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一年一度的香港影视娱乐博览（Entertainment Expo Hong Kong）日前落下帷幕。在全球经济危机的大背景下，中国内地继续扮演着新兴希望的角色。此外，作为目前亚洲范围内最主要的行业集会，本届博览会显示了亚洲娱乐产业各势力板块的一些新变化，以及一些新的产业思路。
内地：行情看涨
在今年的香港影视娱乐博览上，中国内地是各界关注的焦点。就香港国际影视展（FILMART）上，今年总共有117家内地公司参展，这个数字比去年上升了近50%。事实上，如果没有这么多内地企业加入，本届FILMART恐怕会很冷清——今年的展商数比去年的483家只增至500余家。而且选择独立参展的国内企业明显较往年数量增多，其中仅 “动画及数码娱乐世界”主题部分的内地公司就有31家之多。
经济危机不可避免地影响到了今年的香港影视娱乐博览，如博览会的核心板块之一，亚洲电影投资会（Hong Kong Asia Film Financing Forum）今年的声势就明显较往年为弱。但今年HAF的入围项目中，来自内地的影片依然备受关注，尤其是被视为内地青年导演代表人物的宁浩和陆川——即使是在这两位导演都因忙于各自的新片而最终未能抵港的情况下。入围HAF的另外两个内地项目也有斩获，李缨的《救助》和李红旗的《寒假》双双获得了瑞士卢卡诺电影节颁发的奖项。
每年的FILMART一向是当年香港本地及其合拍电影新片的宣传与发布平台，但今年新片的数量不如往年，整体制作规模似乎有所下降，预算在千万美元左右的影片已属顶级制作。例如由《画皮》主创方再度打造的“东方魔幻”系列电影《倩女幽魂》。该片制片人庞洪表示虽然目前该项目海外市场反馈良好，但影片的预算肯定不会超过《画皮》（后者的制作费在7000万元左右），庞洪表示《倩女幽魂》的制作成本将控制在5000万元以内。
不过在交易方面，今年FILMART情况不错，尤其是华语产品。内地企业今年在FILMART有不少收获。虽然出于对国际经济形势的担忧，中国电影海外推广公司在来港前做好了充分的心理准备，不过公司在FILMART上的销售额还是顺利超过了去年。中国电影海外推广公司总经理周铁东表示今年与公司签约的国家超过了10个。
内地各公司也多有亮眼表现，甚至有公司完成了7单交易，国产动画《风云诀》也先后卖出了德国、澳大利亚和印度等多地的版权，而内地电视业的翘楚中央电视台也在3天内完成了总额为150万美元的交易。
好莱坞：经济危机促使转型
就电影工业而言，金融危机率先影响到的肯定是海外发行市场，尤其是华语片等外语片在欧美市场的发行。在这方面经验丰富的贾樟柯表示，目前的经济形势对亚洲电影整体在欧美等地的发行已产生明显影响，最终可能会出现向少数导演及品牌集中的趋势。这一点在2009年的香港也得到了一定印证——展会上，少数几部“亚洲制造”被来自北美和欧洲的片商反复提及，其中包括《东京奏鸣曲》（Tokyo Sonata）、《步履不停》（Still Walking，港译名《横山家之味》）、韩国的《善恶怪》（The Good, The Bad, The Weird）和贾樟柯的《二十四城记》，以及刚刚荣膺奥斯卡最佳外语片的《入殓师》（Departures）。从中不难看出，欧美片商目前更感兴趣的是那些亚洲风味浓厚、主创品牌突出且制作规模不大的电影。相比之下，《赤壁》等大片的处境则有些尴尬。美国IFC 公司负责采购的副总裁Arianna Bocco表示，北美公司目前对《赤壁》这样的顶级制作都异常谨慎，因为其制作和主创的高规格意味着发行的高成本，而在经济不景气的现阶段，这也意味着高风险。
