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音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分，是少年儿童音乐意识培养、审美能力提高的关键。
一、关注学生生活，与学生生活整合
学生是社会中的个体，我们不能脱离现实来培养学生，进行无“土”栽培。如今，家庭、学校、社会合作，已经成为基础教育发展的大趋势，也是发展学生社会适应能力和社会责任感的重要方式。因此，我们要把学生生活中的音乐形式整合到课堂教学中，再以校为本，拓展学生的活动形式。
1.与校园生活整合
校园生活是学生生活的重要组成部分，教师要积极引导学生在学校内开展有益的音乐游戏，充分开发和利用游戏资源进行教学。如在学生中流行的“量”的游戏，“×× 0| ×× 0|| ”就涵盖了八分音符、四分休止符知识，其中休止符成为最诱人的“变量”，让学生来斗智斗谋，学生运用起来也很自如。整个游戏过程中还有速度渐慢、渐快的变化，不失为一个很好的速度变化和休止符教学资源。再如“剪刀、石头、布”游戏，游戏中速度由慢而快或由快而慢，成为一条很好的节拍，由“| ×× ××× ||”转变为“|×× || ×× ||× 0||”的节奏，游戏可供教学变化拍子知识时使用。
2.与家庭生活整合
随着生活水平的提高，家庭式的音乐学习悄然形成，如将孩子送到钢琴兴趣班学习，既培养了其持之以恒的品质，又使之形成了自身特长。在四年级的《三个和尚》音乐欣赏课中，可谓是“百花齐放”、“百家争鸣”：有的学生用旧报纸做成的“指偶”模仿三个和尚；有的学生用空酒瓶或饮料瓶做“打击乐器”模仿旋律节奏；有的学生三个一群、两个一组用自己带来的水桶、扁担表演和尚挑水、抬水动作，边做动作边唱着：“一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝，你说这是为什么呀？为什么？”……短短的几分钟展示，学生相互交流和学习，兴致更高，我学你的，你学我的，教师倒被“冷落”了，但效果好得出奇。
3.与社会生活整合
生活中的音乐资源极其丰富，具有广泛的空间和巨大的影响力。我们可以整合电视、书刊、网络等资源，或是自己看到的、体验到的音乐形式，继而有选择性地引入课堂，以此来充实和更新音乐课堂的教学内容。如小歌星林妙可，自从在北京奥运会上演唱《歌唱祖国》后，成为学生的偶像。在教学中，以此来引导学生进行发声练习，学生学习的兴趣高涨，也更加自信。此外，我们要积极开发、合理利用，让学生通过查、看、听、问、学等方式挖掘本民族、本地区的民间音乐资源（特别是具有一百多年历史的七都瑰宝——木偶昆曲），与学校音乐教学相结合，让学生在喜闻乐学的氛围中，了解民族民间文化，得到美的熏陶，弘扬祖国优秀民族文化。
二、捕捉内在联系，与学科资源整合
在音乐课程中，充分开发与运用其资源，并有机地整合和生成，会使音乐教学丰富而精彩。
1.把包括感受与鉴赏、表现、创造、音乐文化等在内的音乐教学各方面内容充分结合起来进行教学。如音乐文化知识可以在学生参与创造、演唱、演奏、欣赏等音乐实践活动中结合讲解；许多音乐欣赏内容可以通过演唱、演奏来加深体验，加深理解；可以结合唱歌与器乐来进行创作教学，并展示学生的创作成果。
2.把音乐与其他艺术形式结合起来进行教学。如让学生通过舞蹈、律动来表现音乐。音乐与美术的融合是听觉与视觉的结合，可使学生形象地理解音乐。
3.把音乐课程与非艺术课程适当结合起来进行教学。音乐与文学关系密切，音乐教学可与诗词、戏剧段落等沟通；音值、节奏等内容可与数学课中的数量概念结合讲解；体育课的广播操、韵律操等与音乐节奏感、韵律感的联系紧密，也能够有效结合；一定的音乐与这种文化产生的民族、地理、环境、历史条件、语言语音特点、生活习俗、文体交流等有着密切联系，故音乐课与社会课、科学课的结合也并非困难。
4.有意识地把音乐课堂教学与课外音乐活动结合起来，把学校音乐教学活动与社会环境结合起来。如社会生活中的许多音乐资源（广播、电视、艺术团体的演出等）可为音乐教学所用，形成合力，最大限度地提高音乐教学效果。
三、拓展音乐内涵，与学校活动整合
将学校活动与音乐教学有效整合，可促进学校整体的音乐教育教学工作，改变学生对音乐的传统认识，增强学生参加音乐的主动性。
1.丰富校园音乐
在校园中利用学校电视台、广播电台、计算机网络等宣传媒体中的音乐资源，选择适合学生的校园音乐，进行整合、录制、传播，开辟音乐教育节目，以此拓展学生的音乐视野，开展综合音乐活动。
2.组织艺术活动
利用教室、操场、活动室、体育馆等公共场所举办“歌咏比赛”、“新年音乐会”、“艺术节”、“音乐讲座”、“音乐汇演”等，丰富学生的音乐生活，提高学生学习音乐的兴趣。
3.建好兴趣小组
组建音乐兴趣小组（如合唱队、舞蹈队、鼓号队等），对培养学生的音乐爱好、增长知识、提高技能、丰富学生课余文化生活起着积极的推动作用。这一方面能使学生的音乐特长得到更好的发展；另一方面也为学校打造一支充满战斗力的艺术团队，为学校争取更多的荣誉。
