论文部分内容阅读
【摘要】原生态民歌，就是指我国各民族人民在劳动生产中创造的、在生活中广泛流传的，具有“原汁原味”的特点的民族民间音乐，原生态民歌历史悠久、源远流长、深入民心，也是中华民族“口头非物质文化遗产”的重要部分。那么，原生态民歌歌手也是指演唱原生态民歌的表演者，我国的原生态民歌中著名的歌手代表有王二妮、阿宝、刀郎、云朵、高保利等。之所以要选择原生态民歌歌手的崛起为讨论的课题，是因为随着社会的发展和时代的变迁，原生态民歌歌手在艺术事业迅速发展的推动下，的确也逐渐崛起。面对原生态民歌歌手崛起的现象，我们应该如何去看待呢？这就是本文需要重点分析的问题。
【关键词】原生态民歌；原生态民歌歌手；崛起
一、我国原生态民歌歌手的崛起
提起民歌的大型表演，人们对此并不会感到陌生。如2002年在浙江仙居举行的第一届“中国南北民歌擂台赛”，之后也在山西和北京相继举行了第二和第三届民歌擂台赛，目的都是传承和发展民歌，让更多的人了解民歌。到了2004年，央视又播出了第一届“CCTV西部民歌大赛”，随后又举办了“民歌盛典晚会”，随后民歌歌曲也被更多的民间歌手去演唱，都是以“原生态”为核心。到了如今，民歌歌曲又发展到了一个新的高度，被更多的人关注，一批“原生态民歌歌手”崛起，这次的目的是保护和传承我国的民族文化，让更多的人了解博大精深的中华民族文化。
“原生态民歌歌手”这个称谓并不是一直都存在的，它是随着民歌艺术的传承和发展而逐渐出现的。我们不难理解，原生态民歌是我国宝贵的传统文化艺术，要想将其传承和发扬下去，必须由原生态民歌歌手来演唱而完成的。但是随着原生态民歌歌手的发展，他们为了更好地发展自己，会不断调整自己的追求，一般会选择向新的城市谋求发展。
从近几年的情况来看，原生态民歌歌手在城市舞台上上演原生态民歌，已经成为了一个火爆的现象，社会也对此褒贬不一。有的人认为，原生态民歌歌手在城市舞台上表演，已经使原生态民歌发生了质变，这是一种商演，因此不少人对原生态民歌的发展前景忧心忡忡。那么，原生态民歌歌手在城市中演唱民歌，到底是好还是不好呢？他们的这种行为又会产生怎样的影响呢？这都是值得我们去探讨的问题。
二、由“阿宝”现象引发的思考
在2005年，阿宝在《星光大道》节目上演唱了民歌《山丹丹开花红艳艳》，并且取得了年度冠军。后来，他又在2006年的春晚上和吴雁泽、戴玉强一起演唱了《草原上升起不落的太阳》。可以说，阿宝的形象已经逐渐被人们所熟悉，也得到人们的赞赏和认可。我们不讨论阿宝到底是否原生态民歌歌手。但是，他演唱的是西北民歌，而他在演唱的过程中，穿着流行装、带着鸭舌帽，而且还会借助粤语、外语来演唱。他在演唱的过程展现给我们的是杂烩式风格，也可以说，他已经偏离了原生态民歌歌手的轨迹。但是，阿宝也对社会的讨论进行了反驳，他的观点中有着明确的目标，这就是为了舞台而演出，而舞台是由观众来成就的。也就是说，他认为演出是为了满足观众的审美要求，因此他在演出的过程中也会不断适应市场的需要。也可以说，阿宝认为“原汁原味”的原生态民歌已经不能适应市场的要求和发展。
在我看来，阿宝的观点中其实存在着一定的缺陷。满足市场的需要，不断发展自我，这没有错，但是民歌文化传承最基本的立足点还是“原生态”，这样才是阿宝所忽略的。我们可以试想，如果仅仅依靠市场来生存，观众的确可以自由选择他们的需要，也能够激发原生态民歌的创造性。但是，它同样存在着缺陷，放任发展，这样是很容易被某些谋利的商家所操纵的，他们甚至会为了利益，而大幅度对原生态民歌进行所谓的“改编”和“创新”等包装行为。一旦原生态民歌被“包装”了，人民群众是很容易被这些文化所误导的，甚至会扭曲对民歌的认识和了解。
三、原生态民歌歌手在城市舞台的去留
