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地处中国西南边陲的云南，美丽而神奇的彩云之巅，是文艺工作者心神向往的圣境。在这片原野上成长的云南艺术学院，始建于1959年，是一所特色鲜明、艺术门类齐全的综合性高等艺术院校。学院办学专业设置齐全，培养层次多样。学院在音乐与舞蹈、戏剧与影视、美术、设计等学科专业领域，有着广泛而独特的影响，产生了一批优秀的创作成果。
郭浩，现任云南艺术学院院长，教授，我国著名版画家。自2016年担任院长以来，在艺术创作与教学管理之间实现了完美的平衡与融合。云南艺术学院科研、教学工作取得了显著成就，引起全国艺术高校的关注，社会影响力不断提升。
结缘版画，坚守初心，开启别样的艺术之旅
袁法周（以下简称袁）：郭校长，据我所知云南版画的发展和云南艺术学院有着渊源，您能为我们简单地介绍一下吗？
郭浩（以下简称郭）：云南古代版画，溯源可到唐、宋时南诏、大理国时期。就云南现代版画而言，经历了一代代版画艺术家的探索与积累，在上世纪80年代中期云南版画进入了一个新的历史时期。在第六届全国美展中，首次获得了全国美展的金奖，那个时候，版画家如雨后春笋般生长，在后续的每届全国美展、全国版画展中都获得过金奖、银奖、铜奖。中国版画形成了一个三足鼎立的局面，一个是东北的北大荒版画，一个是东边江浙版画，南边就是云南版画。
袁：作为我国著名的版画家，您的许多作品具有代表性，影响很大，您当初就是在云艺学习的版画专业，后来又在云艺任教。那么您当初是怎么选择的专业？
郭：我是土生土长的云艺人，在云艺待了34年，1983年来云艺读书，就没有离开过，30多年就这样过来，估计也不会离开这里了。在当年的美术领域，油画教学体系完善，绘画的表现力及表现形式比其他专业强，学习油画是每一个学生梦寐以求的。也算是机缘巧合吧，在我报考的那年，油画专业没有招生，只招了版画和雕塑两个专业，所以我就选择了版画。学了版画后，我确实一点不后悔，现在想想，这也许是天意。从这些年实践的结果来看，版画是最适合我从事的专业。
对待创作，苛刻是一种态度，工匠精神就是要追求完美品质
袁：您在刻版画中有放开的一面，也有苛刻的一面，我认为这种苛刻是对品质的执着追求，也使您同其他的院长相比有一些独特性。
郭：版画印制程序复杂、时间延续性长，要求非常高，促使我养成了严谨的思维方式，这对我后来的教学和行政管理也有很多启发。现在的套色木刻属于绝版套色木刻，一幅作品要套印多版，每一次套色的过程都是不能犯错的，一旦错版，整个美术作品的品质就要下降。绝版套色木刻是在一个版上印成的，通过不断地刻、不断地印，每次印刷都是做减法，最后自然毁版。
袁：有人说艺术创作就是应该释放天性、释放自我，您也是这样的吗？
郭：不论是个人发展还是艺术创作，都要经历从天性释放到恪守规则的过程。艺术家不能只考虑自身的释放，要以工匠精神细致、严谨、认真地对待创作。要注重品质塑造，让追求完美的做事风格在“自然”中生长。
艺术教育，关乎文化自信，始终坚持民族特色办学
袁：您认为艺术教育的意义和必要性何在？
郭：“艺术教育是美育的核心”，艺术教育是加强思想道德教育的途径，是文化创造力的源泉，是提高全民族文化素养的社会实践形式，它的根本目标是培养全面发展的人，承担着开启感知力、理解力、想象力、创造力并使人内心情感和谐发展的重任。十九大报告对社会主义文化的表述：要坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛。“文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。文化强国必是文艺大国，而文艺大国也要依靠稳定的艺术教育输送高质量的文艺人才。纵观人类的发展史，旧技术总是会被新技术替代，只有艺术是长存的，就像今天已经没有人再用蒸汽机了，但我们今天还在学习文艺复兴时期留下的经典作品。艺术是社会价值观的一种体现方式，所以说艺术教育很有必要，要通过提高人的素质和品质提高艺术教育的社会地位，因为其是树立文化自信的根基。
