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摘 要：在自我完善，进行自我确证的过程中，人类逐渐创造出艺术这一确证途径。艺术的历史几乎与人的历史一样久远。并且艺术的门类在人类不断自我确证的过程中逐渐细化丰富。同时各民族慢慢形成了具有自身民族特色的确证之路。书法就是具有中华民族特色的确证之路。人在生活中经常遇到种种挫折。针对挫折所产生的种种心理问题，作为确证途径的艺术具有不可替代的功效。书法这一具有民族特色的确证途径一直以来为创作者和欣赏着的心理健康进行着潜移默化的维护。
关键词： 书法教育；心理健康；人的确证
心理健康教育是建立在心理学的基础上，心理学的建立是人类学发展的必然产物。人类学作为独立的专门的学科建立是近代的事情。马克思说，有意识的生命活动是人与动物的根本区别。人之所以是人，是因为人可以思考到自身，而且人终其一生都要证明自己是人，也就是实现人的价值，进行人的确证。在这个过程中并不是所有的人都可以顺利完成。得不到良好确证的人就会相应产生很多问题，首先产生的最为主要的问题就是心理上的。这些心理上的问题矛盾如果其自身不能化解，随之而来的就是心理生态的恶化，其行为表现也会异于常人，出现自闭、自杀、甚至危害到其他人的安全。艺术是人的确证实现的有效途径之一。在艺术的分类中书法是国内最普及尤其是学校教育实施中最简便和契合国情的一类。
一、书法的临摹与创作作为人的确证途径的有效性
关于人的确证，易中天在《艺术人类学》中谈了很多，根据我们在书法教育中对学生的心理影响进行观察测评，学生在书法练习中的临摹和创作就是人的确认的过程。书法学习不像数学不会就是不会，她有丰富的弹性空间基本上任何人都有自己的审美观，可以完成属于自己的作品，都会有成就感并完成自身的确证。这是其他科目无法比拟的。同时人还会自我欺骗。自我欺骗作为确证的一部分是有效的补充。也就是自我欺骗对心理健康是有益处的。书法作品仁者见仁，智者见智。这也是有异于其他艺术科目的。别人不被看好的作品，并不一定没有艺术性。书法在人的成长，发展中起到了很重要的作用。
当人类自身出现心理问题时，就需要对问题的化解，化解能力方法方式与本民族及自生的原有文化涵养，成长环境息息相关相关。化解的方式方法的民族差异性也是民族特色的体现。就中国而言，文化的核心是哲学，哲学的核心是书法。真正深受中国传统文化熏陶的人，其心理状态是非常健康的。书法对于完成人的确证是非常有益的途径。中国的书法史浩如烟海，可以学习借鉴进行临摹的对象非常之多，这位不同性格、气质的人提供了广阔的空间。书法的创作是作者心性的自由挥洒，确证之路殊途而同归。
二、书法教育与实践对心理健康的影响与作用
余秋雨在《笔墨祭》中说：“过于迷恋承袭，过于消磨时间，过于注重形式，过于讲究细节，毛笔文化的这些特征，正恰是中国传统文人群体人格的映照，在总体上他应该淡隐了。”“健全的人生须不断立美逐丑，然而，有时我们还不得不告别一些美，张罗一个酸楚的祭奠。世间最让人消受不住的，就是对美的祭奠。”在科技日新月异的背景下，当我们开始对美的书法进行祭奠后，我们渐渐发现人生不再健全。以过于迷恋承袭，过于消磨时间，过于注重形式，过于讲究细节的书法为代表的传统文化艺术正是我们人生得以健全的保证。
（1）以笔正心。柳公权说，心正则笔正，其实在书法中心笔互正。从书法可以“达其情性、形其哀乐”的功效来看，通过练习书法也可以达到以笔正心的作用。
在中国的学校教育教学中，除语文历史科目能发挥传统文化的益处外最突出的就是艺术尤其是书法。在心理治疗领域，有广义的艺术治疗之说，也就是通过学习绘画、音乐、雕塑等艺术外在表现形式的课程，达到治疗内在心理疾病的目的。从大量的文献资料可以看出，通过艺术行为治疗心理疾病，不仅能够让患者自身得到治疗而且同时还完成了艺术的学习与创作。美国艺术治疗协会在20世纪80年代所下的“艺术治疗”定义是：“艺术治疗提供了非语言的表达和沟通机会。艺术治疗的领域有两个主要取向：①艺术创作过程本身便是治疗，这种创作的过程可以缓和内在情绪上的冲突，有助于自我认识和自我成长。②若把学习艺术应用于心理治疗，则学生所生产的作品和关于作品的一些联想，对于维持个人内在世界与外在世界平衡一致的关系有极大的帮助。”
