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【摘要】：高校素质教育中公共艺术是重要的组成部分，近些年的教育体制也初步形成，对培养学生的创造性思维能力起着重要的作用。为了更好地发挥公共艺术教育对创新型人才培养的作用，本文分析了公共艺术教育的价值并思考了实施教育的途径。
【关键词】：公共艺术；创新人才；途径
【前言】：公共艺术教育主要是面向非艺术专业学生，在教授艺术基础理论的同时培养学生艺术鉴赏、创作能力，进而提高创新能力等综合素质，以满足社会发展对人才的要求。为此，对公共艺术教育的价值进行探讨并寻求解决方案是高校教育的重点。
1、公共艺术教育的不足
公共艺术教育在高校开展的过程中，虽然在教育改革和素质教育的要求下得到了一定的重视，但从整体的情况来看仍存在许多的不足，影响了培养创新型人才的效果。一是就业市场对人才的要求不在局限于专业能力层面，对创新能力的需求也在提高，这就使得公共艺术教育的重要性得以凸显而入学学生的基础较差，学校并未从这一角度考虑，教学内容的选择也是以全体为标准难以获得教学效果。二是开设公共艺术教育的学校多是非艺术类院校，缺少专业的公共艺术教师大部分是直接从相关的专业抽调，经验不足且教学内容和形式单一。三是艺术教育设施不完善，缺少专门的活动场所[1]。
2、公共艺术教育培养创新型人才的途径
公共艺术教育通过音乐鉴赏、美术赏析等艺术种类，培养学生的艺术感、审美观以及鉴赏能力的同时对想象力和创新能力也有重要的价值。为了实现创新型人才培养目标，必须结合公共艺术教育发展情况探讨有效的途径，笔者给出了如下建议。
2.1融合实际生活，培养创新能力
无论是美术还是音乐艺术都是来源于生活，只有增加公共艺术鉴于与实际生活之间的关联才能够激发学生的赏析能力等内在素质并在此基础上发散思维形成创新意识，改变以往对艺术的认识积极主动地参与到教育活动中。实践是进行公共艺术教育的重要方法，教师在教学的过程中可以将课程内容与实际生活融合并鼓励学生对生活化内容进行艺术加工，解放精神发挥创造力。例如，音乐艺术鉴赏。目前，大部分的音乐艺术鉴赏作品都是西方的钢琴曲以及声乐演唱曲目如贝多芬的《英雄交响曲》、肖邦的《波兰圆舞曲》等，距离学生生活较远且因音乐基础不高难以引起学生的兴趣和共鸣。这时，教师就可以利用高校的便利资源结合本地区的音乐艺术形式请专家学者或戏曲家进行讲座。同时，将课外活动与课堂有机结合，利用合适的时间带领学生参与民俗节日等民间艺术活动，带领学生进行音乐采风，鼓励学生对民间音乐进行二次创作，锻炼学生的音乐实践能力和创新能力，通过亲身体验了解当地的文化，感受生活中的音乐魅力，提高学生对公共艺术教育的学习热情。
2.2完善教育管理体系，科学安排教学课程
公共艺术教育的开展存在问题很大程度上与管理体制的缺失和课程安排不合理有关，严重地影响了教学的效果不利于创新能力的培养。因此，在原有的教育管理体制中明确地对公共艺术教育进行要求并按照学生和学校的实际安排课程是保证教学的重要环节。首先，完善教育管理体制。公共艺术教育近些年才在高校中得到重视，虽然在课程数量和种类都有所丰富，但教育体制上并没有增加。一是建立专门的公共艺术教育管理机构，由学校领导或主管统一管理艺术教育工作，保证公共艺术教育的规范化进行。二是建立培训和招聘制度，学校定期地组织艺术教师参与培训，提高教师的艺术教学能力，及时地更新艺术知识体系，更好地进行创新艺术教育，提高学生的创造力。同时，学校要注重外部教师的引进和招聘，对教学经验和专业能力提出具体的要求，条件允许的情况下可以聘请专家进行课程教学[2]。
然后，合理科学安排教学课程。对于非艺术专业的院校而言，公共艺术教育课程的开展大部分是以选修课的形式开展，课程内容上也是以艺术理论为主。为此，公共艺术教育课程模式要结合必修课和选修课两种，结合学校艺术教育现状让学生更好地了解艺术知识，并能够选择丰富的艺术课程种类，增加音乐、文化和戏剧等，满足学生对艺术的需求和兴趣。而从课程内容上来看，除了要有艺术理论外，还有增加艺术实践、鉴赏，多角度培养学生的艺术素养并让学生在实践中提高创新能力。
