北京奥运会以后空下来的国家体育场鸟巢从九月底开始进行驻场演出《鸟巢吸引》，陆川出任了此次演出的总导演，这是陆川的演出处女秀，成败与否，关系到北京各大宣传部门的面子一这与以往拍电影总是面临的资金压力截然不同。
　　《风尚周报》：《鸟巢·吸引》是你第一次正式跨行执导实景演出，担任这种大型演出的导演和电影导演的最大区别是什么？
　　陆川：拍电影和做演出，最大的不同之处是，电影是一种要用画面去讲故事的艺术，它需要用影像的东西去传达你想要传达的感觉，它是可以被观众重复回味琢磨的这样一个东西，所以做电影导演，你要习惯用画面去表达和思考。而演出则是一种立体的东西，它包括了许多方方面面的东西，你要把这些东西直接呈现给观众们看，他们的反应是非常直接的，也是临场性的，你可能一下没抓在他们情绪的点上，观众们就会觉得很失望。演出就要一直顺着观众的情绪来走，要用更加夸张的东西，去吸引大家的注意力，而且意外的情况、临场突发的东西也特别的多，需要你有更大的耐心和更细致严格的要求。我想这是我作为一个电影导演，去做一场演出，一个必须要跨越的东西，同时也是一种很大的挑战。
　　《风尚周报》：你微博上的简介是“游荡的电影猪”，那自己以后的打算是继续“游荡”在电影圈呢？还是会寻求更多的跨界发展？
　　陆川：其实我觉得自己最热爱的还是电影。记得日本的电影大师黑泽明晚年写的自传《蛤蟆的油》序言里有一句话，内容大概是“我的生命里减去电影的部分，剩下的就是零”这样。这其实也是我想要达到的程度。做演出是一种挑战，它是一种很有意思的尝试和体验。
　　《风尚周报》：创作和排练过程要克服的最大困难和挑战是什么？
　　陆川：一个是时间，实际上投入到筹备和排练的时间，其实也就是半年左右，所以很多事情都必须加班加点地来弄，我现在基本上都快住在鸟巢了。还有就是，你要想办法，有一个独特的创意，让来看表演的观众们看到一个新鲜的演出，这样他们才会感觉到震撼。最后，我们的舞台规模也是很大的，差不多所有的表演区域加起来能够超过5万平方米，上面有很多的机关，有升降台，有些段落演员们要吊威亚，那个威亚20多米高，看上去很危险。我其实还比较担心演员们会受伤，这个在排练当中，我和我的团队也一再强调，不管怎么说，安全第一，需要做各种工作来确保这一点。
　　《风尚周报》：《王的盛宴》也在积极准备上映，如此马不停蹄的工作安排，你平常是如何来协调自己与家人和朋友的相处？
　　陆川：我的工作的性质决定了要是忙起来，肯定会非常的忙，自己私人的时间会减少，身边的家人和朋友也会理解的。