袁：您认为现在的艺术教育体系发展完善吗？当今的高校教育评价体系对艺术教育有什么影响吗？
郭：艺术教育是一个比艺术更专业、比教育更复杂的社会实践领域，应该也必将有自身的学科身份、评价标准、学术体系和实践领域。现在有很多学生，甚至是高校教师，连读书都不会了。这一方面是基础教育的缺失，另一方面我认为是当今学术评价体系的问题，如今大部分高校、科研院所，都以个人编著的专著、教材和发表的论文等来评价一位学者或教授，导致大部分学者会为了评职称而草草地出版书籍、发表文章，导致整个国家学术发展比较浮躁。当今的高校评价体系更适合自然科学和人文社科类专业，与艺术类专业的特点还是存在着一定的差异的。艺术人才的培养多是实践类的，但是现在大部分高校教师都要求是博士，博士做研究可以，但未必擅长实践，这就一定程度上会导致高校艺术教育的畸形发展。
袁：在现今这样的大环境下，您是如何推进云南艺术学院艺术教育的？
郭：長期以来，对艺术教育的广义和狭义两种理解导致中国艺术教育并行着两套目标体系。一是旨在“培养全面发展的人才”，在这种目标体系下的艺术教育，指向全民族文化素质的“自觉”；二是“培育高水平创作人才”。艺术教育有自身的规律，理解这个规律后，首先要把学校目标定位理清楚，之后再寻找自己的特色。作为校长必须要思考到云南多民族、边疆、经济欠发达的地域特点，思考云南艺术学院自身的特色、优势在哪，应该从什么方向去引导艺术教育，怎样培养有品质、高素质的艺术人才，怎样走自己的路，使得云南艺术学院在全国艺术高校中占有一席之地，更好地为云南地方社会的建设服务。 云南艺术学院不以研究保护传承云南少数民族艺术文化为基点的话，办学校是没有意义的。谈到云南多民族文化的建设，云南艺术学院是有话语权的，有很多最高水平的研究成果。我想云艺首先要立足多民族文化资源，通过研究、保护、传承使这个学校成为其他学校不能替代的边疆地区艺术院校，这也是我们的使命。学校在十三五期间做了规划，以国家提出的建设“双一流”学校为目标，结合人才培养实施规划措施。
精准定位，务实规划，建设特色鲜明的高水平云艺
袁：继国家建设“双一流”大学战略决策出台后，好多高校都在争“双一流”，作为云南艺术学院的校长您怎么看？
郭：在没有审视好自己的学校应该从什么样的方向去发展的情况下，为了“双一流”而办学，我认为这样的学校一定有问题，培养的人也一定有问题，办学校功利性不能太强。在全国争建“双一流”的形势下，学校一定要准确定位，要根据学校自身制定一套发展战略，向着“双一流”努力。
袁：您能给我们具体介绍一下云南艺术学校的“十三五规划”吗？围绕“十三五规划”，学校有什么具体行动呢？
郭：“十三五”大的目标就是把云南艺术学院建成有国际影响和鲜明特色的高水平艺术大学。国际影响不一定非要到欧美，輻射南亚、东南亚也是国际影响，这也是符合国家战略要求的，论“一带一路”，云南省是和周边国家接壤最多的一个省份。我们的目标不高也没有喊口号，很多学校喊“国内一流、国际领先”，我知道我们暂时是做不到的，虽然在某个领域同其他院校相比可能有一些优势，但整体还是有欠缺的，不能好高骛远。我们能做到在国内，在南亚、东南亚有一些影响力，就很好。
学校在十三五期间出台了“五个一”工程建设，这“五个一”主要是指学科建设、专业建设、人才队伍建设、创作展演和校园文化建设，连续4年每项每年投入1000万，至2020年共投入2个亿，我相信这会帮助我们提升办学质量、增强学校竞争力，为实现建成具有国际影响和鲜明特色的高水平艺术大学奠定良好基础。
袁：您对于艺术教育的发展有何寄语？