从专家的定义我们可看出艺术治疗的两种取向，一为心理分析导向的艺术治疗模式。在此模式中，艺术成为非语言的沟通媒介。配合当事人对其创作的一些联想和诠释来舒发其负面情绪，解开心结。另一种取向则倾向于艺术本质。透过艺术创作过程，缓和情感上的冲突，提高当事人对事物的洞察力或达到净化情绪的效果。这两种取向，都是把艺术当作表达个人内在和外在经验的桥梁，让当事人能透过创作释放不安的情绪，将旧的经验加以澄清。在将意念化为具体形象的过程中，传递出个人目前的需求与情绪，经过分享和讨论，使其人格获得统整。艺术教育工作者可以使用艺术教育的方式进入学生的心灵世界，让学生达到心理上的完善。艺术在本质上具有治疗的价值，艺术活动可被用来补救其他学科的学习，帮助学生其他科目的学习和健康愉快地成长。
书法可以使书写者在书写的过程中完成自我的认识成长，并达到人与人的交流。在书法教育中，有经验的老师通过作品就可以看出书写者的性格、气质，并发现其中的缺陷。比如过于内向甚至自闭，自信心的缺失，或者注意力不集中，很难长时间关注一项事物。通过一段之间的书写指导，尤其是在临摹中帮助书写者选择具有针对的字帖，这样可以完善书写者的人格发展、人格特征。
书法教育与学生的心理因素紧紧相连。作为书法教师我充分利用书法学科的特点优势来激发学生的学习兴趣，在书法室注意环境布置例如：墙上挂些书画，等来营造气氛，教学中运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来调动学生的学习兴趣，使学生从心理上不产生抗拒学习书法的情绪。诱导学生迈入艺术的殿堂。要切实帮助学生克服学习初期的困难，穩定学生的学习兴趣，并为学生准备部分学习用品，例如毛毡、清水、书籍、墨盘的提供，给学生多一点的方便。通常我对学习中有困难的学生手把手地教会他们执笔、运笔、折纸等，并多作示范讲解。经常以学生中的优秀书法作业为范例，鼓励同学向他们看齐，树立学习先进典范、起到榜样和启示的作用。同时按各人的学习水平状态分类指导作业，因人而异，根据各人差距不搞一刀切，各人按自己的水平来发挥，或选择相关的层次内容，有易有难，避免要求过高，使学生难以应付而放弃学习。通常学校的书法室都尽量美化环境，各种书法教具和书法作品一应俱全，学生在这样的地方可以说是赏心悦目，感觉学习的压力不大，也舒缓了学生的学习紧张心理。 （2）达其情性、形其哀乐。窦冀在诗中记述了怀素写草书的情景：“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸襟气。忽然絶叫三五声，满壁纵横千万字。”孙过庭在《书谱》中说，“然后凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅，故可达其情性形其哀乐”。书法可以把作者内心的种种内在的感情外化出来。
有人说书法课是练字教育，更重要的是寓教于乐，让学生受到美和文化的熏陶。美感的产生总是直观性的，与美有关的内容如线条、结构等都是创造美感的条件它们在美感产生中起着重要的作用。当学生书写过程中，很大程度是通过这个过程宣泄个人的情绪，表达个人的看法。有的学生很认真地创作他认为理想的作品，有的却很随便堆切涂抹，虽然对书法创作的投入各有差异，各人都不同程度地把心理活动释放出来。