相比购片与发行，好莱坞目前更关注区域合拍。今年的FILMART举办了一场名为“好莱坞电影在亚洲的新面貌”的国际论坛，北美几大公司制片方面的负责人云集一堂，中心话题是好莱坞目前所面临的转型，即从单纯的购买成片与全球发行，转为深入全球各地参与合拍，其中重点即为亚洲。迪斯尼负责亚太区销售、购片和合拍业务的副总裁甄超凡（Jo Yan）表示，对于海外市场，最重要的指标是人口、市场规模与经济发展潜力，因此中国与印度是最重要的市场。不光好莱坞，法国也首次在香港高调举办了宣传活动，大力推介政府去年推出的合拍减税计划。巴黎大区电影委员会执行总监Olivier-René Veillon表示该措施的关键是促进法国与亚洲间的合拍。
在亚洲合拍方面，另一个重要的刺激是《贫民窟的百万富翁》（Slumdog Millionaire）。凭借该片的成功，福克斯（Fox）的合拍经验得到了广泛重视。福克斯国际制片公司的总裁Sanford Panitch表示公司目前的策略是在全球各地建立制片分公司。去年福克斯已与同属新闻集团（News Corp）旗下的星空传媒共同发起了福克斯星空（Fox Star Studio），这家总部设在香港的合资制片公司将主攻中国以及东南亚地区的合拍片。此外，好莱坞也更加重视培养与各地电影人才的合作关系。内地导演陆川谈到，他目前正在跟好莱坞方面商谈一个英语翻拍片的项目。有消息称这个项目很可能就是维恩斯坦影业（The Weinstein Co.）的《七武士》，此前包括乔治·克鲁尼（George Clooney）和章子怡在内的多位大牌都传出将参与这部黑泽明经典电影翻拍片的消息。
香港：多方突围
在近几年华语电影的高速发展中，中国内地与香港之间的电影合作起到了至关重要的作用。不过在最近两年，两地的电影工业在深入合作与相互融合的过程中似乎遇到了一些新问题。去年博览会期间，台湾导演张艾嘉执导的《一个好爸爸》一时成为话题，引起了关于港片进入内地的讨论。今年，类似情况再次出现，只不过引发话题的变成了《新宿事件》。虽然该片导演尔冬升、监制方平等主创对待这一问题很谨慎，也均对国家相关政策表示了理解。但一部由成龙领衔的大片不能进入内地还是引起了香港电影界的极大关切。甚至有本地的电影人表示，目前内地对香港“政策没变，但态度变了”。
在FILMART的“New Action”主题论坛上，国家广电总局电影局副局长毛羽再次向香港本地以及海外介绍了内地电影市场的一些最新动向，以及香港公司能够享受到的优惠政策。目前两地电影界一些新的合作机会也受到广泛关注，比如随着广东省对港片引入政策的放开，香港方面对于粤语片的制作与发行的兴趣也更加浓厚。另一方面，在香港本地从事外语片发行的骄阳等公司也希望能把业务扩展到广东省，美亚等4家香港公司近来还在国内成立了合资发行公司。毛羽表示，这些港方合资或独资建立的发行公司在内地能享受到与内地公司同等的待遇。
除了呼吁继续深化两地之间的电影合作，香港今年也更强调本地电影业的独立发展，途径则是更为广泛的对外合作。刚刚在美国完成了《拳皇》（King of Fighters）拍摄的香港导演陈嘉上表示，未来香港电影需要“用几条腿走路”——除了内地以外，与好莱坞以及东南亚的合作也是重要方向。
在去年的FILMART期间，香港沙龙公司联合内地与东南亚等地的多家业内公司，结成一个亚洲战略联盟。今年该联盟增加了新加坡媒体发展局等新成员。沙龙还与后者共同建立了一个数额为1亿新币的综合媒体基金（Integrated Media Fund），计划未来5年投资合拍一系列电影、电视剧及动画作品。
近两年，东南亚以及台湾等地对港片的需求有所回升，当地公司也希望通过与香港方面的合作，加强其与中国内地市场的联系。事实上，香港与东南亚在电影方面的合作早有渊源。例如陈嘉上9年前的《公元2000》就是一部主打两地市场的合拍片，而他去年执导的影片《画皮》也有新加坡星霖电影公司（Mediacorp Raintree Pictures）的投资，这也是新加坡与中国内地在电影合拍方面的首次合作。作为香港电影金像奖协会的当值主席，陈嘉上在今年的论坛上也特意向毛羽咨询了国家对于此类合作的态度，并得到了后者肯定与鼓励的答复。
