技巧并结合艺术表现力来完成的具有一定规范性的运动项目，技术水平和艺术表现力是标准舞教学的主题和重点，扎实熟练的技术和基本功是形成舞蹈表现力和风格的基础。因此采用合适的教学方法和练习手段使学生更加熟练地掌握每个动作和舞步的基本技术是教师需要不断思考和探索的问题。鉴于标准舞基本技术和太极拳技法具有一定相似性，在标准舞教学过程中适当采用太极拳的讲解和练习，会对解决学生在技术方面存在的实际问题和不足之处产生积极的促进作用。
一、标准舞和太极拳的基本技术及教学要求
（一）标准舞基本技术及教学要求
体育舞蹈是由国际标准舞演变而来的体育项目，集竞技、健身、娱乐和社交于一体。按照舞蹈风格和技术可将体育舞蹈分为标准舞和拉丁舞两大类，每个舞种都有各自的舞步、技术及风格。
起源于欧洲的标准舞，是体育和艺术高度结合的一项运动。标准舞富于技巧性，舞者在垂直的基本站立形态的基础上，与舞伴配合产生具有空间感的稳定架型，在膝、踝、趾关节的屈伸转换中完成升降、摆荡、反身、倾斜等技术、形成如行云流水般的舞步。
在标准舞的教学中，一般从最基础的站立姿势、握持和架型的教学和训练开始，使学生感受和理解身体各部位垂直挺拔的技术要求，之后由浅入深、循序渐进的学习每个舞步中包含的升降、摆荡、倾斜、反身等技术。
（二）太极拳技法及教学要求
太极拳是中国传统文化的一种特殊表现形态，它将技击与导引吐纳之术紧密结合起来，以意识为指导，以经络为基础，以螺旋缠绕为基本运动形式，以意行气，劲由内换。
太极拳技法可概括为：虚灵顶劲竖项；沉肩坠肘坐腕；含胸拔背实腹；松腰敛臀圆裆；心静体松意注；呼吸深长自然；势势意连形随；轻沉虚实兼备[1]。
太极拳轻柔圆活，绵绵不断，势势相承。在太极拳的教学中，首先让学生身体放松站立，以达到心静体松的目的，在此基础上，使学生明确沉肩坠肘、自然舒胸、松腰敛臀等技术要求，并且向学生强调在身体重心移到的过程中要始终贯穿这些技法和要求。
二、太极拳技法在标准舞教学中应用的可行性
（一）标准舞基本站姿与太极拳技法
标准舞的站姿是身体保持垂直，并且在运动过程中依然保持头部、肩部和胯部的垂直。从侧面看，身体的垂线通过头部、肩部、胯部、膝盖和脚掌中央。在身体放松的基础上，颈部向上延长，肩膀下沉，背部保持直立，收腹敛臀，腿部自然放松。
首先，标准舞的站姿要求颈部向上延长，太极拳同样要求头顶的“百会穴”向上微微顶起，好似头上有绳索悬着，使头部自然垂直，即“虚灵顶劲竖项”。
其次，标准舞要求舞者的背部保持直立，这与太极拳要求背部舒展并向上拔伸，胸廓略向内微屈有异曲同工之妙，即“含胸拔背”。
最后，标准舞的站姿要求腰部直立，收腹敛臀，在完成旋转、倾斜、反身等技术时也要保持腰部脊柱直竖，太极拳也要求腰部松沉直立，即使在做一些身体姿势倾斜的动作时，仍要斜中寓直，同时臀部向内收敛，好似臀部把小腹托起，即“松腰敛臀”。
（二）标准舞的呼吸方法与太极拳技法
呼吸赋予标准舞生命力和表现力，学生只有掌握了正确的呼吸方法，才能把握动作的内在力量，并解放身体各部位，使肌肉充分舒张、收缩，动作更松弛、流畅。