2.3合理利用教学资源，深入研究教材
对于普通高校学生而言，接触艺术的的主要工具就是教材，只有做好教材的研究工作才能达到良好的教学效果。也就是说，教材内容要以培养学生的创新能力等综合素质为核心，结合学生实际理论与实践相结合，并增加传统文化知识注重创新的同时做好传承工作。如建筑设计鉴赏课程中，就可以结合地区实际增加当地的古民居等古建筑形式，改变以往教材中欧式建筑为主的现象。而且，教师可以组织学生在休息日参观现存的各建筑或实际的建筑物，并引导学生对建筑设计提出新的方案，在实地考察和实践中，逐步使学生形成创新意识和观念。
随着信息网络技术在高校教育推广和使用，公共艺术教育也要善于利用多媒体等教学资源，为学生营造良好的艺术学习氛围。比如，音乐艺术教学。首先，要建设教育课程资源新媒介系统，有效利用校内和校外的优质资源，满足教和学的需求。然后就是改變音乐艺术教育中的浅显内容，通过网络的丰富信息，为学生提供个性化的音乐鉴赏材料培养学生的创新意识，尤其是教师可以利用微课的形式录制简短的教学视频让学生可以利用碎片时间自行学习。
除此之外，改变公共艺术教育培养风格也是有效培养创新型人才的方法，对于非艺术专业的学生来说，艺术教育的重点要放在构建合理科学的知识结构和具有时代特征能够满足市场经济对人才的要求上。
结语：总而言之，公共艺术教育是高校素质教育的关键，对于创新型人才的培养有重要的价值。为了在教育活动中实现这一价值和教学目的，可以采用融合实际生活、合理利用教学资源、深入研究教材以及科学安排教学课程等措施，为社会输送具备创新意识的高精尖人才。
【参考文献】：
[1]刘奎然，应用型高校公共艺术教育的创新与提升机制研究[J].中国成人教育，2016，32（24）：78-80.
[2]林琳.公共艺术教育与大学生创新人格的调查研究[J].中国轻工教育，2015，13（01）：75-77.
作者简介：任滋森（1997.06--）；性别：女，籍贯：河南省上蔡县，学历：本科，在读于郑州大学国际学院。
【关键词】：公共艺术；创新人才；途径
【前言】：公共艺术教育主要是面向非艺术专业学生，在教授艺术基础理论的同时培养学生艺术鉴赏、创作能力，进而提高创新能力等综合素质，以满足社会发展对人才的要求。为此，对公共艺术教育的价值进行探讨并寻求解决方案是高校教育的重点。
1、公共艺术教育的不足
公共艺术教育在高校开展的过程中，虽然在教育改革和素质教育的要求下得到了一定的重视，但从整体的情况来看仍存在许多的不足，影响了培养创新型人才的效果。一是就业市场对人才的要求不在局限于专业能力层面，对创新能力的需求也在提高，这就使得公共艺术教育的重要性得以凸显而入学学生的基础较差，学校并未从这一角度考虑，教学内容的选择也是以全体为标准难以获得教学效果。二是开设公共艺术教育的学校多是非艺术类院校，缺少专业的公共艺术教师大部分是直接从相关的专业抽调，经验不足且教学内容和形式单一。三是艺术教育设施不完善，缺少专门的活动场所[1]。
2、公共艺术教育培养创新型人才的途径
公共艺术教育通过音乐鉴赏、美术赏析等艺术种类，培养学生的艺术感、审美观以及鉴赏能力的同时对想象力和创新能力也有重要的价值。为了实现创新型人才培养目标，必须结合公共艺术教育发展情况探讨有效的途径，笔者给出了如下建议。
2.1融合实际生活，培养创新能力