台湾与3D：新希望
来自两岸三地的电影新生代在今年的展会上扮演了重要角色。本届HAF延续了对本地青年导演的大力扶持——今年活动重点推荐的是林超贤和首次尝试执导的杨采妮。在FILMART期间，旨在推介香港电影新生力量的“New Action”也吸引了不少关注。香港电影发展局主席，同时也是“New Action”项目负责人的苏泽光表示，该项目将通过香港电影基金，直接投资更多由本地新人参与主导的电影计划。
此外，去年《海角七号》的大卖也使得台湾电影的新生力量受到很多关注。在展会上，《海角七号》的导演魏德胜也是最为风光的人物之一。此外，台北电影委员会还专门举办了一场酒会，数十位台湾当地新人导演集体亮相。面向台湾青年导演的很多电影项目也吸引了不少目光。例如著名华人导演李安和其弟李岗之前发起的“推手计划”，今年后者携该计划的首部电影《阳阳》来到了香港。另一位著名华人导演吴宇森近来也和自己的搭档张家振筹备了一系列面向新人的华语电影计划，其中由台湾导演李巨源执导、内地演员孙红雷和香港明星林熙蕾主演的《窈窕绅士》即将开拍。
除了各地的新生力量，3D电影也被视为新希望。
本届香港电影节期间，梦工厂动画（DreamWorks Animation）的3D新片《怪兽大战外星人》（Monsters vs. Aliens）举办了首映仪式，这也是该影片在亚洲宣传的第一站。对于目前处于困境的梦工厂动画而言，这部3D动画片可谓是生死之战的胜负手。不过公司总裁卡赞伯格（Jeffrey Katzenberg）表现得信心十足。此外，本届FILMART还举办了两场以3D为主题的国际论坛。此外，华语电影在这一前沿领域也有新的进展。虽然此前香港也传出过某些限制级影片将尝试3D技术的消息，不过知名导演彭氏兄弟的新片计划无疑要靠谱得多——寰宇投资的恐怖片《童眼》很可能将成为首部广泛上映的华语3D电影。
内地：行情看涨
在今年的香港影视娱乐博览上，中国内地是各界关注的焦点。就香港国际影视展（FILMART）上，今年总共有117家内地公司参展，这个数字比去年上升了近50%。事实上，如果没有这么多内地企业加入，本届FILMART恐怕会很冷清——今年的展商数比去年的483家只增至500余家。而且选择独立参展的国内企业明显较往年数量增多，其中仅 “动画及数码娱乐世界”主题部分的内地公司就有31家之多。
经济危机不可避免地影响到了今年的香港影视娱乐博览，如博览会的核心板块之一，亚洲电影投资会（Hong Kong Asia Film Financing Forum）今年的声势就明显较往年为弱。但今年HAF的入围项目中，来自内地的影片依然备受关注，尤其是被视为内地青年导演代表人物的宁浩和陆川——即使是在这两位导演都因忙于各自的新片而最终未能抵港的情况下。入围HAF的另外两个内地项目也有斩获，李缨的《救助》和李红旗的《寒假》双双获得了瑞士卢卡诺电影节颁发的奖项。
每年的FILMART一向是当年香港本地及其合拍电影新片的宣传与发布平台，但今年新片的数量不如往年，整体制作规模似乎有所下降，预算在千万美元左右的影片已属顶级制作。例如由《画皮》主创方再度打造的“东方魔幻”系列电影《倩女幽魂》。该片制片人庞洪表示虽然目前该项目海外市场反馈良好，但影片的预算肯定不会超过《画皮》（后者的制作费在7000万元左右），庞洪表示《倩女幽魂》的制作成本将控制在5000万元以内。
