【摘 要】
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紫砂器发展至今,经历了数百年的发展变化,逐渐形成了以方器、圆器、筋纹器、花器等为主的几大类,而也有人将紫砂器分为紫砂光素器和花器两类.紫砂光素器造型端庄,朴实无华,很受人们的喜爱.每个人对于器型的要求不同,也就诞生了各种不同造型的紫砂壶来满足爱壶者的需求,对于我来说是偏爱紫砂方器的,每当看到自己喜欢的紫砂方器便会被其吸引,它会让我不自觉地去倾注自己的感情在上面.紫砂壶也是有灵魂的,它深深地吸引着我.一件好的作品能否达到吸引观赏者感情的效果是这件作品能否成功的关键,创作者在设计制作这把壶的时候,所注入的感情
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紫砂器发展至今,经历了数百年的发展变化,逐渐形成了以方器、圆器、筋纹器、花器等为主的几大类,而也有人将紫砂器分为紫砂光素器和花器两类.紫砂光素器造型端庄,朴实无华,很受人们的喜爱.每个人对于器型的要求不同,也就诞生了各种不同造型的紫砂壶来满足爱壶者的需求,对于我来说是偏爱紫砂方器的,每当看到自己喜欢的紫砂方器便会被其吸引,它会让我不自觉地去倾注自己的感情在上面.紫砂壶也是有灵魂的,它深深地吸引着我.一件好的作品能否达到吸引观赏者感情的效果是这件作品能否成功的关键,创作者在设计制作这把壶的时候,所注入的感情也将会伴随着这件作品展现在观赏者身上.这样互相吸引,就如同我们本篇所要讲到的这把“四方尊玉”壶,不论是它的造型设计,还是陶刻装饰上的设计,都让观赏者在看到它后深深被它所散发的那种美的感觉所吸引,让人内心情感不断地回味.壶身的陶刻装饰无疑是增加了这种情感的力量,这种感觉与单纯的壶的造型所达到的效果是截然不同的.
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宜兴的均陶堆花又被称为“贴花”,是宜兴陶瓷的“五朵金花”之一.其艺术特点带有典型的半浮雕特征,在延续中国传统文化形象上有着得天独厚的优势,其视觉构成能够十分生动地塑造出各种带有吉祥意味的美术形象,当代的均陶堆花创作既是对这些美术形象的进一步开拓,也是在传承古老的中国文化.
花器是紫砂壶艺术的一种类型,通过融合自然植物的形态实现艺术构建,表达相应的文化内涵.“岁寒三友”是中国重要的文化标志,创作者将“三友”形象结合于一壶之中,体现了紫砂壶花器的基本工艺特征与艺术品格,以生动的自然效果弘扬了中华民族独特的“岁寒三友”精神.
在中国传统陶制品之中,紫砂壶可以说是其中较有代表性的一种艺术品,其诞生于宜兴丁蜀镇,因而又称之为“宜兴紫砂”.紫砂壶发展至今已经有了数百年的历史,从原本的粗陶器具变成了现如今这兼具实用以及艺术欣赏性价值的艺术品,它将其他中国文化艺术形式融于紫砂壶之中,使之蕴含独特的文化性与艺术性,彰显着我们中华民族的精神与美的理念,从而让紫砂本身的艺术生命得以绵延不绝,这自然也推动了中国传统手工艺术的发展.本文便主要以紫砂“桃子壶”为例,谈谈它的造型特征以及文化内涵.
文化气质对于紫砂壶来说是至关重要的,也是紫砂壶区别于一般茶壶的重要内在因素.《知音》紫砂壶有着生动的植物造型,充满清新的自然气息.本文从作品的外在表现形式入手进行分析,说明了作品的自然美构建,解读了“知音”这一主题折射出的文化气质.
紫砂壶艺术具有精美的艺术外形,呈现出中国古典审美与工艺的特有风格.“石趣”一壶参考了石头的形态,又经过了创作者的艺术化提炼,将石之朴素、天然,与紫砂壶艺术之精湛、完美相融合,使作品形成了个性化的艺术美感与文化气质,展现了紫砂壶艺术的基本艺术追求,并弘扬了独特的中国石文化.