郭：我们国家今天的艺术教育的发展需要各行各业发挥作用，希望人民美术出版社在发展进程中更多地传播中国文化、艺术理念和传统智慧，出版更多高品质学术作品，让社会各界真正了解真正的艺术。作为高等艺术院校，我们愿意共建平台，和人美社“四个人美”一道，真正把她的功能发挥好，在美术、艺术领域真正起到领头羊的作用。
郭浩，现任云南艺术学院院长，教授，我国著名版画家。自2016年担任院长以来，在艺术创作与教学管理之间实现了完美的平衡与融合。云南艺术学院科研、教学工作取得了显著成就，引起全国艺术高校的关注，社会影响力不断提升。
结缘版画，坚守初心，开启别样的艺术之旅
袁法周（以下简称袁）：郭校长，据我所知云南版画的发展和云南艺术学院有着渊源，您能为我们简单地介绍一下吗？
郭浩（以下简称郭）：云南古代版画，溯源可到唐、宋时南诏、大理国时期。就云南现代版画而言，经历了一代代版画艺术家的探索与积累，在上世纪80年代中期云南版画进入了一个新的历史时期。在第六届全国美展中，首次获得了全国美展的金奖，那个时候，版画家如雨后春笋般生长，在后续的每届全国美展、全国版画展中都获得过金奖、银奖、铜奖。中国版画形成了一个三足鼎立的局面，一个是东北的北大荒版画，一个是东边江浙版画，南边就是云南版画。
袁：作为我国著名的版画家，您的许多作品具有代表性，影响很大，您当初就是在云艺学习的版画专业，后来又在云艺任教。那么您当初是怎么选择的专业？
郭：我是土生土长的云艺人，在云艺待了34年，1983年来云艺读书，就没有离开过，30多年就这样过来，估计也不会离开这里了。在当年的美术领域，油画教学体系完善，绘画的表现力及表现形式比其他专业强，学习油画是每一个学生梦寐以求的。也算是机缘巧合吧，在我报考的那年，油画专业没有招生，只招了版画和雕塑两个专业，所以我就选择了版画。学了版画后，我确实一点不后悔，现在想想，这也许是天意。从这些年实践的结果来看，版画是最适合我从事的专业。
对待创作，苛刻是一种态度，工匠精神就是要追求完美品质
袁：您在刻版画中有放开的一面，也有苛刻的一面，我认为这种苛刻是对品质的执着追求，也使您同其他的院长相比有一些独特性。
郭：版画印制程序复杂、时间延续性长，要求非常高，促使我养成了严谨的思维方式，这对我后来的教学和行政管理也有很多启发。现在的套色木刻属于绝版套色木刻，一幅作品要套印多版，每一次套色的过程都是不能犯错的，一旦错版，整个美术作品的品质就要下降。绝版套色木刻是在一个版上印成的，通过不断地刻、不断地印，每次印刷都是做减法，最后自然毁版。
袁：有人说艺术创作就是应该释放天性、释放自我，您也是这样的吗？
郭：不论是个人发展还是艺术创作，都要经历从天性释放到恪守规则的过程。艺术家不能只考虑自身的释放，要以工匠精神细致、严谨、认真地对待创作。要注重品质塑造，让追求完美的做事风格在“自然”中生长。
艺术教育，关乎文化自信，始终坚持民族特色办学
袁：您认为艺术教育的意义和必要性何在？
郭：“艺术教育是美育的核心”，艺术教育是加强思想道德教育的途径，是文化创造力的源泉，是提高全民族文化素养的社会实践形式，它的根本目标是培养全面发展的人，承担着开启感知力、理解力、想象力、创造力并使人内心情感和谐发展的重任。十九大报告对社会主义文化的表述：要坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛。“文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。文化强国必是文艺大国，而文艺大国也要依靠稳定的艺术教育输送高质量的文艺人才。纵观人类的发展史，旧技术总是会被新技术替代，只有艺术是长存的，就像今天已经没有人再用蒸汽机了，但我们今天还在学习文艺复兴时期留下的经典作品。艺术是社会价值观的一种体现方式，所以说艺术教育很有必要，要通过提高人的素质和品质提高艺术教育的社会地位，因为其是树立文化自信的根基。