不过在交易方面，今年FILMART情况不错，尤其是华语产品。内地企业今年在FILMART有不少收获。虽然出于对国际经济形势的担忧，中国电影海外推广公司在来港前做好了充分的心理准备，不过公司在FILMART上的销售额还是顺利超过了去年。中国电影海外推广公司总经理周铁东表示今年与公司签约的国家超过了10个。
内地各公司也多有亮眼表现，甚至有公司完成了7单交易，国产动画《风云诀》也先后卖出了德国、澳大利亚和印度等多地的版权，而内地电视业的翘楚中央电视台也在3天内完成了总额为150万美元的交易。
好莱坞：经济危机促使转型
就电影工业而言，金融危机率先影响到的肯定是海外发行市场，尤其是华语片等外语片在欧美市场的发行。在这方面经验丰富的贾樟柯表示，目前的经济形势对亚洲电影整体在欧美等地的发行已产生明显影响，最终可能会出现向少数导演及品牌集中的趋势。这一点在2009年的香港也得到了一定印证——展会上，少数几部“亚洲制造”被来自北美和欧洲的片商反复提及，其中包括《东京奏鸣曲》（Tokyo Sonata）、《步履不停》（Still Walking，港译名《横山家之味》）、韩国的《善恶怪》（The Good, The Bad, The Weird）和贾樟柯的《二十四城记》，以及刚刚荣膺奥斯卡最佳外语片的《入殓师》（Departures）。从中不难看出，欧美片商目前更感兴趣的是那些亚洲风味浓厚、主创品牌突出且制作规模不大的电影。相比之下，《赤壁》等大片的处境则有些尴尬。美国IFC 公司负责采购的副总裁Arianna Bocco表示，北美公司目前对《赤壁》这样的顶级制作都异常谨慎，因为其制作和主创的高规格意味着发行的高成本，而在经济不景气的现阶段，这也意味着高风险。
相比购片与发行，好莱坞目前更关注区域合拍。今年的FILMART举办了一场名为“好莱坞电影在亚洲的新面貌”的国际论坛，北美几大公司制片方面的负责人云集一堂，中心话题是好莱坞目前所面临的转型，即从单纯的购买成片与全球发行，转为深入全球各地参与合拍，其中重点即为亚洲。迪斯尼负责亚太区销售、购片和合拍业务的副总裁甄超凡（Jo Yan）表示，对于海外市场，最重要的指标是人口、市场规模与经济发展潜力，因此中国与印度是最重要的市场。不光好莱坞，法国也首次在香港高调举办了宣传活动，大力推介政府去年推出的合拍减税计划。巴黎大区电影委员会执行总监Olivier-René Veillon表示该措施的关键是促进法国与亚洲间的合拍。
在亚洲合拍方面，另一个重要的刺激是《贫民窟的百万富翁》（Slumdog Millionaire）。凭借该片的成功，福克斯（Fox）的合拍经验得到了广泛重视。福克斯国际制片公司的总裁Sanford Panitch表示公司目前的策略是在全球各地建立制片分公司。去年福克斯已与同属新闻集团（News Corp）旗下的星空传媒共同发起了福克斯星空（Fox Star Studio），这家总部设在香港的合资制片公司将主攻中国以及东南亚地区的合拍片。此外，好莱坞也更加重视培养与各地电影人才的合作关系。内地导演陆川谈到，他目前正在跟好莱坞方面商谈一个英语翻拍片的项目。有消息称这个项目很可能就是维恩斯坦影业（The Weinstein Co.）的《七武士》，此前包括乔治·克鲁尼（George Clooney）和章子怡在内的多位大牌都传出将参与这部黑泽明经典电影翻拍片的消息。
香港：多方突围
在近几年华语电影的高速发展中，中国内地与香港之间的电影合作起到了至关重要的作用。不过在最近两年，两地的电影工业在深入合作与相互融合的过程中似乎遇到了一些新问题。去年博览会期间，台湾导演张艾嘉执导的《一个好爸爸》一时成为话题，引起了关于港片进入内地的讨论。今年，类似情况再次出现，只不过引发话题的变成了《新宿事件》。虽然该片导演尔冬升、监制方平等主创对待这一问题很谨慎，也均对国家相关政策表示了理解。但一部由成龙领衔的大片不能进入内地还是引起了香港电影界的极大关切。甚至有本地的电影人表示，目前内地对香港“政策没变，但态度变了”。