无论是美术还是音乐艺术都是来源于生活，只有增加公共艺术鉴于与实际生活之间的关联才能够激发学生的赏析能力等内在素质并在此基础上发散思维形成创新意识，改变以往对艺术的认识积极主动地参与到教育活动中。实践是进行公共艺术教育的重要方法，教师在教学的过程中可以将课程内容与实际生活融合并鼓励学生对生活化内容进行艺术加工，解放精神发挥创造力。例如，音乐艺术鉴赏。目前，大部分的音乐艺术鉴赏作品都是西方的钢琴曲以及声乐演唱曲目如贝多芬的《英雄交响曲》、肖邦的《波兰圆舞曲》等，距离学生生活较远且因音乐基础不高难以引起学生的兴趣和共鸣。这时，教师就可以利用高校的便利资源结合本地区的音乐艺术形式请专家学者或戏曲家进行讲座。同时，将课外活动与课堂有机结合，利用合适的时间带领学生参与民俗节日等民间艺术活动，带领学生进行音乐采风，鼓励学生对民间音乐进行二次创作，锻炼学生的音乐实践能力和创新能力，通过亲身体验了解当地的文化，感受生活中的音乐魅力，提高学生对公共艺术教育的学习热情。
2.2完善教育管理体系，科学安排教学课程
公共艺术教育的开展存在问题很大程度上与管理体制的缺失和课程安排不合理有关，严重地影响了教学的效果不利于创新能力的培养。因此，在原有的教育管理体制中明确地对公共艺术教育进行要求并按照学生和学校的实际安排课程是保证教学的重要环节。首先，完善教育管理体制。公共艺术教育近些年才在高校中得到重视，虽然在课程数量和种类都有所丰富，但教育体制上并没有增加。一是建立专门的公共艺术教育管理机构，由学校领导或主管统一管理艺术教育工作，保证公共艺术教育的规范化进行。二是建立培训和招聘制度，学校定期地组织艺术教师参与培训，提高教师的艺术教学能力，及时地更新艺术知识体系，更好地进行创新艺术教育，提高学生的创造力。同时，学校要注重外部教师的引进和招聘，对教学经验和专业能力提出具体的要求，条件允许的情况下可以聘请专家进行课程教学[2]。
然后，合理科学安排教学课程。对于非艺术专业的院校而言，公共艺术教育课程的开展大部分是以选修课的形式开展，课程内容上也是以艺术理论为主。为此，公共艺术教育课程模式要结合必修课和选修课两种，结合学校艺术教育现状让学生更好地了解艺术知识，并能够选择丰富的艺术课程种类，增加音乐、文化和戏剧等，满足学生对艺术的需求和兴趣。而从课程内容上来看，除了要有艺术理论外，还有增加艺术实践、鉴赏，多角度培养学生的艺术素养并让学生在实践中提高创新能力。
2.3合理利用教学资源，深入研究教材
对于普通高校学生而言，接触艺术的的主要工具就是教材，只有做好教材的研究工作才能达到良好的教学效果。也就是说，教材内容要以培养学生的创新能力等综合素质为核心，结合学生实际理论与实践相结合，并增加传统文化知识注重创新的同时做好传承工作。如建筑设计鉴赏课程中，就可以结合地区实际增加当地的古民居等古建筑形式，改变以往教材中欧式建筑为主的现象。而且，教师可以组织学生在休息日参观现存的各建筑或实际的建筑物，并引导学生对建筑设计提出新的方案，在实地考察和实践中，逐步使学生形成创新意识和观念。
随着信息网络技术在高校教育推广和使用，公共艺术教育也要善于利用多媒体等教学资源，为学生营造良好的艺术学习氛围。比如，音乐艺术教学。首先，要建设教育课程资源新媒介系统，有效利用校内和校外的优质资源，满足教和学的需求。然后就是改變音乐艺术教育中的浅显内容，通过网络的丰富信息，为学生提供个性化的音乐鉴赏材料培养学生的创新意识，尤其是教师可以利用微课的形式录制简短的教学视频让学生可以利用碎片时间自行学习。
除此之外，改变公共艺术教育培养风格也是有效培养创新型人才的方法，对于非艺术专业的学生来说，艺术教育的重点要放在构建合理科学的知识结构和具有时代特征能够满足市场经济对人才的要求上。
结语：总而言之，公共艺术教育是高校素质教育的关键，对于创新型人才的培养有重要的价值。为了在教育活动中实现这一价值和教学目的，可以采用融合实际生活、合理利用教学资源、深入研究教材以及科学安排教学课程等措施，为社会输送具备创新意识的高精尖人才。
【参考文献】：
[1]刘奎然，应用型高校公共艺术教育的创新与提升机制研究[J].中国成人教育，2016，32（24）：78-80.
[2]林琳.公共艺术教育与大学生创新人格的调查研究[J].中国轻工教育，2015，13（01）：75-77.
作者简介：任滋森（1997.06--）；性别：女，籍贯：河南省上蔡县，学历：本科，在读于郑州大学国际学院。