在标准舞中，凡是与身体摆荡有关的“舞种”，如华尔兹、维也纳华尔兹、狐步舞等，升与降跟呼吸都有着极其密切的关系，要做到升与降的自然柔顺，首先呼吸就要自然柔顺。所以在练习时学生必须掌握呼吸的运用与锻练。另外，标准舞的呼吸要配合动作的律动、节奏和力度，并贯穿舞蹈运动的始终。
太极拳也讲究“呼吸深长自然”，并且一呼一吸要与动作配合自然，“气沉丹田”贯穿于整个动作中，从而使肢体更放松，动作更圆活沉稳。
（三）标准舞的运动方式与太极拳技法
标准舞的每个动作都是通过两脚之间身体重心的转移和身体的转动完成的。例如在完成华尔兹的基本舞步——前进方步和后退方步时，首先主力腿屈膝，降低重心，完成蓄力，然后主力腿伸直带动移动腿向前或向后移动，完成重心在两脚间的转换。这个运动方式要连贯流畅、轻盈自如，如行云流水，绵绵不断。
太极拳中每当完成一个动作时，意念中就要下一个动作出现，意念不能中断，动作之间不产生停顿，势势相连，连绵不断，给人连贯圆活之感，即“势势意连形随”[2]。
三、在标准舞教学中运用太极拳技法的建议
（一）根据学生的实际情况选择合适的太极拳动作进行练习
太极拳在长期演变过程中形成了不同风格和特点的流派，其中具有代表性的传统流派有“陈氏太极拳”、“杨氏太极拳”和“吴氏太极拳”等。标准舞的学生没有接受过系统的武术训练，而且练习太极拳只是作为标准舞技术练习的辅助手段，并非是为了参加太极拳比赛，所以太极拳练习内容的选择应该遵循由浅入深、循序渐进的原则。
国家体委以杨氏太极拳套路为原型整编的“简化24式太极拳”，动作轻松柔和、内容简明、先易后难，适合不同年龄、性别、体质的人，练习之后给人一种轻松、愉快、舒服之感，可以作为标准舞教学实践中的太极拳动作让学生进行练习。
（二）在课的准备活动中增加太极拳的练习
准备活动是标准舞课堂教学的重要组成部分，为课的基本部分的进行奠定了基础。教学之前的准备活动既要能在不引起疲劳的前提下使学生做好身心准备，又要调动学生的积极性。[3]当前标准舞课堂的准备活动主要是慢跑和形体训练，内容较为单一，缺乏多元化，长期重复同样的准备活动容易造成学生身体素质和技能发展不全面，练习的积极性不充足。
因此，在传统的准备活动的基础上适量增加太极拳的练习，既能起到热身效果，又可以使学生心静意注，达到最佳训练状态。
（三）将标准舞基本技术和太极拳技法进行对比教学
标准舞同太极拳一样，最终都是以完整的套路形式展现出来。构成标准舞套路的每一个舞步或造型都有对于姿态、步法、转度、升降等方面的技术要求，教师一般通过具体的舞步来讲解其中蕴含的技术要领，这就要求学生不仅了解舞步的过程和路线，更要求学生正确领会和掌握技术要领，这也对学生的学习任务提出了更高要求。
通过在课的准备活动中对太极拳的练习，学生对太极拳的技法有了一定的认识和理解，为了达到更理想的教学效果，教师在讲解标准舞某一项基本技术时，可以将相关的太极拳技法进行举例和对比，以便学生举一反三、触类旁通，帮助学生准确理解和熟练掌握基本技术要领，提高学生的标准舞技术水平。
参考文献：
[1]馬莉，田文斌.摩登舞[M].北京：北京体育大学出版社，2007.
[2]邱丕相.中国武术教程[M].北京：人民体育出版社，2004.
[3]白淑萍.学打太极拳[M].北京：北京大学出版社，2009.
