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摘 要：动画在中国诞生的比较晚，所以，动画的相关理论并不多，尽管从动画在中国诞生开始，学者们就开始关注有关动画的理论。但是专业性的研究依然较少。直到20世纪80年代，动画的相关理论才开始逐渐产生，关于理论层面的研究才开始起步，尽管如此，我国的动画理论发展依然十分的快速，而这快速的原因在于找到了动画发展到路径和方式，在于把握注了动画创作的本质，并且从动画创作的角度来说，真正的变为国内自身的产业，动画界越来越注重动画的本土性和文化属性，这就大大地提高了中国传统文化的利用范围，中国传统文化对于动画创作与设计的研究成了关键的内容。正是基于此，本文围绕动画创作与设计来阐述中国传统文化的地位和作用问题。
关键词：传统文化；动画；创作；设计
动画创作与设计已经越来越成体系，成系统，研究动画不能就事论事，要把动画的发展置于当时的时代和背景，动画与影视作品一样都是用来表达时代人文精神与时代特征的手段和方法。所以动画研究更多展现的是动画的外在，当然我们说动画的内在同样是十分重要的，比如说动画技术，电子绘图等等。当动画具有了一定的艺术精神支持和指引的前提后，艺术的魅力就会逐渐地展现在动画的整个发展当中，成为我们所研究的对象动画理论。
1 中国动画创作与设计的成就与经验
本文的研究对象是动画，具有特定的地域设置那就是我国动画，我国的动画离不开我国的特殊，这些特殊包括文化精神、艺术环境，思想表达和内容构思，从大的方面来说，按照历史的发展和进步来说，当前我国的动画事业已经取得了很大的进步，拥有的了一定的成就与经验。尽管我们说动画的发展不能拿来与其他国家相比，但是我国的动画事业也取得了一定的成绩。从20世纪动画发展以来，我国的动画事业发展已经有100年的历史了，仅仅是落后于欧美，但是却领先于亚洲。比如《铁扇公主》作为我国动画发展历史上第一部长篇动画，具有很强的代表性和实践性，对我国的动画发展起到了十分重要的引领作用。从1957年开始，以上海美术电影制片厂厂长特伟的说法来讲，探索民族風格是我们中国动画人的首要使命和任务。长期的中国式发展，早已经使得中国动画事业刻上了坚实的烙印。我们的发展思路似乎就是沿着历史文化这条发展道路开始铺设，利用本土资源和现有条件，制作出大家喜闻乐见的动画内容和动画方式，让动画发展有的放矢，有所依仗。继《铁扇公主》后，还出现了《大闹天宫》，这些都取自于四大名著或者中国传统文化的精髓之处，在社会上引起强烈的反响，为动画的创作打好了基础，做好了铺垫，创作和形成了中国动画事业发展到特色之路。新世纪，我国动画开始了与世界接轨和看起的过程，中国动画开始更加注重动画内在发展和产业化发展，即将技术和市场的力量整合到动画发展当中，动画专业研究和教育的产业化不断地推动了动画事业的发展，使得我国的动画得到了长足的进步。新一代崛起的动画家们开始不断地为动画发展注入新的活力。同时，我们的动画开始尝试着走向了电影院，走向了国际化的轨道当中，虽然我们的动画也暴露了一系列的问题，但是由于我们的动画具有强大的文化背景和人文资源，使得动画发展的题材一直具有较大的上升空间，动画人们不断的努力和尝试，终于使得我国的动画形成了一个整体，用整体的力量推动了动画产业化的不断地进步。《魔比斯环》、《勇士》、《风云决》、《真功夫》等，从这些作品中我们能学习到宝贵的成功经验。
2 中国动画创作与设计的传统继承与文化阐释
日本动画作为世界上最为发达和领先的国家，我们从中能够得到很多的借鉴和启发，我们也曾经在其强大的出口过程中受到一系列的影响，尽管时至今日，日本动画的发展也是世界上最为值得称道的国家，我国甚至在日本动画的引进上都有了一定的芥蒂。动画的力量非同小可，它是占据孩子成长过程中最为重要的记忆环节，如果我国自身不能够在动画事业发展上提供强大的吸引力，这就意味的我国的下一代将在日本动画片中成长起来，受到的是潜移默化的西方思想或者说是变异的东方思想，这让我们很难接受在动画影响上给我们的教育带来的困扰。