袁：您认为现在的艺术教育体系发展完善吗？当今的高校教育评价体系对艺术教育有什么影响吗？
郭：艺术教育是一个比艺术更专业、比教育更复杂的社会实践领域，应该也必将有自身的学科身份、评价标准、学术体系和实践领域。现在有很多学生，甚至是高校教师，连读书都不会了。这一方面是基础教育的缺失，另一方面我认为是当今学术评价体系的问题，如今大部分高校、科研院所，都以个人编著的专著、教材和发表的论文等来评价一位学者或教授，导致大部分学者会为了评职称而草草地出版书籍、发表文章，导致整个国家学术发展比较浮躁。当今的高校评价体系更适合自然科学和人文社科类专业，与艺术类专业的特点还是存在着一定的差异的。艺术人才的培养多是实践类的，但是现在大部分高校教师都要求是博士，博士做研究可以，但未必擅长实践，这就一定程度上会导致高校艺术教育的畸形发展。
袁：在现今这样的大环境下，您是如何推进云南艺术学院艺术教育的？
郭：長期以来，对艺术教育的广义和狭义两种理解导致中国艺术教育并行着两套目标体系。一是旨在“培养全面发展的人才”，在这种目标体系下的艺术教育，指向全民族文化素质的“自觉”；二是“培育高水平创作人才”。艺术教育有自身的规律，理解这个规律后，首先要把学校目标定位理清楚，之后再寻找自己的特色。作为校长必须要思考到云南多民族、边疆、经济欠发达的地域特点，思考云南艺术学院自身的特色、优势在哪，应该从什么方向去引导艺术教育，怎样培养有品质、高素质的艺术人才，怎样走自己的路，使得云南艺术学院在全国艺术高校中占有一席之地，更好地为云南地方社会的建设服务。 云南艺术学院不以研究保护传承云南少数民族艺术文化为基点的话，办学校是没有意义的。谈到云南多民族文化的建设，云南艺术学院是有话语权的，有很多最高水平的研究成果。我想云艺首先要立足多民族文化资源，通过研究、保护、传承使这个学校成为其他学校不能替代的边疆地区艺术院校，这也是我们的使命。学校在十三五期间做了规划，以国家提出的建设“双一流”学校为目标，结合人才培养实施规划措施。
精准定位，务实规划，建设特色鲜明的高水平云艺
袁：继国家建设“双一流”大学战略决策出台后，好多高校都在争“双一流”，作为云南艺术学院的校长您怎么看？
郭：在没有审视好自己的学校应该从什么样的方向去发展的情况下，为了“双一流”而办学，我认为这样的学校一定有问题，培养的人也一定有问题，办学校功利性不能太强。在全国争建“双一流”的形势下，学校一定要准确定位，要根据学校自身制定一套发展战略，向着“双一流”努力。
袁：您能给我们具体介绍一下云南艺术学校的“十三五规划”吗？围绕“十三五规划”，学校有什么具体行动呢？
郭：“十三五”大的目标就是把云南艺术学院建成有国际影响和鲜明特色的高水平艺术大学。国际影响不一定非要到欧美，輻射南亚、东南亚也是国际影响，这也是符合国家战略要求的，论“一带一路”，云南省是和周边国家接壤最多的一个省份。我们的目标不高也没有喊口号，很多学校喊“国内一流、国际领先”，我知道我们暂时是做不到的，虽然在某个领域同其他院校相比可能有一些优势，但整体还是有欠缺的，不能好高骛远。我们能做到在国内，在南亚、东南亚有一些影响力，就很好。
学校在十三五期间出台了“五个一”工程建设，这“五个一”主要是指学科建设、专业建设、人才队伍建设、创作展演和校园文化建设，连续4年每项每年投入1000万，至2020年共投入2个亿，我相信这会帮助我们提升办学质量、增强学校竞争力，为实现建成具有国际影响和鲜明特色的高水平艺术大学奠定良好基础。
袁：您对于艺术教育的发展有何寄语？
郭：我们国家今天的艺术教育的发展需要各行各业发挥作用，希望人民美术出版社在发展进程中更多地传播中国文化、艺术理念和传统智慧，出版更多高品质学术作品，让社会各界真正了解真正的艺术。作为高等艺术院校，我们愿意共建平台，和人美社“四个人美”一道，真正把她的功能发挥好，在美术、艺术领域真正起到领头羊的作用。