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摘 要:提高中学生音乐素质的策略:让学生了解音乐艺术,主动参与音乐学习;普及音乐, 提高全体学生音乐素养;培养人文精神,提高学生音乐的感受美、欣赏美、创造美的能力;实施音乐的创造教学活动,培养学生的创新能力;开展音乐表演活动,培养学生的社交能力;寓德育于音乐教学中,陶冶学生的情操和品德修养;运用多媒体技术,创造音乐教学情境,丰富学生情感和想象力。
关键词:中学生;音乐教学;音乐素质;策略
中图分类号:G633.951 文献标识码:B 文章编号:1009-010X(2007)05-0060-01
音乐课堂教学是艺术教育的主渠道。如何提高音乐课堂教学的质量,促进学生音乐素质提高,这对每一位音乐教师来说都是面临的课题。为了适应新课程标准的要求,体现以音乐审美体验为核心,教师应当采用生动有趣、丰富多彩的教学形式,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,引导学生主动参与音乐实践,提高自身音乐审美修养。音乐教学改革的最终目的就是为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐。
一、让学生了解音乐艺术,主动参与音乐学习
音乐是门很特殊的艺术,音乐界有一句箴言:“音乐的本质是科学,音乐的内容是哲学,音乐的表现是艺术,音乐的功能是教育。”音乐可以最深刻、最细腻、最准确地反映人的情感,它不仅是人们精神上的一种宣泄,一种寄托,还能启迪智力,陶冶情操,净化心灵,催人奋发,提高素质。
学习音乐不仅有助于欣赏音乐美,还有助于欣赏自然美、社会美、生活美等其他艺术形式的美,有助于激发人们追求更高层次的精神享受和对美的创造力。我国音乐教育有悠久的历史和优良的传统。早在二千多年前,孔子的“六艺”就把“乐”列入其中。了解音乐学习的重要意义,学生会从思想上引起重视。让学生主动地学习音乐,需要教师创造性地使用教材和改革教学方式,运用多种多样的教学方法,尽可能让学生多接触有强烈感染力、震撼力的音乐佳作,从而调动学生的积极性,全身心参与学习的全过程。如欣赏音乐时可以让课堂由“静听”到“活动”,让学生由“听众”成“演员”,运用各种手段来表现所欣赏的乐曲,在体验中真正领略音乐的魅力。
二、普及音乐,提高全体学生音乐素养
根据加德纳多元智能理论,人的优势智能不同,其音乐天赋也千差万别,但却有一定的可塑性,只要教法得当,就能在原有水平上发展。音乐教育要面向全体学生,开展由全体学生参与的音乐普及性活动,如开展全校性的以班级为单位的“合唱比赛”;在年级或班级内举办音乐知识小竞赛或歌曲联唱、歌曲接龙竞赛等;根据具体情况开设“中外名曲音乐讲座”或“电影音乐赏析”等专题讲座;校园广播站开设“音乐爱好者专栏”,可以介绍音乐家及音乐作品;学校组织合唱团、乐队、舞蹈队等;还可以结合新课程标准,开展音乐的选修课与活动课。这些都可以丰富中学生课外文化生活,寓教于乐,使学生喜欢音乐,真正达到陶冶情操的目的。
三、培养人文精神,提高学生音乐感受美、欣赏美、创造美的能力
人文精神是一种对于人的关注的思想,一种追求人生真谛的理性态度,人文精神是人本主义教育的核心内容。现代课程观倡导以学生为本的教育思想,更加关注学生的生活态度,对人和事物的情感意向和价值取向,以及宽容乐观的个性和健全的人格。
通过各种音乐实践活动,如歌曲表演唱、音乐欣赏、学唱地方音乐曲目等,使学生的音乐素养不断得到升华,同时获得感受美、欣赏美、创造美的能力和健康的审美情趣。在各种音乐实践活动中,教师应结合不同的音乐曲目引导学生认识自我,不断发展自我,使学生认识生命的意义,珍视生命,热爱生活。通过营造宽松、民主的音乐教育环境与学习氛围,有利于学生主动参与,形成尊重、关心、友善、合作、分享等人文素养,丰富学生的情感和精神追求,促进个性的完善与身心和谐发展,提高学生的创造能力。音乐同时还是各种不同文化的符号性载体,记录和再现了人类文化和思想的发生发展过程。通过音乐与文化的连接可以了解不同地区文化背景,让学生学会尊重多元文化。音乐教师必须把握素质教育的真正内涵,以普及音乐基本知识、提高学生鉴赏能力为目的,发挥音乐对人格的全面发展的积极作用,使学生形成良好的人文修养。