学生通过书法教育，慢慢积累了美感，对美有所体验，并根据各人对美的需要和评价产生情绪的体验，这些情绪也调节着人的心理过程，抒发着各人情感。不管是那一类型的学生，当他们手中的毛笔书写属于自己的并具有自身特色的做怎不会让他们欢呼雀跃，这样也就产生了愉快轻松的课堂气氛，瞬间，美感从人的内心直蹦出来。书法不但要培养学生发现美和创造美的能力，而这种美感和人的道德感、理智感有着密切相连。通常人们所说的艺德一致，就是强调人的思想心理素质与艺术水平的一致。只有培养学生高尚的品格，才能产生真正美的艺术。而美感的感召力也调节和平衡了人的心理过程，形成人的健全心理。而书法教育更使学生在心灵里受到艺术的魅力感染，抚慰那些扭曲了的心灵，让自由的书写恢复其心理健康状态，从而使学生形成正确的审美观、道德观、价值观和人生观。因此，书法教育不光是传授知识和技法，更重要的是挖掘美育和文化的功能。使书法和传统文化真正成为素质教育的有力助手，成为启迪心智、培养爱心的园地。
书法能作为人的确证途径，而对书写者的内在心理进行潜移默化的维护究其原因还在于书体的多样性。孙过庭在《书谱》中说：“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务险而便。”篆书因为婉转通达，可以舒缓紧张情绪；隶书严谨精密，可以集中一个人的注意力；草书流畅潇洒简便，可以开阔心胸和思维。
书法达其情性形其哀乐的功效不仅局限于作者本身。而且还会影响到欣赏者。通过心理学测试表明，当欣赏者按作品的线条轨迹观看作品，脉搏都会随着作品中线条的开合有所变化。欣赏者沉浸作品越久，与书写着在精神上的契会愈多。
总之，维护心理的健康和针对人们出现的心理疾病，不能完全套用西方模式，中国独特的自我完善确证之路，在以前是被忽视的，当以书法为代表的传统艺术形式式微淡隐时，他们曾经被忽视的潜在作用才会慢慢凸显，亡羊补牢为时未晚。
参考文献：
[1] 李荆广，李春凯，周斌《书法练习促进心理积极改变的实证研究述评》 《心理科学》2009年03期
[2] 王国新《中国书法欣赏创作与心理健康 》《医学与社会》 2007年8期
[3] 周斌 刘俊升 周颖 《书法练习与儿童心理健康的关系研究 》《中国健康心理学杂志》 2007年5期
[4] 辛晶《书法爱好对个体心理健康及生存質量影响的研究》学位论文 2006
[5] 周林《克服人生的挫折》《百科知识》2000年02期
[6] 易中天《艺术人类学》上海文艺出版社2001年
[7] 吴群芳《给孩子一颗创新的种子——试论小学美术教学中创造性思维的培养》《小学教学参考》2009
关键词： 书法教育；心理健康；人的确证
心理健康教育是建立在心理学的基础上，心理学的建立是人类学发展的必然产物。人类学作为独立的专门的学科建立是近代的事情。马克思说，有意识的生命活动是人与动物的根本区别。人之所以是人，是因为人可以思考到自身，而且人终其一生都要证明自己是人，也就是实现人的价值，进行人的确证。在这个过程中并不是所有的人都可以顺利完成。得不到良好确证的人就会相应产生很多问题，首先产生的最为主要的问题就是心理上的。这些心理上的问题矛盾如果其自身不能化解，随之而来的就是心理生态的恶化，其行为表现也会异于常人，出现自闭、自杀、甚至危害到其他人的安全。艺术是人的确证实现的有效途径之一。在艺术的分类中书法是国内最普及尤其是学校教育实施中最简便和契合国情的一类。
一、书法的临摹与创作作为人的确证途径的有效性
关于人的确证，易中天在《艺术人类学》中谈了很多，根据我们在书法教育中对学生的心理影响进行观察测评，学生在书法练习中的临摹和创作就是人的确认的过程。书法学习不像数学不会就是不会，她有丰富的弹性空间基本上任何人都有自己的审美观，可以完成属于自己的作品，都会有成就感并完成自身的确证。这是其他科目无法比拟的。同时人还会自我欺骗。自我欺骗作为确证的一部分是有效的补充。也就是自我欺骗对心理健康是有益处的。书法作品仁者见仁，智者见智。这也是有异于其他艺术科目的。别人不被看好的作品，并不一定没有艺术性。书法在人的成长，发展中起到了很重要的作用。
