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5月2日，萨尔瓦多，达利的《恋尸癖的春天》在纽约展出，意大利艺术收藏家乔治·斯伯托的欧洲藏品展也同期举办，其中包含达利的两幅作品。对于乔治来说，收藏达利的作品似乎就是收藏一种弥足珍贵的自由。
2012年5月，意大利艺术收藏家乔治·斯伯托(Giorgio Spoto)的藏品展览于北京798的千年时间画廊拉开帷幕。在这个已经营10余年的画廊中，乔治向中国的参观者展现了他所收藏的近20幅歐洲绘画作品，其中包括与毕加索和马蒂斯并称为20世纪最具代表性画家的意大利超现实主义艺术家萨尔瓦多·达利的两幅水彩画《梦境》(Dream)和《歌咏》(Singing)、意大利波普艺术代表画家之一的马里奥·斯基法诺的丙烯画《未来主义》(Futu rism)、《生命之树》(Tree of Life)以及佛朗科·马兹里的油画《舞者》(Dancer)等。
从1972年开始，乔治收藏油画已经长达38年之久。适逢5月1日，达利名作《恋尸癖的春天》在纽约以高达1200万美元的估价隆重展出，这与乔治在798千年时间画廊举办的欧洲作品展不谋而合。这位集生物营养专家、意大利南方运输——SMT公司CEO和画廊经营者等科学、商业与艺术角色于一身的专业藏家，已经收藏了包括欧洲20世纪超现实主义和流行画风等在内的诸多优秀绘画作品。
作为20世纪现实主义的最后一次伟大运动的结晶，超现实主义艺术品的价格在近年日益攀升。今年2月，达利的《Portrait de Paul Eluard(保罗·埃卢雅肖像)》以2170万美元的高价打破了超现实主义画作的拍卖纪录，而5月的纽约苏富比印象派与现代艺术专场上，达利的《恋尸癖的春天》再续了超现实主义画作的辉煌。
如今，无需远渡海外，乔治带着他收藏的达利及其他欧洲知名艺术家的经典作品来到中国，让国内的参观者可以一饱眼福。借此机会，我们也走进这样一位欧洲艺术收藏家的世界，了解已经有38年收藏经历的乔治·斯伯托对达利的超现实主义、对欧洲文化艺术和艺术收藏领域的独特见解。
现代青年：你怎么理解萨尔瓦多·达利的《恋尸癖的春天》这幅作品?
乔治·斯伯托：这是一幅非常优秀的作品，是达利的代表作之一。画中描述了一对男女，女性的头部被描述成花朵。当看到它的时候，你才会知道达利的作品有多离奇和复杂。这一刻我在想谁能有这个福气，收藏到这幅非常优秀的作品。
现代青年：你收藏的达利的作品主要有哪些?收藏他的作品有什么渊源?
乔治·斯伯托：我28岁的时候开始收藏艺术品，至今已经38年，我买第一幅画单纯是因为喜欢。随后，我逐渐对艺术品收藏有了热情，开始学习和研究意大利绘画艺术的历史。当然，我知道自己不可能买下所有顶级优秀的作品，我挑选的多是20世纪初期的欧洲画作。渐渐地，我注意到意大利艺术界在发生变化，一种新的流行艺术吸引我继续去探索。我收藏的第一幅流行画风的作品是马里奥·斯基法诺创作的，当时他的画并不昂贵，现在却成为了欧洲流行画风的代表作之一，在意大利乃至全球都很受欢迎。收藏萨尔瓦多·达利的超现实主义画作是始于上世纪80年代，因为政治观点(达利是佛朗哥将军的支持者)的影响，晚年的达利在艺术界和当时社会的影响力逐渐减弱，然而恰逢那时，我看到达利的作品，非常震撼，就收藏了他的5幅水彩画。现在，意大利人非常喜欢达利的超现实主义画风，意大利艺术界也沿袭了这种创作手法，创作出很多享誉欧洲和亚洲的作品。
现代青年：达利在上世纪30年代被超现实主义流派放逐，却在40年代达到艺术巅峰，这种转变对达利有什么影响?