综上所述,培养中学生的音乐素质是一项系统工程,教师要以新课程标准为指导,从中学的培养目标出发,深化音乐教学内容、教学方式、教学评价的改革。音乐教师要树立以学生为本,面向全体学生的新观念、激发学生对音乐的兴趣和爱好,积极探索新的教学方法,提高学生的音乐表现和鉴赏能力,使其获得审美的体验,从而奠定学生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。
【责任编辑:吴小春】
关键词:中学生;音乐教学;音乐素质;策略
中图分类号:G633.951 文献标识码:B 文章编号:1009-010X(2007)05-0060-01
音乐课堂教学是艺术教育的主渠道。如何提高音乐课堂教学的质量,促进学生音乐素质提高,这对每一位音乐教师来说都是面临的课题。为了适应新课程标准的要求,体现以音乐审美体验为核心,教师应当采用生动有趣、丰富多彩的教学形式,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,引导学生主动参与音乐实践,提高自身音乐审美修养。音乐教学改革的最终目的就是为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐。
一、让学生了解音乐艺术,主动参与音乐学习
音乐是门很特殊的艺术,音乐界有一句箴言:“音乐的本质是科学,音乐的内容是哲学,音乐的表现是艺术,音乐的功能是教育。”音乐可以最深刻、最细腻、最准确地反映人的情感,它不仅是人们精神上的一种宣泄,一种寄托,还能启迪智力,陶冶情操,净化心灵,催人奋发,提高素质。
学习音乐不仅有助于欣赏音乐美,还有助于欣赏自然美、社会美、生活美等其他艺术形式的美,有助于激发人们追求更高层次的精神享受和对美的创造力。我国音乐教育有悠久的历史和优良的传统。早在二千多年前,孔子的“六艺”就把“乐”列入其中。了解音乐学习的重要意义,学生会从思想上引起重视。让学生主动地学习音乐,需要教师创造性地使用教材和改革教学方式,运用多种多样的教学方法,尽可能让学生多接触有强烈感染力、震撼力的音乐佳作,从而调动学生的积极性,全身心参与学习的全过程。如欣赏音乐时可以让课堂由“静听”到“活动”,让学生由“听众”成“演员”,运用各种手段来表现所欣赏的乐曲,在体验中真正领略音乐的魅力。
二、普及音乐,提高全体学生音乐素养
根据加德纳多元智能理论,人的优势智能不同,其音乐天赋也千差万别,但却有一定的可塑性,只要教法得当,就能在原有水平上发展。音乐教育要面向全体学生,开展由全体学生参与的音乐普及性活动,如开展全校性的以班级为单位的“合唱比赛”;在年级或班级内举办音乐知识小竞赛或歌曲联唱、歌曲接龙竞赛等;根据具体情况开设“中外名曲音乐讲座”或“电影音乐赏析”等专题讲座;校园广播站开设“音乐爱好者专栏”,可以介绍音乐家及音乐作品;学校组织合唱团、乐队、舞蹈队等;还可以结合新课程标准,开展音乐的选修课与活动课。这些都可以丰富中学生课外文化生活,寓教于乐,使学生喜欢音乐,真正达到陶冶情操的目的。
三、培养人文精神,提高学生音乐感受美、欣赏美、创造美的能力
人文精神是一种对于人的关注的思想,一种追求人生真谛的理性态度,人文精神是人本主义教育的核心内容。现代课程观倡导以学生为本的教育思想,更加关注学生的生活态度,对人和事物的情感意向和价值取向,以及宽容乐观的个性和健全的人格。
通过各种音乐实践活动,如歌曲表演唱、音乐欣赏、学唱地方音乐曲目等,使学生的音乐素养不断得到升华,同时获得感受美、欣赏美、创造美的能力和健康的审美情趣。在各种音乐实践活动中,教师应结合不同的音乐曲目引导学生认识自我,不断发展自我,使学生认识生命的意义,珍视生命,热爱生活。通过营造宽松、民主的音乐教育环境与学习氛围,有利于学生主动参与,形成尊重、关心、友善、合作、分享等人文素养,丰富学生的情感和精神追求,促进个性的完善与身心和谐发展,提高学生的创造能力。音乐同时还是各种不同文化的符号性载体,记录和再现了人类文化和思想的发生发展过程。通过音乐与文化的连接可以了解不同地区文化背景,让学生学会尊重多元文化。音乐教师必须把握素质教育的真正内涵,以普及音乐基本知识、提高学生鉴赏能力为目的,发挥音乐对人格的全面发展的积极作用,使学生形成良好的人文修养。
综上所述,培养中学生的音乐素质是一项系统工程,教师要以新课程标准为指导,从中学的培养目标出发,深化音乐教学内容、教学方式、教学评价的改革。音乐教师要树立以学生为本,面向全体学生的新观念、激发学生对音乐的兴趣和爱好,积极探索新的教学方法,提高学生的音乐表现和鉴赏能力,使其获得审美的体验,从而奠定学生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。
【责任编辑:吴小春】