当人类自身出现心理问题时，就需要对问题的化解，化解能力方法方式与本民族及自生的原有文化涵养，成长环境息息相关相关。化解的方式方法的民族差异性也是民族特色的体现。就中国而言，文化的核心是哲学，哲学的核心是书法。真正深受中国传统文化熏陶的人，其心理状态是非常健康的。书法对于完成人的确证是非常有益的途径。中国的书法史浩如烟海，可以学习借鉴进行临摹的对象非常之多，这位不同性格、气质的人提供了广阔的空间。书法的创作是作者心性的自由挥洒，确证之路殊途而同归。
二、书法教育与实践对心理健康的影响与作用
余秋雨在《笔墨祭》中说：“过于迷恋承袭，过于消磨时间，过于注重形式，过于讲究细节，毛笔文化的这些特征，正恰是中国传统文人群体人格的映照，在总体上他应该淡隐了。”“健全的人生须不断立美逐丑，然而，有时我们还不得不告别一些美，张罗一个酸楚的祭奠。世间最让人消受不住的，就是对美的祭奠。”在科技日新月异的背景下，当我们开始对美的书法进行祭奠后，我们渐渐发现人生不再健全。以过于迷恋承袭，过于消磨时间，过于注重形式，过于讲究细节的书法为代表的传统文化艺术正是我们人生得以健全的保证。
（1）以笔正心。柳公权说，心正则笔正，其实在书法中心笔互正。从书法可以“达其情性、形其哀乐”的功效来看，通过练习书法也可以达到以笔正心的作用。
在中国的学校教育教学中，除语文历史科目能发挥传统文化的益处外最突出的就是艺术尤其是书法。在心理治疗领域，有广义的艺术治疗之说，也就是通过学习绘画、音乐、雕塑等艺术外在表现形式的课程，达到治疗内在心理疾病的目的。从大量的文献资料可以看出，通过艺术行为治疗心理疾病，不仅能够让患者自身得到治疗而且同时还完成了艺术的学习与创作。美国艺术治疗协会在20世纪80年代所下的“艺术治疗”定义是：“艺术治疗提供了非语言的表达和沟通机会。艺术治疗的领域有两个主要取向：①艺术创作过程本身便是治疗，这种创作的过程可以缓和内在情绪上的冲突，有助于自我认识和自我成长。②若把学习艺术应用于心理治疗，则学生所生产的作品和关于作品的一些联想，对于维持个人内在世界与外在世界平衡一致的关系有极大的帮助。”
从专家的定义我们可看出艺术治疗的两种取向，一为心理分析导向的艺术治疗模式。在此模式中，艺术成为非语言的沟通媒介。配合当事人对其创作的一些联想和诠释来舒发其负面情绪，解开心结。另一种取向则倾向于艺术本质。透过艺术创作过程，缓和情感上的冲突，提高当事人对事物的洞察力或达到净化情绪的效果。这两种取向，都是把艺术当作表达个人内在和外在经验的桥梁，让当事人能透过创作释放不安的情绪，将旧的经验加以澄清。在将意念化为具体形象的过程中，传递出个人目前的需求与情绪，经过分享和讨论，使其人格获得统整。艺术教育工作者可以使用艺术教育的方式进入学生的心灵世界，让学生达到心理上的完善。艺术在本质上具有治疗的价值，艺术活动可被用来补救其他学科的学习，帮助学生其他科目的学习和健康愉快地成长。
书法可以使书写者在书写的过程中完成自我的认识成长，并达到人与人的交流。在书法教育中，有经验的老师通过作品就可以看出书写者的性格、气质，并发现其中的缺陷。比如过于内向甚至自闭，自信心的缺失，或者注意力不集中，很难长时间关注一项事物。通过一段之间的书写指导，尤其是在临摹中帮助书写者选择具有针对的字帖，这样可以完善书写者的人格发展、人格特征。
书法教育与学生的心理因素紧紧相连。作为书法教师我充分利用书法学科的特点优势来激发学生的学习兴趣，在书法室注意环境布置例如：墙上挂些书画，等来营造气氛，教学中运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来调动学生的学习兴趣，使学生从心理上不产生抗拒学习书法的情绪。诱导学生迈入艺术的殿堂。要切实帮助学生克服学习初期的困难，穩定学生的学习兴趣，并为学生准备部分学习用品，例如毛毡、清水、书籍、墨盘的提供，给学生多一点的方便。通常我对学习中有困难的学生手把手地教会他们执笔、运笔、折纸等，并多作示范讲解。经常以学生中的优秀书法作业为范例，鼓励同学向他们看齐，树立学习先进典范、起到榜样和启示的作用。