（作者单位：武汉体育学院武当山国际武术学院）
关键词：太极拳技法；标准舞教学；应用
标准舞是通过舞者运用身体技术与技巧并结合艺术表现力来完成的具有一定规范性的运动项目，技术水平和艺术表现力是标准舞教学的主题和重点，扎实熟练的技术和基本功是形成舞蹈表现力和风格的基础。因此采用合适的教学方法和练习手段使学生更加熟练地掌握每个动作和舞步的基本技术是教师需要不断思考和探索的问题。鉴于标准舞基本技术和太极拳技法具有一定相似性，在标准舞教学过程中适当采用太极拳的讲解和练习，会对解决学生在技术方面存在的实际问题和不足之处产生积极的促进作用。
一、标准舞和太极拳的基本技术及教学要求
（一）标准舞基本技术及教学要求
体育舞蹈是由国际标准舞演变而来的体育项目，集竞技、健身、娱乐和社交于一体。按照舞蹈风格和技术可将体育舞蹈分为标准舞和拉丁舞两大类，每个舞种都有各自的舞步、技术及风格。
起源于欧洲的标准舞，是体育和艺术高度结合的一项运动。标准舞富于技巧性，舞者在垂直的基本站立形态的基础上，与舞伴配合产生具有空间感的稳定架型，在膝、踝、趾关节的屈伸转换中完成升降、摆荡、反身、倾斜等技术、形成如行云流水般的舞步。
在标准舞的教学中，一般从最基础的站立姿势、握持和架型的教学和训练开始，使学生感受和理解身体各部位垂直挺拔的技术要求，之后由浅入深、循序渐进的学习每个舞步中包含的升降、摆荡、倾斜、反身等技术。
（二）太极拳技法及教学要求
太极拳是中国传统文化的一种特殊表现形态，它将技击与导引吐纳之术紧密结合起来，以意识为指导，以经络为基础，以螺旋缠绕为基本运动形式，以意行气，劲由内换。
太极拳技法可概括为：虚灵顶劲竖项；沉肩坠肘坐腕；含胸拔背实腹；松腰敛臀圆裆；心静体松意注；呼吸深长自然；势势意连形随；轻沉虚实兼备[1]。
太极拳轻柔圆活，绵绵不断，势势相承。在太极拳的教学中，首先让学生身体放松站立，以达到心静体松的目的，在此基础上，使学生明确沉肩坠肘、自然舒胸、松腰敛臀等技术要求，并且向学生强调在身体重心移到的过程中要始终贯穿这些技法和要求。
二、太极拳技法在标准舞教学中应用的可行性
（一）标准舞基本站姿与太极拳技法
标准舞的站姿是身体保持垂直，并且在运动过程中依然保持头部、肩部和胯部的垂直。从侧面看，身体的垂线通过头部、肩部、胯部、膝盖和脚掌中央。在身体放松的基础上，颈部向上延长，肩膀下沉，背部保持直立，收腹敛臀，腿部自然放松。
首先，标准舞的站姿要求颈部向上延长，太极拳同样要求头顶的“百会穴”向上微微顶起，好似头上有绳索悬着，使头部自然垂直，即“虚灵顶劲竖项”。
其次，标准舞要求舞者的背部保持直立，这与太极拳要求背部舒展并向上拔伸，胸廓略向内微屈有异曲同工之妙，即“含胸拔背”。
最后，标准舞的站姿要求腰部直立，收腹敛臀，在完成旋转、倾斜、反身等技术时也要保持腰部脊柱直竖，太极拳也要求腰部松沉直立，即使在做一些身体姿势倾斜的动作时，仍要斜中寓直，同时臀部向内收敛，好似臀部把小腹托起，即“松腰敛臀”。
（二）标准舞的呼吸方法与太极拳技法
呼吸赋予标准舞生命力和表现力，学生只有掌握了正确的呼吸方法，才能把握动作的内在力量，并解放身体各部位，使肌肉充分舒张、收缩，动作更松弛、流畅。
