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【摘要】中国歌剧从无到有,已经有了百年的历史。改革开发后,在文化多元化和市场化的形势下中国歌剧取得更好的发展,使中国歌剧在世界乐坛上占有了重要的地位。
【关键词】改革开发;中国;歌剧;发展
【中图分类号】J820.9 【文献标识码】A
一、歌剧艺术的复苏
改革开发后,中国进入了一个新的历史时期。歌剧舞台开始逐渐复苏,一批优秀的传统歌剧作品开始重新搬上舞台,新的歌剧创作开始问世。
改革开放的十余年间,歌剧创作出现了一个前所未有的多产期,这一时期全国各地共上演歌剧作品二百余部,总数超过改革开放前歌剧作品的两倍。然而,新时期歌剧新作的大量涌现,表现出中国歌剧的执著追求。原创歌剧从题材上较以前有了明显的扩展,歌剧所反映的社会生活及人物形象都发生了明显而深刻的变化,对歌剧艺术特殊的探索日益成为歌剧创作者的自觉追求。一些歌剧在探索音乐构思与戏剧构思、音乐结构与戏剧结构更有机地结合,探索重唱、合唱和交响乐队在歌剧音乐戏剧化过程中的地位与作用等方面均作了有益的工作并取得了成功的经验,预示着中国歌剧发展美好前程的来临。
二、原创歌剧的繁荣
进入21世纪以来,中外歌剧交流呈现出前所未有的态势,中国歌剧以稳健的步伐逐渐走向世界,中国原创歌剧在国外的首演,开启了亚欧歌剧交流的新时代。世纪之交中国歌剧的主要特点是:原创歌剧在数量与质量上超过了以往任何时期,实验性歌剧探索全面展开,歌剧大制作举世瞩目,音乐会版歌剧大受欢迎。
随着市场经济的发展,中国歌剧面临着更为严峻的挑战,原创歌剧最大的困难在于市场和观众太少,歌剧演出大多只循着进京和南下两条路。进京意在得奖,甚少顾及观众反应。南下则是为了努力寻找市场,但基本是在沪、宁、杭、穗几个城市。而歌剧制作规模越来越大,投入越来越高,各地政府和院闭渐感力有不支。西方国家制作一部歌剧的成本至少都在上千万,而在我国要推出一部原创歌剧,至少也需要上百万的投入。有的原创歌剧投入五六百万制作,常常演三五场就束之高阁。
三、全方位的创作探索
歌剧是衡量一个国家艺术水平的标志性艺术品种。从《白毛女》到《江姐》《洪湖赤卫队》,中国歌剧的发展走的是一条以民间音乐元素和歌唱方式为主的道路,我国上世纪80年代以前的歌剧多是“歌”加“剧”的形式,歌剧中几乎每首唱段的结尾都收束在主音、主调、主和弦上,这种创作手法必然削弱了戏剧自身的不断向前发展的动力。改革开放以来,在众多世界经典歌剧相继排演推介的同时,中国的歌剧舞台始终没有停止对原创歌剧的探索。世纪之交的原创歌剧,艺术观念日益多元,艺术风格日趋多样,形形色色的歌剧样式粉墨登场,中国歌剧进人了划时代的全方位探索时期。
四、歌剧汇演的兴盛
世纪之交的中国歌剧,迎来了共和国历史上歌剧创作的第三次高潮。90年代由文化部创办的全国歌剧观摩演出,以及北京国际音乐节和中国上海国际艺术节等等大型文艺活动,为中国原创歌剧的推介和中外歌剧的交流,提供了千载难逢的机会,成为推动中国歌剧走向新繁荣的重要力量。歌剧汇演活动的开展,展示了世纪之交中国歌剧发展的成就,推动了专业院团歌剧表演水平的提高,促进了歌剧表演人才的成长。诸多歌剧汇演活动的兴盛,成为世纪之交歌剧繁荣的重要标志之一。
五、歌剧交流与合作
世纪之交,尤其是进入了对外交流与合作最频繁的时期。2000年11月17、19、21日,中央歌剧院在北京世纪剧院上演威尔第四幕歌剧《奥赛罗》,这是该剧在国内的首演,以中央歌剧院管弦乐团与合唱团为班底,全部主要角色和指挥家均来自英国考文特花园皇家歌剧院,全部的场景也都是由海外租借。
中央歌剧院在保利剧院隆重上演新版意大利歌劇《茶花女》,2003年6月26日,由意大利著名歌剧导演安东尼罗,玛达奥,迪雅齐导演的歌剧《拉美莫尔的露琪亚》在北京天桥剧场亮相。2005年5月28日,由张艺谋执导的大型景观歌剧《图兰多》在法国巴黎的法兰西体育场上演。该版《图兰多》被媒体誉为一部立足中国传统文化和美学,极具东方神韵的艺术盛宴。2005年9月18日,歌剧《木兰诗篇》应邀在美国纽约演出,歌剧的交流与合作取得良好的效果。
参考文献
[1]杨俊平,杨家平.中国歌剧发展历程探析[J].科技信息,2010(23).