在FILMART的“New Action”主题论坛上，国家广电总局电影局副局长毛羽再次向香港本地以及海外介绍了内地电影市场的一些最新动向，以及香港公司能够享受到的优惠政策。目前两地电影界一些新的合作机会也受到广泛关注，比如随着广东省对港片引入政策的放开，香港方面对于粤语片的制作与发行的兴趣也更加浓厚。另一方面，在香港本地从事外语片发行的骄阳等公司也希望能把业务扩展到广东省，美亚等4家香港公司近来还在国内成立了合资发行公司。毛羽表示，这些港方合资或独资建立的发行公司在内地能享受到与内地公司同等的待遇。
除了呼吁继续深化两地之间的电影合作，香港今年也更强调本地电影业的独立发展，途径则是更为广泛的对外合作。刚刚在美国完成了《拳皇》（King of Fighters）拍摄的香港导演陈嘉上表示，未来香港电影需要“用几条腿走路”——除了内地以外，与好莱坞以及东南亚的合作也是重要方向。
在去年的FILMART期间，香港沙龙公司联合内地与东南亚等地的多家业内公司，结成一个亚洲战略联盟。今年该联盟增加了新加坡媒体发展局等新成员。沙龙还与后者共同建立了一个数额为1亿新币的综合媒体基金（Integrated Media Fund），计划未来5年投资合拍一系列电影、电视剧及动画作品。
近两年，东南亚以及台湾等地对港片的需求有所回升，当地公司也希望通过与香港方面的合作，加强其与中国内地市场的联系。事实上，香港与东南亚在电影方面的合作早有渊源。例如陈嘉上9年前的《公元2000》就是一部主打两地市场的合拍片，而他去年执导的影片《画皮》也有新加坡星霖电影公司（Mediacorp Raintree Pictures）的投资，这也是新加坡与中国内地在电影合拍方面的首次合作。作为香港电影金像奖协会的当值主席，陈嘉上在今年的论坛上也特意向毛羽咨询了国家对于此类合作的态度，并得到了后者肯定与鼓励的答复。
台湾与3D：新希望
来自两岸三地的电影新生代在今年的展会上扮演了重要角色。本届HAF延续了对本地青年导演的大力扶持——今年活动重点推荐的是林超贤和首次尝试执导的杨采妮。在FILMART期间，旨在推介香港电影新生力量的“New Action”也吸引了不少关注。香港电影发展局主席，同时也是“New Action”项目负责人的苏泽光表示，该项目将通过香港电影基金，直接投资更多由本地新人参与主导的电影计划。
此外，去年《海角七号》的大卖也使得台湾电影的新生力量受到很多关注。在展会上，《海角七号》的导演魏德胜也是最为风光的人物之一。此外，台北电影委员会还专门举办了一场酒会，数十位台湾当地新人导演集体亮相。面向台湾青年导演的很多电影项目也吸引了不少目光。例如著名华人导演李安和其弟李岗之前发起的“推手计划”，今年后者携该计划的首部电影《阳阳》来到了香港。另一位著名华人导演吴宇森近来也和自己的搭档张家振筹备了一系列面向新人的华语电影计划，其中由台湾导演李巨源执导、内地演员孙红雷和香港明星林熙蕾主演的《窈窕绅士》即将开拍。
除了各地的新生力量，3D电影也被视为新希望。
本届香港电影节期间，梦工厂动画（DreamWorks Animation）的3D新片《怪兽大战外星人》（Monsters vs. Aliens）举办了首映仪式，这也是该影片在亚洲宣传的第一站。对于目前处于困境的梦工厂动画而言，这部3D动画片可谓是生死之战的胜负手。不过公司总裁卡赞伯格（Jeffrey Katzenberg）表现得信心十足。此外，本届FILMART还举办了两场以3D为主题的国际论坛。此外，华语电影在这一前沿领域也有新的进展。虽然此前香港也传出过某些限制级影片将尝试3D技术的消息，不过知名导演彭氏兄弟的新片计划无疑要靠谱得多——寰宇投资的恐怖片《童眼》很可能将成为首部广泛上映的华语3D电影。