随着社会的发展和时代的变迁，一大批原生态民歌歌手崛起，出现在城市的舞台上，受到群众的议论，褒贬不一。其实，我们试着站在民歌歌手的角度思考，为了更好地发展自己，让自己名气更高、更辉煌，再加上生活的压力，他们放弃原有的土地，而来到城市谋求发展，这也不是一件容易的事。我们不能否认，城市的发展空间比农村的发展空间要大，也就是说，当原生态民歌歌手来到新的城市环境，这似乎是一种不可改变的事实，但它又是一种盲目跟风的现象。
那么，针对原生态民歌歌手在城市舞台中的去留问题，到底应该如何处理呢？有的人认为必须保持原汁原味的民歌，让歌手回到原生地去演唱这些民歌，并将其传承发展下去。但是，这种观点是一种过于保守的观点，是不利于民间文化的发展的。如果我们为了确保原生态民歌的传承，而将歌手禁锢在原生地，这样不仅影响了民歌歌手的发展，也影响了民歌的广泛传播。还有，至今仍然保留原生态民歌的地域一般都是偏远地区，经济和文化都是比较落后的。在时代变迁的推动下，当地农民希望能够来到城市工作，给孩子更好的生活环境和接受文化的机会。所以，当原生态民歌歌手走上城市舞台，不仅仅是为了传承民歌，更多的是为了发展经济、实现自我价值等功利性目的。
因此，在我看来，要想使原生态民歌更好地发展和传承下去，这是需要政府着手和引导的。政府可以通过制定原生态民歌的标准，引导民歌歌手正确演唱民歌。政府还可以对在比赛获奖的原生态歌手进行物质奖励，并且扩大媒体的宣传。文化部门还可以制定条例来保护原生态歌手在城市演出中的权益。除此之外，国家还应该建立专项基金，激励和鼓舞原生态民歌歌手更好地演唱下去。
四、总结
综上所述，原生态民歌歌手出现在城市的舞台中已经逐渐成为了一种热潮。我们不能为了保留“原汁原味”的民歌，而抹杀了民歌歌手的前途和发展。因此，要想更好地传承和发展原生态民歌，而又确保歌手的权益，这是需要全社会人民共同努力的。我们应该以政府为主导，带动全体社会人员更好地传承和发展原生态民歌，给歌手一个更好的保障。
参考文献
[1]肇毓龙.现代城市背景下对原生态民歌歌手发展的思考[J].广播歌选，2010.
[2]王磊，赵英华.原生态民歌崛起的必然性及意义[J].中国音乐，2006.
[3]高歌.原生态民歌的崛起、传承与发展之我见[J].大众文艺，2010.
[4]马一辉.论原生态民歌的传承[J].歌海，2007.
作者简介：熊金波（1976—），男，湖北随州人，大学本科，讲师，主要从事声乐教育及民族民间音乐研究。
【关键词】原生态民歌；原生态民歌歌手；崛起
一、我国原生态民歌歌手的崛起
提起民歌的大型表演，人们对此并不会感到陌生。如2002年在浙江仙居举行的第一届“中国南北民歌擂台赛”，之后也在山西和北京相继举行了第二和第三届民歌擂台赛，目的都是传承和发展民歌，让更多的人了解民歌。到了2004年，央视又播出了第一届“CCTV西部民歌大赛”，随后又举办了“民歌盛典晚会”，随后民歌歌曲也被更多的民间歌手去演唱，都是以“原生态”为核心。到了如今，民歌歌曲又发展到了一个新的高度，被更多的人关注，一批“原生态民歌歌手”崛起，这次的目的是保护和传承我国的民族文化，让更多的人了解博大精深的中华民族文化。
“原生态民歌歌手”这个称谓并不是一直都存在的，它是随着民歌艺术的传承和发展而逐渐出现的。我们不难理解，原生态民歌是我国宝贵的传统文化艺术，要想将其传承和发扬下去，必须由原生态民歌歌手来演唱而完成的。但是随着原生态民歌歌手的发展，他们为了更好地发展自己，会不断调整自己的追求，一般会选择向新的城市谋求发展。
从近几年的情况来看，原生态民歌歌手在城市舞台上上演原生态民歌，已经成为了一个火爆的现象，社会也对此褒贬不一。有的人认为，原生态民歌歌手在城市舞台上表演，已经使原生态民歌发生了质变，这是一种商演，因此不少人对原生态民歌的发展前景忧心忡忡。那么，原生态民歌歌手在城市中演唱民歌，到底是好还是不好呢？他们的这种行为又会产生怎样的影响呢？这都是值得我们去探讨的问题。
二、由“阿宝”现象引发的思考