乔治·斯伯托：上世纪20～30年代，达利的作品主要显示了他深厚的绘画功底；40年代后期，他因为政治影响被排除在流派之外，陷入自我与孤单的状态，逐渐形成自己独特的风格，其创作的内涵与风格才目臻成熟。达利是非常伟大的艺术家，它的作品是幻想的，受到佛洛伊德精神心理学的影响，把梦境与思想通过艺术画笔表达出来。他笔下的风景和事物不是真实的，甚至是荒诞的，却是震撼人心的。你能从他的作品中看到无边无际的幻想，那是一种内心的表达。我收藏的印象较深的一幅达利的作品是一个人裸体骑在马上，这幅画非常强烈地表现了达利的自由观——你可以感觉到没有任何条件能约束他，这就是达利本人，这就是达利的超现实主义。我喜欢达利的作品，因为我也是一个追求梦想、崇尚自由的人。达利描绘的是他的梦境，同时也是我的梦境。
现代青年：达利怪诞的言行一直是备受争议的话题，你了解的达利是怎样的艺术家?
乔治·斯伯托：虽然饱受争议，但是达利的艺术造诣已经很高，他不用在乎任何人的褒贬。他是一个自由的人，拒绝被任何人或者权力操控，他在作品中表达了不受任何约束的真实自我和自由梦境，毫无羁绊地彰显了他的个人魅力，这是我最喜欢达利作品的原因之一。当你看到达利的作品时，你会产生共鸣，你会说“这就是我”。
现代青年：目前有很多达利作品的仿制品流传于世，也有很多达利晚年由别人代笔，他本人署名的作品，如何鉴别达利作品的真伪与优劣?
乔治·斯伯托：达利的前期作品大都是真品。在达利生命中的最后三年左右，他的精神状态不佳，已经无法正常创作，他的妻子卖了很多别人代笔，签署达利名字的画。这些作品因为有达利的署名，鉴别起来有些难度。我曾经有很多机会可以买到达利这一时期的作品，但是我都没买。如果你无法确定真假，最好的选择就是不买。马里奥·斯基法诺的作品也有这种情况，在他生命中最后两年的时间，他的妻子找来一些艺术学生仿照他的风格来创作，最后加上斯基法诺的签名。两年间，斯基法诺的作品数量高达6000幅，相当于平均每天10幅，这对一个艺术家来说是不可能的。意大利有个画廊此前一直在卖这种赝品，我们已经知道从那个画廊中流出来的都是假画，不会去买。
现代青年：你认为近年来超现实主义画作拍卖行情火爆的原因是什么?
乔治·斯伯托：首先，这些超现实主义作品确实非常好，具有收藏的价值；其次，我认为这主要是拍卖机构的市场行为，因为这些画家的作品本身就非常少，他们生前也几乎没有拍卖过，因为稀少所以弥足珍贵。当然，也存在一种可能，当今时代人们承受更大的生活压力，而超现实主义艺术品能够提供一种解脱与自由的空间。
现代青年：在中国开办欧洲作品艺术展的初衷是什么?
乔治·斯伯托：中国的很多收藏家不太了解欧洲的作品，艺术区即使曾展出欧洲作品，也鲜有大家之作，所以我觉得这是一次很好的机会，一方面展示我所收藏的部分欧洲优秀艺术品，一方面与中国艺术家进行交流。在展示过程中，如果有收藏家非常喜欢达利的作品，我也会卖出一两幅，这样我能买下一些中国艺术家的画带回欧洲。
现代青年：你对中国当代画家的超现实主义创作有何见解?
乔治·斯伯托：超现实主义的绘画风格在这里还不够成熟，目前我看到了几位有超现实主义风格的画家，但是相对于欧洲大师级艺术家来说，他们大多处于“形似神不似”的模仿阶段。现在中国有很多优秀的青年画家，他们在专业的艺术学校受过教育，绘画基础很好，创作风格受到西方当代艺术的影响，但又注重形成自己的特色，比如一些反映社会现实的批判性作品。这是非常好的现象。无论创作手法是抽象还是具象的，超现实还是现实的，艺术创作最重要的是表达内在思想，形成独特风格。如果只是简单的模仿，那就是画者而非艺术家。
现代青年：如何看待中国艺术品收藏的现状?