【关键词】改革开发;中国;歌剧;发展
【中图分类号】J820.9 【文献标识码】A
一、歌剧艺术的复苏
改革开发后,中国进入了一个新的历史时期。歌剧舞台开始逐渐复苏,一批优秀的传统歌剧作品开始重新搬上舞台,新的歌剧创作开始问世。
改革开放的十余年间,歌剧创作出现了一个前所未有的多产期,这一时期全国各地共上演歌剧作品二百余部,总数超过改革开放前歌剧作品的两倍。然而,新时期歌剧新作的大量涌现,表现出中国歌剧的执著追求。原创歌剧从题材上较以前有了明显的扩展,歌剧所反映的社会生活及人物形象都发生了明显而深刻的变化,对歌剧艺术特殊的探索日益成为歌剧创作者的自觉追求。一些歌剧在探索音乐构思与戏剧构思、音乐结构与戏剧结构更有机地结合,探索重唱、合唱和交响乐队在歌剧音乐戏剧化过程中的地位与作用等方面均作了有益的工作并取得了成功的经验,预示着中国歌剧发展美好前程的来临。
二、原创歌剧的繁荣
进入21世纪以来,中外歌剧交流呈现出前所未有的态势,中国歌剧以稳健的步伐逐渐走向世界,中国原创歌剧在国外的首演,开启了亚欧歌剧交流的新时代。世纪之交中国歌剧的主要特点是:原创歌剧在数量与质量上超过了以往任何时期,实验性歌剧探索全面展开,歌剧大制作举世瞩目,音乐会版歌剧大受欢迎。
随着市场经济的发展,中国歌剧面临着更为严峻的挑战,原创歌剧最大的困难在于市场和观众太少,歌剧演出大多只循着进京和南下两条路。进京意在得奖,甚少顾及观众反应。南下则是为了努力寻找市场,但基本是在沪、宁、杭、穗几个城市。而歌剧制作规模越来越大,投入越来越高,各地政府和院闭渐感力有不支。西方国家制作一部歌剧的成本至少都在上千万,而在我国要推出一部原创歌剧,至少也需要上百万的投入。有的原创歌剧投入五六百万制作,常常演三五场就束之高阁。
三、全方位的创作探索
歌剧是衡量一个国家艺术水平的标志性艺术品种。从《白毛女》到《江姐》《洪湖赤卫队》,中国歌剧的发展走的是一条以民间音乐元素和歌唱方式为主的道路,我国上世纪80年代以前的歌剧多是“歌”加“剧”的形式,歌剧中几乎每首唱段的结尾都收束在主音、主调、主和弦上,这种创作手法必然削弱了戏剧自身的不断向前发展的动力。改革开放以来,在众多世界经典歌剧相继排演推介的同时,中国的歌剧舞台始终没有停止对原创歌剧的探索。世纪之交的原创歌剧,艺术观念日益多元,艺术风格日趋多样,形形色色的歌剧样式粉墨登场,中国歌剧进人了划时代的全方位探索时期。
四、歌剧汇演的兴盛
世纪之交的中国歌剧,迎来了共和国历史上歌剧创作的第三次高潮。90年代由文化部创办的全国歌剧观摩演出,以及北京国际音乐节和中国上海国际艺术节等等大型文艺活动,为中国原创歌剧的推介和中外歌剧的交流,提供了千载难逢的机会,成为推动中国歌剧走向新繁荣的重要力量。歌剧汇演活动的开展,展示了世纪之交中国歌剧发展的成就,推动了专业院团歌剧表演水平的提高,促进了歌剧表演人才的成长。诸多歌剧汇演活动的兴盛,成为世纪之交歌剧繁荣的重要标志之一。
五、歌剧交流与合作
世纪之交,尤其是进入了对外交流与合作最频繁的时期。2000年11月17、19、21日,中央歌剧院在北京世纪剧院上演威尔第四幕歌剧《奥赛罗》,这是该剧在国内的首演,以中央歌剧院管弦乐团与合唱团为班底,全部主要角色和指挥家均来自英国考文特花园皇家歌剧院,全部的场景也都是由海外租借。
中央歌剧院在保利剧院隆重上演新版意大利歌劇《茶花女》,2003年6月26日,由意大利著名歌剧导演安东尼罗,玛达奥,迪雅齐导演的歌剧《拉美莫尔的露琪亚》在北京天桥剧场亮相。2005年5月28日,由张艺谋执导的大型景观歌剧《图兰多》在法国巴黎的法兰西体育场上演。该版《图兰多》被媒体誉为一部立足中国传统文化和美学,极具东方神韵的艺术盛宴。2005年9月18日,歌剧《木兰诗篇》应邀在美国纽约演出,歌剧的交流与合作取得良好的效果。
参考文献
[1]杨俊平,杨家平.中国歌剧发展历程探析[J].科技信息,2010(23).