所以，中国的动画创作和设计必须不断地壮大和发展，而这种壮大和发展能力就在于我们需要更加强大的动力来源，也就是说我们需要更加依靠我们的文化和传统，需要对文化传统不断继承和发扬光大，用动画这种重要的精神资源来完善我们的教育。但是从新世纪我国发展出来的各种动画内容来看，也暴露出了一系列值得我们关注的问题，比如《魔比斯环》虽然体现出了足够的原创精神和原创内容，但是其粗糙的技术和缺陷还是阻碍了其有更好的发展和作用。技术是我们能够更加深刻的表达内涵和意境的重要前提，也是我们表现思维，并让其栩栩如生，活灵活现的重要方式和基础，如果盲目地学习西方或者日本动画的技术应用，我们则很难保持自身原创的技术先进性，更不能够很好地展现出我们的发展潜力和特色，也就无法有针对性地开发传统与文化的丰富遗产。《勇士》相比于其他的动画成品来看，其成功之处还是有很多地方值得继续发扬和借鉴的，首先就是中国特色的充分体现，不论是从故事情节、背景音乐还是从色彩的构成以及文化内涵的展现，都独树一帜，都具有很强烈的中国色彩，这才是我们所要追求的定位和追求的内容。
3 中国传统文化与动画创作与设计的细节
动画的传统和文化内容并不是简单地将传统或者文化的主题借鉴过来就算成功，实际上动画展现的中国风是一个十分具体和注重细节的方面。中国传统和文化的内容并不仅仅就是四大名著和那些光怪陆离的传说或者神秘莫测的故事，反而是要真正的整体进行塑造，将中国文化的要素嵌入到动画创作与设计的每一个细节当中，构建纯粹的动画和纯粹的艺术，比如中国的舞蹈、中国国画、中国诗歌、中国建筑和雕塑等等。更细一点，我们还要涉及文字的结构，我们的情怀和我们的思念。总之，这些要素和内容都是中国的，让身处其中的人们感到亲切，让置身事外的感到惊奇，朴实在外界看来就是特色，真实在内容表达上就是夸张。中国传统文化在动画创作和设计中毫无疑问处于非常重要的地位，它是中国动画事业发展的活的灵魂，是一切动画发展的出发点和归宿，更是我们所希望和追求的真正结局。中国的动画事业实际上是刚刚起步，想要取得更加长足的进步需要不断的发展和设计，需要对将中国传统文化与设计有机地结合在一起，发挥出其作用，用中国的特色来形成中国的动画。
参考文献：
[1] 冯文，孙立军.动画艺术概论[M].北京：海洋出版社，2007.
[2] 刘磊，张元龙.经典动画影片赏析[M].武汉：武汉理工大学出版社，2005.
[3] 张应杭.中国传统文化概论[M].杭州：浙江大学出版社，2005.
作者简介：田蒙（1989—），女，现就读于哈尔滨师范大学传媒学院动画系，研究方向：动画创作与设计。
关键词：传统文化；动画；创作；设计
动画创作与设计已经越来越成体系，成系统，研究动画不能就事论事，要把动画的发展置于当时的时代和背景，动画与影视作品一样都是用来表达时代人文精神与时代特征的手段和方法。所以动画研究更多展现的是动画的外在，当然我们说动画的内在同样是十分重要的，比如说动画技术，电子绘图等等。当动画具有了一定的艺术精神支持和指引的前提后，艺术的魅力就会逐渐地展现在动画的整个发展当中，成为我们所研究的对象动画理论。
1 中国动画创作与设计的成就与经验
本文的研究对象是动画，具有特定的地域设置那就是我国动画，我国的动画离不开我国的特殊，这些特殊包括文化精神、艺术环境，思想表达和内容构思，从大的方面来说，按照历史的发展和进步来说，当前我国的动画事业已经取得了很大的进步，拥有的了一定的成就与经验。尽管我们说动画的发展不能拿来与其他国家相比，但是我国的动画事业也取得了一定的成绩。从20世纪动画发展以来，我国的动画事业发展已经有100年的历史了，仅仅是落后于欧美，但是却领先于亚洲。比如《铁扇公主》作为我国动画发展历史上第一部长篇动画，具有很强的代表性和实践性，对我国的动画发展起到了十分重要的引领作用。从1957年开始，以上海美术电影制片厂厂长特伟的说法来讲，探索民族風格是我们中国动画人的首要使命和任务。长期的中国式发展，早已经使得中国动画事业刻上了坚实的烙印。我们的发展思路似乎就是沿着历史文化这条发展道路开始铺设，利用本土资源和现有条件，制作出大家喜闻乐见的动画内容和动画方式，让动画发展有的放矢，有所依仗。