乔治·斯伯托：我觉得中国的艺术品收藏领域还缺乏一种开放的国际视野。中国的收藏界有很多富有的人，他们只专注于买昂贵的天价作品，而没有个人喜好在内。还有一部分藏家买画的时候往往遵循画廊的意见去选择作品，只在乎这幅画有多少升值空间，很少关注作品的艺术价值。我收藏艺术品最重要的标准是个人喜好和作品给我的感触，并不太关注以后能卖多少钱。当年达利作品的市场很萧条，但我还是买下来，因为我满足于那些画带给我的震撼。只有懂艺术，欣赏艺术的人才称得上真正的藏家，如果把收藏当做一种投资行为，还不如去买黄金。
2012年5月，意大利艺术收藏家乔治·斯伯托(Giorgio Spoto)的藏品展览于北京798的千年时间画廊拉开帷幕。在这个已经营10余年的画廊中，乔治向中国的参观者展现了他所收藏的近20幅歐洲绘画作品，其中包括与毕加索和马蒂斯并称为20世纪最具代表性画家的意大利超现实主义艺术家萨尔瓦多·达利的两幅水彩画《梦境》(Dream)和《歌咏》(Singing)、意大利波普艺术代表画家之一的马里奥·斯基法诺的丙烯画《未来主义》(Futu rism)、《生命之树》(Tree of Life)以及佛朗科·马兹里的油画《舞者》(Dancer)等。
从1972年开始，乔治收藏油画已经长达38年之久。适逢5月1日，达利名作《恋尸癖的春天》在纽约以高达1200万美元的估价隆重展出，这与乔治在798千年时间画廊举办的欧洲作品展不谋而合。这位集生物营养专家、意大利南方运输——SMT公司CEO和画廊经营者等科学、商业与艺术角色于一身的专业藏家，已经收藏了包括欧洲20世纪超现实主义和流行画风等在内的诸多优秀绘画作品。
作为20世纪现实主义的最后一次伟大运动的结晶，超现实主义艺术品的价格在近年日益攀升。今年2月，达利的《Portrait de Paul Eluard(保罗·埃卢雅肖像)》以2170万美元的高价打破了超现实主义画作的拍卖纪录，而5月的纽约苏富比印象派与现代艺术专场上，达利的《恋尸癖的春天》再续了超现实主义画作的辉煌。
如今，无需远渡海外，乔治带着他收藏的达利及其他欧洲知名艺术家的经典作品来到中国，让国内的参观者可以一饱眼福。借此机会，我们也走进这样一位欧洲艺术收藏家的世界，了解已经有38年收藏经历的乔治·斯伯托对达利的超现实主义、对欧洲文化艺术和艺术收藏领域的独特见解。
现代青年：你怎么理解萨尔瓦多·达利的《恋尸癖的春天》这幅作品?
乔治·斯伯托：这是一幅非常优秀的作品，是达利的代表作之一。画中描述了一对男女，女性的头部被描述成花朵。当看到它的时候，你才会知道达利的作品有多离奇和复杂。这一刻我在想谁能有这个福气，收藏到这幅非常优秀的作品。
现代青年：你收藏的达利的作品主要有哪些?收藏他的作品有什么渊源?
乔治·斯伯托：我28岁的时候开始收藏艺术品，至今已经38年，我买第一幅画单纯是因为喜欢。随后，我逐渐对艺术品收藏有了热情，开始学习和研究意大利绘画艺术的历史。当然，我知道自己不可能买下所有顶级优秀的作品，我挑选的多是20世纪初期的欧洲画作。渐渐地，我注意到意大利艺术界在发生变化，一种新的流行艺术吸引我继续去探索。我收藏的第一幅流行画风的作品是马里奥·斯基法诺创作的，当时他的画并不昂贵，现在却成为了欧洲流行画风的代表作之一，在意大利乃至全球都很受欢迎。收藏萨尔瓦多·达利的超现实主义画作是始于上世纪80年代，因为政治观点(达利是佛朗哥将军的支持者)的影响，晚年的达利在艺术界和当时社会的影响力逐渐减弱，然而恰逢那时，我看到达利的作品，非常震撼，就收藏了他的5幅水彩画。现在，意大利人非常喜欢达利的超现实主义画风，意大利艺术界也沿袭了这种创作手法，创作出很多享誉欧洲和亚洲的作品。
现代青年：达利在上世纪30年代被超现实主义流派放逐，却在40年代达到艺术巅峰，这种转变对达利有什么影响?