（责编侯艳星）
一、关注学生生活，与学生生活整合
学生是社会中的个体，我们不能脱离现实来培养学生，进行无“土”栽培。如今，家庭、学校、社会合作，已经成为基础教育发展的大趋势，也是发展学生社会适应能力和社会责任感的重要方式。因此，我们要把学生生活中的音乐形式整合到课堂教学中，再以校为本，拓展学生的活动形式。
1.与校园生活整合
校园生活是学生生活的重要组成部分，教师要积极引导学生在学校内开展有益的音乐游戏，充分开发和利用游戏资源进行教学。如在学生中流行的“量”的游戏，“×× 0| ×× 0|| ”就涵盖了八分音符、四分休止符知识，其中休止符成为最诱人的“变量”，让学生来斗智斗谋，学生运用起来也很自如。整个游戏过程中还有速度渐慢、渐快的变化，不失为一个很好的速度变化和休止符教学资源。再如“剪刀、石头、布”游戏，游戏中速度由慢而快或由快而慢，成为一条很好的节拍，由“| ×× ××× ||”转变为“|×× || ×× ||× 0||”的节奏，游戏可供教学变化拍子知识时使用。
2.与家庭生活整合
随着生活水平的提高，家庭式的音乐学习悄然形成，如将孩子送到钢琴兴趣班学习，既培养了其持之以恒的品质，又使之形成了自身特长。在四年级的《三个和尚》音乐欣赏课中，可谓是“百花齐放”、“百家争鸣”：有的学生用旧报纸做成的“指偶”模仿三个和尚；有的学生用空酒瓶或饮料瓶做“打击乐器”模仿旋律节奏；有的学生三个一群、两个一组用自己带来的水桶、扁担表演和尚挑水、抬水动作，边做动作边唱着：“一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝，你说这是为什么呀？为什么？”……短短的几分钟展示，学生相互交流和学习，兴致更高，我学你的，你学我的，教师倒被“冷落”了，但效果好得出奇。
3.与社会生活整合
生活中的音乐资源极其丰富，具有广泛的空间和巨大的影响力。我们可以整合电视、书刊、网络等资源，或是自己看到的、体验到的音乐形式，继而有选择性地引入课堂，以此来充实和更新音乐课堂的教学内容。如小歌星林妙可，自从在北京奥运会上演唱《歌唱祖国》后，成为学生的偶像。在教学中，以此来引导学生进行发声练习，学生学习的兴趣高涨，也更加自信。此外，我们要积极开发、合理利用，让学生通过查、看、听、问、学等方式挖掘本民族、本地区的民间音乐资源（特别是具有一百多年历史的七都瑰宝——木偶昆曲），与学校音乐教学相结合，让学生在喜闻乐学的氛围中，了解民族民间文化，得到美的熏陶，弘扬祖国优秀民族文化。
二、捕捉内在联系，与学科资源整合
在音乐课程中，充分开发与运用其资源，并有机地整合和生成，会使音乐教学丰富而精彩。
1.把包括感受与鉴赏、表现、创造、音乐文化等在内的音乐教学各方面内容充分结合起来进行教学。如音乐文化知识可以在学生参与创造、演唱、演奏、欣赏等音乐实践活动中结合讲解；许多音乐欣赏内容可以通过演唱、演奏来加深体验，加深理解；可以结合唱歌与器乐来进行创作教学，并展示学生的创作成果。
2.把音乐与其他艺术形式结合起来进行教学。如让学生通过舞蹈、律动来表现音乐。音乐与美术的融合是听觉与视觉的结合，可使学生形象地理解音乐。
3.把音乐课程与非艺术课程适当结合起来进行教学。音乐与文学关系密切，音乐教学可与诗词、戏剧段落等沟通；音值、节奏等内容可与数学课中的数量概念结合讲解；体育课的广播操、韵律操等与音乐节奏感、韵律感的联系紧密，也能够有效结合；一定的音乐与这种文化产生的民族、地理、环境、历史条件、语言语音特点、生活习俗、文体交流等有着密切联系，故音乐课与社会课、科学课的结合也并非困难。
4.有意识地把音乐课堂教学与课外音乐活动结合起来，把学校音乐教学活动与社会环境结合起来。如社会生活中的许多音乐资源（广播、电视、艺术团体的演出等）可为音乐教学所用，形成合力，最大限度地提高音乐教学效果。
三、拓展音乐内涵，与学校活动整合
将学校活动与音乐教学有效整合，可促进学校整体的音乐教育教学工作，改变学生对音乐的传统认识，增强学生参加音乐的主动性。
1.丰富校园音乐
在校园中利用学校电视台、广播电台、计算机网络等宣传媒体中的音乐资源，选择适合学生的校园音乐，进行整合、录制、传播，开辟音乐教育节目，以此拓展学生的音乐视野，开展综合音乐活动。
2.组织艺术活动
利用教室、操场、活动室、体育馆等公共场所举办“歌咏比赛”、“新年音乐会”、“艺术节”、“音乐讲座”、“音乐汇演”等，丰富学生的音乐生活，提高学生学习音乐的兴趣。
3.建好兴趣小组
组建音乐兴趣小组（如合唱队、舞蹈队、鼓号队等），对培养学生的音乐爱好、增长知识、提高技能、丰富学生课余文化生活起着积极的推动作用。这一方面能使学生的音乐特长得到更好的发展；另一方面也为学校打造一支充满战斗力的艺术团队，为学校争取更多的荣誉。
（责编侯艳星）