继《铁扇公主》后，还出现了《大闹天宫》，这些都取自于四大名著或者中国传统文化的精髓之处，在社会上引起强烈的反响，为动画的创作打好了基础，做好了铺垫，创作和形成了中国动画事业发展到特色之路。新世纪，我国动画开始了与世界接轨和看起的过程，中国动画开始更加注重动画内在发展和产业化发展，即将技术和市场的力量整合到动画发展当中，动画专业研究和教育的产业化不断地推动了动画事业的发展，使得我国的动画得到了长足的进步。新一代崛起的动画家们开始不断地为动画发展注入新的活力。同时，我们的动画开始尝试着走向了电影院，走向了国际化的轨道当中，虽然我们的动画也暴露了一系列的问题，但是由于我们的动画具有强大的文化背景和人文资源，使得动画发展的题材一直具有较大的上升空间，动画人们不断的努力和尝试，终于使得我国的动画形成了一个整体，用整体的力量推动了动画产业化的不断地进步。《魔比斯环》、《勇士》、《风云决》、《真功夫》等，从这些作品中我们能学习到宝贵的成功经验。
2 中国动画创作与设计的传统继承与文化阐释
日本动画作为世界上最为发达和领先的国家，我们从中能够得到很多的借鉴和启发，我们也曾经在其强大的出口过程中受到一系列的影响，尽管时至今日，日本动画的发展也是世界上最为值得称道的国家，我国甚至在日本动画的引进上都有了一定的芥蒂。动画的力量非同小可，它是占据孩子成长过程中最为重要的记忆环节，如果我国自身不能够在动画事业发展上提供强大的吸引力，这就意味的我国的下一代将在日本动画片中成长起来，受到的是潜移默化的西方思想或者说是变异的东方思想，这让我们很难接受在动画影响上给我们的教育带来的困扰。所以，中国的动画创作和设计必须不断地壮大和发展，而这种壮大和发展能力就在于我们需要更加强大的动力来源，也就是说我们需要更加依靠我们的文化和传统，需要对文化传统不断继承和发扬光大，用动画这种重要的精神资源来完善我们的教育。但是从新世纪我国发展出来的各种动画内容来看，也暴露出了一系列值得我们关注的问题，比如《魔比斯环》虽然体现出了足够的原创精神和原创内容，但是其粗糙的技术和缺陷还是阻碍了其有更好的发展和作用。技术是我们能够更加深刻的表达内涵和意境的重要前提，也是我们表现思维，并让其栩栩如生，活灵活现的重要方式和基础，如果盲目地学习西方或者日本动画的技术应用，我们则很难保持自身原创的技术先进性，更不能够很好地展现出我们的发展潜力和特色，也就无法有针对性地开发传统与文化的丰富遗产。《勇士》相比于其他的动画成品来看，其成功之处还是有很多地方值得继续发扬和借鉴的，首先就是中国特色的充分体现，不论是从故事情节、背景音乐还是从色彩的构成以及文化内涵的展现，都独树一帜，都具有很强烈的中国色彩，这才是我们所要追求的定位和追求的内容。
3 中国传统文化与动画创作与设计的细节
动画的传统和文化内容并不是简单地将传统或者文化的主题借鉴过来就算成功，实际上动画展现的中国风是一个十分具体和注重细节的方面。中国传统和文化的内容并不仅仅就是四大名著和那些光怪陆离的传说或者神秘莫测的故事，反而是要真正的整体进行塑造，将中国文化的要素嵌入到动画创作与设计的每一个细节当中，构建纯粹的动画和纯粹的艺术，比如中国的舞蹈、中国国画、中国诗歌、中国建筑和雕塑等等。更细一点，我们还要涉及文字的结构，我们的情怀和我们的思念。总之，这些要素和内容都是中国的，让身处其中的人们感到亲切，让置身事外的感到惊奇，朴实在外界看来就是特色，真实在内容表达上就是夸张。中国传统文化在动画创作和设计中毫无疑问处于非常重要的地位，它是中国动画事业发展的活的灵魂，是一切动画发展的出发点和归宿，更是我们所希望和追求的真正结局。中国的动画事业实际上是刚刚起步，想要取得更加长足的进步需要不断的发展和设计，需要对将中国传统文化与设计有机地结合在一起，发挥出其作用，用中国的特色来形成中国的动画。
参考文献：
[1] 冯文，孙立军.动画艺术概论[M].北京：海洋出版社，2007.
[2] 刘磊，张元龙.经典动画影片赏析[M].武汉：武汉理工大学出版社，2005.
[3] 张应杭.中国传统文化概论[M].杭州：浙江大学出版社，2005.
作者简介：田蒙（1989—），女，现就读于哈尔滨师范大学传媒学院动画系，研究方向：动画创作与设计。