宜兴紫砂壶造型丰富,千姿百态,每一件优秀的紫砂壶都是通过每一位紫砂艺人精心设计而成的,设计制作出一件精致的紫砂壶需要艺人不断学习和了解文化知识,才能将这件作品其中的艺术内涵和文化修养展现得淋漓尽致.细细品味这几百年来紫砂文化的发展历史,在不一样的时代和不一样的人文环境中都会有着完全不一样的艺术表现形式,随着时代的发展、社会的进步,紫砂艺术也在不断升华、不断进步,成为中国传统手工文化中独树一帜的存在.这件紫砂“祥云壶”就是一件独具民族文化象征的作品,将传统祥云图案融入紫砂中,展现了紫砂艺人想表达出风调雨顺、
2005年底,传统紫砂陶制作技艺也成功入选了国家级非物质文化遗产保护名录,受到了全社会的广泛关注,在新的历史时期,紫砂的造型设计也越来越丰富,装饰工艺也越来越多样性,呈现出了蓬勃发展的势头,也吸引了更多的壶友来宜兴一探紫砂艺术魅力之所在.从整体上来看这件紫砂艺术作品《方印壶》,作者把紫砂方器的特点和泥绘艺术完美地结合起来,特别是在色彩的搭配之上,更是充满了古典的气息,但是又准确地表现了当下艺术的发展潮流,这样的一件紫砂艺术作品无论是用来喝茶品茗还是陈列起来欣赏把玩,都是非常的具有实际意义的,带给我们巨大的
随着茶文化的推广和人们对饮茶健康的重视,紫砂进入了我们普罗大众的眼帘,“世间茶具称为首”的紫砂器成为了我们茶座之上不可或缺的重要角色,也让更多的朋友走进紫砂,了解蕴藏其背后的中国传统文化和历史的传承.从整体上来看这件紫砂艺术作品《釜瓢壶》,作者采用了传统的器型和青铜器的组合,更加充满了历史感和古典韵味,同时在上面进行了陶刻铭文装饰,字迹清丽,刻绘老辣,充满了浓郁的人文气息和金石味道,也把历史的传承和当下的艺术发展潮流紧密地结合起来,让我们在喝茶品茗的过程之中,能够感受到紫砂艺术带给我们的无穷魅力.
紫砂艺术世代传承,薪火不断,如今在丁蜀周边的村落里面,还能够看到“家家抟泥,户户制陶”的传统景象,2005年年底,传统紫砂陶制作技艺入选国家级非物质文化遗产保护名录,受到了社会各界的重视,也让更多的朋友们了解紫砂,走进紫砂,爱上紫砂.从整体上来看这件紫砂艺术作品《花语壶》,作者通过紫砂良好的可塑性和天然的色彩,浑然一体地展示出人与自然的天人合一,同时也通过不同的组合效果,来尝试更多的艺术形式.花语的抽象意境可以具象地捏塑出来,是对紫砂艺人艺术审美和工艺技巧的巨大考验,也是我们在这一过程之中能够品味到紫砂器
紫砂壶用来冲泡茶叶既可以最大程度地发挥出茶叶最原始的滋味,同时紫砂良好的可塑性和丰富的肌理对于陶刻也非常有利,所以我们经常可以看到紫砂和陶刻装饰的结合,带给我们无与伦比的视觉体验和艺术享受.从整体上来看这件紫砂艺术作品《古丞提梁壶》,通过作者线条的勾勒,我们可以清晰地看到上、中、下三层的设计,转折有力度,做工细致,方雅又不失灵气,美不胜收.同时又把佛教文化的陶刻装饰题材和我们中国传统文化的方圆之道很好地融合起来,带给我们视觉享受的同时,也是一道难得的精神文化大餐,让我们能够感悟到蕴含其中的无穷的艺术魅力和