同时按各人的学习水平状态分类指导作业，因人而异，根据各人差距不搞一刀切，各人按自己的水平来发挥，或选择相关的层次内容，有易有难，避免要求过高，使学生难以应付而放弃学习。通常学校的书法室都尽量美化环境，各种书法教具和书法作品一应俱全，学生在这样的地方可以说是赏心悦目，感觉学习的压力不大，也舒缓了学生的学习紧张心理。 （2）达其情性、形其哀乐。窦冀在诗中记述了怀素写草书的情景：“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸襟气。忽然絶叫三五声，满壁纵横千万字。”孙过庭在《书谱》中说，“然后凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅，故可达其情性形其哀乐”。书法可以把作者内心的种种内在的感情外化出来。
有人说书法课是练字教育，更重要的是寓教于乐，让学生受到美和文化的熏陶。美感的产生总是直观性的，与美有关的内容如线条、结构等都是创造美感的条件它们在美感产生中起着重要的作用。当学生书写过程中，很大程度是通过这个过程宣泄个人的情绪，表达个人的看法。有的学生很认真地创作他认为理想的作品，有的却很随便堆切涂抹，虽然对书法创作的投入各有差异，各人都不同程度地把心理活动释放出来。
学生通过书法教育，慢慢积累了美感，对美有所体验，并根据各人对美的需要和评价产生情绪的体验，这些情绪也调节着人的心理过程，抒发着各人情感。不管是那一类型的学生，当他们手中的毛笔书写属于自己的并具有自身特色的做怎不会让他们欢呼雀跃，这样也就产生了愉快轻松的课堂气氛，瞬间，美感从人的内心直蹦出来。书法不但要培养学生发现美和创造美的能力，而这种美感和人的道德感、理智感有着密切相连。通常人们所说的艺德一致，就是强调人的思想心理素质与艺术水平的一致。只有培养学生高尚的品格，才能产生真正美的艺术。而美感的感召力也调节和平衡了人的心理过程，形成人的健全心理。而书法教育更使学生在心灵里受到艺术的魅力感染，抚慰那些扭曲了的心灵，让自由的书写恢复其心理健康状态，从而使学生形成正确的审美观、道德观、价值观和人生观。因此，书法教育不光是传授知识和技法，更重要的是挖掘美育和文化的功能。使书法和传统文化真正成为素质教育的有力助手，成为启迪心智、培养爱心的园地。
书法能作为人的确证途径，而对书写者的内在心理进行潜移默化的维护究其原因还在于书体的多样性。孙过庭在《书谱》中说：“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务险而便。”篆书因为婉转通达，可以舒缓紧张情绪；隶书严谨精密，可以集中一个人的注意力；草书流畅潇洒简便，可以开阔心胸和思维。
书法达其情性形其哀乐的功效不仅局限于作者本身。而且还会影响到欣赏者。通过心理学测试表明，当欣赏者按作品的线条轨迹观看作品，脉搏都会随着作品中线条的开合有所变化。欣赏者沉浸作品越久，与书写着在精神上的契会愈多。
总之，维护心理的健康和针对人们出现的心理疾病，不能完全套用西方模式，中国独特的自我完善确证之路，在以前是被忽视的，当以书法为代表的传统艺术形式式微淡隐时，他们曾经被忽视的潜在作用才会慢慢凸显，亡羊补牢为时未晚。
参考文献：
[1] 李荆广，李春凯，周斌《书法练习促进心理积极改变的实证研究述评》 《心理科学》2009年03期
[2] 王国新《中国书法欣赏创作与心理健康 》《医学与社会》 2007年8期
[3] 周斌 刘俊升 周颖 《书法练习与儿童心理健康的关系研究 》《中国健康心理学杂志》 2007年5期
[4] 辛晶《书法爱好对个体心理健康及生存質量影响的研究》学位论文 2006
[5] 周林《克服人生的挫折》《百科知识》2000年02期
[6] 易中天《艺术人类学》上海文艺出版社2001年
[7] 吴群芳《给孩子一颗创新的种子——试论小学美术教学中创造性思维的培养》《小学教学参考》2009