在2005年，阿宝在《星光大道》节目上演唱了民歌《山丹丹开花红艳艳》，并且取得了年度冠军。后来，他又在2006年的春晚上和吴雁泽、戴玉强一起演唱了《草原上升起不落的太阳》。可以说，阿宝的形象已经逐渐被人们所熟悉，也得到人们的赞赏和认可。我们不讨论阿宝到底是否原生态民歌歌手。但是，他演唱的是西北民歌，而他在演唱的过程中，穿着流行装、带着鸭舌帽，而且还会借助粤语、外语来演唱。他在演唱的过程展现给我们的是杂烩式风格，也可以说，他已经偏离了原生态民歌歌手的轨迹。但是，阿宝也对社会的讨论进行了反驳，他的观点中有着明确的目标，这就是为了舞台而演出，而舞台是由观众来成就的。也就是说，他认为演出是为了满足观众的审美要求，因此他在演出的过程中也会不断适应市场的需要。也可以说，阿宝认为“原汁原味”的原生态民歌已经不能适应市场的要求和发展。
在我看来，阿宝的观点中其实存在着一定的缺陷。满足市场的需要，不断发展自我，这没有错，但是民歌文化传承最基本的立足点还是“原生态”，这样才是阿宝所忽略的。我们可以试想，如果仅仅依靠市场来生存，观众的确可以自由选择他们的需要，也能够激发原生态民歌的创造性。但是，它同样存在着缺陷，放任发展，这样是很容易被某些谋利的商家所操纵的，他们甚至会为了利益，而大幅度对原生态民歌进行所谓的“改编”和“创新”等包装行为。一旦原生态民歌被“包装”了，人民群众是很容易被这些文化所误导的，甚至会扭曲对民歌的认识和了解。
三、原生态民歌歌手在城市舞台的去留
随着社会的发展和时代的变迁，一大批原生态民歌歌手崛起，出现在城市的舞台上，受到群众的议论，褒贬不一。其实，我们试着站在民歌歌手的角度思考，为了更好地发展自己，让自己名气更高、更辉煌，再加上生活的压力，他们放弃原有的土地，而来到城市谋求发展，这也不是一件容易的事。我们不能否认，城市的发展空间比农村的发展空间要大，也就是说，当原生态民歌歌手来到新的城市环境，这似乎是一种不可改变的事实，但它又是一种盲目跟风的现象。
那么，针对原生态民歌歌手在城市舞台中的去留问题，到底应该如何处理呢？有的人认为必须保持原汁原味的民歌，让歌手回到原生地去演唱这些民歌，并将其传承发展下去。但是，这种观点是一种过于保守的观点，是不利于民间文化的发展的。如果我们为了确保原生态民歌的传承，而将歌手禁锢在原生地，这样不仅影响了民歌歌手的发展，也影响了民歌的广泛传播。还有，至今仍然保留原生态民歌的地域一般都是偏远地区，经济和文化都是比较落后的。在时代变迁的推动下，当地农民希望能够来到城市工作，给孩子更好的生活环境和接受文化的机会。所以，当原生态民歌歌手走上城市舞台，不仅仅是为了传承民歌，更多的是为了发展经济、实现自我价值等功利性目的。
因此，在我看来，要想使原生态民歌更好地发展和传承下去，这是需要政府着手和引导的。政府可以通过制定原生态民歌的标准，引导民歌歌手正确演唱民歌。政府还可以对在比赛获奖的原生态歌手进行物质奖励，并且扩大媒体的宣传。文化部门还可以制定条例来保护原生态歌手在城市演出中的权益。除此之外，国家还应该建立专项基金，激励和鼓舞原生态民歌歌手更好地演唱下去。
四、总结
综上所述，原生态民歌歌手出现在城市的舞台中已经逐渐成为了一种热潮。我们不能为了保留“原汁原味”的民歌，而抹杀了民歌歌手的前途和发展。因此，要想更好地传承和发展原生态民歌，而又确保歌手的权益，这是需要全社会人民共同努力的。我们应该以政府为主导，带动全体社会人员更好地传承和发展原生态民歌，给歌手一个更好的保障。
参考文献
[1]肇毓龙.现代城市背景下对原生态民歌歌手发展的思考[J].广播歌选，2010.
[2]王磊，赵英华.原生态民歌崛起的必然性及意义[J].中国音乐，2006.
[3]高歌.原生态民歌的崛起、传承与发展之我见[J].大众文艺，2010.
[4]马一辉.论原生态民歌的传承[J].歌海，2007.
作者简介：熊金波（1976—），男，湖北随州人，大学本科，讲师，主要从事声乐教育及民族民间音乐研究。