乔治·斯伯托：上世纪20～30年代，达利的作品主要显示了他深厚的绘画功底；40年代后期，他因为政治影响被排除在流派之外，陷入自我与孤单的状态，逐渐形成自己独特的风格，其创作的内涵与风格才目臻成熟。达利是非常伟大的艺术家，它的作品是幻想的，受到佛洛伊德精神心理学的影响，把梦境与思想通过艺术画笔表达出来。他笔下的风景和事物不是真实的，甚至是荒诞的，却是震撼人心的。你能从他的作品中看到无边无际的幻想，那是一种内心的表达。我收藏的印象较深的一幅达利的作品是一个人裸体骑在马上，这幅画非常强烈地表现了达利的自由观——你可以感觉到没有任何条件能约束他，这就是达利本人，这就是达利的超现实主义。我喜欢达利的作品，因为我也是一个追求梦想、崇尚自由的人。达利描绘的是他的梦境，同时也是我的梦境。
现代青年：达利怪诞的言行一直是备受争议的话题，你了解的达利是怎样的艺术家?
乔治·斯伯托：虽然饱受争议，但是达利的艺术造诣已经很高，他不用在乎任何人的褒贬。他是一个自由的人，拒绝被任何人或者权力操控，他在作品中表达了不受任何约束的真实自我和自由梦境，毫无羁绊地彰显了他的个人魅力，这是我最喜欢达利作品的原因之一。当你看到达利的作品时，你会产生共鸣，你会说“这就是我”。
现代青年：目前有很多达利作品的仿制品流传于世，也有很多达利晚年由别人代笔，他本人署名的作品，如何鉴别达利作品的真伪与优劣?
乔治·斯伯托：达利的前期作品大都是真品。在达利生命中的最后三年左右，他的精神状态不佳，已经无法正常创作，他的妻子卖了很多别人代笔，签署达利名字的画。这些作品因为有达利的署名，鉴别起来有些难度。我曾经有很多机会可以买到达利这一时期的作品，但是我都没买。如果你无法确定真假，最好的选择就是不买。马里奥·斯基法诺的作品也有这种情况，在他生命中最后两年的时间，他的妻子找来一些艺术学生仿照他的风格来创作，最后加上斯基法诺的签名。两年间，斯基法诺的作品数量高达6000幅，相当于平均每天10幅，这对一个艺术家来说是不可能的。意大利有个画廊此前一直在卖这种赝品，我们已经知道从那个画廊中流出来的都是假画，不会去买。
现代青年：你认为近年来超现实主义画作拍卖行情火爆的原因是什么?
乔治·斯伯托：首先，这些超现实主义作品确实非常好，具有收藏的价值；其次，我认为这主要是拍卖机构的市场行为，因为这些画家的作品本身就非常少，他们生前也几乎没有拍卖过，因为稀少所以弥足珍贵。当然，也存在一种可能，当今时代人们承受更大的生活压力，而超现实主义艺术品能够提供一种解脱与自由的空间。
现代青年：在中国开办欧洲作品艺术展的初衷是什么?
乔治·斯伯托：中国的很多收藏家不太了解欧洲的作品，艺术区即使曾展出欧洲作品，也鲜有大家之作，所以我觉得这是一次很好的机会，一方面展示我所收藏的部分欧洲优秀艺术品，一方面与中国艺术家进行交流。在展示过程中，如果有收藏家非常喜欢达利的作品，我也会卖出一两幅，这样我能买下一些中国艺术家的画带回欧洲。
现代青年：你对中国当代画家的超现实主义创作有何见解?
乔治·斯伯托：超现实主义的绘画风格在这里还不够成熟，目前我看到了几位有超现实主义风格的画家，但是相对于欧洲大师级艺术家来说，他们大多处于“形似神不似”的模仿阶段。现在中国有很多优秀的青年画家，他们在专业的艺术学校受过教育，绘画基础很好，创作风格受到西方当代艺术的影响，但又注重形成自己的特色，比如一些反映社会现实的批判性作品。这是非常好的现象。无论创作手法是抽象还是具象的，超现实还是现实的，艺术创作最重要的是表达内在思想，形成独特风格。如果只是简单的模仿，那就是画者而非艺术家。
现代青年：如何看待中国艺术品收藏的现状?
乔治·斯伯托：我觉得中国的艺术品收藏领域还缺乏一种开放的国际视野。中国的收藏界有很多富有的人，他们只专注于买昂贵的天价作品，而没有个人喜好在内。还有一部分藏家买画的时候往往遵循画廊的意见去选择作品，只在乎这幅画有多少升值空间，很少关注作品的艺术价值。我收藏艺术品最重要的标准是个人喜好和作品给我的感触，并不太关注以后能卖多少钱。当年达利作品的市场很萧条，但我还是买下来，因为我满足于那些画带给我的震撼。只有懂艺术，欣赏艺术的人才称得上真正的藏家，如果把收藏当做一种投资行为，还不如去买黄金。