在标准舞中，凡是与身体摆荡有关的“舞种”，如华尔兹、维也纳华尔兹、狐步舞等，升与降跟呼吸都有着极其密切的关系，要做到升与降的自然柔顺，首先呼吸就要自然柔顺。所以在练习时学生必须掌握呼吸的运用与锻练。另外，标准舞的呼吸要配合动作的律动、节奏和力度，并贯穿舞蹈运动的始终。
太极拳也讲究“呼吸深长自然”，并且一呼一吸要与动作配合自然，“气沉丹田”贯穿于整个动作中，从而使肢体更放松，动作更圆活沉稳。
（三）标准舞的运动方式与太极拳技法
标准舞的每个动作都是通过两脚之间身体重心的转移和身体的转动完成的。例如在完成华尔兹的基本舞步——前进方步和后退方步时，首先主力腿屈膝，降低重心，完成蓄力，然后主力腿伸直带动移动腿向前或向后移动，完成重心在两脚间的转换。这个运动方式要连贯流畅、轻盈自如，如行云流水，绵绵不断。
太极拳中每当完成一个动作时，意念中就要下一个动作出现，意念不能中断，动作之间不产生停顿，势势相连，连绵不断，给人连贯圆活之感，即“势势意连形随”[2]。
三、在标准舞教学中运用太极拳技法的建议
（一）根据学生的实际情况选择合适的太极拳动作进行练习
太极拳在长期演变过程中形成了不同风格和特点的流派，其中具有代表性的传统流派有“陈氏太极拳”、“杨氏太极拳”和“吴氏太极拳”等。标准舞的学生没有接受过系统的武术训练，而且练习太极拳只是作为标准舞技术练习的辅助手段，并非是为了参加太极拳比赛，所以太极拳练习内容的选择应该遵循由浅入深、循序渐进的原则。
国家体委以杨氏太极拳套路为原型整编的“简化24式太极拳”，动作轻松柔和、内容简明、先易后难，适合不同年龄、性别、体质的人，练习之后给人一种轻松、愉快、舒服之感，可以作为标准舞教学实践中的太极拳动作让学生进行练习。
（二）在课的准备活动中增加太极拳的练习
准备活动是标准舞课堂教学的重要组成部分，为课的基本部分的进行奠定了基础。教学之前的准备活动既要能在不引起疲劳的前提下使学生做好身心准备，又要调动学生的积极性。[3]当前标准舞课堂的准备活动主要是慢跑和形体训练，内容较为单一，缺乏多元化，长期重复同样的准备活动容易造成学生身体素质和技能发展不全面，练习的积极性不充足。
因此，在传统的准备活动的基础上适量增加太极拳的练习，既能起到热身效果，又可以使学生心静意注，达到最佳训练状态。
（三）将标准舞基本技术和太极拳技法进行对比教学
标准舞同太极拳一样，最终都是以完整的套路形式展现出来。构成标准舞套路的每一个舞步或造型都有对于姿态、步法、转度、升降等方面的技术要求，教师一般通过具体的舞步来讲解其中蕴含的技术要领，这就要求学生不仅了解舞步的过程和路线，更要求学生正确领会和掌握技术要领，这也对学生的学习任务提出了更高要求。
通过在课的准备活动中对太极拳的练习，学生对太极拳的技法有了一定的认识和理解，为了达到更理想的教学效果，教师在讲解标准舞某一项基本技术时，可以将相关的太极拳技法进行举例和对比，以便学生举一反三、触类旁通，帮助学生准确理解和熟练掌握基本技术要领，提高学生的标准舞技术水平。
参考文献：
[1]馬莉，田文斌.摩登舞[M].北京：北京体育大学出版社，2007.
[2]邱丕相.中国武术教程[M].北京：人民体育出版社，2004.
[3]白淑萍.学打太极拳[M].北京：北京大学出版社，2009.
（作者单位：武汉体育学院武当山国际武术学院）